劉璁
箋畫,即畫家專為印制箋紙而創(chuàng)作的畫作,可以歸入國畫小品的范疇。一般來說,作為書寫信札使用的箋紙尺幅不會很大,受此限制,箋畫在形式上不能過于繁復,同時為了書寫者的方便,箋畫在構圖上不能過于飽滿,設色上不能過于濃厚,以免喧賓奪主。箋畫的創(chuàng)作雖有上述限制,但以格調而論,往往比大幅畫作的要求更為嚴格,須突出文人情趣,彰顯文化氣息,力求別具一格,不落俗套,由此才可受到文人雅士的喜愛。
縱觀我國箋紙的歷史,北京榮寶齋無疑是眾多南紙店、箋扇莊的翹楚,其所制箋紙種類繁多,格調清新,色澤鮮麗,技藝精巧,頗受世人推崇。魯迅、鄭振鐸對榮寶齋的制箋藝術青眼有加。民國時期,榮寶齋印制的仿成親王拱花箋曾被鄭振鐸推為諸箋肆所見之白眉。1933年,魯迅、鄭振鐸編輯《北平箋譜》時,選入榮寶齋所制箋紙多達60余幅,約占總數(shù)的五分之一,箋譜的裝訂工作也由榮寶齋完成。1934年,魯迅、鄭振鐸借得大藏書家王孝慈手中的明刻本《十竹齋箋譜》,更交由榮寶齋“經(jīng)理其事”,全權負責《十竹齋箋譜》的翻刻事宜,魯迅夸為“紙墨良好,鐫印精工,近時少見”。
榮寶齋之所以在制箋方面享有盛譽,這與榮寶齋同畫家之間保持良好合作密不可分。齊白石就是榮寶齋畫箋的代表性人物。
齊白石為榮寶齋所作箋畫的著錄,最初出現(xiàn)在魯迅、鄭振鐸于1933年編輯的《北平箋譜》中?!侗逼焦{譜》堪稱20世紀30年代初期箋畫的集大成者,全譜共收錄各類箋畫334幅,其中收錄齊白石為榮寶齋所作花果箋12幅、癸酉箋(生肖箋)1幅,合計13幅。此外,《北平箋譜》還收錄了齊白石為松華齋所作花果箋4幅,為靜文齋所作人物箋4幅。
《北平箋譜》面世后大獲好評,初印100部頃刻而空,魯迅、鄭振鐸不得不加印100部以分饗同好。受此啟發(fā),1935年,榮寶齋自行編印了《北平榮寶齋詩箋譜》,收入箋畫200幅;1951年、1953年、1955年,實行公私合營后的榮寶齋新記編印了《北京榮寶齋新記詩箋譜》,分別收箋畫200幅、120幅、80幅;1957年,榮寶齋又編印了《北京榮寶齋詩箋譜》,收箋畫160幅。這五部榮寶齋詩箋譜所收錄的箋畫,均以齊白石畫箋為全譜之重,其收錄情況如下:
1935年《北平榮寶齋詩箋譜》收齊白石箋畫31幅,含草蟲箋6幅,生肖箋3幅,花果箋14幅,鳥蟲禽魚箋8幅;1951年《北京榮寶齋新記詩箋譜》二百幅本收齊白石箋畫50幅,含草蟲箋6幅,禽鳥箋10幅,集錦箋8幅,蔬果箋20幅,人物箋4幅,生肖箋2幅;1953年《北京榮寶齋新記詩箋譜》一百二十幅本收齊白石畫箋44幅,含草蟲箋6幅,禽鳥箋10幅,花卉箋6幅,生肖箋1幅,人物箋4幅,集錦箋5幅,蔬果箋12幅;1955年《北京榮寶齋新記詩箋譜》八十幅本收齊白石畫箋32幅,含禽鳥草蟲箋16幅,花果動物箋16幅;1957年《北京榮寶齋詩箋譜》一百六十幅本收齊白石箋畫43幅,且第一卷為齊白石專輯,含草蟲箋6幅,禽鳥箋8幅,蔬果箋12幅,花卉魚蟹箋10幅,人物箋4幅;又第二卷生肖箋專輯還收入齊白石繪制的丙子箋、丁丑箋和癸酉箋各一。
以上各個版本箋譜所刻印的齊白石箋畫,實際上多有重復,編排次序、收錄體例也不盡相同。甚至同一幅箋畫在不同版本的箋譜中也存在刻印方面的差異。
齊白石為榮寶齋所作的箋畫,大部分沒有題署日期,但考慮到這些箋畫多為成套繪制,因此可根據(jù)個別箋畫上的題識和畫風,推定為20世紀30年代初期至40年代初期,這一時期也正是齊白石藝術風格形成并趨于成熟的階段。例如,收在1935年版箋譜中的癸酉箋,初稿是以大寫意的形式畫在素絹上的,乃是兩只低頭覓食的雞雛,純用水墨,題為“白石山翁畫于舊京太平橋外”。對于這幅箋畫,蕭謙中(龍樵)在箋畫上有如下題識:“榮寶齋因年屆癸酉,請白石山翁寫雞制信箋,頗饒興趣也?!惫镉夏隇?933年,彼時齊白石71歲。再如,丙子箋以淡墨畫一只老鼠在啃食瓜果,題為“榮寶齋主人囑制丙子箋”,丙子年為1936年,是年齊白石74歲。丁丑箋以赭石色畫牛,以淡墨畫柳絲和雙燕,丁丑年為1937年,齊白石75歲。鳥蟲禽魚箋中的一幅題為“甲戌冬初,天日無寒,燈前乘興”,可知此組箋畫為1934年齊白石72歲時所作。
1951年版中的集錦箋8幅,其中一幅以淡墨畫水杯中之蘭花,題為“壬午春日,天日和暖,望兒輩遠來視我”,壬午年為1942年,是年齊白石82歲。1957年版中人物箋之一《遲遲夜讀圖》署“庚午秋八月白石山翁”,庚午為1930年,當為齊白石68歲時所作。
齊白石藝術功力深厚,造型能力極強,因此他為榮寶齋創(chuàng)作的箋畫題材也非常廣泛,大致說來,包括以下幾種類別:
第一類:花果箋。如荔枝、桃子、葡萄、石榴、蘋果等。
第二類:蔬果箋。如南瓜、絲瓜、茄子、白菜、扁豆等。
第三類:花卉箋。如桃花、梅花、玉蘭、菊花、荷花等。
第四類:鳥雀禽魚箋。如雛雞、麻雀、鸚鵡、八哥、竹雞、黃鸝、翠鳥、魚蝦、青蛙等。
第五類:草蟲箋。如荷葉蜻蜓、慈姑龍虱、貝葉鳴蟬、蒲草蟈蟈、稻花螳螂、蘭花蝴蝶等。
第六類:人物箋。如老人、兒童、仕女等。
第七類:動物箋。如老鼠、耕牛等。
這些箋畫的取材,主要來自三個方面:
一是現(xiàn)實生活,所謂師造化。齊白石堪稱布衣大師,他熱愛生活,善于觀察細微之處,且能大膽取材,別出新意,都可成為他筆下箋畫的題材。
二是八大山人的作品,所謂師古人。八大山人的不少作品都給了齊白石以啟發(fā),成為他繪制箋畫效法的對象,如1935年版中的菊花箋,以洋紅畫菊花,以淡綠畫菊葉,以淡墨勾勒水杯輪廓,題字為“曾見雪個以水晶杯著墨芙蓉,余畫以紅菊”。這幅箋畫可以說是對八大山人的借鑒,只不過稍加改易,前者冷逸,后者熱烈,反映了齊白石善于借鑒而又勇于創(chuàng)新的精神。箋畫中還有直接意臨八大山人畫稿之處,如1951年版中的4幅老人箋,每一幅均注明“八大本,白石制”。
三是古代詩文典故,所謂形象化創(chuàng)造。如1935年版中的荷花箋,題句為“蘆蕩花殘,蓮房露冷”,即脫胎于杜甫《秋興八首》中的“波飄菰米沉云黑,露冷蓮房墜粉紅”;南瓜箋題為“菜根同味”,是從“布衣暖,菜根香,詩書滋味長”“咬得菜根,百事可做”的古訓而來。1951年版中的葡萄箋,題為“魏氏流涎后世知”,署“白石題古句”,典出魏文帝曹丕在《與吳監(jiān)書》中對葡萄的贊美:“中國珍果甚多,復為說葡萄。當其朱夏涉秋,尚有馀暑。醉酒宿酲,掩露而食。甘而不飴,脆而不酸,冷而不寒,味長汁多,除煩解倦。又釀以為酒,甘于曲蘗,善醉而易醒。道之固以流羨咽嗌,況親食之耶?”同一版箋譜中的荔枝箋,題為“風味有徐寅能知”,為徐寅作荔枝詩的典故。徐寅,亦作徐夤,字昭夢,唐末至五代時期詩人,徐寅有兩首著名的《荔枝》詩贊詠荔枝味道之美,其中有“日日熏風卷瘴煙,南園珍果荔枝先”的句子。齊白石平生最喜荔枝,因此畫荔枝箋時,便自然想到了徐寅,齊白石還曾作有“方紅陳紫宋家香,根本酸甜自度量。既有徐寅知味美,何須世人共夸張”的詩句。1957年版人物箋中之一幅,畫一紅衣女子端坐案前,執(zhí)筆作沉思之狀,箋題“鄭家婢”,詩云:“曲欄干外有吟聲,風過衣香細細生。舊夢有情偏記得,自稱儂是鄭康成。”此箋又用的是鄭玄家婢的典故。東漢經(jīng)學大家鄭玄,字康成,終生好學不倦,博通經(jīng)史,就連鄭玄家中仆人婢女也能引經(jīng)據(jù)典,出口成章。
齊白石繪制箋畫,由來已久。早在青年時期,他就為家鄉(xiāng)詩社的朋友們繪制花箋。
我來往于龍山、羅山兩詩社,題目都十分歡迎。這其間另有一個原因,原因是什么呢?他們要我造花箋。
兩個詩社的社友,都是少年愛漂亮,認為作成了詩,寫的是白紙,或是普通的信箋,沒有寫在花箋上,覺得是一件憾事,有了我這個能畫的人,他們就跟我商量了。我當然是義不容辭,立刻就動手去做,用單宣和官堆一類的紙,裁八行信箋大小,在晚上燈光之下,一張一張地畫上幾筆,有山水,也有花鳥,也有草蟲,也有魚蝦之類,著上了淡淡的顏色,倒也雅致的很。我一晚上能夠畫出幾十張,一個月只要畫上幾個晚上,分給社友們寫用,就足夠了。1
齊白石來到北京之后,隨著畫名的日漸顯赫,藝術水平的不斷提升,他對于繪制箋畫一事更是駕輕就熟。通觀齊白石為榮寶齋繪制的箋畫,整體風格以齊白石最擅長的大寫意為主,用筆恣肆,構圖簡練,設色厚重,尺幅不大但頗有氣勢,彰顯大家氣象,但細加分析還是可以看出箋畫因時期的不同而有明顯變化。這既和齊白石本人的創(chuàng)作風格有關,也和榮寶齋的印制技術和印制理念有關。
就畫法而論,1935年版箋譜所收錄的齊白石畫箋可分為三種類型。一是半工半寫為主,以12幅花果箋為代表。箋畫中的扁豆、絲瓜、石榴、荷花、菊花、南瓜、葡萄、荔枝、梅花等箋畫用色濃艷,并書有長短不一的題跋,所繪之物多有美好的寓意,如石榴寓意多子多福,松果寓意健康長壽,荷花、菊花、梅花、荷花寓意品格高潔,絲瓜、南瓜寓意瓜瓞連綿,荔枝諧音吉利等等,充分考慮到了箋紙購買者的心理需求。二是大寫意為主,以8幅鳥蟲禽魚箋為代表。如雞雛、蟋蟀、麻雀、桑蠶均以淡墨繪制,蝴蝶、螞蚱、游魚、青蛙則用淺淡的花青、赭石、石綠等色繪制。有趣的是,鳥蟲禽魚箋中除桑蠶箋題“甲戌冬初,天日無寒,燈前乘興”、游魚箋題“三余”二字外,其余各箋只落窮款,與12幅花果箋的繁復相比,這8幅箋畫構圖更為簡練,用筆更為灑脫,設色也更為淡雅,顯示出齊白石的箋畫創(chuàng)作已經(jīng)達到駕輕就熟、信筆揮灑的境界。三是以筆法工細、色彩絢爛為主,以6幅草蟲箋為代表?!凹t花墨葉”是極具齊白石個人風格的獨創(chuàng),工寫同臻更是齊白石的看家本領,6幅草蟲箋分別為“荷葉蜻蜓”“貝葉鳴蟬”“鳶尾蝴蝶”“慈姑龍虱”“蒲草螞蚱”“稻穗螳螂”,均以工筆畫昆蟲,昆蟲翅膜的紋路纖毫畢現(xiàn),極其逼真,所畫花草筆法細膩,一筆不茍,加之構圖疏密得當,設色華麗,可謂將畫箋推向了極致。
新中國成立之后,榮寶齋又印行了多個版本的詩箋譜,但主要通過國際書店面向海外發(fā)行,其目的在于展示中國木版水印技藝所達到的最高水準,兼有換取外匯的考量。這些版本的箋譜對齊白石箋畫的收錄選擇也發(fā)生了較為明顯的變化。以1951年版本的箋譜為例,一是增加了1935年版箋譜未曾收錄的10幅禽鳥箋,包括鸚鵡、麻雀、黃鸝、翠鳥、竹雞、雞雛、八哥、家鴨等;二是新設了集錦箋和蔬果箋的類目,如蘭花、櫻桃、壽桃、螃蟹、蝌蚪、老鼠、游魚、茄子、蘋果、柿子、葡萄、荔枝、葫蘆、白菜等;三是重刻了原由靜文齋印制并收在《北平箋譜》中的4幅仿八大人物箋,只是改換了人物衣服的顏色,前三幅保留了“何妨醉倒”“也應歇歇”“偷閑”的題目,最后一幅則刪去了“可哭亦可笑”的題目。此外,這一時期榮寶齋諸箋譜在色彩上亦更加追求濃墨重彩,具有強烈的視覺傳達效果,如櫻桃箋、壽桃箋等,其色彩之鮮艷幾乎等同于原作,八哥箋亦以濃墨繪鳥身,以致幾乎失去了箋紙本身書寫的功能。與此相對比的是,1935年版箋譜中曾有8幅淡墨淡彩的鳥蟲禽魚箋,1951年版箋譜反而沒有收入。
1953年版、1955年版箋譜所收齊白石箋畫沒有增加新的內容,只是在1951年版箋譜的基礎上進行了刪減和編排次序的調整。1957年版箋譜將原來仿八大山人的4幅人物箋調整為“盜甕”“遲遲夜讀圖”“鄭家婢”和“老當益壯”。這些箋畫線條粗獷,色彩絢爛,作為箋紙,其書寫功能已經(jīng)弱化,箋譜實際上已經(jīng)成為畫譜,甚至是齊白石國畫冊頁的翻版。
箋畫是集詩、書、畫、印為一體的國畫小品,題跋在其中自然占據(jù)極為重要的地位。齊白石為榮寶齋所作箋畫題跋,大致分為短跋和長跋兩種。短跋大多信手拈來,少則兩字,多則八字,內容或言箋畫之色彩,或述創(chuàng)作之過程,或寄美好之祝愿,或吐胸中之塊壘。如櫻桃箋題“女兒口色”,蘋果箋題“晨興一揮”,松果箋題“長年多子”,壽桃箋題“雙壽”,螃蟹箋題“何以不行”,等等。題跋還反映出齊白石構思之巧妙。如老鼠箋以淡墨畫老鼠立于秤鉤之上,題為“自稱”——老鼠自己稱自己的重量,生活中當然沒有這樣的事情,齊白石別出心裁,可謂前無古人,后無來者。
長跋則內容豐富得多。具體而言,又分為三種情況。一是對平生經(jīng)歷的追憶和懷戀。以1935年版箋譜中的牽牛花箋和荔枝箋為例。牽?;ü{以花青畫花朵及藤蔓,以淡綠畫葉子,題跋為“梅畹華家牽?;ㄍ氪螅酥^外人種也。余畫此最小者”。梅畹華即梅蘭芳,京劇“四大名旦”之首,梅蘭芳與齊白石相交頗深,也曾拜齊白石為師學畫。梅蘭芳喜種牽?;ǎR白石曾在《白石老人自述》中回憶起1920年秋天造訪梅家并和梅蘭芳相識的經(jīng)過:
我跟梅蘭芳認識,就在那一年的下半年。記得是在九月初的一天,齊如山來約我同去的。蘭芳性情溫和,禮貌周到,可以說是恂恂儒雅。那時他住在前門外北蘆草園。他書齋名“綴玉軒”,布置得很講究。他家里種了不少的花木,光是牽牛花就有百來種樣式,有的開著碗般大的花朵,真是見所未見,從此我也畫上了此花。當天蘭芳叫我畫草蟲給他看,親自給我磨墨理紙,畫完了,他唱了一段《貴妃醉酒》,非常動聽。2
對于這次會見,齊白石特意寫了兩首絕句記載,名曰《庚申秋九月,梅蘭芳倩家如山約余綴玉軒閑話,余知蘭芳近事于畫,往焉。蘭芳笑求余畫蟲與觀,余諾之。蘭芳欣然磨墨理紙,觀余畫畢,為歌一曲相報,歌聲凄清感人。明日贈之以詩》,詩曰:“飛塵十丈暗燕京,綴玉軒中氣獨清。難得善才看作畫,殷勤磨就墨三升?!薄拔黠L索索裊荒煙,正是京華秋暮天。今日相逢閱此曲,他時君是李龜年?!?
梅蘭芳家碩大的牽?;ńo齊白石留下了難忘的印象,不止一次將其入畫。1920年,齊白石在一幅所畫的牽?;ㄉ项}寫道:“京華伶界梅蘭芳種牽?;ò俜N,其花大者過于碗,曾求余寫真藏之。姚華見之以為怪,誹之。蘭芳出活本以觀,花大過于畫本,姚華大慚,以為少所見也。”4
齊白石在題跋中一再提及梅蘭芳,很大程度上也有著對梅蘭芳的欣賞和感激。如《白石老人自述》中還提到一件逸事:
有一次,我到一個大官家去應酬,滿座都是闊人,他們看我衣服穿得平常,又無熟友周旋,誰都不來理睬。我窘了半天,自悔不該貿然而來,討此沒趣。想不到蘭芳來了,對我很恭敬地寒暄了一陣,座客大為驚訝,才有人來和我敷衍,我的面子,總算圓了回來。事后,我很經(jīng)意地畫了一幅《雪中送炭圖》,送給蘭芳,題了一詩,有句說“而今淪落長安市,幸有梅郎識姓名”5。
因此,在為榮寶齋作箋畫時,齊白石自然以梅蘭芳家所種牽?;轭}材,這也可以看作是齊白石對梅蘭芳的一種特殊形式的褒揚。
再如,齊白石作荔枝箋,以洋紅畫荔枝,以淡墨畫枝干、勾葉脈,以淡綠畫葉子。題為“南門河上雨絲絲,纖手教儂剝荔枝”,跋為“南門河在柳州”“白石舊句”。題跋之中隱含著齊白石一段難忘的經(jīng)歷。清光緒三十三年(1907),45歲的齊白石曾應友人之邀,得有廣西欽州之行。在那里,他不僅欣賞到秀美的嶺南風光,而且品嘗到當?shù)赜忻乃笾?,還遇到了多情的女子。這些經(jīng)歷,都化作了他美好的記憶,荔枝從此成為他喜畫的題材。齊白石在《白石老人自述》中還專門提到了這件事:
回到欽州,正值荔枝上市,沿路我看了田里的荔枝樹,結著累累的荔枝,倒也非常好看,從此我把荔枝也入了我的畫了。曾有人拿了許多荔枝來,換了我的畫去,這倒可算是一樁風雅的事。還有一位歌女,我捧過她的場,她常常剝了荔枝肉給我吃。我作了一首紀事詩:客里欽州舊夢癡,南門河上雨絲絲,此生再過應無分,纖手教儂剝荔枝。6
此詩收入《白石詩草二集》卷三,題為《與友人說往事》,注為:“嘗有哥女剝荔枝肉外皮啖余?!?多年之后,齊白石對荔枝依然念念不忘,曾作《思食荔枝》絕句:“此生無計作重游,五月垂丹勝鶴頭。為口不辭勞跋涉,愿風吹我到欽州?!?在另一首《題荔枝》中,齊白石再次提到了欽州:“自笑中年不苦思,七言四句謂為詩。一朝百首多何益,辜負欽州好荔枝。”9
二是在題跋中直抒胸臆,表達強烈的思想感情。這類題跋亦莊亦諧,雅俗共賞,有的幽默風趣,有的憤世嫉俗,有的愛憎分明,有的嫉惡如仇,反映了齊白石的多重性格。
如1935年版箋譜中的扁豆箋,題跋為“老年人蛩聲皆厭聞,故籬豆下不畫蟋蟀”。這可以說是老人的幽默和狡黠。眾所周知,齊白石擅畫工筆草蟲,畫蟋蟀更是他的拿手好戲,但在這幅箋畫上老人卻偏偏不畫,還要找出“厭聞蛩聲”的理由,無形中為這幅箋畫增添了一種別樣的情趣和格調。事實上,收在同一版本中的另一套箋紙中就有以淡墨畫的豆莢蟋蟀。又如玉蘭箋,其題句為“太史不生無所用,空勞枝上利如刀”,跋語為“白石舊句”?!疤贰奔词饭?,史官之筆稱為“刀筆”,齊白石的這兩句題詩,顯然是一種牢騷,筆下的玉蘭如同利刃,由此想到了以“刀筆”著稱的史官,感嘆沒有堪與司馬遷相類的人物,如實記錄社會的動蕩和百姓生活的困苦。
又如1951年版箋譜中的鸚鵡箋題為“汝好說是非,有話不在汝前說”,反映了齊白石對于搬弄是非者的憎惡之情;竹雞箋題為“羽毛自知美,被人呼作雞”,傳達了一種不被欣賞、明珠蒙塵的悵然情緒;麻雀箋題為“汝身雖小,能分雞食鶴糧”,表現(xiàn)了畫家對于出身低微,但性情要強者的贊賞;鵪鶉箋題為“不越前橫草,對萬靈無愧”,其意在說明只有恪守本分,才能心地坦然,這既是老畫家的自況,也是對他人的忠告;八哥箋題為“愛說盡管說,只莫說人之不善”,寫出了齊白石對于背后說人壞話者的反感和厭惡;鳥雀箋題為“所鳴何事”,正是對應著“不平則鳴”的古語;黃鸝箋純以濃淡墨為之,題為“黑白分明”,所對應者當為“是非分明”“愛憎分明”;翠鳥蓮蓬箋原題“羽毛可取終非祥”,使人聯(lián)想到“木秀于林風必摧之”的古訓,但榮寶齋在印制箋紙時,大概認為“終非祥”三字不夠吉利,因此將其刪去。
北平箋譜 菜根同味
再如1957年版箋譜中的人物箋,繪一老者醉倒于酒甕之旁,題為“盜甕”,跋語為“寧肯為盜難逃,不肯食民脂膏”,這是畫家對吸食民脂民膏的當權者的諷刺,體現(xiàn)了齊白石嫉惡如仇的品格。
三是在題跋中表達對生活和藝術的感悟,富有一定的哲理。如1951年版箋譜中的白菜箋以墨色畫一棵白菜,以曙紅畫兩只辣椒,題為“牡丹為花之王,荔枝為果之先,獨不論白菜為菜之王,何也”。這既是為家家必備、人人必食的白菜鳴不平,也是對白菜平凡而益人的品格的贊美。茄子箋題為“客論畫法曰:下筆欲細方為工。予曰:此細字君論畫可分工拙,若論詩,詩從何處細起?客不可答”。表明齊白石并不完全同意客人的“下筆欲細”之說,雖然有偷換概念之嫌,但就畫法而言,也不一定愈細愈好。齊白石的藝術實踐,也充分說明了這個道理。
注釋:
1.齊白石著.白石老人自述 插圖珍藏本.濟南:山東畫報出版社,2000.07:78
2.齊白石著.白石老人自述 插圖珍藏本.濟南:山東畫報出版社,2000.07:118
3.齊白石著.齊白石詩集.桂林:漓江出版社,2012.01:71
4.郎紹君等編.齊白石全集 第10卷.長沙:湖南美術出版社,1996.10:33
5.按:此詩前兩句為“飄泊當年江湖行,布衣也曾動公卿”。齊白石著.白石老人自述 插圖珍藏本.濟南:山東畫報出版社,2000.07:118-123
6.齊白石著.白石老人自述 插圖珍藏本.濟南:山東畫報出版社,2000.07:102
7.齊白石著.齊白石詩集.桂林:漓江出版社,2012.01:111
8.齊白石著.齊白石詩集.桂林:漓江出版社,2012.01:112
9.郎紹君等編.齊白石全集 第10卷.長沙:湖南美術出版社,1996.10:141