劉光煒
【摘要】楊世斌是近幾年來(lái)漸受關(guān)注的青年油畫(huà)家,他的作品具有守拙抱樸、見(jiàn)性致遠(yuǎn)的內(nèi)在張力。本文重點(diǎn)解讀楊世斌油畫(huà)作品中的“超”現(xiàn)實(shí)主義因素,從作品外在組合形態(tài)到內(nèi)在語(yǔ)言構(gòu)建,他的油畫(huà)中均帶有一種濃郁的象征涵義與莫名的潮濕氣息;楊世斌善于吸收不同時(shí)代油畫(huà)家的特點(diǎn),運(yùn)用自身獨(dú)特敏感的捕捉力來(lái)構(gòu)筑起畫(huà)面里不可名狀的節(jié)制之美,這種節(jié)制與現(xiàn)實(shí)靠近,又與現(xiàn)實(shí)保持疏離,這在青年油畫(huà)家中實(shí)屬難得。
【關(guān)鍵詞】楊世斌;油畫(huà);超現(xiàn)實(shí)主義;語(yǔ)言表現(xiàn)
楊世斌是近年來(lái)在國(guó)內(nèi)油畫(huà)界開(kāi)始嶄露頭角的青年藝術(shù)家,他出生于四川省大竹縣,求學(xué)于四川美術(shù)學(xué)院、廣州美術(shù)學(xué)院、中國(guó)藝術(shù)研究院中國(guó)油畫(huà)院等,后定居于杭州,現(xiàn)在重返四川美術(shù)學(xué)院執(zhí)教。他是一個(gè)耐得住寂寞的畫(huà)家,也是一個(gè)質(zhì)樸內(nèi)斂的畫(huà)家,無(wú)論藝術(shù)風(fēng)潮如何變幻,他一直堅(jiān)持寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)的創(chuàng)作研究。近十年來(lái),他為了藝術(shù)追求游歷各地,出川與入川、懷疑或堅(jiān)守,他始終低調(diào)前行、潛心探索,不斷吸收各油畫(huà)名家之長(zhǎng),找尋屬于自己的油畫(huà)風(fēng)格語(yǔ)言,多年的持之以恒已換來(lái)了豐碩成果。2018年7月,他的油畫(huà)作品《七月》參加了“中國(guó)精神——第四屆中國(guó)油畫(huà)進(jìn)京展”,2019年8月,《七月》還參加了“第八屆中國(guó)北京國(guó)際美術(shù)雙年展”,并被中國(guó)美術(shù)館收藏;2019年9月,他的油畫(huà)作品《家庭系列之花樣年華》入選“第十三屆全國(guó)美術(shù)作品展覽”,并獲得油畫(huà)獲獎(jiǎng)提名,2019年11月,第三屆“中國(guó)美術(shù)獎(jiǎng)”評(píng)審委員會(huì)在“第十三屆全國(guó)美術(shù)作品展覽”獲獎(jiǎng)提名作品中評(píng)出“中國(guó)美術(shù)獎(jiǎng)”作品39件,其中楊世斌油畫(huà)作品獲得銅獎(jiǎng),這是對(duì)他油畫(huà)創(chuàng)作的肯定,也是對(duì)他長(zhǎng)期堅(jiān)守寫(xiě)實(shí)油畫(huà)的褒獎(jiǎng)。他的創(chuàng)作將現(xiàn)實(shí)與非現(xiàn)實(shí)的意境融合在一起,使畫(huà)面呈現(xiàn)出詩(shī)意的敘事結(jié)構(gòu),展現(xiàn)出人文主義或人本主義的回歸,也體現(xiàn)了一種守拙抱樸、見(jiàn)性致遠(yuǎn)的內(nèi)在張力。
楊世斌的油畫(huà)作品以人物畫(huà)為主,畫(huà)面整體質(zhì)樸含蓄,油畫(huà)語(yǔ)言純正,他的作品不主動(dòng)承載宏大的敘事,也不刻意彰顯激蕩的情緒,他始終抱持油畫(huà)本體性,一人、一物,一切都是恰當(dāng)?shù)拇嬖?,既與現(xiàn)實(shí)呈現(xiàn)著互動(dòng)性,又與現(xiàn)實(shí)保持著距離感,畫(huà)面始終彌漫著安靜而淡淡的憂傷,他將時(shí)光通道中的不同瞬間載入畫(huà)面,過(guò)去與現(xiàn)在的片段交融錯(cuò)落,讓夢(mèng)幻、別離、記憶、傷感、青春等涵義充盈、擴(kuò)展,讓觀者靜靜感受,這種充滿隱喻的時(shí)光性手法,筆者謂之“超”現(xiàn)實(shí)之美。
西班牙藝術(shù)家安東尼·塔皮埃斯曾經(jīng)說(shuō)過(guò):“畫(huà)畫(huà),是一種反省生活的方式——反省要比只是靜觀積極——是一種觀察現(xiàn)實(shí)、發(fā)掘現(xiàn)實(shí),進(jìn)而發(fā)現(xiàn)和理解現(xiàn)實(shí)的意志的體現(xiàn),畫(huà)畫(huà),也是創(chuàng)造現(xiàn)實(shí)。”此處,“超”現(xiàn)實(shí)主義是與現(xiàn)實(shí)主義相對(duì)而言,非“超現(xiàn)實(shí)”主義。超現(xiàn)實(shí)藝術(shù)本義為突破現(xiàn)實(shí)邏輯秩序、將現(xiàn)實(shí)世界與潛意識(shí)以及夢(mèng)境糅合再創(chuàng)造的藝術(shù)形象世界,此處之“超”現(xiàn)實(shí)主義,筆者謂之為“超脫”于現(xiàn)實(shí)主義、“疏離”于現(xiàn)實(shí)主義,它與現(xiàn)實(shí)主義似兩條平行線,相隔相望,無(wú)從走向交集。楊世斌的作品來(lái)自對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的感悟,卻不復(fù)制、不盲從現(xiàn)實(shí),有對(duì)生活的反省,也有對(duì)未來(lái)的追問(wèn)。我們可以審讀《家庭系列之花樣年華》這張作品,首先,畫(huà)家采取了雙聯(lián)畫(huà)的形制,在構(gòu)圖上處理成非對(duì)稱(chēng)的局面,左邊繪有一位與作者年齡相仿的藝術(shù)家形象,置于室內(nèi)空間之中,他目光堅(jiān)毅、內(nèi)心飽含信念,手拿調(diào)色盤(pán)與畫(huà)筆,在西方藝術(shù)史中經(jīng)常有拿調(diào)色盤(pán)的自畫(huà)像,這是自我鏡像的表現(xiàn),帶有某種“自戀”的暗喻,也代表著對(duì)藝術(shù)或夢(mèng)想的忠貞與堅(jiān)守,畫(huà)家背后的書(shū)架上有各式文玩與靜物工藝品,可以看出畫(huà)家對(duì)于“畫(huà)外”之功的錘煉,以及對(duì)于細(xì)節(jié)的追求。與左邊的室內(nèi)空間相對(duì)應(yīng),另一畫(huà)面中妻子和兒子的形象被安置于室外,這是一處陽(yáng)臺(tái),或是有矮墻的院落,遠(yuǎn)處是小鎮(zhèn)建筑與地平線,兩個(gè)人物一坐一站、一靜一動(dòng),妻子的木椅旁有一個(gè)被拉扯住的提線木偶,它似乎隱喻了無(wú)法掙脫現(xiàn)實(shí)的痛楚。兩個(gè)人物中間還有一棵植物的形象,這是希望的象征,這種雙聯(lián)畫(huà)的布局讓畫(huà)面既透露出現(xiàn)實(shí)空間的氣息,又給畫(huà)面帶來(lái)某種神秘的矛盾沖突。與現(xiàn)實(shí)主義的典型性事件或主題形象表現(xiàn)不同,在《家庭系列之花樣年華》作品中,“超”現(xiàn)實(shí)主義手法更多保持一種謹(jǐn)慎的姿態(tài)抒寫(xiě)客觀世界,既與現(xiàn)實(shí)生活接觸,也賦予現(xiàn)實(shí)主義(或現(xiàn)實(shí)生活)多重的解讀,夢(mèng)想與現(xiàn)實(shí)的矛盾在已知的空間構(gòu)筑中創(chuàng)造出無(wú)限未知的可能性,在心理或文化的層面不斷擴(kuò)展開(kāi)來(lái),含蓄而富有張力,這既是藝術(shù)的樣本,也是客觀現(xiàn)實(shí)的樣本。
楊世斌習(xí)慣于慢慢錘煉作品,每一幅作品創(chuàng)作時(shí)間較長(zhǎng),線條、色彩或肌理等元素在畫(huà)面上須不斷修正或推演,似科學(xué)實(shí)驗(yàn)一般,慢慢催發(fā)出未知的可能性,以最后展露視覺(jué)邏輯的獨(dú)特性。他能夠清晰認(rèn)知自己作品中的價(jià)值所在,并不斷實(shí)施推進(jìn)。他最近的油畫(huà)更多呈現(xiàn)粗糲斑駁的畫(huà)面效果,他在古典油畫(huà)技法與文藝復(fù)興早期濕壁畫(huà)(尤其是弗朗切斯卡作品),以及現(xiàn)代具象繪畫(huà)大師的創(chuàng)作手法之間找尋到較為恰當(dāng)?shù)膫€(gè)人語(yǔ)言,樸拙有度,以樸素畫(huà)面建構(gòu)邏輯關(guān)系,以成就作品的精神性、崇高性。
毋庸置疑,每個(gè)藝術(shù)家作品中都有前輩大師的影子,或濃或淡,我們從楊世斌的作品里能夠讀到具象大師安德魯·懷斯、巴爾蒂斯對(duì)其作品的影響,更能讀到奧德·納德盧姆、安東尼奧·洛佩茲·加西亞的氣息。他早期的油畫(huà)作品中意將年輕女性形象雙倍并置于非現(xiàn)實(shí)的虛幻空間中,同向排列或?qū)ο蚺帕?,我們可以看看《時(shí)間的記憶》,這種特征明顯受到奧德作品的影響,奧德在主題上喜歡宗教和哲學(xué)的隱喻題材,他的作品背景處理較黯淡與深邃,并將許多相同人物羅列擺放,好似與鏡子中的自己進(jìn)行私密對(duì)話,表達(dá)出某種不安的情緒,對(duì)生死、倫理、人性進(jìn)行探尋。楊世斌在后來(lái)的作品中也偶爾畫(huà)有年輕女性并置的形象,但已與現(xiàn)實(shí)空間發(fā)生了更多的關(guān)聯(lián),比如《七月》,兩個(gè)年輕女孩倚墻而立,衣著款式與色彩有區(qū)分,每人手持一個(gè)洋娃娃,這應(yīng)該是她們童年時(shí)期的玩具,舊式的椅子和時(shí)鐘、沾有灰塵的畫(huà)冊(cè),以及女孩身后夾雜著各種風(fēng)格建筑的歐洲風(fēng)景,絕對(duì)水平與垂直的構(gòu)圖形式、帶有硬朗線條而莊重肅穆的人物造型明顯吸收了洛佩茲作品的表現(xiàn)元素,洛佩茲習(xí)慣用近乎數(shù)學(xué)化的線條來(lái)構(gòu)筑人物形象,多層涂抹疊加,涂抹過(guò)程加以顯露,不進(jìn)行刻意掩蓋與修飾。近年來(lái),楊世斌的作品語(yǔ)言趨于成熟,他的色調(diào)不再深沉黯然,更偏向中性灰色系,他從洛佩茲作品中的時(shí)間性來(lái)完善自己的創(chuàng)作技法,作畫(huà)痕跡自然呈現(xiàn),新舊筆觸不斷進(jìn)行碰撞交流,我們還可以從賈科梅蒂的“瞬時(shí)疊加”的創(chuàng)作手法上獲得體驗(yàn),不斷地修復(fù)與刻畫(huà)使作品具有了動(dòng)態(tài)的時(shí)間感,賈科梅蒂的理念在視覺(jué)和感知上有了更深層次的藝術(shù)價(jià)值和哲學(xué)價(jià)值。楊世斌從多位前輩大師中吸取養(yǎng)分,雖有模仿的痕跡存在,但他在“完成”與“未完成”之間找到了一種較適合自己私密書(shū)寫(xiě)的知識(shí)結(jié)構(gòu),去謹(jǐn)慎完成創(chuàng)作。
楊世斌的寫(xiě)實(shí)油畫(huà)沒(méi)有慣常的光影彌漫與空氣虛實(shí),他舍棄了時(shí)光的某個(gè)光影瞬間切面,反向追求平面線條交集而組織成的錯(cuò)視空間,將畫(huà)面形體歸還于結(jié)構(gòu)的秩序,我們從《冬雨》作品中可以感知到,整體畫(huà)面與結(jié)構(gòu)都經(jīng)過(guò)了精心規(guī)劃,畫(huà)面正中的窗戶嚴(yán)謹(jǐn)理性,遠(yuǎn)景的馬路、廣場(chǎng)上的樹(shù)或古典建筑在規(guī)范的秩序中延展,左邊窗臺(tái)的雜物與右邊深色的人物置于畫(huà)面兩側(cè),維系一種數(shù)學(xué)的構(gòu)成與平衡關(guān)系,持傘的女孩似乎正在穿越墻壁,從窗外走來(lái),像底片一樣疊加在室內(nèi)空間中,加強(qiáng)了超現(xiàn)實(shí)主義的意味。這種圖式在他的作品中時(shí)常出現(xiàn),人物與風(fēng)景交替組合,直線的結(jié)構(gòu)與曲線的人物輪廓隱現(xiàn)錯(cuò)落,人物表情平靜肅穆,不指向具體的空間與時(shí)間,從而拉開(kāi)了與現(xiàn)實(shí)的差距,增加了神秘的氛圍,擴(kuò)展了作品的思想維度。
色彩分寸感是楊世斌作品顯現(xiàn)出來(lái)的一種語(yǔ)言特征,他堅(jiān)守固有色的經(jīng)營(yíng),大幅降低色彩飽和度,以追求更本質(zhì)、永恒的色彩關(guān)系。他以局外人的身份來(lái)處理畫(huà)面色彩,色調(diào)含蓄淡雅,中性的暖灰與冷灰保持著對(duì)立與平衡,維系于一個(gè)溫和的節(jié)奏上,不狂放、不矜持,再借助黑白兩色來(lái)控制情緒節(jié)奏,對(duì)于色彩的“分寸”與“節(jié)制”也是他畫(huà)面保持“超”現(xiàn)實(shí)主義語(yǔ)言的一種方式,我們從《心鳥(niǎo)》中可以看出,冷灰色調(diào)在皮膚與遠(yuǎn)景的暖色襯托下顯得沉靜悠然,黑色連衣裙在金字塔構(gòu)圖中顯得堅(jiān)實(shí)穩(wěn)定,加上女孩手中的肉色鳥(niǎo)籠,使畫(huà)面具有某種象征涵義和宗教儀式之感。除此之外,他的畫(huà)面肌理具有未完成的粗糙斑駁之感,這既有有意為之的因素,也有無(wú)意為之的偶然性,他近期都是在木板框架之上裝裱粗紋油畫(huà)布,底料多次處理后,畫(huà)布均勻吸取顏料中的油性物質(zhì),初期以扇形筆或?qū)捁P來(lái)隨性揮灑,中期主要梳理畫(huà)面的節(jié)奏或強(qiáng)弱結(jié)構(gòu),后期重點(diǎn)用小筆來(lái)處理畫(huà)面,使筆觸在反復(fù)疊加、破壞與重建中顯露出來(lái)的,并運(yùn)用畫(huà)刀進(jìn)行涂抹刮蹭,畫(huà)面會(huì)顯露出凹凸不平亞光的厚重肌理效果,這些肌理畫(huà)面的形成需要安靜的心態(tài),一筆一刀,類(lèi)似修行一般,好像是以藝術(shù)的形式讓過(guò)去與未來(lái)直接對(duì)話,這些肌理作為獨(dú)特的油畫(huà)語(yǔ)言存在,成為楊世斌油畫(huà)的審美特征之一。
綜上而言,油畫(huà)中的“超”現(xiàn)實(shí)主義語(yǔ)言要抱持藝術(shù)創(chuàng)作的敏感度與差異度,這是藝術(shù)作品的核心或靈魂所在。楊世斌的創(chuàng)作處理手法既有畫(huà)面平面空間處理的因素,不再依賴或糾結(jié)于虛實(shí)幻想空氣感的表現(xiàn),又有心理層面的因素,二者相生相長(zhǎng),相互關(guān)照。楊世斌居于都市,卻與現(xiàn)代都市生活保持疏離,他對(duì)作品有著自己的冷靜看法,忠實(shí)于自己,堅(jiān)持用自己的眼光來(lái)審視現(xiàn)實(shí),他希望作品在與現(xiàn)實(shí)發(fā)生關(guān)聯(lián)的同時(shí),也能承載更多的信息,比如記憶、夢(mèng)幻、鄉(xiāng)愁等,讓畫(huà)面具有更多的可能性,能夠撫慰現(xiàn)代人的心靈。正如他所言:“我的作品關(guān)注現(xiàn)實(shí)生活中的人和事物,但不僅僅是呈現(xiàn)現(xiàn)實(shí),我想在其中注入某種特別的,一種以樸素的物質(zhì)真實(shí)表現(xiàn)非物質(zhì)真實(shí)的訴求。這種關(guān)注把我個(gè)人的記憶變成了一種不可解說(shuō)也不可解脫的情緒,以隱喻和象征,在轉(zhuǎn)瞬之間找尋永恒之物,在尋常對(duì)象中研讀世界的本質(zhì)……我想使用這種繪畫(huà)語(yǔ)言與單純的精神形成視覺(jué)上的關(guān)聯(lián),希望從這種表現(xiàn)手法中尋求一種精神的崇高,傳達(dá)一種安靜的力量?!睆臈钍辣蟮挠彤?huà)創(chuàng)作路徑上,我們似乎能看到70、80后一代青年油畫(huà)家對(duì)于油畫(huà)語(yǔ)言本體的堅(jiān)守與探索,在中國(guó)本土文化與外來(lái)優(yōu)秀文化的結(jié)合處找到一條屬于自己的路,這是何其欣慰之事。
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*基金資助:廣州市哲學(xué)社會(huì)科學(xué)發(fā)展“十三五”規(guī)劃項(xiàng)目2020年度課題“為時(shí)代塑像——廣州當(dāng)代寫(xiě)實(shí)油畫(huà)群體研究”(課題編號(hào):2020GZGJ233)。