（青島市京劇院 山東 青島 266000）

形成于清朝的京劇吸收了大量北宋本土文化元素，在傳世京劇劇目中，旗裝戲操京白口語，穿著中國戲曲傳統(tǒng)服飾的角色非常特別，清裝戲在戲曲表演中泛指劇中角色著清朝裝束的戲，旗裝戲則專指旦角戲，以梳旗頭、穿旗鞋的典型旗籍女性形象為主要角色。旗裝戲是京劇旦角戲中的重要分支，對京劇旦行藝術發(fā)展具有關鍵影響。京劇舞臺將角色分為生旦凈丑幾大類型，在塑造人物時運用特殊的表演手段，將不同的角色劃分為不同的行當，旦行按照角色特點的不同主要分為正旦、刀馬旦等角色。本文選取早期京劇史上《雁門關》等重要的劇目，討論旗裝戲對京劇行當藝術發(fā)展的影響。

一、京劇旦行的分類

京劇在塑造人物方面有獨特的造型和語言，將不同性格、身份的人物劃分為不同的行當，行當代表了不同的角色類型，京劇將舞臺角色分為生旦凈丑幾大類型，各行當還有細致的劃分。旦行是京劇舞臺上女性角色的總稱，又分為刀馬旦、老旦等角色。旦行是京劇行當中的重要行當，在京劇藝術形成發(fā)展的過程中發(fā)揮著重要作用。

正旦在京劇表演中扮演端莊典雅的正派人物，以優(yōu)美典雅的古裝扮相著稱，以長衫青褶子為主要服飾。正旦以唱功為主，步伐穩(wěn)重，臺詞以念韻白為主，需要具備較強的唱功才能演繹出其風采。正旦需要訓練形體身姿，展露出嫵媚大方、身姿優(yōu)美的形象。正旦需要具備優(yōu)雅、細膩、流暢的嗓音?；ǖ┰诰﹦∥枧_上扮演活潑開朗的年輕女子，唱腔清朗爽脆，如《西廂記》中活潑伶俐的紅娘，《拾玉鐲》中勇于追求幸福人生的孫玉嬌?；ǖ┮阅罹┌诪橹鳎娉?、做等表演，體現(xiàn)出敏捷伶俐的特點。

花衫是京劇行當中的重要角色，集唱念做打等于一身，要有正旦的端莊婉約，又要有花旦的聰明敏捷。早期京劇只有正旦與花旦，花衫創(chuàng)始人王瑤卿認為京劇中應出現(xiàn)新的角色，表演兼具肢體和語言?；ㄉ赖玫剿拇竺┑陌l(fā)揚，拓展了京劇角色演繹的空間，塑造出了文武兼?zhèn)涞慕巧?。梅蘭芳大師在《霸王別姬》中飾演的虞姬，在《天女散花》中飾演的天女等，都是經(jīng)典的花衫角色。

京劇表演中為旦角設計旗裝扮相的初衷是表現(xiàn)少數(shù)民族女性形象。旗裝戲多為文戲，其中的旦角行當介于青衣、花旦之間，旗裝戲多表現(xiàn)番邦異族女子形象，旗裝衣飾相對修身，有利于突出做功。

在戲劇史領域中，旗裝戲最早出自國劇學會《國劇畫報》1932 年的《旗裝專號》，為紀念“九·一八”事變，主編策劃關于滿族主題的戲劇專號，刊登民國京劇旗裝戲照?！镀煅b專號二》登載清逸居士專文《旗裝戲考》，梳理晚清京劇旗裝戲發(fā)展史。以四喜班班主梅巧玲飾《雁門關》蕭太后時所創(chuàng)清朝宮廷扮相為京劇旗裝戲濫觴。晚清至民國期間，京劇舞臺上流行的旗裝戲主要有《雁門關》、《四郎探母》、《梅玉配》等。

二、花衫的緣起——骨子老戲《雁門關》

《雁門關》戲曲大約誕生于咸豐年間，是遼宋楊家將探母系列故事的皮黃演繹，八本《雁門關》敘楊八郎流落遼邦娶公主入贅，楊八郎托妻盜取蕭太后令箭送至宋營探母，促使宋軍大敗遼軍。故《雁門關》又名《八郎探母》。

《雁門關》在創(chuàng)作初期為老生戲，自四喜班名旦梅巧玲首創(chuàng)旗裝扮相后，蕭太后角色的重要性日益凸顯。梅巧玲為京劇最終形成時期的著名旦角演員，有著深厚的昆腔功底以及崇高的藝術品格。由于身材豐腴，梅巧玲為塑造蕭太后的藝術形象潛心研磨演技和氣質，花費了很多心思。由于蕭太后契丹族裔的身份，用傳統(tǒng)戲裝難以傳神，于是他借清朝旗人貴婦裝束表現(xiàn)蕭太后特殊的身份和氣度。由于角色身份特殊，劇中蕭太后不以唱功為主，故青衣飾演難免流于輕浮，老旦則缺少英氣，梅巧玲決定打破行當限制，選擇京劇藝術體系中合適的表演程式，將不同行當?shù)奶攸c熔于一爐，跨行當借鑒王帽老生的表演程式，融會貫通，形成蕭太后富有王者氣派的身段動作，構成獨特的舞臺藝術形象。

梅巧玲塑造《雁門關》中的蕭太后形象，基本構架為青衣、刀馬旦與王帽老生行當三合一，與梅巧玲雍容華貴的個人形象氣度相得益彰，成功塑造了文韜武略、親臨戰(zhàn)場、雍容嚴肅的番邦女性形象，造型扮相與表演藝術方面都為京劇行當開拓了新思路，從內部打破了京劇各家行當?shù)乃囆g壁壘，彰顯了靈活運用程式的精神。

《雁門關》成為四喜班的看家劇目，梅巧玲所飾蕭太后的扮相也定格在《同光十三絕》畫卷中。梅巧玲所創(chuàng)旗裝戲開拓了京劇旦角行當，使《雁門關》成為京劇旦行藝術史上的經(jīng)典。梅巧玲后，擅長演《雁門關》中蕭太后角色的有名花旦李寶琴等人，到有名青衣陳德霖等人，使蕭太后角色形象逐步得到完善。

陳德霖是京劇行當史上一位藝術生命較為長久的名角，自幼習昆腔，天資優(yōu)異，精研咬字行腔，對青衣唱腔藝術有長足的推進，1890 年成為京城旦行翹楚的陳德霖入選升平署民籍學生，陳德霖在宮中扮演《雁門關》后，強化了蕭太后角色的唱功，使其戲份愈加突出。陳德霖在表演上著意經(jīng)營，將自己生活中所見慈禧太后的日常細節(jié)模仿化地用到蕭太后角色身上，使得蕭太后的舞臺形象與宮廷素材相結合。這種貼近現(xiàn)實的演繹在清宮產(chǎn)生巨大反響，慈禧太后對陳德霖褒獎有加，下旨將演繹遼宋故事的清廷大戲《昭代簫韶》改編為皮黃，陳德霖在宮外演《雁門關》照宮內演法，向京城觀眾展示慈禧太后的身姿氣派。一番“市場效應”使得陳德霖逐步確立起了正宗地位，甚至超過原創(chuàng)者梅巧玲的影響力。

三、花衫的發(fā)展——劃時代的《梅玉配》

花旦引路人梅巧玲奠定了蕭太后角色的基本形象，青衣泰斗陳德霖將《雁門關》推到藝術高峰，后起之秀王瑤卿綜合青衣花旦的特點，挖掘人物心理，為蕭太后角色帶來新的變化。王瑤卿幼習武旦腰部受傷改習青衣，是旦行界不可多得的全能型人才，業(yè)余對書畫文玩有廣泛涉獵，廣收弟子，遍傳技藝。

王瑤卿有出色的表演能力，本可以像前輩名旦余紫云跨越行當限制演出青衣花旦，但當時京劇旦行除青衣外，其他旦行演員大多都需踩蹺，王瑤卿因受傷放棄蹺功練習，武旦功夫難以展露?！堆汩T關》一類戲介于青衣與花旦旗裝戲之間，王瑤卿借此細細打磨演技。1905年，王瑤卿轉搭譚鑫培帶領同慶班，開始與譚鑫培親密合作，藝術修為得到滋養(yǎng)。由于做功表演出色，譚鑫培屢次提議為之配演花旦，但因蹺功被拒。直到造型改良的戲興起，王瑤卿得到啟發(fā)，旗裝戲可繞開壁障，當務之急是推出帶有喜劇意味的旗裝戲，但當時原創(chuàng)編寫新戲的條件不足，因此王瑤卿決定對昆腔老戲《梅玉配》進行改編。

《梅玉配》原為清代傳奇，敘明朝四川舉子徐廷梅赴京應試，途中為客店黃婆收留，偶遇官家之女蘇玉蓮生情，徐廷梅拾得其繡帕回店生相思病，黃婆入蘇府探尋，得知玉蓮已許周知府之子，黃婆引徐廷梅混入蘇府見玉蓮被困閨房，玉蓮將其鎖入衣柜供食，因神思焦慮、舉止反常，被嫂韓翠珠窺破，韓翠珠故訪閨房揭露玄機，徐廷梅跪陳因由，韓心生憐憫，決意成全，傳黃婆上門定計，令其將玉蓮認作干女兒帶二人出逃，并縱火焚閨房假作燒死，塞責婚約。周琪芳因作惡受懲，徐廷梅入試得中高魁，韓翠珠暗中窺探，接來黃婆促使成婚。

《梅玉配》誕生后因昆腔式微，未得到充分演繹，四大徽班駐京，《梅玉配》改編，雜糅花部唱腔，成為吹腔等諸腔交織雜奏的劇本。四喜班以之為連臺本戲，《都門紀略》等清代筆記中敘及梅巧玲飾蘇少夫人韓翠珠，后由余紫云集成，韓翠珠成為徽班旦行經(jīng)典角色。王瑤卿委托松茂如將舊本《梅玉配》改編為完全皮黃格式，分為《降香》《放逃》等八本，1905 年在中和園推出，王瑤卿飾蘇少夫人韓翠珠，德珺如飾小生徐廷梅。王瑤卿發(fā)展《雁門關》的旗裝旦角表演路數(shù)，大膽發(fā)揮，以生活化的動作配以精巧富麗的時裝扮相，令觀眾大飽眼福。

在同慶班與王瑤卿《梅玉配》同時排演的有老生李鑫甫演繹的歷史劇《孤注功》，《孤注功》并未像《梅玉配》一樣大紅大紫，這可謂京劇舞臺上旦角壓倒老生的典范，男女香艷事跡勝過軍國大事可算榜樣，推動了京劇藝術的革新。京劇老生行當幾乎伴隨著京劇的獨立而崛起，道咸年間前三鼎甲確立了老生地位，同光年間后三鼎甲將老生藝術推向巔峰，老生逐漸占據(jù)京劇行當藝術的核心，旦角技藝及影響力無法與之匹敵。梅巧玲創(chuàng)旗裝戲，打破了老生壟斷劇壇的局面，使得旦角戲在藝術舞臺上首次與老生相抗衡。梅巧玲開創(chuàng)的旗裝傳統(tǒng)經(jīng)王瑤卿新編戲《梅玉配》的發(fā)展日益完善?！睹酚衽洹肥菧贤ㄟB接青衣與花旦行當?shù)臉蛄?，預示著京劇藝術新時代的到來。

四、結語

縱觀《雁門關》《梅玉配》等經(jīng)典旗裝戲作品，可知京劇旗裝戲成為行當藝術革新演進的試驗田，原因是旗裝戲的風情與時代趣味相契合，具有極強的藝術表現(xiàn)力。梅巧玲扮演《雁門關》開創(chuàng)了旗裝戲旦角傳統(tǒng)，到王瑤卿《梅玉配》完美融合多元特色，逐步完成對京劇旦行藝術的改革創(chuàng)新，由此可見旗裝戲實為京劇行當藝術發(fā)展的關鍵。京劇行當融合演化至花衫，昭示著美學觀點的進化演變，以及京劇藝術發(fā)展的日常化趨勢。花衫的出現(xiàn)為京劇藝術的發(fā)展貢獻了重要力量，推動了旦角時代的到來。