□金紅琴

著名作家、閱讀推廣人曹文軒先生認為：閱讀與不閱讀，區(qū)別出兩種截然不同的生活方式或人生方式。在這個倡導全民閱讀的時代，閱讀被推向了一個前所未有的高度，閱讀應從單純的語文學科走向全科推進，美術學科自然也不能例外。

長期以來，美術學習幾乎把畫一幅漂亮的畫，做一件精美的作品，知曉作品的形式，領悟作品的內涵當成美術評價的普遍標準。然而，對于一個孩子的成長，美育的作用遠不止于此。我國近代著名教育家蔡元培先生說過：“美育者，應用美學之理論于教育，以陶冶感情為目的者也?！泵佬g教師最重要的職責是教會學生發(fā)現(xiàn)美、感受美、創(chuàng)造美，激發(fā)學生對美術學習的持久興趣，形成基本的美術素養(yǎng)，由學科視角關注學生的全面成長與發(fā)展。因此，在美術課程中引入美術閱讀，是提升學生核心素養(yǎng)的有效途徑。那么美術閱讀該讀什么？怎樣讀呢？

一、美術閱讀的內容

圖像識讀是美術學科的基本素養(yǎng)，其重要性毋庸置疑。但這遠遠不夠，美術閱讀應指向審美教育，指向學生綜合素養(yǎng)。視覺圖像背后的歷史淵源、文化理解以及由此生發(fā)的人生觀、價值觀需要文字去解讀和詮釋。

（一）美術名作

美術教學離不開圖像識讀。圖像識讀，是指對美術作品、圖形、影像及其他視覺符號的觀看、識讀和解讀。圖像識讀的主要對象是經典的名家作品。在圖像泛濫的今天，教師要精挑細選那些經過歲月洗禮，經過歷史篩選，能夠代表人類文化精神和審美理想又具有現(xiàn)代教育價值的美術作品供學生閱讀。如中國古老的彩陶、斑駁的青銅、晉唐人的字跡和墨痕，還有齊白石的《蝦》、徐悲鴻的《馬》、董希文的《開國大典》、達·芬奇的《蒙娜麗莎》、梵·高的《向日葵》、畢加索的《亞威農少女》，等等。

（二）精美繪本

繪本，顧名思義，就是“畫出來的書”。它以繪畫為主，附有少量文字。繪本不僅是在講故事，還在幫助學生建構精神世界，培養(yǎng)多元智能。繪本以多樣的藝術風格、豐富的繪畫技巧、簡潔的文字表達以及獨具匠心的設計，讓學生愛不釋手。因此，將繪本作為閱讀素材引進美術課堂，既能豐富美術教學內容，又能給學生創(chuàng)造發(fā)散思維的空間，插上想象的翅膀。例如繪本《蘋果樹》，講述了蘋果樹用濃密的葉子和粗壯的樹干呵護小男孩的故事。作者采用色調凝重的棕色和深黑畫樹干，透露出一種傷感的氣氛，與旁邊的留白形成一種強烈的對比，造成強大的視覺沖擊。學生在閱讀圖像的基礎上再閱讀文字，在圖文觀照下理解故事表達的內涵，形成自己的審美判斷與價值判斷。又如，在教學《三原色三間色》一課時，教師將繪本《小藍和小黃》引進課堂，指導學生邊閱讀邊游戲，當讀到“他們開心地抱到了一起”時，讓學生將黃色和藍色的黏土混合起來后，繼續(xù)讀道：“抱啊，抱啊，結果他們變綠了?！睂W生在輕松愉悅的閱讀與游戲中完成了色彩知識的學習。

（三）名家傳記

名家傳記是很好的美術閱讀材料。教師要結合課堂教學內容，向學生推薦相關的名家傳記。通過閱讀名家傳記可以了解美術家的生平、生活和精神品格，有助于理解其作品的藝術特點和藝術內涵，形成獨特的感悟，獲得人生啟示。例如，學生閱讀《齊白石傳記》一書，就能明白其筆下那栩栩如生的草蟲、寥寥數(shù)筆的花卉、清逸簡淡的山水，都是齊白石細致觀察大自然的結果，是用畫筆在表達對大自然的愛，因為“妙在似與不似之間”、雅俗共賞是他對中國畫的理解和追求。在馮驥才撰寫的《俗世奇人》中寫道：天津的民間藝人泥人張，在酒館偶遇惡霸“海張五”，惡霸嘲笑泥人張的手藝，泥人張用鞋底泥當場捏出了惡霸的頭像，栩栩如生，震懾全場。兩天后當街低價“賤賣海張五”，成為一時笑談。學生讀到這兒，每每哄堂大笑，感受泥人張手藝的精湛，更為其巧妙懲罰惡霸的行為心生敬佩之情。

美術閱讀，是學生在向書本學習，向成功的方法學習，向大師的精神學習。學生對美術作品和美術文化的解讀和領悟在閱讀和賞析中螺旋式上升。

二、美術閱讀的實踐路徑

認知心理學家雷斯尼克對閱讀有個經典的定義，他在《簡明國際教育百科全書》中指出：“閱讀是一種構造過程，在這個過程中，讀者的推斷能力和他原來的知識起關鍵性作用?！庇纱丝梢?，閱讀是人類獲得知識和文化，認識世界的基本途徑之一，是學生體驗生活、豐富生活的渠道之一。所以，教師要以活動激發(fā)學生的閱讀興趣，推動學生開展美術閱讀。

（一）專家講座，引領美術閱讀的方向

賞析美術名作是美術閱讀的重要組成部分。古今中外，美術名作浩如煙海，學生該如何選擇讀物，如何解讀具體的美術作品呢？定期的專家講座、名家伴讀給學生指明了閱讀的方向與路徑。它便于學生整體感知并形成知識框架，在不間斷的閱讀與比較中感受美術名作的魅力。如在“宋元山水”的講座中，專家結合當時的社會文化和歷史背景，以范寬的《溪山行旅圖》、馬遠的《寒江獨釣圖》、黃公望的《富春山居圖》為例，引領學生欣賞宋元時期山水畫的基本形象和藝術意境。深入淺出的講座，使學生很快領悟到北宋山水畫雄渾、遼闊和崇高，南宋山水畫秀麗、精巧和詩意，元代山水畫蕭疏淡雅、追求筆墨、講究意趣的特點。又如，學生因閱歷所限，很難分清希臘古典建筑藝術中的三種柱式。專家通過講座教給學生識別技巧——分不清，看柱頭。柱頭光禿禿的是多立克柱式；柱頭兩邊各加一個優(yōu)雅的旋渦，就是愛奧尼柱式；旋渦下又加了許多茛苕葉的，就是科林斯柱式。專家的智慧小妙招加上直觀的圖示，令學生豁然開朗。接著，學生閱讀了“科林斯柱式來歷”的凄美故事，理解了“藝術源自生活”的含義以及三種柱式不同的美學價值。

（二）主題教學，夯實美術閱讀的根基

在美術教學中，教師須用好、用足美術名家名作資源，以主題教學的形式，引領學生調動已有的感知、經驗及其知識儲備，通過小組合作、主動探究、名作臨摹、交流展示等方式，了解美術作品和現(xiàn)象，感悟作品的美學特色，分析作品的時代意義。如開展敦煌壁畫、唐代仕女畫、法國印象派和立體派等主題教學，引領學生瀏覽人類共同創(chuàng)造的美，理解世界不同文化的審美觀念。以主題教學為基礎的美術閱讀可以從以下幾個方面去實施：①用簡短的語言概括畫面的表現(xiàn)內容。②從視覺可觸及的線條、色彩、肌理、構圖等角度，如線條的長短剛柔、色彩的明暗冷暖、肌理的粗糙光滑、構圖的方式、空間的處理進行分析，通過頗具形式美感的美術語言去解讀畫面，找尋閱讀美術作品的角度，形成閱讀的習慣。③引導學生體會畫面的意境。④從作品的歷史背景、象征意義等角度賞析，把作品置于宏觀的歷史背景下，加深對作品、對畫家的理解。隨著主題教學的深入，學生美術閱讀能力日益提升，對美日益敏感，對美的觸摸越發(fā)自然。

（三）手繪小報，激發(fā)美術閱讀興趣

未經表述的閱讀是膚淺的。如果學生在閱讀過程中能養(yǎng)成摘抄、寫反思等習慣，就會促其深入思考，進而慢慢形成自己的見解。為了激發(fā)學生持續(xù)的閱讀興趣，促進深度閱讀，師生可以共同策劃不同主題的手繪閱讀小報，自主組建主題性美術閱讀共同體，如大師有話說、走進博物館、我跟大師學畫畫、兒童美術館等。學生利用網絡資源，收集美術作品的圖像、音像及相關的文字資料，圍繞主題、帶著問題進行合作學習、深度探究。以中國園林為例，小組成員根據教師提供的素材上網查閱資料，了解中國園林的建筑風格與特色，感受園林文化的魅力，通過內容遴選、版面設計、插畫繪制等環(huán)節(jié)完成手繪小報，在展示、交流中分享閱讀體會和成功的喜悅，并由此激發(fā)起新一輪美術閱讀的興趣。

三、基于美術閱讀的三點思考

（一）變泛閱讀為精品閱讀

隨著社會的發(fā)展，我們已經進入了“泛閱讀”的時代，影像、網絡、圖文、文字等信息無所不在，美術閱讀資源也比比皆是。精品閱讀導向是閱讀的必然趨勢，甄別閱讀材料是對美術教師的考驗。美術教師要精選并推薦學生閱讀體現(xiàn)古今中外優(yōu)秀藝術傳統(tǒng)的，具有豐富思想文化內涵的，與學生的生活經驗息息相關的經典美術讀物和作品，提升美術閱讀品質。

（二）變淺閱讀為深度閱讀

一目十行、囫圇吞棗的淺閱讀無法幫助學生走向更深層次的認知。缺乏思考的閱讀難以獲得領悟，難以提升思維能力。久而久之，閱讀就失去了應有的價值和意義。美術是人類文化的一個重要組成部分，學生只有通過深度閱讀，才能在廣泛的文化情境中認識美術的特征、美術表現(xiàn)的多樣性以及美術對社會生活的獨特貢獻，才能形成對祖國優(yōu)秀文化傳統(tǒng)和尊重世界多元文化的正確認知。

（三）將圖像閱讀與文本閱讀相對接

文字閱讀是美術閱讀的重要組成部分。離開文字的美術閱讀，不是真正的美術閱讀。因此，要將圖像閱讀與文本閱讀進行對接，感受美術文化的博大精深，提升學生的美術核心素養(yǎng)。學生可以通過閱讀、分析、思辨去理解美術學科知識體系中有關線條、色彩、肌理、透視、構圖、構成、節(jié)奏與韻律、對比與和諧等概念；也可以將美術作品上的圖像與題字作詩聯(lián)系起來閱讀，如倪瓚的《容膝齋圖》，畫面上多達百余字，反映了中國畫文學趣味和詩情畫意相結合的獨特風格。

閱讀是培養(yǎng)自主學習力的有效方式，是學生建構主體人格、涵養(yǎng)精神氣質、提升綜合素養(yǎng)的有效途徑。曾有人提出這樣的質疑：“語文閱讀在試卷中占了很大的比重，美術閱讀在哪里？如果沒有，豈不浪費時間？”面對如此發(fā)聲，我們依然要以自然的、可持續(xù)的方式堅持推動美術閱讀，用讀書這種門檻最低的高貴行為，去提升學生的閱讀能力，為培養(yǎng)新時代公民的必備品格和關鍵能力奠定基礎。