陳維佳

摘 要：隨著時(shí)代發(fā)展，人們對心理學(xué)和生理學(xué)更加關(guān)注，對于藝術(shù)作品的欣賞價(jià)值有了更深的解讀，一種名為意識流的藝術(shù)風(fēng)格應(yīng)運(yùn)而生。文章簡要介紹了意識流概念和意識流的發(fā)展過程，以此過渡到刺繡藝術(shù)與意識流的結(jié)合，最后通過在創(chuàng)作中實(shí)踐，詮釋意識流在刺繡中的表現(xiàn)與運(yùn)用。

關(guān)鍵詞：意識流;刺繡藝術(shù);意識流藝術(shù)

分析傳統(tǒng)的藝術(shù)作品，我們會發(fā)現(xiàn)感性意識時(shí)常蘊(yùn)含在理性創(chuàng)作之中。例如刺繡作為一種傳統(tǒng)的工藝形式，出現(xiàn)時(shí)便帶有感性的色彩，而如今我們討論的是如何將意識流更具象地表現(xiàn)在刺繡藝術(shù)之中。

一、意識流的概念及其在藝術(shù)中的表現(xiàn)

意識流一詞最早作為心理學(xué)術(shù)語，指的是人意識活動(dòng)持續(xù)流動(dòng)的性質(zhì)，意在打破時(shí)間、空間限制，保留人第一時(shí)間的直觀感受，展現(xiàn)人通過意識流動(dòng)、聯(lián)想創(chuàng)造的新世界。而后逐漸成為一種獨(dú)特的敘述方式，應(yīng)用于文學(xué)創(chuàng)作中，成就了意識流文學(xué)。到20世紀(jì)50年代末，意識流逐漸應(yīng)用于更多藝術(shù)領(lǐng)域，意識流電影作品不斷涌現(xiàn)，其中瑞士著名導(dǎo)演英格瑪·伯格曼的《野草莓》最為著名。再者，意識流的概念更是直接影響了繪畫藝術(shù)，繪畫家們不滿足于寫實(shí)的表現(xiàn)，開始以心理學(xué)和生理學(xué)為切入點(diǎn)，進(jìn)行新的探索和創(chuàng)造，其影響日漸深遠(yuǎn)。

意識流發(fā)展至今，藝術(shù)表現(xiàn)形式多樣，但表現(xiàn)方法萬變不離其宗，其核心可以概括為“一切皆在不言中”，激發(fā)讀者自發(fā)補(bǔ)充聯(lián)想;打破時(shí)間、空間的邏輯順序，過去和現(xiàn)在、夢幻和現(xiàn)實(shí)交織;以隱喻為主，帶有強(qiáng)烈的象征色彩，這種手法使讀者產(chǎn)生腦內(nèi)共鳴，通過自身來豐富作品的內(nèi)涵。隨著人類意識的進(jìn)步，意識流延伸至各個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域，創(chuàng)造出更多有深度的藝術(shù)作品，刺繡藝術(shù)自然也不例外。

二、刺繡藝術(shù)中的意識流

刺繡藝術(shù)是中國民間傳統(tǒng)手工藝之一，是一種實(shí)用性與裝飾性并存的民間藝術(shù)。而后隨著人類文明的不斷發(fā)展進(jìn)步，刺繡所表現(xiàn)的內(nèi)涵更加富有底蘊(yùn)。秦漢時(shí)期，刺繡所表現(xiàn)的是一幅美好安靜的圖景。其中具有代表性的“信期繡”，以燕子為主要圖案造型，視為南遷又按期而返的“信”，表達(dá)的是對美好德操的追求和贊美。同時(shí)，抽象圖案花紋使人產(chǎn)生無限聯(lián)想，是早期刺繡中意識流的簡單表現(xiàn)。

到了唐代，刺繡藝術(shù)開放而富有想象力，佛像和佛經(jīng)的制作上大多采用了刺繡工藝，而基于統(tǒng)治者加強(qiáng)自身皇權(quán)的目的，刺繡佛像大多充滿威儀。到了宋代，刺繡與繪畫相結(jié)合，使宋代刺繡的藝術(shù)品位和思想境界融會貫通，更上一層，從裝飾的目的到具有祝福的性質(zhì)，這就是一種文化的意識流動(dòng)轉(zhuǎn)換。再至元明清，從金線刺繡到留白手法，創(chuàng)新構(gòu)圖，給人無限遐想。清代官服上的刺繡紋樣，更是權(quán)力意識達(dá)到頂峰的標(biāo)志。

目光轉(zhuǎn)至現(xiàn)代，刺繡藝術(shù)在追求實(shí)用性的基礎(chǔ)上，開始著重追求視覺效果。欣賞者對于裝飾性有了更高的要求，它需要制作者的思想滲入其中，完成意識流的傳達(dá)轉(zhuǎn)換。因此創(chuàng)作者開始嘗試將刺繡與綜合材料相結(jié)合，這也是當(dāng)今科技意識與傳統(tǒng)工藝的融合。設(shè)計(jì)師的創(chuàng)意天馬行空，比如將刺繡圖案印于鐵板、木料之上，冰冷金屬和柔和織物相結(jié)合，想表達(dá)的是快節(jié)奏的都市生活、鋼筋水泥之下仍存在一絲溫暖，傳統(tǒng)并未被科技碾碎，二者依然可以做到相輔相成、自然融合。這就是意識流為刺繡藝術(shù)注入的新鮮血液。

三、意識流在刺繡中的實(shí)踐應(yīng)用

社會的快速發(fā)展，使人們沉迷于“速食”藝術(shù)，只關(guān)注表面，而遺忘了內(nèi)在，所以意識流在藝術(shù)中的應(yīng)用意在呼吁欣賞一件作品不能拘泥于表面，要去挖掘深層次的內(nèi)涵，希望大家都能由表及里，有所觸動(dòng)。

（一）元素的選擇

為了表現(xiàn)創(chuàng)作主題，細(xì)節(jié)部分以抽象的人物為元素，人物或坐或立或扭曲，有著不同的情緒，代表的是人的意識，表達(dá)的是藝術(shù)家的靈魂（圖1）。外部刺繡的元素，選擇席勒作品的細(xì)節(jié)特寫。席勒作為表現(xiàn)主義畫家的代表，他的畫風(fēng)扭曲激烈，線條如刀刻，他受尼采和弗洛伊德心理學(xué)啟迪，將極端的熱愛、感性的情緒表現(xiàn)在畫面中，是意識流繪畫藝術(shù)的代表人物。從整體來看，席勒繪畫元素代表的是經(jīng)典的藝術(shù)作品，細(xì)部人物元素代表的是藝術(shù)作品的內(nèi)涵和作者想要表達(dá)的思想。整幅刺繡作品意味著，每一件藝術(shù)作品“撕”開后，都展現(xiàn)著創(chuàng)作者的情緒、思想、意圖，乃至靈魂。

（二）材料的應(yīng)用

為了打破刺繡作為布面藝術(shù)的傳統(tǒng)模式，可以結(jié)合一些綜合材料來營造純樸的氛圍，讓觀者能夠通過這種氛圍探尋心中最本質(zhì)的想法。作品最外層采用麻絲紙（圖2），這種紙運(yùn)用傳統(tǒng)工藝和自然的植物纖維，屬于傳統(tǒng)的手工造紙，質(zhì)地粗糙，有原生、農(nóng)家純樸的質(zhì)感，與現(xiàn)代加工的觸感不同，能夠喚起人原始的歸屬感。整體材料是一種回溯的意識、一種純樸內(nèi)在的感覺，并經(jīng)由外部彰顯。想要表達(dá)的是，無論社會如何發(fā)展，科技如何進(jìn)步，都不能夠忘記探尋源頭與本質(zhì)。

（三）色彩的表達(dá)

提及回歸本質(zhì)有一種溫暖、柔和的感覺，這正是思維的連續(xù)性和不間斷性產(chǎn)生的。我們依靠視覺捕捉信息，再經(jīng)由大腦處理，是主觀得到的直觀印象。而顏色對于人的第一印象會造成直接影響，所以為了營造溫暖的氛圍，在色彩的運(yùn)用上以暖色調(diào)為主，運(yùn)用偏灰色系。灰色暗示穩(wěn)重，象征著渴望無限的色彩世界。它作為徹底的中性色，鄰近色賦予它一切：當(dāng)灰色系靠近暖色，在對比之下是冷靜寡言的紳士;當(dāng)灰色系靠近冷色就變?yōu)闇睾偷膶W(xué)者。可見它靈活多變，也是最容易讓人產(chǎn)生意識流動(dòng)的顏色。這種顏色搭配，方便人們產(chǎn)生聯(lián)想，與探索本質(zhì)的主題相契合。

（四）針法的表現(xiàn)

眾所周知，刺繡藝術(shù)針法多至幾十種。在創(chuàng)作中，為追尋單純寧靜，避免針法雜亂使畫面過于“吵鬧”，可采用平針和亂針。平針平鋪直敘，能夠很好地勾勒圖案輪廓，遵循最初古老的刺繡工藝要求，順、齊、平、勻、潔，做到用線平穩(wěn)、均勻，是一種在平靜中求變化的針法。觀者心靜，則自然有無限想法。亂針則作為對比，可以通過改變疏密來控制畫面。由密到疏的針法構(gòu)成逐漸消逝的圖景，幫助觀者進(jìn)行意識的過渡，一點(diǎn)點(diǎn)地抽離現(xiàn)實(shí)，回歸自我，引導(dǎo)觀者探尋多樣的本質(zhì)世界。

由此可見，刺繡藝術(shù)可以從元素、材料、色彩、針法多個(gè)方面激發(fā)人的潛意識，引導(dǎo)觀者理解作品創(chuàng)作的意圖。

四、結(jié)語

意識流藝術(shù)是時(shí)代發(fā)展、快節(jié)奏生活下人們的選擇。當(dāng)觀賞者不滿足于表面浮華，追求更深層次的內(nèi)涵時(shí)，意識流便應(yīng)運(yùn)而生。當(dāng)意識流與刺繡藝術(shù)的結(jié)合不再是創(chuàng)新，而是時(shí)代發(fā)展的必然時(shí)，刺繡便高于裝飾藝術(shù)，上升為一種精神藝術(shù)，并會在當(dāng)今社會取得長足的發(fā)展。

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作者單位：

魯迅美術(shù)學(xué)院