付翠屏 韓賦雯
【摘要】《粉墨春秋》作為極具魅力的京劇風(fēng)格民族聲樂(lè)作品,作品的曲式結(jié)構(gòu)、調(diào)式旋律、演唱技巧、演唱風(fēng)格,都融入了京劇音樂(lè)元素,為作品增添了新的韻致,展現(xiàn)了戲曲文化的獨(dú)特魅力,為當(dāng)代民族聲樂(lè)多元化發(fā)展提供了新思路。
【關(guān)鍵詞】京劇民族聲樂(lè);《粉墨春秋》;歌唱技巧;演唱風(fēng)格
【中圖分類號(hào)】J605 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A 【文章編號(hào)】1007-4198(2021)10-145-03
【本文著錄格式】付翠屏,韓賦雯. 京腔京韻詠嘆《粉墨春秋》[J].中國(guó)民族博覽,2021,05(10):145-147.
基金項(xiàng)目:黑龍江省文旅廳藝術(shù)規(guī)劃課題資助項(xiàng)目“京劇歌唱技巧在高師民族聲樂(lè)教學(xué)中的運(yùn)用”(項(xiàng)目編號(hào):2016A016)
京劇風(fēng)格的民族聲樂(lè)作品,也叫“戲歌”或“京歌”,是指借鑒京劇音樂(lè)元素創(chuàng)作的民族聲樂(lè)作品。歌曲《粉墨春秋》是近幾年非常優(yōu)秀的京劇風(fēng)格民族聲樂(lè)作品之一,是山西藝術(shù)職業(yè)學(xué)院華晉歌舞團(tuán)原創(chuàng)的古典舞劇《粉墨春秋》的片尾曲,由微塵作詞,方鳴作曲,首唱譚晶。全曲以戲曲音樂(lè)為基礎(chǔ),融合京劇、山西地方戲曲音樂(lè)元素創(chuàng)作而成,采用現(xiàn)代交響樂(lè)的演奏形式,使作品既有民族的風(fēng)格,又有現(xiàn)代的色彩。舞劇講述了民國(guó)初期,山西一個(gè)梨園戲班的弟子歷經(jīng)磨難,仍對(duì)戲曲人生不懈追求,最終成就大業(yè)的感人故事。片尾曲《粉墨春秋》是點(diǎn)睛之筆,對(duì)整個(gè)作品起到了升華的作用。歌曲以民族唱法為基礎(chǔ),融合了京劇的潤(rùn)腔特點(diǎn)和山西地方戲曲及民歌小調(diào)的演唱特點(diǎn),時(shí)而輕柔如水,時(shí)而激越澎湃,唱出了“人生如戲,戲如人生”的感嘆。
一、音樂(lè)分析
本文分析的是鋼琴伴奏版的歌曲《粉墨春秋》。這首歌采用單二部曲式,借鑒了傳統(tǒng)戲曲音樂(lè)的曲式結(jié)構(gòu),運(yùn)用了京劇西皮腔的元素創(chuàng)作而成。歌曲A段抒情婉轉(zhuǎn)的段落,采用B 徵調(diào)式,由帶有延展型的起承轉(zhuǎn)合四句構(gòu)成。四句在旋律上采用了戲曲的唱腔特點(diǎn),落音分別是徵、商、宮、徵,與歌詞的內(nèi)容色彩和諧統(tǒng)一。 5小節(jié)的前奏由弱開(kāi)始,大幕徐徐拉開(kāi),故事娓娓道來(lái)。A、B段中間加了個(gè)9小節(jié)的連接部,把舞臺(tái)上波瀾壯闊、色彩斑斕的畫(huà)卷,展現(xiàn)在我們眼前。
B段是跌宕起伏的樂(lè)段,采用E 宮調(diào)式。第一樂(lè)句感嘆“人生如戲,唱不完的故事”。第二樂(lè)句“戲如人生,道不盡的風(fēng)流”是第一樂(lè)句的情感遞進(jìn),旋律也是第一樂(lè)句的合頭變尾,由商音變?yōu)獒缫?,色彩變得柔和。第三?lè)句“恩恩怨怨真善美丑,生生死死愛(ài)恨情仇”,節(jié)奏緊縮,層層遞進(jìn),隨后推著情緒再次從B段開(kāi)始處反復(fù)。接下來(lái)是第三樂(lè)句的擴(kuò)展變化,旋律變得低回婉轉(zhuǎn),為最后一句做了起跳前的預(yù)備。“鑼鼓敲響”四個(gè)字重復(fù)了四次,旋律不斷上行模進(jìn),最后一次重復(fù)時(shí),節(jié)奏先是擴(kuò)展,然后逐漸加密,情感一步步升高,最后在波瀾壯闊的氣氛中結(jié)束全曲。
二、歌唱技巧
(一)咬字吐字與京劇的結(jié)合
我國(guó)戲曲音樂(lè)一直講究字正腔圓、依字行腔,尤其是京劇,在演唱中字不僅要“正”,還要用不同的咬字、吐字方法表達(dá)不同的情感。京劇演唱特別講究字的五音四呼,五音是指“唇、齒、喉、舌、牙”五個(gè)聲母發(fā)聲的著力部位。四呼是指開(kāi)、齊、撮、合四種韻母發(fā)音的口形狀態(tài)。如“人生如戲,唱不完的故事”的“如”字和“故”字,都是合口呼的字,演唱時(shí)攏唇開(kāi)喉立咽壁,聲音進(jìn)入通道,混合共鳴使音色柔和含蓄,就如百味人生,盡在不言中。
京劇還特別講究收聲歸韻,十三轍中的轍指的就是字的韻母。在歌曲開(kāi)始的第一句“臺(tái)前幕后”中的“臺(tái)”字要收聲到“i”母音,“前”是言前轍,演唱時(shí)先要咬住聲母“q“,然后如棗核狀自然過(guò)渡到“i-an”韻母來(lái)行腔。又如“秋”字是由求轍,演唱時(shí)要準(zhǔn)確的從聲母“q”過(guò)渡到母音“i-ou”來(lái)咬字吐字?!斗勰呵铩愤@首歌是由求轍韻腳的歌曲,例如后、丑、秋、袖、眸、首、流、仇、頭等字,演唱時(shí)要注意口不能撮太小,否則就變成u母音了,“i-ou”母音口型略大略松。演唱由求轍時(shí)還要抬起軟腭,豎起咽壁,打開(kāi)腔體,氣息沉在腰部,微收丹田將韻母經(jīng)過(guò)共鳴腔的混合共振送出去。歸韻的準(zhǔn)確與否關(guān)系到聲樂(lè)演唱的字正腔圓,演唱《粉墨春秋》這個(gè)作品時(shí)要做到字字清晰、聲聲飽滿,行腔婉轉(zhuǎn),才能在抑揚(yáng)頓挫間盡顯京腔京韻。
此外,還要注意咬字的力度,要有噴口。如“世”“拜”“休”“事”“丑”“頭”等字,字頭稍加阻礙,出字就很有力度,不但可以夸大情緒、渲染氣氛。另外,這首作品在演唱的時(shí)候,要注意戲曲演唱“善過(guò)度”的特點(diǎn),不但要注意每個(gè)字的字頭、韻腹、韻尾如棗核般的圓滑過(guò)渡,還要注意字與字的連貫銜接,做到“累累乎端如貫珠”。
(二)京劇潤(rùn)腔技巧的運(yùn)用
“筐格在曲,色澤在潤(rùn)”,潤(rùn)腔是歌唱者二度創(chuàng)作的主要手段。我國(guó)著名的音樂(lè)學(xué)家董維松認(rèn)為:“潤(rùn)腔,是民族音樂(lè)(包括傳統(tǒng)音樂(lè))表演藝術(shù)家們,在他們演唱或演奏具有中國(guó)民族風(fēng)格和特色的樂(lè)曲(唱腔)時(shí),對(duì)它進(jìn)行各種可能的潤(rùn)色和裝飾,使之成為具有立體感強(qiáng)、色彩豐滿、風(fēng)格獨(dú)特、韻味濃郁的完美的藝術(shù)作品。”可見(jiàn)要想把譜子上的音符唱活,還要給聲音加以潤(rùn)飾增添色彩。京劇潤(rùn)腔的形式多樣,主要有上下倚音、復(fù)倚音、波音、顫音、滑音、頓音、連音、擻音(頻率較快、非常短暫的裝飾音)等方法。在歌曲《粉墨春秋》中主要用了倚音、波音和顫音三種潤(rùn)腔方式。
1.倚音在歌曲《粉墨春秋》中的運(yùn)用
倚音是指主要音前后的裝飾音,它有單復(fù)、前后、上下之分,是京劇中常用的潤(rùn)腔方法。倚音的特點(diǎn)是靈活、輕巧,一帶而過(guò),不能喧賓奪主。每個(gè)漢字包括聲韻調(diào),正確的使用倚音,不僅使聲音婉轉(zhuǎn)動(dòng)聽(tīng),還可以規(guī)范字的聲調(diào),起到正字的作用?!斗勰呵铩分卸嗵幊霈F(xiàn)倚音,如臺(tái)、后、戲、外、秋、眸、休、完、事、流、仇、頭等字,用的都是前、上下倚音,這樣就準(zhǔn)確唱出了字的聲調(diào),避免倒字,做到了演唱上的“字正”。旦、丑、世、死、起、響這幾個(gè)字還運(yùn)用了復(fù)倚音,好像聲音在心里打了個(gè)轉(zhuǎn)轉(zhuǎn),聽(tīng)起來(lái)感情更有濃度,更能讓聽(tīng)眾產(chǎn)生共鳴。倚音的使用不但使字調(diào)正了,腔調(diào)也圓了,還使得歌曲京味十足。
2.波音在歌曲《粉墨春秋》中的運(yùn)用
波音是指主音與它上方或下方相鄰的音快速波動(dòng)的潤(rùn)腔技巧,波音使旋律委婉動(dòng)聽(tīng),更加靈動(dòng)。波音有上下之分。在歌曲中有7處使用了上波音記號(hào)。如歌中“幕”“末”“叩”“戲”“生”“曲”字上都有波音記號(hào),在演唱中,是在咬完字頭,吐字的韻母時(shí)完成波音技巧的。
3.顫音在歌曲《粉墨春秋》中的運(yùn)用
顫音指主音與它上方或下方相鄰的音,連續(xù)交替地形成波浪形的顫動(dòng)構(gòu)成的潤(rùn)腔技巧。京劇的顫音是波浪式的,波峰之間距離不能太近,頻率也不能太快。顫動(dòng)的兩音之間有時(shí)是半音,有時(shí)是全音,也有小三度的。比如“生旦凈末丑”的“丑”字,“粉墨春秋”的“秋”字,還有“戲、事、生、流”這些字的行腔,顫音都要慢且寬,有種搖著扇子,品茶玩味,娓娓道來(lái)的味道。
(三)京劇用氣、用聲技巧的運(yùn)用
演唱《粉墨春秋》這首歌,要注意聲音的收放、吞吐、明暗等音色的變化,還要有強(qiáng)弱、徐急等力度、速度的變化,才能使歌唱更吸引人更有感染力。戲曲演唱的發(fā)聲有一些特殊的技巧,如立音、水音、膛音、腦后摘音等,在演唱時(shí)要結(jié)合京劇中的多種用聲方法,使聲音在統(tǒng)一的前提下,根據(jù)作品需要而變化。
A段第一句聲音要有所控制,接著隨著旋律的上升,力度增加,聲音也由遠(yuǎn)及近,把京劇不同行當(dāng)?shù)娜宋镄蜗箬蜩蛉缟卣宫F(xiàn)在我們眼前。第三句和第四句再加上模進(jìn)重復(fù)的“一生一世”,共包括14個(gè)“i”母音,“i”母音是窄母音,聲音易集中,但不容易唱響,要在氣息穩(wěn)定狀態(tài)下,借鑒京劇“腦后摘音”的方法,貼住咽壁使聲音獲得頭腔共鳴,音量不但可以擴(kuò)大,也容易傳遠(yuǎn),音色也更內(nèi)含鋒芒?!耙簧皇馈钡摹笆馈弊?,運(yùn)用京劇的拖腔和花臉演唱的特點(diǎn),字頭要有噴口,運(yùn)用京劇“立音”的方法,使聲音從高往下,酣暢淋漓,將激越的情緒拋灑出來(lái)。
接下來(lái)B段,“人生如戲”的“生”字,“eng”韻母要抬起軟腭,最后還要抵腭穿鼻在高位置上歸韻?!皯颉弊帧ⅰ肮适隆钡摹笆隆弊?,窄母音要寬著唱,氣息往下沉,保持共鳴通道,使聲音明亮、集中,且富有彈性。 “道不盡的風(fēng)流”的“的”字,要唱成“di”,閉口音“i”更能讓聲音貼住咽壁,更集中更有穿透力,做到“腔圓”。
好的聲音需要正確呼吸的支持和控制。京劇講究氣沉丹田,常用提氣、偷氣、揉氣、連氣、停氣、歇?dú)獾雀鞣N用氣技巧。歌曲開(kāi)頭第一句的“丑”字,后面有個(gè)八分休止符,但是在演唱時(shí)不要換氣,只是稍作停留,氣既不出也不進(jìn),這就是停氣用法,此處的休止像美術(shù)中的留白一樣,“此時(shí)無(wú)聲勝有聲”,給人無(wú)限想象的空間。還有“一跪”的 “一”字后面的十六分休止符,也是停氣用法,要把它唱成聲斷氣不斷,這樣抓住觀眾的神,舞臺(tái)上跪拜叩首的情形就躍然眼前,栩栩如生了。
最后一句“鑼鼓敲響又開(kāi)頭”中的“鼓”字唱完u韻母,把氣全部嘆出,然后深吸一口氣為下文的行腔做好準(zhǔn)備?!绊憽弊滞献 癮ng”母音,開(kāi)頭旋律先是波浪狀的,此時(shí)要沉住氣悶住勁,音量不易過(guò)大,高位置哼唱就可以。接下來(lái)旋律在與上方小三度音的來(lái)回往復(fù)中,節(jié)奏逐漸趨緊,氣息壓力和流速也逐漸加大加快,隨后一個(gè)小擻音,快速下行至宮音,干凈利落地歸到江陽(yáng)轍上。最后再穩(wěn)穩(wěn)地吸好氣,擲地有聲地唱出“又開(kāi)頭”三個(gè)字,“開(kāi)”字要運(yùn)用梆子腔尾音挑腔的唱法,酣暢灑脫、熱情激揚(yáng)地結(jié)束全曲。
三、演唱風(fēng)格
(一)京劇行腔特點(diǎn)的運(yùn)用
京劇行腔時(shí),如沒(méi)有特殊要求和處理,音與音之間是圓滑漸進(jìn)的,而不是階梯棱角分明的行腔。在歌曲演唱中,要注意字與字、音與音之間行腔的圓滑漸進(jìn)的特點(diǎn),才能體現(xiàn)出京腔京韻的風(fēng)格。
一字多音,字領(lǐng)聲隨是京劇的最典型的行腔特點(diǎn)。一字多音、一唱三嘆的拖腔,可以充分感受到京劇的韻味,品味人生的苦辣酸甜。在歌曲《粉墨春秋》中出現(xiàn)了很多拖腔,如 “一生一世”的“世”字,拖了六個(gè)小節(jié)共12 拍,而且到后面一連串的十六分音符和不斷模進(jìn)上行,氣息不斷加強(qiáng),聲響不斷攀升,把歌曲的情緒推向了第一個(gè)高潮。另外,在曲子的最后“鑼鼓敲響又開(kāi)頭”的“響”字,拖了7拍,演唱時(shí),把字頭、字腹和字尾切成x-i-ang三部分圓滑地唱,開(kāi)始慢起,接著漸快漸強(qiáng),顫音的頻率也由慢漸快,隨后干凈利落地收在宮音上,為最后的點(diǎn)題做足了鋪墊。而最后三個(gè)字“又開(kāi)頭”的“頭”拖了3小節(jié)共9拍,恢弘大氣,蕩氣回腸,在高潮中結(jié)束全曲。
(二)京劇板眼、松緊、勁頭等特點(diǎn)的運(yùn)用
京劇的板眼不同于唱歌的節(jié)拍強(qiáng)弱。在行腔咬字的力度上有時(shí)不受板眼的約束,甚至眼上的字唱的比板還要強(qiáng),根據(jù)作品情感的需要而有所變化。如“戲里戲外”的“外”字,本來(lái)在眼上,但卻因?yàn)橐粋€(gè)切分節(jié)奏,打破強(qiáng)弱關(guān)系,唱得比板上的“戲”字還強(qiáng)。附點(diǎn)一般說(shuō)來(lái)是延長(zhǎng)它前面音符時(shí)值的一半,但在京劇中,附點(diǎn)可以根據(jù)情感的需要,時(shí)值可長(zhǎng)可短,這就是京劇中節(jié)奏的松緊。如歌曲《粉墨春秋》中“一喜一悲”中的第一個(gè)“一”字是由附點(diǎn)八分音符加十六分音符構(gòu)成,而演唱時(shí)要把前面八分音符的時(shí)值唱得長(zhǎng)一點(diǎn),后面的本應(yīng)弱唱的十六分音符卻因?yàn)楦星榈男枰?,變得短而?qiáng),且甩著腔、帶著勁頭唱,突出強(qiáng)調(diào)悲喜的感情濃度,這就是京劇常講的勁頭。
(三)京劇表演特點(diǎn)的運(yùn)用
演唱《粉墨春秋》時(shí),要準(zhǔn)確把握風(fēng)格,并融入京劇表演的元素,才會(huì)更加形象生動(dòng)。如唱“抖袖”時(shí)加入京劇的抖水袖的動(dòng)作,“叩首”時(shí)加入抱拳的手勢(shì)。整個(gè)表演要有京劇演員的功架,肩肘腕手呈曲線,像京劇拉山膀的動(dòng)作一樣,眼隨手走。手眼身法步要協(xié)調(diào),共同為塑造人物,表達(dá)思想感情服務(wù)。另外演唱者在表演的過(guò)程中,每一個(gè)動(dòng)作都要和音樂(lè)相配合,在節(jié)奏、氣口的“節(jié)骨眼”上,給伴奏“肩膀頭”,如第一段最后“休”字,配合聲音力度和肢體動(dòng)作,加之鋼琴伴奏的配合,更有勁頭更叫好。此外,在演唱這個(gè)歌曲時(shí),眼神也是非常重要的表現(xiàn)手段,京劇演員的眼睛特有神,夸張且?guī)в形枧_(tái)表演的程式化。眼神是內(nèi)心世界的外化,通過(guò)眼神的傳遞,把演唱者內(nèi)在的風(fēng)度韻致、情感意向展現(xiàn)給觀眾。《粉墨春秋》通過(guò)多種戲曲元素的融入,使舞臺(tái)表演更加生動(dòng)完美。
四、結(jié)語(yǔ)
京腔京韻是京劇風(fēng)格民族聲樂(lè)作品追求的獨(dú)特“韻味”?!绊嵨丁笔侵袊?guó)傳統(tǒng)美學(xué)的一種審美體驗(yàn),它是演員和觀眾之間的一種默契,欣賞者可以從演唱者的聲韻中體會(huì)到意味,獲得美感。在演唱《粉墨春秋》這首歌曲時(shí),把歌唱的技巧融入到作品演唱風(fēng)格中,綜合的運(yùn)用京劇表演手段,唱出縈繞在音符之上的神韻,進(jìn)而將歌唱的藝術(shù)品格升華,這是歌唱者不斷追求的最高境界。
京劇風(fēng)格民族聲樂(lè)作品對(duì)京劇咬字吐字、潤(rùn)腔、用氣、用聲以及演唱風(fēng)格等方面的借鑒和運(yùn)用,是中國(guó)民族聲樂(lè)多元化發(fā)展的又一亮點(diǎn)。
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作者簡(jiǎn)介:付翠屏(1970-),遼寧岫巖,教授,研究方向?yàn)槊褡迓晿?lè)、戲曲演唱;韓賦雯(2001-),女,山東蓬萊,本科在讀,研究方向?yàn)橐魳?lè)教育。