農(nóng)偉培

（廣西民族師范學(xué)院 藝術(shù)學(xué)院，廣西 崇左 532200）

獨弦琴是中國古老的彈弦樂器，曾為宮廷樂器，以一弦彈奏而得名，現(xiàn)主要在我國廣西防城港京族地區(qū)及鄰國越南流傳，曾因琴音小、琴曲少、傳承區(qū)域與傳承方式局限等原因瀕臨失傳。改革開放以來，在政府與社會各界的共同努力下，獨弦琴得到了一定的傳承，但很少有學(xué)者把研究重點放在學(xué)校，特別是高校音樂專業(yè)的教學(xué)研究與實踐。高等院校音樂專業(yè)主要培養(yǎng)音樂表演與音樂教育人才，如若地方高校能利用地緣優(yōu)勢將獨弦琴引入課堂，讓音樂專業(yè)學(xué)生掌握獨弦琴的演奏與教學(xué)，對于今后獨弦琴在更廣闊的區(qū)域、更廣泛的群體中傳播、傳承意義重大。

一、獨弦琴在學(xué)校的教育傳承現(xiàn)狀

21世紀(jì)以來，隨著多元文化教育理念的深入，獨具特色的獨弦琴作為地域性教學(xué)資源進入地方校園。主要通過廣西防城港京族地區(qū)及南寧市部分中小學(xué)、少數(shù)高校在音樂類課程中融入獨弦琴、在校園內(nèi)組建獨弦琴表演團隊等形式進行教育與傳承，并取得一定的成果。

但在壯族為主的廣西地區(qū)，流傳于京族地區(qū)的獨弦琴得到的關(guān)注不夠。就目前校內(nèi)傳承現(xiàn)狀來說，其教學(xué)區(qū)域局限，且教學(xué)模式與教學(xué)內(nèi)容較為單一，主要是對彈唱技能等音樂本體層面的內(nèi)容進行教育傳承，而獨弦琴背后的“文化”傳承尚未得到重視。作為中國古老的、具有跨國音樂價值的、京族獨具特色的樂器，獨弦琴所蘊含的社會歷史、民俗文化是深厚且獨具一格的，在其音樂技能傳承取得一定成效的基礎(chǔ)上，如何在有限的教學(xué)時間里呈現(xiàn)獨弦琴的“整體文化”并進行傳承值得深思。

二、獨弦琴在地方高校音樂專業(yè)的教育傳承意義及可行性

我國高校音樂專業(yè)對學(xué)生技能的培養(yǎng)主要集中在聲樂、西洋樂和少數(shù)漢族民樂等方面，這就導(dǎo)致了民族器樂，特別是優(yōu)秀的少數(shù)民族器樂教學(xué)的欠缺。獨弦琴作為地域性資源運用到教學(xué)中，是地方院校實現(xiàn)教學(xué)創(chuàng)新、形成教學(xué)特色、打造教學(xué)品牌的途徑。廣西眾多高校已開展地方民族音樂進課堂的實踐，在各院校已有“主打”特色音樂課程的基礎(chǔ)上，應(yīng)進一步追求教學(xué)種類的多樣。從樂器學(xué)的角度來說，在教學(xué)中融入獨弦琴，不僅是對中國古老弦樂器的拾遺，更為邊境民族音樂的傳承、少數(shù)民族樂器的教學(xué)與理論研究、樂器學(xué)的學(xué)科發(fā)展貢獻了綿薄之力。

地方高校在少數(shù)民族音樂人才的培養(yǎng)方面有絕對的地緣優(yōu)勢，使獨弦琴的研究及教育傳承實踐成為可能。獨弦琴至今仍在廣西京族三島地區(qū)廣為流傳，其所依托的生態(tài)環(huán)境及其制作工藝等得到了較好的保留，為高校師生在研究與教學(xué)的過程中進行實地調(diào)查提供了有利的環(huán)境。隨著學(xué)術(shù)界對獨弦琴關(guān)注度的提升，關(guān)于獨弦琴的研究成果日益增多，研究角度廣泛，研究內(nèi)容豐富，為獨弦琴在地方高校音樂專業(yè)的教育傳承提供了更多的理論參考。

三、獨弦琴在地方高校音樂專業(yè)的教育傳承策略思考

多元文化教育理念下，我國各地區(qū)高校音樂專業(yè)相繼將地方優(yōu)秀的民族音樂納入課堂。但多元音樂文化教育，不應(yīng)只是音樂對象的多元，更應(yīng)是音樂背后的歷史源流、民俗文化等內(nèi)容的多元、教學(xué)模式與教學(xué)方法的多元，以此促使學(xué)生不僅會彈奏、會表演，且能科研、能教學(xué)。

（一）教學(xué)為主，實踐為輔的教育傳承模式

針對不同高校不同的教學(xué)環(huán)境與教學(xué)資源，筆者認(rèn)為可以采用“廣”與“?！毕嘟Y(jié)合的課程模式，在音樂專業(yè)中進行獨弦琴的教育傳承。“廣”是面向所有學(xué)生，在《民族民間音樂》、《音樂欣賞》、《中國音樂史》等音樂理論類“大課”的相關(guān)章節(jié)中運用網(wǎng)絡(luò)與多媒體設(shè)備通過圖文視頻介紹獨弦琴，雖只是小篇幅地介紹獨弦琴，但受眾面廣，可讓所有參課學(xué)生在短時間內(nèi)了解獨弦琴?！皩！奔撮_設(shè)獨弦琴演奏課等專門課程進行教學(xué)，借助特色課程，培養(yǎng)獨弦琴演奏人才。

音樂專業(yè)課程教學(xué)不能止步于課堂，尤其是技能類課程，必須通過多次舞臺實踐鞏固音樂技能，鍛煉心理素質(zhì)，培養(yǎng)學(xué)生的自信心。同時，推動地方特色樂器參加校內(nèi)外各類演出與競賽，在進行教學(xué)實踐的同時也是對地方文化的展示宣傳。采風(fēng)實踐活動是學(xué)生走出課堂，近距離接觸音樂文化必不可少的途徑，獨弦琴廣泛流傳于京族民間，并依托于京族民俗活動，在教學(xué)過程中組織學(xué)生進行實地采風(fēng)活動，直觀地感受與體驗獨弦琴文化是很有必要的。此外，鼓勵學(xué)生通過科學(xué)研究與創(chuàng)業(yè)實訓(xùn)等形式進一步了解、研究獨弦琴，指導(dǎo)學(xué)生發(fā)揮專業(yè)優(yōu)勢，進行獨弦琴的理論研究與音樂培訓(xùn)、樂器銷售等創(chuàng)業(yè)實訓(xùn)，這樣不僅是對地方民族樂器的傳承，更為學(xué)生在專業(yè)上進一步深造以及未來創(chuàng)業(yè)就業(yè)提供了實踐平臺。

（二）獨弦琴課程的構(gòu)建

開設(shè)獨弦琴課程是獨弦琴在地方高校音樂專業(yè)中進行教育傳承最重要的途徑。在課程體系中，利用多樣化的教學(xué)技術(shù)進行獨弦琴音樂技能、相關(guān)文化、表演實踐等多元內(nèi)容的教學(xué)，力求對獨弦琴進行更完整、更長久的傳承。

1.“音文合一”的教學(xué)觀

我國高校音樂專業(yè)器樂類課程教學(xué)重技藝輕文化已是不爭的事實，表現(xiàn)為教學(xué)過程中偏向于彈奏技巧、表演等音樂本體的教學(xué)，而忽略音樂的藝術(shù)性以及文化內(nèi)涵。眾多學(xué)生專業(yè)技能非常優(yōu)秀，可一旦涉及相關(guān)的學(xué)術(shù)研究就無從下手，甚至存在認(rèn)知誤區(qū)。

少數(shù)民族樂器和中國漢族傳統(tǒng)樂器最大的區(qū)別就在于特殊的“民俗性”，少數(shù)民族樂器依托于民族的社會活動，體現(xiàn)的不僅僅是樂器、樂曲等音樂特性，更包含著民族的社會歷史文化，在教學(xué)過程中，不應(yīng)該忽略這些文化。因此，關(guān)于獨弦琴課程的構(gòu)建，首先要樹立“音文合一”的教育觀，在以彈奏技能等音樂本體為主要教學(xué)內(nèi)容的基礎(chǔ)上，不能忽略獨弦琴的歷史源流、相關(guān)民俗、發(fā)展變遷等“整體文化”的教育傳承。

2.因地制宜的教學(xué)資料

每個學(xué)校有不同的教學(xué)理念、教學(xué)資源與教學(xué)設(shè)備，開設(shè)地方特色音樂課程需要根據(jù)所在的教學(xué)地區(qū)有針對性地準(zhǔn)備最適合的教學(xué)資料。主要包括教學(xué)大綱、教材等。

教學(xué)大綱決定著教學(xué)模式的走向，目前高校音樂專業(yè)技能類課程的教學(xué)大綱基本是以演奏內(nèi)容、技巧為參照設(shè)定的，音樂背后的種種文化被忽視。對于蘊含著深厚民族文化的獨弦琴，所設(shè)定的課程教學(xué)大綱應(yīng)重視樂器的文化語境。在教材上，國內(nèi)關(guān)于獨弦琴教學(xué)的資料有陳坤鵬編著的《獨弦琴教程》，以及部分演奏者、研究者關(guān)于演奏技巧的研究論文，對于獨弦琴教學(xué)具有重要的參考價值。但傳統(tǒng)的獨弦琴主要為“口傳心授”，加上每個演奏者的演奏習(xí)慣不同，導(dǎo)致獨弦琴的演奏技法、譜例記號等尚未形成統(tǒng)一，且目前關(guān)于獨弦琴教學(xué)的理論成果，主要集中在彈奏技法與曲目練習(xí)上，缺少音樂文化內(nèi)容。因此，需要任課教師在現(xiàn)有資料的基礎(chǔ)上，結(jié)合科研、采風(fēng)以及學(xué)生的學(xué)習(xí)情況編寫教材。

3.多樣化的教學(xué)方法

線上線下結(jié)合開展教學(xué)。線下課堂中面對面教授是樂器教學(xué)必不可少的教學(xué)方法，主要通過教師現(xiàn)場講解、彈奏演示以及學(xué)生模仿的形式進行。在線下課堂教學(xué)的基礎(chǔ)上，充分利用信息技術(shù)進行線上教學(xué)指導(dǎo)，鼓勵學(xué)生利用網(wǎng)絡(luò)資源，通過視頻、圖文等形式進一步了解獨弦琴，彌補線下課堂時間不足的缺陷，進一步拓寬學(xué)生的音樂文化視野。

合理運用文獻法、田野調(diào)查法等方法培養(yǎng)學(xué)生自主研究的能力。指導(dǎo)學(xué)生查閱獨弦琴相關(guān)理論成果，讓學(xué)生進一步了解獨弦琴歷史發(fā)展的同時，鍛煉學(xué)生收集、整理、歸納資料及學(xué)術(shù)思考的能力。利用采風(fēng)課程、師生科研項目調(diào)研等契機，以及京族哈節(jié)等民俗活動仍得到較好保留等有利條件，帶領(lǐng)學(xué)生進行獨弦琴田野調(diào)查，深入觀察獨弦琴在民間的生存面貌，真實感受獨弦琴背后深厚的文化積淀與鮮活的音樂魅力。

4.多元的教學(xué)內(nèi)容

改變傳統(tǒng)器樂教學(xué)單純以技能為主的形式，突出樂器背后的文化知識的教授，同時注重獨弦琴教學(xué)法的融入，為獨弦琴更完整、更長久的傳承奠定基礎(chǔ)。

（1）音樂本體的教學(xué)

樂器教學(xué)，最主要的就是彈奏技能的教學(xué)，但教學(xué)過程不能只是單純的模仿彈奏，應(yīng)在了解樂器琴體構(gòu)造及其改良變遷、發(fā)聲原理、演奏法等相關(guān)知識的基礎(chǔ)上去學(xué)習(xí)。

在長久的發(fā)展過程中，獨弦琴的形制及其制作工藝不斷被改良優(yōu)化，但整體皆由竹制或木制琴身、搖桿、弦軸、挑棒（或指套）等構(gòu)成，目前主要分為原聲與電聲兩種類型。傳統(tǒng)的原聲獨弦琴聲音淳樸，但音量小、余音短，經(jīng)過改良后的電聲獨弦琴音量能大能小，余音悠長，進一步展現(xiàn)出獨弦琴悠揚飄逸的韻味。獨弦琴是樂器中極少有的全泛音彈奏彈弦樂器，通過右手撥動琴弦的泛音位置發(fā)聲，左手推拉搖桿控制音準(zhǔn)，音準(zhǔn)控制難度較大。在教學(xué)初期，右手準(zhǔn)確且力度適宜地彈出清亮的泛音，左手拉搖出準(zhǔn)確的音準(zhǔn)與柔美的音色是最重要也是最難的演奏技巧，需要教師面對面示范，及時對學(xué)生的演奏進行指導(dǎo)，并結(jié)合練習(xí)曲、樂曲，長期反復(fù)練習(xí)。

在音樂作品的賞析與教學(xué)上，以《穿針引線》《搖網(wǎng)床》《漁家四季歌》《高山流水》等傳統(tǒng)曲目作為基礎(chǔ)教學(xué)曲目，讓學(xué)生把握原汁原味的京族音樂曲調(diào)。同時，教授《心弦》、《京島漁歌》等新創(chuàng)作品，讓學(xué)生感受傳統(tǒng)音樂元素與當(dāng)代音樂元素的碰撞。此外，挑選膾炙人口的聲樂作品、流行歌曲進行編配教學(xué)，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。

（2）相關(guān)文化的融入

所有的樂器都有其獨特的文化背景，在有限的教學(xué)時間里，需要考慮將其最為獨特、最不可忽略的部分進行呈現(xiàn)。對于獨弦琴文化，筆者認(rèn)為其歷史源流、所依托的民俗節(jié)慶及傳承情況是不應(yīng)被忽視的。

第一，獨弦琴的歷史源流。關(guān)于獨弦琴的起源，在學(xué)界雖存在著爭議，如中國宮廷起源、越南起源、京族起源之說。但獨弦琴在我國古代早有流傳是不爭的事實，《拾遺記》載：“師延……在軒轅之世，為司樂之官。及殷時，總修三皇五帝之樂，拊一弦琴則地祇皆升”；《新唐書》記載：“獨弦匏琴，以斑竹為之，不加飾，刻木為虺首，張弦無軫，以弦系頂?！边@些古籍所描述的樂器的形制、演奏特點等都與當(dāng)代京族獨弦琴十分相似，不可否認(rèn)獨弦琴早在中國古代就有流傳。強調(diào)獨弦琴的歷史源流，幫助部分學(xué)生走出認(rèn)為獨弦琴只在越南流傳等知識誤區(qū)，引導(dǎo)學(xué)生加強對于“我”文化的了解，培養(yǎng)文化認(rèn)同感，增強文化自信。

第二，獨弦琴依存的生活環(huán)境。獨弦琴獨特的音樂曲調(diào)、音樂內(nèi)容、制作工藝均依托于獨特的生存環(huán)境。獨弦琴主要流傳于京族地區(qū)，其位于廣西與越南接壤的沿海一帶，人民以捕魚為業(yè)。與海洋相關(guān)的生產(chǎn)生活孕育著與海洋有關(guān)的藝術(shù)文化，獨弦琴音樂飄逸、悠遠、纏綿，是京族海島文化的形象代表，眾多獨弦琴曲目都與海有關(guān)，如《搖網(wǎng)床》、《趕?！贰ⅰ稘O家四季歌》等等。獨弦琴制作以竹木為主，得益于地處亞熱帶氣候的海島廣泛生產(chǎn)竹木。獨弦琴的琴體、音樂風(fēng)格、音樂內(nèi)容都與其所處的社會生活息息相關(guān)，依托于京族的社會實踐，同時也是京族社會文化的載體。

第三，獨弦琴相關(guān)民俗節(jié)慶。獨弦琴之所以能在京族地區(qū)廣泛流傳，與其依托的哈節(jié)等民俗節(jié)日有密不可分的關(guān)系。傳統(tǒng)的哈節(jié)主要舉行祭神、祭祖宗教儀式以及唱哈、聽哈等活動，在這些民俗活動中總會伴隨著音樂，獨弦琴就是其中必不可少的樂器。通過對獨弦琴所依托的民俗節(jié)日、民族風(fēng)情等進行介紹，讓學(xué)生了解民俗活動與音樂之間的緊密聯(lián)系，把握民間樂器的“民俗性”。

第四，獨弦琴的傳承情況。獨弦琴在中國古代宮廷樂隊中曾有一席之地，因自身的缺陷，逐漸被其他樂器所代替而流落民間，在京族地區(qū)流傳。但傳統(tǒng)的“不外傳”、“傳男不傳女”的習(xí)俗令其面臨傳承危機。改革開放后，隨著國家及地方政府對于少數(shù)民族樂器重視程度的提升，人們的思想觀念開始轉(zhuǎn)變，獨弦琴的傳承發(fā)展受到關(guān)注，并在2010年入選國家“非遺”項目，得到了社會各界的進一步關(guān)注與傳承保護。近年來，其更是被地方大中小學(xué)引入課堂進行傳承。但在當(dāng)下，獨弦琴的傳承區(qū)域、傳承內(nèi)容仍存在一定的局限。讓學(xué)生了解獨弦琴的傳承發(fā)展概況，進一步加深對獨弦琴的了解，培養(yǎng)學(xué)生對獨弦琴等民族樂器的傳承使命感尤為必要。

（3）教學(xué)法的融入與實踐

大多數(shù)民間音樂的教育傳承受到政策、經(jīng)費、師資的限制，不能夠長時間、穩(wěn)定地進行，若能夠通過高校音樂師范生，形成“高?！魳穾煼渡行W(xué)”這樣的傳承鏈進行教育傳承，對持久地在學(xué)校進行獨弦琴等民間音樂文化的教育傳承會發(fā)揮重要作用。因此，在學(xué)生較好地掌握獨弦琴演奏與相關(guān)文化知識后，可融入獨弦琴教學(xué)法，培養(yǎng)學(xué)生教授獨弦琴的能力，為今后在教學(xué)崗位上繼續(xù)傳承獨弦琴奠定基礎(chǔ)。

四、結(jié)語

獨弦琴作為地方優(yōu)秀的民族樂器進入地方高校音樂專業(yè)，豐富了地方高校音樂專業(yè)課堂，促使教學(xué)內(nèi)容日益實現(xiàn)多元化，注重音樂本體、歷史源流、民俗民風(fēng)、發(fā)展變遷等多方面的內(nèi)容。目前，獨弦琴進入高校音樂專業(yè)進行教育傳承仍處在探索階段，不可避免地存在很多問題，如師資不足、教學(xué)資源不統(tǒng)一、新創(chuàng)曲目少等等，解決這些問題不是短期內(nèi)就能實現(xiàn)的，不僅需要地方高校教師的教學(xué)與實踐，更需要政府的支持、學(xué)者的研究、作曲家的創(chuàng)作等社會各界的共同努力。