黃世杰

摘 要：博物館作為一種重要的社會公共資源，對于自然社會和人類文明的見證物進行的信息交流、共享的傳播行為，發(fā)揮著日益重要的社會教育作用。博物館美育更是當下學校美術教學不無裨益的補充。本文旨在探討博物館文化下的學校美術教育發(fā)展的意義和方法，以提升學生審美水平。

關鍵詞：博物館文化 學校美育

一、融合博物館美育，思考當下美術課堂觀念

博物館作為一種重要的社會公共資源，對于自然社會和人類文明的見證物進行的信息交流、共享的傳播行為，發(fā)揮著日益重要的社會教育作用。博物館作為積累審美經驗和培養(yǎng)審美能力的重要場所，更是當下學校美術教學的一個不無裨益的補充。所謂博物館美育，是在博物館里培養(yǎng)學生的核心競爭力，一方面，以其豐富的館藏、系統的羅列，讓學生更直觀、全面地了解自然與社會;另一方面，在美術老師的引導下，通過參觀欣賞實物的美感，潛移默化地提高學生的審美高度，激發(fā)學生自主深入學習的欲望，完善真善美的審美品位、道德與人格，掌握一定的鑒賞方法，指引他們用美感與創(chuàng)造力思考未來，幫助學生在未來的生活中成功地尋求自己的幸福。

二、多元美育共生，博物館美育與學校美育互補

（一）博物館資源是對美育課堂最有效的補充

《新課程標準》指出“要在廣泛的文化情境下進行美術教育……”，而博物館就給我們提供了這樣一個集視覺、聽覺、觸覺為一體的場館。

很多藝術品的美感其實用語言是無法真切表述的，而我們的美術老師不可能每一個人都是收藏家，不可能隨著每堂課的需要準備各種各樣的藝術品，而這個時候，我們完全可以借助博物館豐富的館藏資源資源開展我們的教學工作。

（二）美術課堂是博物館發(fā)展的源動力

將博物館引入美術課堂，甚至在博物館里直接進行教學，不僅可以增加博物館在學生心目中的影響力，而且可以讓博物館里的藏品用起來，活起來。博物館可以根據學生美術課程的需要，不斷推陳出新，轉換思路。博物館不斷引進美術課堂至少可以有兩個方面發(fā)展：

1.影音化發(fā)展

現代化博物館再也不是簡單地按照類別、歷史脈絡來陳列展覽，而是利用視頻、背景音樂等現代化多媒體手段來配合藝術品的展覽，以達到更系統、更全面的展示藝術品的文化價值、藝術高度。學生對于文物、藝術品其實是陌生的，為了使他們喜歡上文物，博物館可利用直觀的多媒體手段如動畫短片、三維體驗等，在學生與藝術品之間搭建一座橋梁。學生是社會的未來，只有把他們抓住，博物館才有未來，才有更好的發(fā)展。

2.互動化發(fā)展

學生一般喜歡互動交流式的學習，所以當今的學校課堂都注重他們的主體地位，充分發(fā)揮其主觀能動性。像傳統博物館那樣只觀看不互動的展覽方式已經滿足不了學生的需求，久而久之會對藝術品產生乏味、厭倦的情緒，這樣會達不到預期的展覽效果。所以當今博物館在布展時應多考慮與學生的互動性，用多種創(chuàng)新的互動模式，讓學生身心融入到藝術氛圍之中。

三、師生共成長，學校美育與博物館美育二合一

（一）教師先行，提高審美能力

一節(jié)好的美術課，教師的引領也是非常關鍵的。既然是“引領者”就應該在課前先要理解藝術品的獨特美感與精神價值，并且根據學生的學情，找到最合適的教學方法，讓學生有個性的審美體驗。教師“先行”的方法有很多，可以先去博物館體驗，也可以請教文博專家。只有老師對藝術品有了真切的體驗，接下來的教學過程才是有效的。教師的審美高度直接決定了學生的高度。

（二）學生走進博物館，感受藝術氛圍

想象一下，把美術課堂直接搬進博物館那是怎樣的一種體驗。博物館里的文物通過自身魅力、文字介紹、視頻呈現會深深把學生吸引住，學生會不由自主地浸潤在自然與人文藝術的長河里。教師在整個教學活動中只要做好自己“引領者 ”的角色，讓學生循序漸進地體驗藝術的美感，不必擔心教具的準備、氛圍的營造等問題了。

將美術課堂帶入博物館是很好的教學活動，但也會遇到問題。首先是學校、家長的不理解，覺得沒有必要這樣費時費力。其次是來去博物館的安全也是讓學校、家長擔心的重要問題。這就要求我們在活動前做好詳盡合理的活動預案，在活動中時時刻刻關注學生的表現與反應，確?；顒痈咝О踩拈_展。為了更加吸引學生，提高他們的學習興趣活動中，具體可以開展以下的活動：

1.增加孩子視角的主題展覽

博物館可以根據孩子的認知習慣、認知水平、認知取向，從他們的需求出發(fā)，聯系博物館開展孩子視角的主題性展覽，比如：《有趣的動物造型》《古今玩具展》《古今學具展》《古物也卡通》等主題展。

2.學生參與“小小講解員”活動

學生在一定的引導學習下，不僅豐富了自己對博物館藏品的認知，而且提高了藝術的鑒賞能力。許多館內的展覽學生來充當講解員，這對于他們來講是有一定難度的，既要求他們更熟悉藝術品的歷史文化價值，又要講得生動有吸引力。每次活動輪換人員進行，競爭上崗，每次講解完，其他“觀眾”進行評價。學生很愛這樣的既有主體地位，又可以展示自己才華的好機會。整個活動下來孩子主動性強，情緒高漲。

3.專家走入課堂，引導文化潮流

在傳統的美術課上，站在講臺上的一定是美術老師，他們用自己的方法引領學生走進美術世界，走進藝術作品。而我們發(fā)現，由于各種原因，其實這樣的教學模式是很局限的，教師個人眼光的高低會直接影響孩子的高度。適時地請有專業(yè)研究方向的專家走進課堂，讓他們參與美術教學，我想有很多可以稱道的亮點。參與的形式也可以多種多樣的，我們學校開展了豐富的活動，比如：專家的創(chuàng)作作品、專家的收藏、專家現場演示、專家微型講座等。

新課改的巨大浪潮下，對于美術課堂有了更高的要求。求真、求美的美術課理想成為大多數美術老師的共識。近年來，在黨中央倡導的“中國夢”的偉大旗幟下，中國傳統文化復興引來了前所未有的發(fā)展契機。多從身邊發(fā)掘文化資源，特別是博物館文化資源。博物館是地方歷史文化藝術的集聚地，開發(fā)好這座藝術寶庫，依托博物館文化，建立學校美育的有效途徑。博物館文化下的學校美術教育意義重大而路途艱難，肯定還有很多未知的困難，在這里也是拋磚引玉，希望更多的美術教師加入到研究隊伍來，必將迎來學校美育的春天。

參考文獻：

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[4]黃洋，陳京紅.博物館陳列展覽設計十講.2019.

（湖師附小教育集團浙江湖州）