（黃岡師范學院 音樂與戲劇學院、黃梅戲?qū)W院，湖北 黃岡 438000）

一、多聲部音樂能力培養(yǎng)的重要性

（一）多聲部節(jié)奏能力培養(yǎng)的重要性

節(jié)奏是構成音樂的基本要素之一，且是一個非常具有感染力的音樂要素，在教學活動中，容易引起學生的注意力和激發(fā)學生的興趣，但節(jié)奏的教學除了感知、記憶等方面以外，還需進一步訓練和培養(yǎng)多聲部的協(xié)調(diào)配合能力。多聲部節(jié)奏能力的培養(yǎng)對學生發(fā)展基礎節(jié)奏能力以及協(xié)調(diào)配合能力都能起到非常重要的作用，無論是與自己進行二聲部訓練還是與他人進行多聲部訓練，學生對節(jié)奏的敏感度及其協(xié)調(diào)配合的能力都能得到提升。

（二）多聲部歌唱能力培養(yǎng)的重要性

歌唱能力是音樂能力中一項基礎且重要的能力，歌唱是每一位學生都能參與的音樂活動，其中，多聲部歌唱能力的訓練對于音樂能力的提升具有特別重要的意義。多聲部歌唱要求歌唱者能夠同時兼顧音準、節(jié)奏以及聆聽、配合，而這幾個方面能力的培養(yǎng)能夠促進其他方面能力的發(fā)展，從而為學生綜合音樂能力的發(fā)展奠定基礎。

二、柯達伊教學法中的“節(jié)奏讀法”在多聲部音樂教學中的運用

（一）節(jié)奏時值的“符號化”

1.節(jié)奏時值“符號化”的概念

在柯達伊教學法中，節(jié)奏時值的“符號化”就是使用節(jié)奏音節(jié)進行標記，簡單來說，就是為每個節(jié)奏設計一個節(jié)奏讀音，例如，四分音符讀作“ta”，八分音符讀作“ti”，四十六節(jié)奏型讀作“ti-ri-ti-ri”，并且當作固定的讀法，也就是說在所有節(jié)奏里都按照這個讀法讀，久而久之，學生就能形成記憶，節(jié)奏也會越來越穩(wěn)定。

2.節(jié)奏時值“符號化”的作用

節(jié)奏時值的“符號化”能夠解決節(jié)奏只有在聯(lián)系了音高的時候才能進行訓練的問題，它使節(jié)奏獨立出來，成了可以單項訓練的內(nèi)容。節(jié)奏變得具有可讀性，學生更容易準確掌握，長此以往，學生的節(jié)奏能力會得到迅速提升，從而能夠為其他方面能力的培養(yǎng)和音樂能力的發(fā)展奠定良好的基礎。

3.節(jié)奏時值“符號化”的具體運用

節(jié)奏時值“符號化”的方法適用于初學階段的學生，“符號化”了的節(jié)奏可代替他們不易于理解的專業(yè)術語，運用“讀節(jié)奏”的方法讓學生知道節(jié)奏的時值，比教師單靠口頭解釋更容易讓學生明白，也更符合初學階段學生的年齡特征。教師在實踐過程中需要注意的是，在剛進入節(jié)奏訓練的時候，應追求質(zhì)量而不是速度，例如，在剛開始進行節(jié)奏訓練時，可把重點只放在八分、四分音符上，可設計各種各樣圍繞這兩個節(jié)奏的節(jié)奏短句，再結合整體的內(nèi)容進行訓練，并且教師要巧妙地結合課程的進度給學生進行鞏固練習。

（二）進行形式多樣的多聲部節(jié)奏練習

多聲部的節(jié)奏練習適用于各個階段，節(jié)奏練習本身就富有一定的吸引力，多聲部的節(jié)奏練習，能夠讓學生在練習節(jié)奏的同時感受到趣味性和挑戰(zhàn)性，以及對多聲部節(jié)奏進行細致的感悟。

從二聲部的節(jié)奏練習進入，先感知節(jié)拍與節(jié)奏，可將學生分為節(jié)拍聲部和節(jié)奏聲部，在學生對節(jié)拍和節(jié)奏能夠完全理解和區(qū)分之后，將節(jié)拍聲部變?yōu)楣?jié)奏聲部，就成了二聲部的節(jié)奏練習。進入三聲部的練習時，為了節(jié)奏的穩(wěn)定，可設置一個節(jié)拍聲部，兩個節(jié)奏聲部，待穩(wěn)定后再將節(jié)拍聲部變?yōu)楣?jié)奏聲部，這樣就成了三聲部的節(jié)奏練習。然后依次類推。在剛進入二聲部節(jié)奏練習時，可由教師負責節(jié)拍聲部，讓所有學生負責節(jié)奏聲部，練習之后，教師可請一位或幾位同學代替自己來負責節(jié)拍聲部，然后慢慢地分為兩大組，即節(jié)拍聲部和節(jié)奏聲部，接下來就可以讓節(jié)拍聲部變?yōu)楣?jié)奏聲部，正式進入二聲部的節(jié)奏練習，然后在二聲部的基礎上教師又作為節(jié)拍聲部加入學生，再用同樣的方法過渡到三聲部的節(jié)奏練習，以此類推，逐漸進入下一聲部。

在柯達伊教學法中，一個人也可以完成二聲部的節(jié)奏練習，例如，一只手打節(jié)拍，一只手打節(jié)奏，這樣一個人就完成了二聲部的展現(xiàn)，但這種練習方法需要學生具備一定的基礎。

除了以上的方法外，還可以設計游戲類型的節(jié)奏練習，或是通關類型的節(jié)奏練習，例如，接龍類型的節(jié)奏練習，教師給一個基礎的節(jié)奏型X XX 0 X/，再給一個速度，按照這個速度讀節(jié)奏，第一位同學在讀完教師給出的節(jié)奏型后，按照原本的速度，快速地反應，用這一小節(jié)里包含的節(jié)奏，再創(chuàng)編一小節(jié)節(jié)奏，然后重復地讀這兩個小節(jié)的節(jié)奏，此時這位同學就成了第一個聲部，緊接著第二位同學在讀完第一位同學創(chuàng)編的節(jié)奏后，按照原本的速度，讀出自己創(chuàng)編的節(jié)奏，然后再重復地讀這兩個小節(jié)的節(jié)奏，這樣這位同學便成了第二個聲部。也就是說，每個人只需要記憶兩小節(jié)節(jié)奏，即自己前面那位同學以及自己創(chuàng)編的那一小節(jié)的節(jié)奏，然后以此類推，最終可形成很多個聲部。此類練習的難度并不大，學生的創(chuàng)編能力和反應能力也能得到訓練。

三、柯達伊教學法中的“手勢”在多聲部音樂教學中的運用

柯達伊教學法中使用的是約翰·柯爾文手勢，主要用來解決音高問題，柯爾文手勢能夠?qū)⒁襞c音之間的高低關系變得可視化，將抽象的音高概念轉(zhuǎn)換為可視、可操作的身體語言。所以，柯爾文手勢多用于音樂教學中的旋律教學部分。

（一）利用手勢做二聲部卡農(nóng)的練習

1.兩種形式的二聲部卡農(nóng)練習

在多聲部音樂教學活動中，教師可先對學生進行二聲部卡農(nóng)的練習，這種練習有兩種形式：第一種是教師作為第一聲部，演唱旋律并伴隨手勢，學生在間隔幾拍之后進入并伴隨手勢，形成二聲部卡農(nóng)，需注意的是，此練習是即興的練習，所以教師在演唱旋律時速度應適當放慢。第二種是在一個人身上形成二聲部卡農(nóng)的形式，旋律為一個聲部，手勢為一個聲部，形成二聲部卡農(nóng)，兩者都可作為第一聲部或第二聲部進行練習。

2.兩種訓練方法運用于教學活動中的功效

第一種即興形式的二聲部卡農(nóng)練習，具有一定的趣味性和游戲性，在實際的教學活動中，能夠幫助教師吸引學生的注意力，激發(fā)學生參與音樂活動的興趣，在不知不覺中學生的音準能力、音樂模仿能力和音樂記憶能力都能夠得到訓練和提升。在教學活動中開展這種形式的二聲部練習，會使課堂的氛圍更加輕松，學生的積極性更高。

第二種形式的二聲部卡農(nóng)練習，在調(diào)動學生積極性方面沒有第一種形式效果好，所以第二種形式的二聲部卡農(nóng)練習開展的方法很關鍵，第一次訓練不能太有難度，不能讓學生對此種練習產(chǎn)生排斥心理，教師要對學生的情況非常了解，根據(jù)學生的實際情況把難度拿捏好，這樣開展具有一定挑戰(zhàn)性的音樂練習，才能激發(fā)學生的積極性。

3.兩種訓練方法的具體運用

第一種形式的二聲部卡農(nóng)練習適用于本就是二聲部卡農(nóng)形式的練習課題。如果用在導入環(huán)節(jié)，教師可提前設計旋律，設計的旋律力求接近課程所要教授的旋律，如果能與課程內(nèi)容中的重點或難點部分相結合自然更好。如果用在新課教學環(huán)節(jié)，教師可利用此方法來檢驗教學效果，教師不帶領學生，讓學生自己完成訓練，這樣不僅是對學生的鍛煉，也能很好地檢驗教學成效。如果用在拓展環(huán)節(jié)，可按照原本的訓練方法進行，也就是強調(diào)訓練的即興性，此處教師設計的旋律可與課程內(nèi)容沒有關系，單純地對學生的音樂記憶能力、音樂模仿能力進行鍛煉，和前面提到的一樣，完全即興的訓練需要教師注意掌控速度，不能太快，要根據(jù)學生的實際情況展開，不能讓學生感到此項練習非常有難度，進而在往后的教學活動中排斥此類練習。

第二種形式的二聲部卡農(nóng)練習既能用于多聲部音樂教學當中，也能用于獨唱歌曲的教學中，此練習對于學生來說具有一定的難度，要求學生具備一定的基礎。所以，第二種形式的二聲部卡農(nóng)練習，無論是在多聲部音樂的教學中還是在獨唱歌曲的教學中，都更適用于拓展環(huán)節(jié)，因為拓展環(huán)節(jié)的教學內(nèi)容是對課程內(nèi)容的提升和再現(xiàn)，但教師需注意，要根據(jù)自己對學生能力的了解，選擇適合學生的練習內(nèi)容，如果選擇不當，不僅達不到教師在進行教學設計時選用此種練習的初衷，還會讓學生在今后的教學活動中對此種練習產(chǎn)生排斥心理。所以，教師對教學課題和學生都要進行具體的分析，如此才能使此種練習的功效發(fā)揮到最大，進而使學生的音樂能力得到提升。

（二）左右手分離的二聲部訓練

左右手分離的二聲部訓練主要針對教師，方便教師在進行二聲部音樂教學時，使學生能夠更好地穩(wěn)定住自己聲部的旋律以及幫助他們記憶旋律。

1.訓練的具體方式

教師使用柯爾文手勢表示音高，用兩只手來分別代表兩個聲部，也就是一只手負責比劃一個聲部，讓兩個聲部的旋律同時展示在學生面前，幫助他們穩(wěn)定自己聲部的旋律。這需要教師加以練習，做到對柯爾文手勢非常熟悉，進而才能很好地協(xié)調(diào)自己的雙手。

2.在教學中運用此訓練方法的功效

在二聲部音樂教學的相關課題中，左右手分離的二聲部訓練是教師值得一用的方法，無論教師是用手勢帶領學生進行簡單的和聲訓練，還是用手勢帶領學生進行新課旋律的學習，都能夠讓學生在唱準自己聲部的同時關注到另外一個聲部的變化，雖是非常潛在的關注，但經(jīng)過長時間的訓練，學生在二聲部演唱中穩(wěn)定自己音高的能力會越來越強，慢慢地就可以做到分散一些注意力在其他聲部上。而在多聲部的演唱中，讓學生學會聆聽除自己聲部以外的其他聲部是非常重要的。

3.訓練方法的具體運用

這一訓練方法在實際的教學活動中適用于二聲部的教學。如果用在導入環(huán)節(jié)，可將所要教學的旋律的主要和聲拿出來用此方法單獨訓練，讓學生對將要學習的新課內(nèi)容留有印象，或是分析本次課需要學生鞏固和新學的和聲有哪些，并用這些和聲設計一個簡單的二聲部和聲練習，讓學生感受和聲碰撞與融合的音色美。

還可在新課教學環(huán)節(jié)運用此訓練方法來解決課程中的重點或難點問題，不需要提前設計旋律，用課程中原本的旋律進行訓練即可，但需要教師在訓練時放緩速度，因為在二聲部教學中，重點或難點問題多半是音準，應給學生留有一點反應和思考的時間，如果照原速，訓練就發(fā)揮不出它本身的功效，所以最主要的還是要根據(jù)學生的實際情況開展訓練活動。

四、結束語

在發(fā)展學生音樂能力的過程中，多聲部音樂能力的培養(yǎng)是不能忽視的，多聲部音樂能力的訓練，對于學生探索音響的效果和感受合作的力量具有不可替代的作用。將柯達伊教學法中利于發(fā)展學生多聲部音樂能力的訓練方法與教學內(nèi)容相結合，從而發(fā)掘出更多有效而有趣的方法是值得我們繼續(xù)探索的課題。