王玥

摘 ?要：體態(tài)律動指的是在聽到音樂的同時，以身體的運動來感受音樂，是一種基于“動作”的音樂教學，是由音樂與動作相結(jié)合的一種多元化的教學法。通過動作表示音樂節(jié)拍、動作表達音樂節(jié)奏、動作表現(xiàn)音樂結(jié)構(gòu)、動作感知音樂力度、動作感受音樂風格等調(diào)動學生從聽覺到動覺，動覺到感覺，有意識地感受音樂，使學生得到完整的音樂體驗。

關(guān)鍵詞：音樂;身體;動作;表現(xiàn)

一、用動作體驗音樂節(jié)拍

節(jié)拍是音樂中最基礎的部分，一段音樂因為節(jié)拍而產(chǎn)生固定的強弱規(guī)律，掌握穩(wěn)定的節(jié)拍能夠培養(yǎng)學生良好的樂感。穩(wěn)定節(jié)拍看似簡單，實則不易。學生常常會因為節(jié)拍的枯燥和重復，而產(chǎn)生厭倦以及輕視其重要性。身體動作能夠很好地調(diào)動學生的參與性，幫助學生利用肢體動作全身心地投入到音樂學習。

在節(jié)拍學習中，教師可以利用小教具來進行體態(tài)律動式的節(jié)拍學習。例如“沙包”，在二拍子教學時，沙包往上拋表示強拍，接住掉下的沙包表示弱拍。將強拍和弱拍分別用了拋和接兩個動作來完成。三拍子是在二拍子的基礎上多一個弱拍，動作上也在剛才的拋和接的基礎，加了一個接住沙包后丟給另一只手的動作。也就變成了以下的體態(tài)律動。

● ? ?○? ? ? ? ○

↓ ? ?↓? ? ? ? ↓

拋沙包右手接沙包將右手沙包丟給左手接住

為了使沙包可以很好地配合音樂表達其節(jié)拍，學生會非常專心地去參與完成。當學生熟練以后，可以根據(jù)節(jié)拍特點以及音樂速度加入行走的腳步，在有規(guī)律的腳步中培養(yǎng)學生節(jié)拍的穩(wěn)定性，使學生養(yǎng)成良好的樂感。在體態(tài)律動中體驗節(jié)拍，大大調(diào)動了學生的參與性以及學習音樂的興趣，使原本枯燥而重復的節(jié)拍學習也變得有趣又具有挑戰(zhàn)性。

二、用動作表現(xiàn)音樂節(jié)奏

音樂節(jié)奏是由音符組成，例如有二分音符、四分音符等等，每一種音符所表示的時值不同。最常見的節(jié)奏學習方式是用拍手的形式演奏出節(jié)奏，這種方式可能導致學生出現(xiàn)機械復制的情況，即聽到什么節(jié)奏就拍出什么節(jié)奏，沒有更加靈敏地感知與表達節(jié)奏中出現(xiàn)的不同音符。比如在以四分音符為一拍的情況下，二分音符的時值是兩拍，那如何用拍手表現(xiàn)這兩拍時值呢？有人說，第一拍拍手，第二拍將手打開，這樣就能很好地表現(xiàn)二分音符的兩拍時值了?？墒?，在音樂中的二分音符——X -，后面短小的橫線是延音的作用，拍手動作很難很好地傳達其延音的效果。而體態(tài)律動教學可以很好地解決這樣的問題。

例如：

二附音符——雙手180度向上畫圈

四分音符——走

八分音符——跑

十六分音符——原地小碎步

學生首先通過聆聽節(jié)奏，聽辨出節(jié)奏中出現(xiàn)的不同音符，再利用外在的身體動作來表現(xiàn)出所聽到的音符與節(jié)奏。這種由內(nèi)而外的學習過程，能夠使學生更清晰準確地認識節(jié)奏，表現(xiàn)節(jié)奏，從“做”出所“聽”到的音樂，來發(fā)展學生的聽辨能力，從而形成自身的音樂素養(yǎng)。

三、用動作感知音樂結(jié)構(gòu)

小學段的音樂教學里大多是結(jié)構(gòu)較為簡單的歌曲，例如一段體、兩段體等。要更好地理解樂段，首先要讓學生理解什么是樂句。樂句是構(gòu)成一首樂曲的一個具有特性的基本結(jié)構(gòu)單位，樂段又是由若干個樂句組成。小學生常常不好理解樂句、樂段等概念，特別是結(jié)構(gòu)方整的歌曲，比如四句歌詞，對應著四個樂句，句句之間有呼吸。

例如舒伯特降B大調(diào)即興曲第三首D.935，Op.142，這首樂曲的A樂段就是由規(guī)整的四個樂句組成，可以讓學生用行走的方式，跟隨音樂的速度和節(jié)拍向前行走，一樂句結(jié)束時轉(zhuǎn)換一個方向繼續(xù)行走（如圖1），這樣四個樂句行走結(jié)束剛好又回到了原點，也能夠更形象地理解與表達了A樂段的結(jié)束。而這首樂曲的結(jié)構(gòu)為A-A-B，在第一次A樂段行走結(jié)束后，第二次A樂段只需要在圖一行走路線的基礎上，換成相反方向即可（如圖2）。從原點換個方向出發(fā)，也很好地感知這是下一段落的開始。樂曲的B段仍然是規(guī)整的四個樂句，只是旋律起伏相較A段更大一些。那么可以在B段的第一樂句繼續(xù)向前走，去找一個小伙伴，第二樂句可以拉著小伙伴一起走，第三樂句與小伙伴分開，第四樂句去尋找下一個伙伴。整首樂曲在行走的過程中，通過行走路線的不同來區(qū)分兩次出現(xiàn)的A段，又利用結(jié)伴而行的方式來體現(xiàn)AB樂段的不同，讓學生從聽覺到動覺，動覺到感覺，有意識地感知音樂結(jié)構(gòu)。

四、用動作表達音樂力度

在音樂中音的強弱成為力度。在小學音樂教學中，力度常常會放在歌唱教學中去進行講解與演唱，聲音能夠很直接地表現(xiàn)力度的強弱，但如果能夠用更直觀的體態(tài)律動的方式去表達音樂的力度，有利于幫助學生更形象地走進音樂的思想世界。

例如二年級的《獅王進行曲》，樂曲的引子部分就是一段由弱到強的力度變化，來表現(xiàn)獅王所帶來的氣氛與危險。讓二年級的小朋友們想象自己是一只即將醒來的獅王，首先用身體動作模仿睡著獅王的樣子，在由弱至強的力度變化時，用上半身縱向空間的由小漸大的伸展來表達力度變化。接著，整首樂曲多次運用漸強漸弱的力度起伏來表現(xiàn)獅王的吼叫聲，這時，也可以啟發(fā)學生利用橫向空間去表現(xiàn)漸強漸弱的獅王吼叫。利用身體動作對橫向、縱向空間的探索讓低年段的孩子在音樂形象中用動作更直觀地表達了音樂的力度變化。

五、用動作感受音樂風格

在小學音樂教材中，有來自世界各國的民歌以及中國少數(shù)民族的歌曲，它們通常都擁有自己的風格特點。只有了解了風格特點，充分的感受了風格特點，才能更好地享受相似風格的音樂。體態(tài)律動是一種動態(tài)的感受，可以結(jié)合歌曲的風格特點，融入其風格特點的律動，使學生通過律動去動態(tài)的感受歌曲風格，真正的享受風格、享受律動。

例如《阿細跳月》這首彝族樂曲，節(jié)拍為5/4拍。這種特殊的復合拍子又可以理解為3+2拍，那么在音樂教學中，如何讓學生能夠更好地理解和掌握5/4拍呢？阿細跳月原本就是彝族阿細人最具代表性的民族民間舞蹈，可以結(jié)合彝族舞步即走三步，再單腳踹兩下，正好符合3+2拍子的規(guī)律。學生手拉手圍成圈，仿佛在參加彝族的火把節(jié)，在5拍的音樂中跳起5拍的彝族舞步，學生在歡快、熱烈的舞蹈動作中更直觀地感受到了彝族音樂風格的魅力。

體態(tài)律動讓學生學會了用身體各部位作為表達音樂的樂器，把所聽到音樂的各種元素及內(nèi)心感受用各種動作表現(xiàn)出來，使學生在體態(tài)律動中更具象的體驗、感受、表達音樂，形成具身認知，從生理走向心理。其實，體態(tài)律動不單一指向達爾克羅茲體態(tài)律動教學法，在奧爾夫原本性音樂與舞蹈教學法中也包含了律動教學內(nèi)容，甚至一些民間舞蹈、傳統(tǒng)舞蹈、現(xiàn)代舞等其他教育性舞蹈理念也可以與體態(tài)律動相結(jié)合。因此，應該以一種更包容的態(tài)度來看待體態(tài)律動教學，綜合性融合使用體態(tài)律動教學法。

（責任編輯：陳華康）

參考文獻：

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