劉亭婷　吳俊杰

摘 要：縱觀中國(guó)美術(shù)史，難以找到女性畫(huà)家的痕跡，她們所遺留作品更是寥寥無(wú)幾。在古代，女性的藝術(shù)才能是不被社會(huì)肯定和承認(rèn)的。好在這群充滿智慧和才情的女性畫(huà)家對(duì)于繪畫(huà)的熱愛(ài)與追求依然得到了部分人的欣賞與欽佩。其中明清時(shí)期的女性畫(huà)家最為活躍，她們的作品中花鳥(niǎo)題材繪畫(huà)數(shù)量較多，而這些佳作基本藏于故宮博物院。文章以故宮博物院館藏古代女性畫(huà)家花鳥(niǎo)畫(huà)為線索，分析古代女性畫(huà)家花鳥(niǎo)畫(huà)所承載的情感寓意與價(jià)值，并探討古代女性畫(huà)家與近代女性畫(huà)家作品之間的承續(xù)與新變。

關(guān)鍵詞：故宮;古代女性畫(huà)家;花鳥(niǎo)畫(huà);情感;審美價(jià)值

1 中國(guó)古代女性畫(huà)家花鳥(niǎo)畫(huà)起源及社會(huì)背景

在說(shuō)古代女性花鳥(niǎo)繪畫(huà)之前，不得不先提起中國(guó)繪畫(huà)史中的花鳥(niǎo)畫(huà)起源。這可以追溯到很久以前的新石器時(shí)代，人類(lèi)早就擅于用雙手刻畫(huà)自然。不過(guò)在遠(yuǎn)古時(shí)期，只能作為一種刻于陶器和壁畫(huà)中的裝飾紋樣、圖案或者圖騰存在，沒(méi)有任何內(nèi)涵與情感寓意，這是中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)的“雛形”。大眾所熟知的花鳥(niǎo)畫(huà)興起于唐代以后，文人士大夫悠游園圃，寄情花竹，善繪鳥(niǎo)雀，不乏許多花鳥(niǎo)畫(huà)家問(wèn)世，如李頗、丁謙等，其中黃筌、徐熙成就最高。自此，花鳥(niǎo)畫(huà)成為中國(guó)藝術(shù)歷史上不可或缺的一脈。但不可否認(rèn)的是，古代女性畫(huà)家在這段歷史當(dāng)中一直默默無(wú)聞，甚至無(wú)跡可尋。隨著歷史的發(fā)展與變遷，明清兩代出現(xiàn)了許多女性花鳥(niǎo)畫(huà)家，這是古代女性畫(huà)家最為活躍的時(shí)期，甚至有了一定的影響和發(fā)展，有的女性畫(huà)家作品得以保存并流傳百世。

故宮博物院現(xiàn)藏古代女性畫(huà)家作品約250幅①，主要為明、清兩代作品。收藏的古代女性畫(huà)家作品中最早的是元代管道昇的《墨竹圖》，除此之外皆為明清時(shí)期的女性畫(huà)家作品。在這些古代女性畫(huà)家作品中，花鳥(niǎo)題材繪畫(huà)占據(jù)了主導(dǎo)地位，超過(guò)整個(gè)古代女性畫(huà)家作品的半數(shù)，也被后人稱(chēng)為“閨閣畫(huà)”。從當(dāng)時(shí)的社會(huì)背景看，女性花鳥(niǎo)繪畫(huà)的興起與盛況似乎也是時(shí)代的必然：首先，明清時(shí)期的政治因素對(duì)女性畫(huà)家的影響，封建帝王制度慢慢走向衰亡，西方文化流入，社會(huì)風(fēng)氣轉(zhuǎn)變，女性繪畫(huà)逐漸為社會(huì)所接受。其次，人文思潮的變遷也是導(dǎo)致女性花鳥(niǎo)繪畫(huà)發(fā)展的重要因素。王陽(yáng)明推崇儒派中的“心學(xué)”，“知善知惡、為善去惡”帶來(lái)了那個(gè)時(shí)期人的觀念變革，促使女性不再只附庸和遵循男性的思想，開(kāi)始執(zhí)筆摹寫(xiě)，描顏繪色。最后，資本主義萌芽和商品經(jīng)濟(jì)導(dǎo)致繪畫(huà)的商業(yè)價(jià)值提升，畫(huà)作的需求大于從前，當(dāng)繪畫(huà)作為商品可交易，社會(huì)價(jià)值觀念也隨之改變，人們對(duì)待女性繪畫(huà)也就不像以前那般輕視。這些因素直接影響了當(dāng)時(shí)的閨閣女性意識(shí)到自身是獨(dú)立的個(gè)體，她們開(kāi)始認(rèn)同女性也能像男性一樣繪畫(huà)。

2 故宮博物院館藏古代女性花鳥(niǎo)畫(huà)作品的情感表現(xiàn)

女性閨閣繪畫(huà)名稱(chēng)的由來(lái)自然與她們作畫(huà)環(huán)境息息相關(guān)，居于深閨的她們，繪畫(huà)題材往往以花鳥(niǎo)為主。某種程度上，閨閣女性們的花鳥(niǎo)畫(huà)是對(duì)內(nèi)心世界的幻想與構(gòu)建，將情感都賦予在畫(huà)中的花鳥(niǎo)植物上。特別是閨閣中所作花鳥(niǎo)畫(huà)，她們的內(nèi)心世界的構(gòu)建都是從閨閣中的花鳥(niǎo)自然世界開(kāi)始的，且作品色彩明亮，表現(xiàn)方式散發(fā)出獨(dú)特的女性個(gè)性與氣質(zhì)，從而使明清時(shí)期的女性花鳥(niǎo)畫(huà)獲得社會(huì)的青睞與欣賞。

2.1 古代女性花鳥(niǎo)畫(huà)中的色彩情感語(yǔ)言

南齊謝赫在六法論中提出“隨類(lèi)賦彩”②，花鳥(niǎo)畫(huà)當(dāng)中的色彩表現(xiàn)是繪畫(huà)中重要的情感傳達(dá)因素。故宮博物院館藏古代女性畫(huà)家作品中，文俶的繪畫(huà)可以說(shuō)出類(lèi)拔萃，是以“家學(xué)”方式習(xí)畫(huà)，繼承了文徵明和家族前輩的畫(huà)風(fēng)和氣質(zhì)。故宮博物院藏有她的作品《金色萱花圖》《花蝶圖》《蘭石圖》《墨梅圖》等。她的《花卉圖》所繪鳶尾精細(xì)雅致，筆法輕盈不松散，花卉幽藍(lán)清雅，獨(dú)顯她的細(xì)膩和柔情。《萱石圖》筆法輕逸但不松散，墨色穩(wěn)重，變化微妙。宋代郭熙的《林泉高致》中寫(xiě)道：“春山澹冶而如笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明凈而如妝，冬山慘淡而如睡?！雹偌词巧是楦械穆?lián)想。除卻色彩所帶來(lái)的聯(lián)想之外，也可探得作畫(huà)之人的心境與情感。文俶所繪兩幅花鳥(niǎo)畫(huà)中，藍(lán)與紅分別給人以靜雅和明媚之感，散發(fā)女性獨(dú)有的秀麗典雅和畫(huà)中所透出的細(xì)膩情感。

李因早年為江浙名妓，后嫁與葛征奇為妾，師陳淳?！睹鳟?huà)錄》評(píng)其作品“蒼秀入格，點(diǎn)染生動(dòng)，大幅益佳，此閨閣而得士氣者”。李因擅繪山水、花鳥(niǎo)，疏爽俊逸，毫無(wú)女子纖弱之氣。故宮博物院藏有李因作品《花鳥(niǎo)圖》《柳鵲圖》和《月季圖》扇面等。在設(shè)色上，李因的花鳥(niǎo)畫(huà)整體顏色偏冷，并無(wú)給人以明艷之感，平添幾分憂郁。這與她的生平經(jīng)歷有關(guān)，李因自幼家境貧寒，淪落為妓，后從良。家境凄苦和人生經(jīng)歷使她的作品畫(huà)面中少有彩色的表達(dá)。例如，她的《荷鴛圖》，一鴛鴦、一荷花、一荷葉、一蘆葦，設(shè)色寡淡，淡墨無(wú)彩，全幅景致蕭瑟、凄寒悲涼，可見(jiàn)她的以畫(huà)訴感、以色言情。

惲冰所屬惲氏擅于沒(méi)骨花鳥(niǎo)，惲冰自幼敏于詩(shī)書(shū)繪畫(huà)，尤其長(zhǎng)于花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作，其花鳥(niǎo)畫(huà)逼真寫(xiě)實(shí)，造型靈動(dòng)趣意。故宮博物院藏《紫霞朱帳圖》《蒲塘秋艷圖》《紫藤月季圖》《藤花翠鳥(niǎo)圖》等。其中，《紫霞朱帳圖》中的紫藤，淡紫幽幽，清雅舒心，藏于藤葉之間，在繪色上不同于文俶、李因，隱隱體現(xiàn)清舒之情。圖中題詞：“紫霞朱帳。己卯暮春，研云閣對(duì)花把酒，抽豪賦色越發(fā)留照，蘭陵女氏惲冰?！逼渥咸兕伾胖虑妍悾梢?jiàn)惲冰當(dāng)時(shí)賞花品酒，觸景生情，以色抒情。館藏另一幅《蒲塘秋艷圖》，綠荷盈盈，勃勃生機(jī)，荷花娉婷出水，荷葉碧色斑斑，花朵粉色點(diǎn)染，畫(huà)面洋溢著安逸舒心的情緒和感情。

這些作品表現(xiàn)了古代不同女性畫(huà)家的情感和性格，如文俶艷麗的用色顯現(xiàn)出她自信與活躍的情感，又如李因由于家境之緣由，用色總有些暗淡，帶著些許憂傷之情，再如惲冰，溫婉之情在她畫(huà)面的花朵用色中體現(xiàn)，靈氣從花草蟲(chóng)鳥(niǎo)中來(lái)，有著一種獨(dú)特的溫婉細(xì)膩和秀雅清麗的女性氣息。

2.2 古代女性花鳥(niǎo)畫(huà)中的借物抒情

古代女性畫(huà)家們?cè)谶x擇花鳥(niǎo)畫(huà)的描繪對(duì)象時(shí)，大多融入了自己的觀察視角、情感經(jīng)歷和內(nèi)心感受，偏重于選擇荷花、牡丹、萱草、梅花、石榴等花卉，除了因?yàn)檫@些花卉植物自身美麗鮮活、生機(jī)勃發(fā)且?guī)в屑樵⒁庵猓匾氖且晕镉魅?，或者借物抒情。如薛素素、馬守貞，故宮博物院收藏的這兩位女性畫(huà)家的花鳥(niǎo)畫(huà)作品，有數(shù)幅是以蘭花為描繪對(duì)象的。故宮博物院收藏她們的繪畫(huà)有《蘭竹石圖》（馬守真）、《蘭竹水仙圖》（馬守真）、《蘭竹圖》（馬守真）、《蘭竹松梅圖》（薛素素）、《蘭石圖》（薛素素）、《墨蘭圖》、（薛素素）。蘭花乃“四君子”之一，象征高潔情懷。蘭花清幽以及不畏環(huán)境艱苦的品質(zhì)可被女性畫(huà)家當(dāng)作抒發(fā)自身特殊情感的物體。名妓畫(huà)家必須靠自己的姿色與才情謀生，比閨閣派多了一絲無(wú)奈與對(duì)抒發(fā)自我的向往，所以蘭花就是她們的替身與渴望。許多名妓畫(huà)家擅繪蘭花與竹，其中馬守真最具代表性。她的作品不太看重對(duì)蘭的外形的細(xì)節(jié)刻畫(huà)和描繪，反而清逸流暢，重在描繪蘭的內(nèi)在精神，實(shí)則以蘭喻自身，聊以抒發(fā)心中的逸氣。她所繪蘭花是荒坡野嶺中的蘭花，顯現(xiàn)出落于污悼不畏險(xiǎn)惡之情。薛素素常被稱(chēng)贊蕙質(zhì)蘭心，她的蘭花在用筆施墨上更顯得飄逸和俠氣，行筆之處不拖沓，蘭葉往往一筆揮動(dòng)而就，樸拙灑脫。薛素素以蘭抒發(fā)情意，用蘭花的瀟灑和率真喻己，表現(xiàn)的是落塵女子的脫俗和不得不以畫(huà)迎合交友的無(wú)奈。

萱草別名“宜男”，常出現(xiàn)于文俶畫(huà)中。萱草正如它的別名一般，有助懷孕婦人誕下男嬰的寓意。因此，文俶常繪萱草，如《金萱圖》等，作品中反復(fù)表現(xiàn)萱草等植物。她將自己渴望為人母的熱烈希望喻以畫(huà)中，彌補(bǔ)未能為夫家傳宗接代的遺憾。自稱(chēng)“花奴”的馬荃筆下的植物花鳥(niǎo)嫻靜且野逸，她描繪的山石旁的小野菊、含苞待放的無(wú)名野花，就是她對(duì)自己心境最好的描繪。以野花寓情，表達(dá)她的所見(jiàn)所感。野花既不名貴雍容，也不典雅清新，且?guī)е还砷e散悠逸的情感。清代秦祖永評(píng)馬荃：“寫(xiě)意花卉，設(shè)色妍雅，姿態(tài)靜逸，絕無(wú)點(diǎn)塵，極為時(shí)流爭(zhēng)重。尺幅小品，筆意香艷，更饒優(yōu)雅之趣，款書(shū)端楷，尤有逸致。”②觀之大概，古代女性畫(huà)家花鳥(niǎo)畫(huà)實(shí)則是她們情感世界的表達(dá)，雖然她們的創(chuàng)作尚不夠成熟，但是內(nèi)心情感的真實(shí)表達(dá)。

總而言之，從故宮博物院館藏女性畫(huà)家作品來(lái)看，明清時(shí)期的女性畫(huà)家數(shù)量不多，審美和技法都受到男性的影響，但其花鳥(niǎo)畫(huà)中豐富細(xì)膩的女性情感自然流露，不同于男性畫(huà)家典雅秀麗的畫(huà)風(fēng)，使人一望而知其為閨秀之手筆。古代女性畫(huà)家有豐富的情感、敏銳的色彩感覺(jué)，她們的花鳥(niǎo)作品是其所觀之世界，是注入她們的情感繪成的。

3 近代女性花鳥(niǎo)題材的承續(xù)與新變

18世紀(jì)末19世紀(jì)初，由人類(lèi)對(duì)封建君主制的抵制而產(chǎn)生的重大革命終于爆發(fā)了。在君主制度下，手握權(quán)力的僅僅為貴族階層，所以在這樣強(qiáng)有力的權(quán)力壓制下，無(wú)論是男人還是女人，都是被統(tǒng)治者。因此，這樣顛覆性的革命是全人類(lèi)的，男性與女性的力量集結(jié)在一起，尤其是在歷史長(zhǎng)河中長(zhǎng)期受到壓迫的婦女群眾，女子團(tuán)體、女子期刊和女子繪畫(huà)也在中國(guó)社會(huì)上出現(xiàn)了空前的繁榮與熱潮。

中國(guó)古時(shí)的思想，女子無(wú)才便是德，這就是對(duì)女性的標(biāo)準(zhǔn)，繪畫(huà)不過(guò)只是一種消遣。不置可否，明清時(shí)期的女性畫(huà)家所繪作品，依然是給予后世女性畫(huà)家的珍寶。20世紀(jì)初期，新的時(shí)代、新的美術(shù)教育給予了女性名正言順學(xué)畫(huà)的機(jī)會(huì)，那個(gè)時(shí)期不乏杰出的女性藝術(shù)家，如潘玉良、李秋君、潘素等。社會(huì)制度帶來(lái)的變革，也讓女性畫(huà)家不止于閨閣，女性畫(huà)家的創(chuàng)作題材可以說(shuō)有了很大的拓寬。但花鳥(niǎo)繪畫(huà)依然是女性畫(huà)家表達(dá)內(nèi)心情感的寄托之一，對(duì)于古代女性畫(huà)家內(nèi)心世界的豐富表達(dá)，花鳥(niǎo)題材被承續(xù)了下來(lái)。只不過(guò)在花鳥(niǎo)題材的基礎(chǔ)上，近代女性畫(huà)家已經(jīng)做出了一些新的改變。承續(xù)不變的是女性畫(huà)家通過(guò)花卉和自然來(lái)隱喻自身的內(nèi)心情感與想法，而新帶來(lái)的一些變革除了描繪對(duì)象的變化之外，女性繪畫(huà)的力量感也在不斷增加。

方君璧的《浴后》，畫(huà)面中心全身赤裸的女子背對(duì)觀者，臥于純白的布面當(dāng)中，左邊的窗外是青竹，整個(gè)畫(huà)面大面積的灰色調(diào)，卻在帷幔半遮處留下婆娑的竹影。高潔不易折的竹與畫(huà)面中的女性放在一起，不難感受到方君璧在畫(huà)面中的強(qiáng)烈情感，柔中帶剛的女性已經(jīng)是社會(huì)改革的重要力量，這是她所想表達(dá)的情感語(yǔ)言。畫(huà)面當(dāng)中花卉已經(jīng)不再是被描繪的主體，但其是女性畫(huà)家的情感和思想的表達(dá)，也是連接畫(huà)家、主體和觀者的重要線索。除此之外，潘玉良的多幅作品也可供參考。其中，《菊花和女人體》中女性依舊全身赤裸，面龐與觀眾相背，曲線玲瓏曼妙，旁邊擺著菊花。潘玉良常常把菊花繪于畫(huà)中，而菊花則變成了她情感表達(dá)的物體，她以菊花隱喻自身的人格，菊花所謂“花之隱逸者”，不慕榮華和秋風(fēng)孤傲的氣節(jié)是潘玉良內(nèi)心世界所向往和珍視的，超凡脫俗的隱者風(fēng)范，也是她通過(guò)花卉來(lái)傳達(dá)的自喻。在潘玉良的4000多幅作品中，花卉題材的藝術(shù)作品占了大多數(shù)，而這些花卉常常作為主體，或與女體一同出現(xiàn)。如果說(shuō)古代女性畫(huà)家的花鳥(niǎo)畫(huà)題材是內(nèi)心世界的隱喻表達(dá)，那么民國(guó)時(shí)期的女性畫(huà)家的花卉題材的表達(dá)則是用花卉隱喻女性的身體和女性的氣質(zhì)，將花卉賦予人格化的表現(xiàn)。

從故宮博物院館藏古代女性畫(huà)家作品中，我們能得到一些啟示與展望。名媛和名妓畫(huà)家的作品得以保存并流傳其實(shí)是作為力量激勵(lì)現(xiàn)在的女性藝術(shù)家們，雖然古代女性畫(huà)家們的創(chuàng)作尚不夠成熟，題材與內(nèi)容都很有限，但這是她們內(nèi)心情感的真實(shí)表達(dá)，她們的藝術(shù)作品有特定的思想內(nèi)涵，也跨越百年歷史傳遞到世人的內(nèi)心。古代女性畫(huà)家的藝術(shù)是繪畫(huà)藝術(shù)中不可或缺的部分，也是男性藝術(shù)的重要組成部分，是從女性視角用女性語(yǔ)言詮釋的佳作。從邁出一小步的古代女性畫(huà)家，到近代乃至當(dāng)代女性藝術(shù)家，女性力量無(wú)疑是值得肯定的，而故宮博物院館藏古代女性畫(huà)家作品更像是一個(gè)里程碑，永遠(yuǎn)將古代女性畫(huà)家的藝術(shù)成就定格在那里，將女性的藝術(shù)力量傳遞給世人。

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