羅太富

◆摘? 要：美術課是一門非常特殊的課程，它在學生的素質的整體提高上有非常重要的作用。特別是在學生審美能力的培養(yǎng)和提高上，美術課功不可沒！ 筆者擬就此一方面做些探究，以期能對高中美術教育的水平提高起到些許推動作用，也希望能對學生的培養(yǎng)和教育做些貢獻！

◆關鍵詞：高中美術;審美教育;素質教育

在素質教育發(fā)展的大背景下，我國的美術教育也有了新的發(fā)展方向，如今美術教育注重的是培養(yǎng)學生的審美價值，開展有效的審美教育已經(jīng)勢在必行。美術教育作為我國教育體系中的重要組成內容，除了傳授給學生相關的美術知識以及技巧外，還需要加大對學生審美能力的培養(yǎng)，審美能力的培養(yǎng)，不僅是美術教育的重要教學目標，同時也是落實素質教育的重要途徑，只有順應時代的發(fā)展趨勢，才能有效的推動美術教育的長遠發(fā)展。

一、營造審美環(huán)境

教學環(huán)境是指在教學過程中影響教學活動的外部條件，不同類型的教學環(huán)境，對課堂教學會產(chǎn)生不同的影響。在一個寬松的環(huán)境中，學生的思維才能變得活躍，才能發(fā)揮積極性和主動性。在高中美術教學過程中，以往的課堂教學模式比較單一，基本上是教師講授，學生接受，課堂教學缺乏活力，學生學習缺少動力，這樣的教學環(huán)境導致教學效率低下，對學生審美能力的培養(yǎng)有不利影響。在新課程標準的指導下，教師應該對學生進行積極地引導，促進課堂互動的實現(xiàn)，為學生營造和諧的課堂教學環(huán)境。教師要建立和諧的師生關系，這是營造寬松教學環(huán)境的前提和基礎。如果師生關系緊張，教師與學生交流甚少，與學生的交集僅僅是限定在講課和聽課之間，營造和諧環(huán)境就成了一句空話。新課程改革倡導新型的師生觀，教師不只是傳道授業(yè)解惑者，更是學生學習的引導者和合作者。教師要與學生多進行交流，贏得學生的信任，并且以個人魅力打動學生。作為美術教師，除了扎實的專業(yè)知識，還要對美術作品有一定的鑒賞能力，這樣才能對學生產(chǎn)生影響。教師在授課過程中還要注意一些專業(yè)術語的使用，用簡潔生動的語言和講解，帶領學生一起欣賞各種美術作品，如果教師有自己的見解，會在潛移默化中對學生起到鼓勵作用，激發(fā)學生對美術作品鑒賞的興趣。學生往往把教師看作自己行為的標桿，教師對美術作品的理解和感受一定程度上會對學生產(chǎn)生影響。

二、創(chuàng)設問題讓學生主動審美

問題是激發(fā)興趣的引線，是引導學生積極主動探索性學習的源泉。在高中美術教學中，要培養(yǎng)學生進行主動審美的情趣，可以從構建問題情境人手。在問題情境中，學生帶著問題學習、探索，能夠使學生的藝術思維充分激活并高速運轉，讓其帶著濃厚的興趣學習欣賞美術作品。如在組織學生對《天上人間一一宗教壁畫》進行欣賞過程中，某教師設計了一組問題，讓學生在問題的牽引下主動欣賞、探索，變被動的接受式學習為主動地探究式學習。你知道是世界上的宗教有哪些嗎？是否看到過宗教雕塑作品？佛教石窟壁畫主要涉及哪些題材？學生為了揭開這些謎底，就會帶著強烈的求知欲進行探究性學習、欣賞。如通過對敦煌《狩獵圖》的欣賞，初步了解了各種小動物是此畫的主要題材，其創(chuàng)作表現(xiàn)手法以簡練著稱。通過詳細欣賞和查閱相關資料后得知，佛教壁畫的題材主要源自于與佛教有著密切關系的元素，如佛的故事、傳教故事、供養(yǎng)人、藻井圖等。通過創(chuàng)設問題讓學生探索性欣賞的方式，有利于學生主動積極地欣賞、審美、體驗，對于培養(yǎng)學生審美情趣具有有效的激發(fā)、引導作用。

三、創(chuàng)造互動交流的平臺

美術課堂不應該是教師的一言堂，而是要發(fā)揮學生的主觀能動作用，這樣課堂氛圍才能活躍起來。在高中美術課堂教學中，教師可以為學生創(chuàng)造機會，為學生留出一定的時間，作為作品交流的平臺。很多學生內心有很多想法，只是沒有表達的機會。在這個時間內，教師走下講臺，和學生一起交流、學生可以互相推薦自己喜歡的美術作品，可以向全體學生介紹美術作品，說出自己對作品的理解。作品交流可以定期舉行，也可以根據(jù)情況臨時舉行。形式也不必過于拘泥，可以全體學生一起，也可學生自由組合，以若干小組的形式舉行。教師要認真傾聽學生的表達，并且可以做出指導。這樣互動的平臺能夠激發(fā)學生的興趣，也可以避免學生當眾發(fā)言的緊張感。

四、以創(chuàng)作帶動欣賞，提高審美能力

學生在上美術欣賞課時，都有一個對藝術的認識和理解的過程。最初，他們是從個人的角度開始的。他們覺得畫得“像”的就是好。而有些畫得不“像”的作品就看不進去。正是由于這些反差，他們漸漸發(fā)現(xiàn)了藝術品并不是以畫得像不像做唯一標準的。有了這些認識后，學生才會關心藝術到底是什么。教師不要從理論上空洞地介紹藝術，應當從上而下地將美學中藝術的不同觀念在不同的作品中介紹給學生。在引導學生欣賞具體的美術作品時，應該注意選取不同理念的作品，使學生認識到在藝術史上這些觀念并存的局面，從而拓寬他們的思路和限界，而不要把學生框死在一個固定的欣賞模式里。比如在出示徐悲鴻的作品時，學生情不自禁地發(fā)出一片贊嘆聲，而出示劉海粟的作品時，學生則顯得茫然不解。這是兩種不同的畫種，不同的畫家運用了不同的技法和材料，但是不管那幅作品畫得像還是不像，都務必使學生明白這是畫家對自然美的追求。教師要引導學生領悟畫家在美的藝術形象中所要表達的純真的思想感情，更要欣賞畫家在作品中所傾注的對生活強烈的愛和淳樸的思想感情。在欣賞美術作品的同時，教師要讓學生的藝術情趣和生活情趣也受到影響，并從中受到教育。我們提倡的素質教育，就是要塑造學生完美的人格。教師就是要用人類藝術精品和大自然的美、社會的美，幫助學生提示出美的規(guī)律，打動學生的感官，從而培養(yǎng)學生完善的審美心理結構。在欣賞的基礎上，可以引導學生對特定對象進行繪畫創(chuàng)作，用創(chuàng)作帶動欣賞，我想，只有學生真正進入到創(chuàng)作情境當中，才會對藝術產(chǎn)生真正的理解，才會真正提升審美能力！

在高中美術教學中培養(yǎng)學生的審美能力具有十分重要的意義。高中美術教師要提高對審美教育的認識，在日常教學中積極實施審美教育，讓學生通過對美術作品的直接欣賞，感受、理解并分析美術作品中的美感，接受高尚藝術美的熏陶，提高審美能力，培養(yǎng)高尚的審美情操，為終身發(fā)展注人永恒不絕的動力。