葉凌飛 馬碩丹

摘要：隨著舞蹈藝術(shù)的普及，如今報考舞蹈藝術(shù)類考試的人數(shù)不斷增長，舞蹈專業(yè)在藝術(shù)門類中占據(jù)較大比重，這也預(yù)示著舞蹈專業(yè)的就業(yè)壓力在日益增加。舞蹈編導(dǎo)是承載舞蹈作品靈魂的重要部分。相對于舞蹈藝術(shù)中的其他專業(yè)，舞蹈編導(dǎo)對人員的選拔要求更為嚴(yán)格，對其肢體能力、藝術(shù)思維等要求較高。各高?？释囵B(yǎng)出具備編舞與導(dǎo)演雙重能力的舞蹈編導(dǎo)專業(yè)人才，因此舞蹈編導(dǎo)專業(yè)的培養(yǎng)難度較大。相比舞蹈藝術(shù)中的其他專業(yè)，舞蹈編導(dǎo)專業(yè)應(yīng)具備更為全面的教學(xué)體系，學(xué)生的專業(yè)素質(zhì)與舞蹈基本技能也是舞蹈編導(dǎo)教學(xué)中不可忽視的，對學(xué)生肢體的開發(fā)與編創(chuàng)技能的培養(yǎng)應(yīng)相輔相成。高校應(yīng)盡快完善舞蹈編導(dǎo)教學(xué)理論、健全技法體系、創(chuàng)新思維。

關(guān)鍵詞：主觀創(chuàng)作思維;舞蹈編導(dǎo);教學(xué)

中圖分類號：G642 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1004-9436（2021）19-0-03

1 教學(xué)中主觀創(chuàng)作思維的重要性

隨著我國各高校舞蹈專業(yè)教育體系的逐步完善，舞蹈編導(dǎo)專業(yè)已經(jīng)從一門專業(yè)發(fā)展成了一個系統(tǒng)的學(xué)科體系，舞蹈編導(dǎo)教育事業(yè)不斷進(jìn)步與革新。培養(yǎng)舞蹈編導(dǎo)人才應(yīng)抓住舞蹈編導(dǎo)專業(yè)的核心教育理念，以創(chuàng)新為根本，對學(xué)生進(jìn)行全面的思想指導(dǎo)，在啟發(fā)中使其形成主觀創(chuàng)作思維，只有不斷創(chuàng)新與突破，才能對舞蹈領(lǐng)域未來的發(fā)展起到至關(guān)重要的作用。

1.1 主觀創(chuàng)作思維的內(nèi)涵

主觀創(chuàng)作思維教學(xué)的目的在于發(fā)展學(xué)生的主體性，其本質(zhì)是以個人作為活動的主體，自發(fā)地進(jìn)行創(chuàng)作，包括自主的分析意識和判斷意識以及獨立的創(chuàng)作能力。在學(xué)生的主觀意識中，個人認(rèn)知能力與非認(rèn)知能力是主要表現(xiàn)，是在直覺的基礎(chǔ)上認(rèn)識和判斷事物。豐富的經(jīng)驗、敏銳的觀察能力和邏輯思維構(gòu)成了個人的主觀思維。創(chuàng)作的核心是想象力，想象力比認(rèn)知更為重要，想象力可以包含世間的一切，有天馬行空的想象力就會有創(chuàng)意。創(chuàng)意是當(dāng)今社會最有價值的產(chǎn)物，創(chuàng)意也是一個作品成功的關(guān)鍵。

1.2 主觀創(chuàng)作思維的影響

第一，發(fā)展個人的主體性。舞蹈編導(dǎo)專業(yè)教學(xué)中，培養(yǎng)主觀創(chuàng)作思維對學(xué)生的創(chuàng)作心理有很大的影響，在培養(yǎng)中應(yīng)注重發(fā)揮人的主體性。這成為舞蹈編導(dǎo)專業(yè)教學(xué)的核心，能使學(xué)生創(chuàng)作出更具個人風(fēng)格的藝術(shù)作品。在舞蹈編導(dǎo)專業(yè)教學(xué)過程中，要從學(xué)生的主體性出發(fā)，針對學(xué)生的實際情況選擇啟發(fā)式的教學(xué)方法，才能引導(dǎo)學(xué)生主動思考，達(dá)到教學(xué)目的。

第二，培養(yǎng)創(chuàng)作的積極性。在編舞教學(xué)過程中，要求學(xué)生充分發(fā)揮主觀能動性，教師通過刺激的方式激發(fā)學(xué)生的求知欲，從而增強學(xué)生學(xué)習(xí)的主動性和積極性，充分發(fā)揮學(xué)生的創(chuàng)作潛力，在不斷創(chuàng)作的過程中會產(chǎn)生自我認(rèn)可與自我否定，在循環(huán)往復(fù)中不斷提升創(chuàng)作水平。

第三，避免創(chuàng)作思維固化。固化思維也稱習(xí)慣性思維，習(xí)慣性思維是創(chuàng)作中的主要障礙，具有消極性。其往往會忽略定式以外的事物與觀念。科學(xué)有效地培養(yǎng)學(xué)生的主觀創(chuàng)作思維，豐富學(xué)生的思維視角，能夠避免學(xué)生的思維固化[1]。

2 主觀創(chuàng)作思維的培養(yǎng)

藝術(shù)創(chuàng)新已成為當(dāng)今時代教育教學(xué)中的重要任務(wù)，開發(fā)學(xué)生的藝術(shù)想象力和挖掘?qū)W生的創(chuàng)作潛能成為舞蹈編導(dǎo)專業(yè)的教育核心。只有擁有創(chuàng)新意識與創(chuàng)作欲望的學(xué)生才會在生活中反復(fù)思考，在作品中探索研究。如今，新穎的舞蹈形式與內(nèi)容深刻的舞蹈題材才是推動舞蹈事業(yè)發(fā)展的關(guān)鍵。

2.1 啟發(fā)式教學(xué)運用

多樣化的啟發(fā)式教學(xué)包括情景式啟發(fā)教學(xué)、創(chuàng)造性啟發(fā)教學(xué)與示范引導(dǎo)教學(xué)。其中，情景式啟發(fā)教學(xué)是通過情緒訓(xùn)練使學(xué)生快速投入不同情節(jié)、不同人物的情緒中，也是戲劇表演中運用的“解放天性”訓(xùn)練。我們通常把情緒分為喜、怒、哀、樂、懼、惡、欲，通過表演情緒訓(xùn)練和動作表現(xiàn)情緒訓(xùn)練，啟發(fā)學(xué)生情緒狀態(tài)的本能性、情景性、多變性的特點。

創(chuàng)造性啟發(fā)教學(xué)首先應(yīng)具備創(chuàng)新思維，是以新穎獨特的方式體現(xiàn)個人風(fēng)格的過程。通過突破常規(guī)思維的界限，以獨特的方法、視角去思考，從而產(chǎn)生新穎的思維成果。在教學(xué)中，首先要培養(yǎng)學(xué)生濃厚的創(chuàng)作興趣和創(chuàng)作熱情，在培養(yǎng)創(chuàng)作意識的同時要避免習(xí)慣性思維，鼓勵創(chuàng)作的獨特性，開發(fā)學(xué)生的可能性，打破課堂的一貫性，以啟發(fā)為主，引導(dǎo)學(xué)生增強主觀思維，觀察學(xué)生的情緒變化和基礎(chǔ)差異，采取相對應(yīng)的教學(xué)方式。要求學(xué)生仔細(xì)觀察和思考生活中的細(xì)節(jié)和人物情感，把世間萬物作為可創(chuàng)作的對象，引導(dǎo)學(xué)生樹立“一切皆有可能”的思維。

示范引導(dǎo)教學(xué)也可稱為口傳身授法[2]，通過教師的解說與示范達(dá)成教學(xué)目的。這種教學(xué)方式很容易讓學(xué)生形成習(xí)慣性思維，所以在教學(xué)過程中，教師應(yīng)秉承“點到為止”的教學(xué)目的。在動作編排教學(xué)中，強調(diào)新穎性與突破性，在有限的空間與方位中，以情緒與創(chuàng)意為載體，編創(chuàng)出具有個人風(fēng)格的動作。

2.2 教學(xué)形式的多樣化

高校對舞蹈編導(dǎo)專業(yè)的教學(xué)可采取多樣化的方式，培養(yǎng)學(xué)生的觀察體驗與發(fā)現(xiàn)創(chuàng)造能力是教學(xué)的核心目的。除了舞蹈編導(dǎo)技法與教學(xué)內(nèi)容以外，在課堂中可增加肢體與感官體驗。例如，可帶學(xué)生們走出教室，運用肢體感受不同的空間，并與空間產(chǎn)生聯(lián)系;或者通過參觀畫展等課外活動，從而產(chǎn)生藝術(shù)之間的碰撞，拓展學(xué)生的視野與思維，將舞蹈編導(dǎo)與其他藝術(shù)相結(jié)合，創(chuàng)作出新穎的舞蹈作品。

2.3 理性與感性的結(jié)合

教學(xué)是理性思考的過程，思考是創(chuàng)作的前提和基礎(chǔ)。舞蹈編導(dǎo)技術(shù)技法則是理性的要素。舞蹈編導(dǎo)學(xué)科中，技術(shù)技法作為創(chuàng)作的基礎(chǔ)，是固定的理論體系與框架。只有奠定了理論基礎(chǔ)，才能進(jìn)行更好的創(chuàng)作，理論作為基礎(chǔ)，但不是全部，應(yīng)注意對學(xué)生的啟發(fā)與引導(dǎo)[3]。在理論技法的基礎(chǔ)上要更加注重學(xué)生的自主創(chuàng)新性，避免太多的技術(shù)技法帶來的習(xí)慣性思維與作品的統(tǒng)一化。

藝術(shù)源于生活，生活會給予創(chuàng)作者源源不斷的靈感。對于創(chuàng)作者來說，感性也是編創(chuàng)者觀察生活應(yīng)具備的條件。編導(dǎo)應(yīng)有敏銳的視覺和敏感的內(nèi)心，從生活中捕捉形象，產(chǎn)生創(chuàng)作靈感，學(xué)會品味生活、熱愛生活，發(fā)現(xiàn)生活之美。大自然是最能直接啟迪創(chuàng)作者和使其產(chǎn)生聯(lián)想的先天條件，瞬息萬變的云彩、數(shù)不盡的山川河流、千姿百態(tài)的花草樹木都是大自然的饋贈;市井百態(tài)也是創(chuàng)作靈感之源，不同年齡段的人群和不同職業(yè)者，個體差異造就了獨特的風(fēng)貌，人們的喜怒哀樂、神情表態(tài)成為生活中的點點滴滴。這些都需要創(chuàng)作者以感性的內(nèi)心去觀察與捕捉。

理性與感性是相輔相成的，所有的情感表達(dá)都應(yīng)該建立在舞蹈理論的基礎(chǔ)上，既要熟練運用舞蹈技法，又要充分發(fā)揮主觀創(chuàng)作意識，從而更好地進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作。

2.4 即興舞蹈的重要性

即興舞蹈是最具有發(fā)散性思維的一種舞蹈形式，它具備節(jié)奏、力度、速度、空間等元素，在即興中達(dá)到下意識創(chuàng)作的目的[4]。在舞蹈中，肢體為創(chuàng)作工具，由思維引導(dǎo)身體的運行，結(jié)合事物、音樂、內(nèi)心因素，從而構(gòu)成由心而發(fā)的舞蹈動作。例如，即興舞蹈中最常見的是限定式即興，通過教師的語言提示訓(xùn)練學(xué)生的快速反應(yīng)力，通過教師的啟發(fā)與指引使學(xué)生的肢體與空間產(chǎn)生聯(lián)系。不同的肢體條件與能力塑造不同的肢體語言，所以創(chuàng)作者的肢體條件是限制創(chuàng)作者本身的因素。由此看來，在舞蹈編導(dǎo)學(xué)科中，肢體的開發(fā)與解構(gòu)也是尤為重要的。

肢體語言能體現(xiàn)舞蹈編導(dǎo)的思想情感，同時也是作品靈魂的重要組成部分，作品中的人物形象由舞蹈動作體現(xiàn)，這就需要編導(dǎo)運用肢體語言刻畫人物。如今，越來越多的舞蹈作品結(jié)構(gòu)趨同，只有肢體語言才能體現(xiàn)作品的個性與特色，因此肢體語言成為舞蹈編導(dǎo)教育中重要的訓(xùn)練部分。在舞蹈編導(dǎo)教學(xué)中，芭蕾基訓(xùn)、古典基訓(xùn)、現(xiàn)代基訓(xùn)作為必修課程，能夠提高學(xué)生的舞蹈專業(yè)素質(zhì)，增強學(xué)生對動作的力量、速度、質(zhì)感的把控能力，增強學(xué)生的身體可塑性，從而為之后的動作編創(chuàng)打下扎實的基礎(chǔ)。

芭蕾基訓(xùn)主要訓(xùn)練腿、膝蓋、腳的力度、幅度、柔韌性和靈活性，使下半身得到全面的鍛煉。古典舞基訓(xùn)有著中國舞“圓”動律的特性，對頭、頸、肩、腰、髖有回旋幅度的要求。剛?cè)岵?jì)是中國古典舞素質(zhì)能力的訓(xùn)練特點，獨特的運動方法和運動意識能夠很好地開發(fā)學(xué)生的上半身，起承轉(zhuǎn)合、行云流水的律動方式能使肢體得到各個維度的解構(gòu)?，F(xiàn)代舞基訓(xùn)是最能開發(fā)身體各個關(guān)節(jié)的一門課程，也是唯一一門通過身體接觸地面發(fā)生關(guān)系產(chǎn)生連貫動作的素質(zhì)訓(xùn)練課程，通過地面的快速流動以及三度空間的瞬間轉(zhuǎn)換讓學(xué)生在肌肉控制力中體現(xiàn)爆發(fā)力與重心的移動，多為快滾地、移動性跳躍、空中控制落地、跑跳流動等組合性動作。

2.5 技法中的創(chuàng)作運用

編導(dǎo)技法分為獨舞編創(chuàng)技法、雙三編創(chuàng)技法與群舞編創(chuàng)技法。在舞蹈作品中，主題的編創(chuàng)與題材的選擇是最重要的部分，題材的選擇決定舞蹈作品的立意體現(xiàn)，從立意中構(gòu)思舞蹈結(jié)構(gòu)，通過創(chuàng)作者的主觀思維選擇用何種舞蹈形式體現(xiàn)作品的核心。這就需要編導(dǎo)提升綜合素質(zhì)，在生活中捕捉形象。獨舞技法是以單人進(jìn)行表演創(chuàng)作，以某種特定的情感直接外化，在形式上具有個人獨特的風(fēng)格特征。在教學(xué)中，首先要在空間、時間、力量、動力等方面打下基礎(chǔ)，運用肢體語匯來解構(gòu)空間，從而形成自己獨特的創(chuàng)作風(fēng)格，從造型解構(gòu)開始逐漸過渡到造型連接變化，最后形成舞蹈小品。雙三舞的編創(chuàng)技法同樣有完整的結(jié)構(gòu)和獨立的主題。在內(nèi)容與情節(jié)上可變化，雙三的舞蹈結(jié)構(gòu)能揭示內(nèi)心世界，同時也能推動情節(jié)發(fā)展，其必須相互配合才能完成。首先訓(xùn)練舞伴之間的信任能力，從接觸練習(xí)到重心之間的轉(zhuǎn)換，其中包括纏繞、對抗、流動、復(fù)合托舉等。在此期間應(yīng)講究接觸的把位與造型的空間對比。能夠完成各個基礎(chǔ)把位托舉后，可編創(chuàng)三分鐘的舞蹈小品。群舞的編創(chuàng)最考驗編導(dǎo)對舞蹈立意的把控。在群舞中，各種形式的體現(xiàn)最為多樣化，群舞的敘事能力相比獨、雙、三舞也最為全面，能在舞蹈中看到敘事的情節(jié)變化與主人公的內(nèi)心走向，這都取決于編導(dǎo)對舞蹈形式的選擇。在群舞技法教學(xué)中，首先要捕捉主題動作的發(fā)展變化，在此基礎(chǔ)上進(jìn)行復(fù)格、重復(fù)、卡農(nóng)等多種形式的練習(xí)。在限制的環(huán)境中進(jìn)行節(jié)奏空間、動機的訓(xùn)練等。

3 舞蹈編導(dǎo)教育未來的發(fā)展

舞蹈編導(dǎo)是舞蹈藝術(shù)中培養(yǎng)人才最全面的一門專業(yè)，各高校為培養(yǎng)各類舞蹈創(chuàng)編人才，不斷進(jìn)行教學(xué)改革和開展素質(zhì)教育，以使學(xué)生同時具備表演、教學(xué)、科研、編創(chuàng)的綜合能力。時代在發(fā)展，教育方式也應(yīng)該不斷革新。在教育領(lǐng)域，不但出現(xiàn)很多少兒肢體與思維開發(fā)的新形式，也存在很多傳統(tǒng)教育弊端，如何更好地培養(yǎng)舞蹈編導(dǎo)專業(yè)人才，是值得深思的問題。

3.1 舞蹈編導(dǎo)專業(yè)教學(xué)存在的問題

學(xué)校的教學(xué)方法、觀念和模式直接影響學(xué)生的學(xué)習(xí)質(zhì)量、學(xué)習(xí)熱情、學(xué)習(xí)心理以及未來的發(fā)展。在高校中，舞蹈編導(dǎo)培養(yǎng)是最全面且具有難度的。很多教師在教學(xué)觀念上還固守傳統(tǒng)的教學(xué)思維，往往容易以自己的主觀想法定義美與丑、對與錯，忽視了學(xué)生的自我能動性、自主性、自發(fā)性的創(chuàng)作思維。在教學(xué)中，學(xué)生處于被動地位，在思維上一直跟著教師的步伐，很難創(chuàng)作出具有自己獨特風(fēng)格的作品，教師容易忽視學(xué)生的情感、態(tài)度及其個人風(fēng)格，這嚴(yán)重影響了學(xué)生未來的創(chuàng)作風(fēng)格和作品情感的表達(dá)。

在舞蹈編導(dǎo)教學(xué)中，很多學(xué)校仍然運用口傳身授的教學(xué)模式，這不利于開發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力和想象力。教師在教學(xué)過程中可以運用多種教學(xué)模式啟發(fā)學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力，比如走出教室，在不同的環(huán)境中，使學(xué)生運用肢體融入其中，去感受空間與自己的關(guān)系，或者可以通過與其他藝術(shù)相結(jié)合的形式，在課堂中更好地讓學(xué)生感受藝術(shù)之美，使學(xué)生從內(nèi)心出發(fā)，對編創(chuàng)更加熱愛，從而能自主地進(jìn)行創(chuàng)作。

3.2 純粹身體意識創(chuàng)作觀

純粹的身體意識是由心而發(fā)的肢體表達(dá)，把身體作為語言，去訴說內(nèi)心的情緒，可以把肢體看作由精神轉(zhuǎn)化的物質(zhì)存在，也是精神抽象的具體表現(xiàn)[5]。肢體作為內(nèi)心表達(dá)的載體，能夠根據(jù)創(chuàng)作者不同的內(nèi)在情緒形成不同的肢體語言。這是創(chuàng)作者真實情感的流露，也是創(chuàng)作者不斷探索突破身體的過程。

在舞蹈編導(dǎo)教學(xué)中，多以現(xiàn)代舞的編創(chuàng)理念為主要的啟發(fā)點。現(xiàn)代舞中，純粹的身體體現(xiàn)使學(xué)生在創(chuàng)作中更能無限地拓展自己的身體動作，自由的現(xiàn)代舞編創(chuàng)理念拓寬了思考空間，因此學(xué)生思考的角度各異，形成的結(jié)果也不同。純粹的身體意識創(chuàng)作觀是今后舞蹈編導(dǎo)教育中的核心理念。

4 結(jié)語

舞蹈編導(dǎo)人才培養(yǎng)模式還需要不斷革新，每個教師都有責(zé)任和義務(wù)更好地培養(yǎng)學(xué)生。要摒棄固化思維，運用啟發(fā)式教學(xué)理念讓學(xué)生體驗創(chuàng)作的樂趣，形成自主的、自發(fā)的學(xué)習(xí)方式。在編創(chuàng)中時刻保持主觀創(chuàng)作思維，這是培養(yǎng)舞蹈編導(dǎo)人才至關(guān)重要的因素。

參考文獻(xiàn)：

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[3] 王玉.“教學(xué)性”舞劇對舞蹈創(chuàng)作影響的新視角[D].長春：東北師范大學(xué)，2010.

[4] 梁婷.“啟發(fā)式”教學(xué)在舞蹈編導(dǎo)專業(yè)教學(xué)中的應(yīng)用[D].長春：東北師范大學(xué)，2009.

[5] 尹珂.論舞蹈思維的意義[D].北京：中國藝術(shù)研究院，2013.

作者簡介：葉凌飛（1978—），男，寧夏銀川人，碩士，副教授，研究方向：舞蹈教育與理論。

馬碩丹（1996—），女，山西陽泉人，碩士在讀，研究方向：舞蹈理論與教學(xué)。

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