郭詩媛

中國工筆畫有著千百年的傳統(tǒng)歷程，在新時(shí)代的發(fā)展中，更應(yīng)該取其精華，去其糟粕，完成其現(xiàn)代性的轉(zhuǎn)型，成為全人類所共享的世界性藝術(shù)形式。進(jìn)入21世紀(jì)，隨著國際交流的日益加強(qiáng)，傳統(tǒng)的文化特性也受到了不同程度的沖擊，工筆畫在美術(shù)轉(zhuǎn)型的過程中也不斷吸收西方國家的創(chuàng)作理念，實(shí)現(xiàn)了從傳統(tǒng)到現(xiàn)代的邁進(jìn)，為了能夠更好地把握現(xiàn)代工筆畫的轉(zhuǎn)型與發(fā)展，我們需要從傳統(tǒng)中汲取營養(yǎng)，在變化中探求真知，經(jīng)過探析，對(duì)傳統(tǒng)工筆畫與現(xiàn)代工筆畫的繪畫表現(xiàn)進(jìn)行深入探究，從而對(duì)工筆畫有更深刻的理解。

一、工筆畫及其分類

在繪畫歷史的發(fā)展過程當(dāng)中，工筆畫在自身的技法特點(diǎn)以及特色體系方面逐漸完善。從整體來看，工筆畫在整個(gè)繪畫創(chuàng)作的過程當(dāng)中，對(duì)于線的要求比較高。簡(jiǎn)單來講，要求線法以中鋒筆為主，以固有色為主，主張運(yùn)用細(xì)膩嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓P法來進(jìn)行繪畫。同時(shí)，也具有濃郁的民族色彩審美意趣。工筆畫崇尚寫實(shí)，力求神似，以工整居多，大致分為工筆花鳥畫、工筆山水畫和工筆人物畫等。

工筆花鳥畫代表人物即五代黃笙徐熙，其二者畫法均具有代表性，技法富麗工巧，工筆畫在創(chuàng)作過程當(dāng)中，比較具有代表性的是徐熙所創(chuàng)的沒骨創(chuàng)作技法。這一創(chuàng)作技法不需要使用輪廓的墨線來進(jìn)行勾勒。只需要借助色彩來渲染出所繪畫的物象具有的形態(tài)以及內(nèi)在的神韻，表達(dá)更加精致，清新脫俗。工筆山水畫最具代表性的是唐代大小李將軍，其畫風(fēng)金碧輝映，運(yùn)用的是輪廓填色法。工筆人物畫的由來最久，唐代閻立本為歷代帝王畫像，畫法工巧細(xì)致，設(shè)色濃重，除去人物衣飾外，更表現(xiàn)出人物的性格氣勢(shì)，為唐代人物畫的成熟奠定了基礎(chǔ)。后來的吳道子，周昉等人造詣更深，運(yùn)用白描技法，筆法更加細(xì)致。

二、工筆畫的發(fā)展

在早期階段，工筆畫是我國傳統(tǒng)繪畫當(dāng)中的重要組成部分，隨著時(shí)間的推移，逐漸獨(dú)立成為一門繪畫的品類而存在。在當(dāng)前的工筆畫向前推進(jìn)的過程當(dāng)中，很多畫家開始注重自身工筆畫特色的挖掘與打造，但是，圍繞工筆畫具體的創(chuàng)作理念以及創(chuàng)作的潮流等方面的把握存在著參差不齊的現(xiàn)象。這就導(dǎo)致了工筆畫在理論研究層面缺乏較為一致的說法。

在早期美術(shù)發(fā)展階段，色彩與線條的表現(xiàn)，使風(fēng)景畫圖片走入人們的視野，至唐宋時(shí)期而輝煌鼎盛，但隨著之后的文人畫變革，使得中國繪畫中的工筆表現(xiàn)一度衰微，所以在現(xiàn)代環(huán)境下的工筆畫，更需要對(duì)“古典”與“當(dāng)代”的概念進(jìn)行梳理，來把握現(xiàn)代工筆畫的傳承與發(fā)展。在當(dāng)前的工筆畫總體的發(fā)展中，關(guān)于古典和當(dāng)代的具體界定，在界定的標(biāo)準(zhǔn)以及說法的統(tǒng)一方面還存在著一定的分歧，甚至在一定層面上，對(duì)傳統(tǒng)意義層面的古典與當(dāng)代的工筆畫存在著認(rèn)知層面的偏差。

為了理解“古典”，首先，我們不應(yīng)該總是比較西方國家的表達(dá)方式。從本質(zhì)上講，西方國家的藝術(shù)觀念與我們國家不同。我們應(yīng)該重新審視自己，并展望未來，其次在發(fā)展的道路上，在進(jìn)行工筆畫整體的研究中，應(yīng)該在思想層面端正思想的嚴(yán)謹(jǐn)性和科學(xué)性，以科學(xué)態(tài)度來認(rèn)真對(duì)待工筆畫研究的體系。其次，在進(jìn)行工筆畫研究中，應(yīng)該減少主觀思想以及主觀情緒和意識(shí)層面的干擾。通過借助世界的主流眼光，尤其是國際化的視野來進(jìn)行工筆畫創(chuàng)作的具體維度的審視，以此來科學(xué)地看待中國在工筆畫傳統(tǒng)以及工筆畫創(chuàng)作中所積累的經(jīng)驗(yàn)，實(shí)現(xiàn)工筆畫創(chuàng)作的傳承。

隨著社會(huì)的發(fā)展，中國傳統(tǒng)文化正逐步走向現(xiàn)代的瓦解。這個(gè)問題的出現(xiàn)與我們社會(huì)的快速發(fā)展，以及在發(fā)展過程中缺乏更好地保留和關(guān)注傳統(tǒng)文化有直接關(guān)系。自始至終，中國畫和中國傳統(tǒng)文化都是我國社會(huì)發(fā)展的重要組成部分。當(dāng)工筆畫富有當(dāng)代性后，我們應(yīng)加強(qiáng)這種觀念意識(shí)，使更多的人了解到，在當(dāng)代繪畫道路上探索應(yīng)注意保護(hù)中國畫以及傳統(tǒng)文化。當(dāng)代文化這種進(jìn)步將使我們失去最重要的本質(zhì)特色。在進(jìn)行工筆畫綜合發(fā)展的研究過程當(dāng)中，不僅需要看到在工筆畫繪畫的技法層面所呈現(xiàn)出來的變化特點(diǎn)，還應(yīng)該從工筆畫繪畫的內(nèi)在精神以及其所蘊(yùn)含的理念文化方面進(jìn)行突破。這種工筆畫理論與實(shí)踐的綜合是工筆畫向前推動(dòng)發(fā)展的一個(gè)重要基礎(chǔ)。

三、從傳統(tǒng)工筆畫走向現(xiàn)代工筆畫的發(fā)展分析

（一）工筆花鳥畫從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代的發(fā)展分析

在當(dāng)前的工筆畫創(chuàng)作以及工筆畫發(fā)展過程當(dāng)中，圍繞工筆畫創(chuàng)作的花鳥繪畫已經(jīng)取得了較為詳盡的發(fā)展成果，其繪畫的主要內(nèi)容是借助鳥、植物等諸多物象來進(jìn)行創(chuàng)作者自身主觀思想及情感的抒發(fā)。在進(jìn)行工筆畫創(chuàng)作過程當(dāng)中，其所賦予的創(chuàng)作對(duì)象一種內(nèi)在的平和以及和諧的心態(tài)。這種寫生以及相關(guān)的寓興的手法已經(jīng)成為工筆畫創(chuàng)作表達(dá)的一個(gè)主要落腳點(diǎn)。

在進(jìn)行工筆畫運(yùn)行發(fā)展過程的綜合研判中，其所呈現(xiàn)出來的一個(gè)主要特點(diǎn)是筆畫從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代。這在一定層面上是畫風(fēng)以及繪畫特點(diǎn)的傳承與發(fā)展。這種發(fā)展從古代的層面來看是一種細(xì)膩的、精致的刻畫以及在色彩方面體現(xiàn)出一種高貴雍容的感覺。從現(xiàn)代審美的角度來看，工筆畫創(chuàng)作的審美要求以及審美標(biāo)準(zhǔn)正在發(fā)生著潛移默化的變化。簡(jiǎn)單來講，現(xiàn)代工筆畫在進(jìn)行創(chuàng)作過程當(dāng)中加入了更多的西方藝術(shù)元素以及西方的審美標(biāo)準(zhǔn)。這就在一定層面上，對(duì)于西方與中方在繪畫層面的交融與合作提供了更多的土壤和機(jī)會(huì)。工筆畫從傳統(tǒng)進(jìn)入現(xiàn)代已經(jīng)成為我國繪畫藝術(shù)發(fā)展的一個(gè)主要體現(xiàn)。

（二）工筆山水畫從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代的發(fā)展分析

傳統(tǒng)山水畫可以說是我國傳統(tǒng)藝術(shù)發(fā)展中的精髓。在進(jìn)行工筆畫向傳統(tǒng)與現(xiàn)代的發(fā)展過程當(dāng)中，很多畫家在自身的繪畫中融入了對(duì)自然以及社會(huì)文化等諸多層面的思考。在繪畫中表達(dá)出了自身的自然觀以及山水觀。所謂的山水畫就是一種工筆畫與創(chuàng)作者自身情感的高度融合與表達(dá)。在進(jìn)行工筆畫向前推進(jìn)過程當(dāng)中，水墨山水畫具有其自身的特點(diǎn)與優(yōu)勢(shì)。觀看山水畫的人除了能夠或多或少的體會(huì)當(dāng)時(shí)創(chuàng)作者的心境之外，還能夠加入自身對(duì)于整幅畫卷的理解。山水畫在宋元兩代才達(dá)到高峰，畫法有工筆法和寫意法，五代之前以工筆為主，宋代是兩者并行，元代之后，水墨寫意日漸盛行。

隨著時(shí)間的流逝，越來越多的畫家開始忽視對(duì)青綠山水的描繪，從而導(dǎo)致山水畫創(chuàng)作真正喪失了一定的意義，這便是它不能與現(xiàn)當(dāng)代山水畫很好地進(jìn)行聯(lián)系的重要原因。在隋唐時(shí)期，青山綠水已成為全盛時(shí)期。就目前情況而言，青綠山水和水墨山水都在一定程度上面臨著前所未有的挑戰(zhàn)。當(dāng)代山水畫的發(fā)展一直在向前邁進(jìn)，面對(duì)如此大的環(huán)境，我們需要努力打開一個(gè)窗口，積極探索中國山水畫的未來發(fā)展?？梢哉f，水墨山水畫其主要的特點(diǎn)是在自身的特色方面進(jìn)一步挖掘，并且并沒有將青山綠水的獨(dú)特優(yōu)勢(shì)進(jìn)行抵消，然后借助國際層面的合作以及西方文化交流發(fā)展機(jī)會(huì)的增多來實(shí)現(xiàn)水墨山水畫自身發(fā)展的獨(dú)一性。隨著兩者不斷地發(fā)展水墨、山水以及工筆山水共同鑄造了中國山水畫發(fā)展的前景。

總之，無論是工筆花鳥畫，從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代，還是工筆的山水畫從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代，其所體現(xiàn)出來的都是中國繪畫藝術(shù)不斷兼容并蓄的過程。這一點(diǎn)為當(dāng)前的中國美術(shù)發(fā)展以及相關(guān)理論研究提供了重要的借鑒。

四、結(jié)語

通過對(duì)傳統(tǒng)工筆畫與現(xiàn)代工筆畫繪畫表現(xiàn)的分析與論述，不難看出，工筆畫在時(shí)代的嬗變演進(jìn)中是精彩的，同時(shí)也是頗為復(fù)雜的。工筆畫經(jīng)歷了產(chǎn)生、興盛、衰微、再到如今多元的發(fā)展?fàn)顟B(tài)，現(xiàn)代性轉(zhuǎn)型是傳統(tǒng)工筆畫的必然趨勢(shì)，色彩的時(shí)代感、材料的延展性、技法的豐富、筆墨的提煉保留，以及時(shí)代賦予題材的廣泛性，這些都是傳統(tǒng)工筆畫向現(xiàn)代工筆畫轉(zhuǎn)型值得深入挖掘的探究點(diǎn)。同時(shí)以此來比較“傳統(tǒng)”與“現(xiàn)代”的繪畫表現(xiàn)，更重要的是能夠從二者中把握工筆畫的現(xiàn)代性表達(dá)，并立足“傳統(tǒng)”，從“傳統(tǒng)”中走向“現(xiàn)代”，這才是分析其繪畫表現(xiàn)的意義所在。

在進(jìn)行工筆畫發(fā)展與傳承的過程當(dāng)中，應(yīng)該看到工筆畫作為中國繪畫體系的重要組成部分，應(yīng)該注重繪畫元素的包容與創(chuàng)新，也應(yīng)該注重繪畫民族與世界的融合。因此現(xiàn)代工筆畫就要從“傳統(tǒng)”出發(fā)，將線條與色彩賦予時(shí)代的精神話語，把畫面與意境融入當(dāng)下的審美感受，還要在材料與技法上借鑒世界多元文化的精髓而為我所用，在異同中海納百川，融合發(fā)展。今后可運(yùn)用不同的材料在傳統(tǒng)工筆畫的基礎(chǔ)上加以創(chuàng)新，這種新的結(jié)合方式將更好地展現(xiàn)出創(chuàng)作者大膽的思維，不束縛于傳統(tǒng)觀念卻又不失傳統(tǒng)?？偠灾?，在今后的學(xué)習(xí)道路上，對(duì)于工筆畫的研究將更加深入，既要掌握傳統(tǒng)工筆畫的基本技法，又要在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上加以創(chuàng)新與研究，更好地延續(xù)傳統(tǒng)工筆畫，并為現(xiàn)代工筆畫今后的發(fā)展增添色彩。