7月16日，“2021 國民音樂教育大會(huì)”在天津隆重開幕。大會(huì)秉承“音樂讓生活更美好”的宗旨，圍繞音樂教育核心，與來自全國各地的音樂藝術(shù)教育工作者共同討論，當(dāng)今音樂教育全產(chǎn)業(yè)鏈所面臨的形勢(shì)、問題，切入熱點(diǎn)和痛點(diǎn)，以推進(jìn)音樂教育服務(wù)平臺(tái)和內(nèi)容體系建設(shè)。著名音樂教育家，中國奧爾夫協(xié)會(huì)會(huì)長李妲娜在大會(huì)開幕式上做了精彩的發(fā)言，得到李妲娜老師的許可后，將她的《我們?yōu)槭裁催M(jìn)行器樂教學(xué)》一文發(fā)表在《樂器》雜志，以饗讀者。

——編者按

我們?yōu)槭裁匆獙W(xué)樂器？這不是一個(gè)高大上的主題，我只想從這樣一個(gè)接地氣的視角來談。

我們國家100年多年來，千千萬萬的前輩們?yōu)榱苏衽d中華，艱苦探尋、奮斗。建黨一百年周年紀(jì)念見證了先烈和億萬同胞們?cè)谔綄ぶ飞系呢S功偉業(yè)。在音樂教育界，我們也不能忘記這些前輩們。蔡元培、肖友梅、李淑同、黃自、聶耳、冼星海、呂驥、賀綠汀、繆天瑞……

一百多年前，我們稱之為的“學(xué)堂樂歌”時(shí)代，在我們上個(gè)世紀(jì)的頭50年中，大量歌曲的產(chǎn)生、傳唱在我們的國民革命戰(zhàn)爭，抗日戰(zhàn)爭，解放戰(zhàn)爭中發(fā)揮了巨大的作用。包括解放后這幾十年新中國建設(shè)中的風(fēng)風(fēng)雨雨中，歌唱都作出了特殊貢獻(xiàn)。《東方紅》大歌舞和這次百年慶典《偉大征程》就是歷史的記載。

正如習(xí)主席說的，這只是一個(gè)起步，在振興中華這個(gè)大業(yè)上。我們還有很多要做的事情

現(xiàn)在回到我們自己的行當(dāng)，我們現(xiàn)在的學(xué)校音樂教育取得的輝煌進(jìn)步，無論師資隊(duì)伍、教學(xué)環(huán)境與設(shè)置，教材建設(shè)、政策法規(guī)等等完全換了天地，特別是一些大城市。時(shí)間的原因也不列舉了。

從全國看音樂課堂現(xiàn)狀

縱觀我們國家現(xiàn)在的中小學(xué)音樂教育，我感覺100年了，我們基本上沒有擺脫100年前我們學(xué)堂樂歌的那樣一個(gè)模式：視譜（學(xué)點(diǎn)樂理），歌唱、音樂欣賞這三大件。這是我們的先輩們當(dāng)時(shí)為了振興中華，向西方學(xué)習(xí)的一個(gè)重要內(nèi)容。這與當(dāng)時(shí)的國情有關(guān)。

歌唱教學(xué)——西方音樂教育的傳統(tǒng)

西方在他300年左右的歷史發(fā)展中，形成他們的學(xué)校音樂教學(xué)的一個(gè)傳統(tǒng)，從歐美音樂教育歷史可以看到，基本是歌唱為中心。無論歌唱學(xué)?；蛘哌M(jìn)課堂的音樂課，這是起源于西方的宗教的需要，延續(xù)了數(shù)百年的歷史，那時(shí)他們認(rèn)為器樂這是俗樂，是不屬于宗教系統(tǒng)的，是不允許在教會(huì)里頭出現(xiàn)的。

隨著西方它在工業(yè)文明、自然科學(xué)的發(fā)展，對(duì)于音樂教育也有改進(jìn)，比如加進(jìn)了視唱練耳、樂理體系、欣賞等等。有很多新發(fā)展。直到十九世紀(jì)末，這是西方的文化傳統(tǒng)。

三大音樂教育體系的產(chǎn)生

西方在這三百年的發(fā)展，包括殖民擴(kuò)張，也帶來新的社會(huì)矛盾。這時(shí)的哲學(xué)、心理學(xué)、民族音樂學(xué)、人類學(xué)等人文社會(huì)學(xué)科及文化的不斷發(fā)展。到20世紀(jì)即1900前后，他們經(jīng)歷的藝術(shù)與教育的一個(gè)巨大變革，帶來了藝術(shù)教育的變革。藝術(shù)上出現(xiàn)了鄧肯、拉班、康定斯基、勛伯格等等這樣一批傳統(tǒng)藝術(shù)的叛逆者。也摧生了音樂教育新的變革。

比如我們常說的世界著名的三大教育體系，達(dá)爾克羅茲、柯達(dá)伊、奧爾夫都產(chǎn)生于20世紀(jì)前后那二三十年間。

1895達(dá)爾克羅茲問世。把動(dòng)作帶進(jìn)到音樂教育，在這個(gè)同期像英國的體操教育、到拉班的動(dòng)作分析，到21世紀(jì)的動(dòng)作教育、具身哲學(xué)在動(dòng)作教育方面都發(fā)生了巨變。

20世紀(jì)初的柯達(dá)伊，他的歌唱教學(xué)，從方法上可能繼承了兩三百年西方的歌唱教法：科爾文手勢(shì)、首調(diào)唱名法、節(jié)奏讀法等等。但他的音樂教育體系是從匈牙利當(dāng)時(shí)的國情出發(fā)，以歌唱為主的音樂教育，根本的核心是從本土出發(fā)：從五聲音階、音程、音列、到多聲編配方法可以看到，他不是從西方傳統(tǒng)的和聲體系產(chǎn)生的歌唱，而是從本民族的音樂產(chǎn)生的多聲歌唱，雖然在他的高年級(jí)歌唱里，照樣要學(xué)習(xí)西方那些傳統(tǒng)的古典音樂的和聲性的歌唱。

奧爾夫在器樂教學(xué)上的貢獻(xiàn)

1924年產(chǎn)生的原本的藝術(shù)教育——后來被稱為奧爾夫教育：奧爾夫Schuiwerk。近百年了，對(duì)奧爾夫Schuiwerk百人有百種解釋。我今天不講奧爾夫Schuiwerk。只談我體會(huì)的它對(duì)世界音樂教育的貢獻(xiàn)。

一是發(fā)展了音樂與動(dòng)作、語言教育結(jié)合的綜合藝術(shù)教育;二是成功地將樂器引進(jìn)到音樂教育之中。

這個(gè)樂器引進(jìn)到學(xué)校音樂教育（“兒童的音樂和非專業(yè)的音樂”），這點(diǎn) 我認(rèn)為是他對(duì)世界藝術(shù)教育體系的一個(gè)重大貢獻(xiàn)。關(guān)鍵是他的出發(fā)點(diǎn)是受當(dāng)時(shí)的人類學(xué)，也就是民族音樂學(xué)的影響，可以說是在突破傳統(tǒng)的西方音樂教育體系上，探索全新的一種原本的藝術(shù)教育理念時(shí)創(chuàng)造的內(nèi)容與手段（參加奧爾夫《論兒童的音樂和非專業(yè)的音樂》1932年）。

關(guān)于樂器與器樂教學(xué)這個(gè)課題出多少本書恐怕也談不完，這里只想就談一下我個(gè)人的認(rèn)識(shí)——我們?yōu)槭裁匆獙W(xué)習(xí)樂器？特別是打擊樂器。

可以說西方的早期器樂的發(fā)展包括鍵盤樂器、弦樂器、管樂器（除了英國的‘風(fēng)笛’）。基本是發(fā)源于中東，并從中東傳過去的。有個(gè)很有意思的現(xiàn)象：即在西方國家，歐洲、甚至包括俄羅斯他們的民族民間音樂中，都幾乎沒有打擊樂器（除了原住民）。打擊樂器真正進(jìn)入交響樂也就二百多年。

而敲擊樂器進(jìn)入學(xué)校教育始于奧爾夫。他曾說“我內(nèi)心深處的念頭，不想去訓(xùn)練他們演奏高度發(fā)達(dá)的藝術(shù)樂器，我心目中的最佳選擇，是原始性質(zhì)的節(jié)奏樂器，規(guī)避高深，容易上手。這當(dāng)然跟奧爾夫接受了民族音樂學(xué)、音樂人類學(xué)影響緊密關(guān)聯(lián)。