劉碩果

摘 要：在21世紀的歷史背景與文化場域下，敦煌傳統(tǒng)性藝術(shù)受到全球多元文化的沖擊。文章講述了敦煌藝術(shù)在吸收全球多元文化有益滋養(yǎng)的同時，又保留其民族性和傳統(tǒng)文化特色，以民族發(fā)展理念為視角，對中西方文化互斥與結(jié)合、傳統(tǒng)與現(xiàn)代文化的摒棄與繼承等問題進行探索與思考，展望敦煌傳統(tǒng)藝術(shù)與全球多元化藝術(shù)共生的可能性。

關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)藝術(shù);敦煌;多元文化;全球性

中華民族古代就曾有過天下和合的夢想。在人類處在大發(fā)展、大變革、大調(diào)整之際，在經(jīng)濟全球化、文化多元化、社會信息化、科技一體化的現(xiàn)代，敦煌藝術(shù)的生命力在全球各區(qū)域沖擊下依然蓬勃發(fā)展。因此，本文結(jié)合敦煌藝術(shù)在保持其本質(zhì)特征的情況下，通過對多元文化的融合創(chuàng)造出燦爛的美術(shù)成果的成功經(jīng)驗，剖析現(xiàn)當代以敦煌壁畫為元素的藝術(shù)現(xiàn)象及藝術(shù)群體，全面探討此藝術(shù)現(xiàn)象在藝術(shù)長流中的進程。直視畫家與畫作的外在特征與內(nèi)在本性，發(fā)掘潛藏在藝術(shù)對象與繪畫圖示下的審美精神與時代意志，尋找在全球化背景下敦煌壁畫融合多元文化的特殊情境。

一、敦煌傳統(tǒng)繪畫的發(fā)展及時代特征

三危山與莫高窟大泉河東西相望，因其主峰是三座高聳的危峰而得名。公元366年，一位法名樂傅的僧人來到莫高窟前的大泉河畔，臨近傍晚時分，樂傅突然看到三危山“金光萬道，狀若千佛”，他感悟到這里是佛地，便在崖壁上開鑿了一個佛窟以作供養(yǎng)，從而翻開了莫高窟歷史的首頁篇章。

北魏、西魏和北周時，統(tǒng)治者崇信佛教，石窟建造得到王公貴族們的支持，發(fā)展較快。

隋唐是莫高窟發(fā)展的全盛時期，現(xiàn)存洞窟有300多個。其中在西魏第9窟前壁窟門的一側(cè)有初唐如意元年（692年）朱書紀年的說法圖以及發(fā)愿文和男女供養(yǎng)人，具有明顯的初唐人物身材修長的時代特征。正壁開盝頂帳形大龕，龕內(nèi)有凹字形佛壇，龕外兩側(cè)壁角各設(shè)一像臺，可惜原有塑像全部均已不存。整窟壁畫構(gòu)圖嚴謹，描繪細膩，敷色清雅。此窟的壁畫布局和題材內(nèi)容、藝術(shù)風格頗具代表性。

五代和宋時期的洞窟現(xiàn)存有100多個，多為改建、重繪的前朝窟室，形制主要是佛壇窟和殿堂窟。如第19窟建于五代，拱形洞窟，正壁開拱形大龕，一窟之內(nèi)又塑又畫了眾多的羅漢，因此此窟被稱為羅漢堂。從晚唐到五代，統(tǒng)治敦煌的張氏和曹氏家族均崇信佛教，為莫高窟出資甚多，因此供養(yǎng)人畫像在這個階段大量出現(xiàn)并且內(nèi)容也很豐富。其壁畫基本上繼承唐風，各種經(jīng)變的內(nèi)容、布局、構(gòu)圖與莫高窟大體相似。供養(yǎng)人畫像多種多樣，其中，供養(yǎng)人畫像及提名都是研究敦煌歷史的重要資料。

黨項西夏統(tǒng)治時期，在甘肅的河西走廊附近多處石窟都留下西夏修建的遺跡，黨項族人重視學習引進漢文化和吐蕃文化，無論新建或重繪壁畫題材內(nèi)容，皆顯密結(jié)合，漢密藏密兼容。以邊飾為例，此時期常用的邊飾一種是幾何紋，有回紋、龜甲紋、菱形較等;一種是禽獸花草紋，為在中原傳統(tǒng)蓮花或牡丹花草的連續(xù)紋樣中夾繪各種禽獸，這種紋樣是受中原的影響;還有一種是圓環(huán)套聯(lián)紋。西夏、元時期石窟裝飾圖案具有不同民族和不同文化的特色。

二、敦煌壁畫中的人間煙火

敦煌壁畫多繪于洞窟的四壁、窟頂和佛龕內(nèi)，內(nèi)容博大精深，主要有佛像、佛教故事、佛教史跡、經(jīng)變、神怪、供養(yǎng)人、裝飾圖案等題材，此外還有很多表現(xiàn)當時狩獵、耕作、紡織、交通、戰(zhàn)爭、建設(shè)、舞蹈、婚喪嫁娶等社會生活各方面的畫作。

隨著藝術(shù)審美創(chuàng)造的變化，人物在服裝造型上也做出改變，人物形象更具藝術(shù)魅力。我們從現(xiàn)在敦煌的壁畫中仿佛仍能窺見敦煌當時的繁榮。在唐代，從西域運來的各種物品匯聚到敦煌，然后在從這里被運到京城。唐代的人們，被來自異域的香辛料、酒及織物等吸引，從而產(chǎn)生了對西域的憧憬，尤其吸引人們的，是那些在中國本土難得一見的珍奇水果。在莫高窟，來自西域的水果也被作為富裕的象征畫了上去。莫高窟一些石窟的天花板上展現(xiàn)出一片色彩鮮艷的紋樣，中央那四方形的凹陷被稱為“藻井”，是結(jié)合中國傳統(tǒng)的木結(jié)構(gòu)建筑樣式的一種裝飾。有的洞窟在藻井的四角上畫的就是西域傳來的水果——石榴的紋樣;有的藻井的內(nèi)側(cè)畫有葡萄唐草紋樣，綴有豐盈果實的葡萄架，仿佛是為趕路的人們營造出一片綠茵。在唐代，來自西域的水果十分珍貴，這些來自遙遠西方的葡萄和石榴，都成為了多產(chǎn)和豐饒的象征。

唐朝時期崇尚的美的風潮影響了佛教藝術(shù)文化，人們不斷塑造出美麗的佛像，堪稱巔峰之作的便是45窟。洋溢著細膩色彩裝扮的45窟，正面排列著7尊塑像，他們有著強有力的、洋溢著美感的身姿。其中的菩薩像格外令人矚目，菩薩歪著腦袋，身著金線織花錦緞的衣物，充滿慈愛氣質(zhì)。菩薩的身上，蘊含了被理想化的女性之美。菩薩的柔美、天王的威嚴以及佛弟子的虔誠被體現(xiàn)得淋漓盡致，營造一種佛國的氛圍。對于來到這個石窟中的人們，眾佛傾注以充滿慈愛的目光。

在莫高窟的洞窟中，我們隨處可見蓮花造型，蓮花是佛教的重要標志。蓮花在開花的同時結(jié)實，因此，被佛教視為可以體現(xiàn)過去、現(xiàn)在、未來三世的象征物。敦煌407窟藻井，在圓環(huán)回旋的飛天中心有一朵盛開的蓮花，在蓮花心里出現(xiàn)了三只奔馳的白兔，動靜結(jié)合。

莫高窟96號窟，別名九層樓，開鑿于巖石絕壁之上的一座巨大石窟。坐鎮(zhèn)于九層樓內(nèi)的只有一尊佛像——北大佛，高34.5米，是莫高窟700余座石窟之中最大的佛像。其建造手法被稱為“石胎泥塑”，是先將巖石鑿出大致的輪廓，再涂以黏土完成造型。北大佛始造于公元695年，先后經(jīng)歷多次修復，于近處端詳大佛的面容時，可看到大佛起伏的頭發(fā)、慈祥富態(tài)的臉龐、充滿慈愛的目光。這種生命與信仰的交織在敦煌莫高窟中比比皆是。

三、融合與多元化交織下的挑戰(zhàn)與機遇

（一）對新時代的影響

20世紀80至90年代敦煌莫高窟題材繪畫創(chuàng)作的產(chǎn)生與敦煌的現(xiàn)代美術(shù)學脈及其時代背景有著密不可分的關(guān)系，敦煌傳統(tǒng)性繪畫具有自身獨特的美術(shù)教育譜系與相對多元、自由的學術(shù)空氣，這決定了畫家們的藝術(shù)修養(yǎng)與審美取向。20世紀70年代末開始，受世界藝術(shù)的影響，美術(shù)界嘗試掙脫政治話語的束縛，打破概念化的創(chuàng)作模式，追求創(chuàng)作思想與表現(xiàn)語言的雙重自由。尋求敦煌傳統(tǒng)性繪畫元素的畫家們也跟隨時代的風潮，爆發(fā)創(chuàng)作熱情。帶有敦煌元素的民族題材繪畫正是在這樣的時代情境下出現(xiàn)的，這也使該時期的民族題材繪畫創(chuàng)作具有鮮明的時代性。

（二）民族文化孕育下的文化創(chuàng)作

民族題材繪畫創(chuàng)作，所討論的是中國現(xiàn)當代藝術(shù)潮流中的一個現(xiàn)象，因為政治與文化的雙重需要，中華人民共和國成立后涌現(xiàn)出大量少數(shù)民族題材的繪畫作品，數(shù)量之多為歷代所不及。如敦煌研究院第一任院長常書鴻、國畫大師張大千等創(chuàng)作的民族題材繪畫作品，當中不僅有民族人物的形象，也有與這個形象相對應的元素，或者說可以引起足夠聯(lián)想的服飾、樣式、動植物、圖騰符號等。在一般的認識當中，民族區(qū)域的“民族”一詞往往等同于“少數(shù)民族”，尤其是針對敦煌這樣一個多民族區(qū)域，“民族研究”的關(guān)注點往往還是在少數(shù)民族身上。中國美術(shù)中的傳統(tǒng)情結(jié)與現(xiàn)代思緒自新文化運動以來便開始了對抗。中國的藝術(shù)家固然對創(chuàng)新有強烈的訴求，對其藝術(shù)傳統(tǒng)也有著根深蒂固的喜愛，哪怕經(jīng)歷了解放后對舊文化、舊藝術(shù)的改造與改革開放之后歐美藝術(shù)思潮的淘洗，對藝術(shù)傳統(tǒng)的熱情依然沒有稀釋，相當一部分藝術(shù)家會對外標榜其源自古代藝術(shù)傳統(tǒng)的學養(yǎng)背景。

四、結(jié)語

透過敦煌莫高窟里的大量彩色壁畫，我們可以觀察隨著佛教東進傳播而來的藝術(shù)面貌及時代特性。就繪畫范疇來考察，以漢文化為基礎(chǔ)的敦煌，保留了唐人以前的繪畫風格，尤其是以重彩為主要表現(xiàn)手段的傳統(tǒng)繪畫風格與那段歷史時期的藝術(shù)理想。中國繪畫的色彩更多地來源于繪畫者內(nèi)心，塑造他們特有的格調(diào)。敦煌的壁畫作為古代繪畫，為當前提供了大量的圖示示范，做出真實的歷史注釋。中國傳統(tǒng)壁畫給了我們一個未知的、有無限想象力的空間，提供了豐富的藝術(shù)效果與藝術(shù)樣式，平面化的畫面語言與線條造型也為民族題材繪畫創(chuàng)作的作者們提供了一個將地域民族民間美術(shù)元素、中國傳統(tǒng)美術(shù)元素與西方美術(shù)元素相結(jié)合的合理方式。而從其結(jié)果看來，這種結(jié)合也極為成功且具有歷史性意義，不僅是觀眾們視覺上的饕餮盛宴，更為日后的東西方美術(shù)交融提供了一種創(chuàng)作思路，為民族美術(shù)的演進拓寬了道路。

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作者單位：

華北水利水電大學藝術(shù)與設(shè)計學院