李品良

摘 要：阿納尼維奇·弗拉基米爾·佩斯金是20世紀俄羅斯作曲家。他創(chuàng)作的《諧謔曲》是一首具有高難度的小號炫技作品。本文主要從雙吐、連音以及氣息等三個方面來分析這部作品的演奏技巧。

關鍵詞：佩斯金;諧謔曲;演奏技巧

作品介紹

阿納尼維奇·弗拉基米爾·佩斯金（Ananyevich Vladimir Peskin）20世紀俄羅斯著名作曲家，小號演奏者。俄羅斯較早為小號演奏創(chuàng)作大尺度原創(chuàng)作品的作曲家之一。1906年4月22日出生在伊爾庫斯克，1914年8歲的佩斯金跟隨家人一起移民到瑞士日內瓦生活。并在日內瓦音樂學院開始專業(yè)學習。

1917年11歲的佩斯金回到故鄉(xiāng)俄羅斯伊爾庫斯克，進入伊爾庫茨克音樂大學鋼琴系學習。直至1922年他被莫斯科音樂學院鋼琴系錄取，但因手疾的緣故未能從音樂學院畢業(yè)，因此他開始轉向了作曲。在20世紀30年代佩斯金創(chuàng)作了多部管樂器獨奏作品 。在一場音樂會中，佩斯金作為鋼琴伴奏與一位小號演奏家結識，這位小號演奏家也就是俄羅斯管樂最具有影響力的音樂家之一，被授予“俄羅斯人民藝術家”的小號大師、教授、指揮家季莫費·亞歷山大洛維奇·多克希采爾（Timofey Alexandrovich Dokshitser）。經過兩個人的共同努力創(chuàng)作出了很多的優(yōu)秀的銅管樂作品，也使俄派小號發(fā)展在歷史的舞臺上產生了巨大的影響。

這部《諧謔曲》是佩斯金創(chuàng)作的第一部小號作品。在創(chuàng)作時佩斯金沒有考慮到小號樂器本身的音域和小號的演奏技巧等問題，也正是這個原因才使佩斯金創(chuàng)造出了這首高難度的小號炫技作品。但使這首《諧謔曲》流傳至今還要功歸于偉大的小號演奏家季·多克希采爾。時至今日原譜中始終標有這么一句話“timofei dokshitser gewidmet”（獻給季莫費·多克希采爾）。季·多克希采爾這樣回憶這部作品“當佩斯金向我展示這部《諧謔曲》時，我很茫然，這首作品中的某些東西把我嚇到了，因為我認為它不適合小號演奏，但旋律卻吸引了我，我嘗試著吹奏這部作品，并與佩斯金共同討論作品中的高難度技巧。在我能自由的演奏這首《諧謔曲》時，我把他展示給我的老師米哈伊爾·塔巴科夫（Mikhail Tabakov），他被我的所演奏的作品震驚了，并直言不諱地說道：“如果一百年前就聽到了這首《諧謔曲》，那么你會像帕格尼尼一樣，被認為是魔鬼。”在1937年，由蘇聯(lián)軍樂團首席指揮尼古拉·米哈伊洛維奇·米哈伊洛夫（Nikolai Mikhailovich）帶領樂團伴奏，由季·多克希采爾演奏，將這首作品錄制完成。

演奏技巧分析

這部《諧謔曲》的節(jié)拍為12/8，速度為Allegro molto。作為一首高難度的炫技作品，作曲家在創(chuàng)作時賦予這首作品的表現(xiàn)力頗為豐富，以前16后8為主要節(jié)奏型，主要演奏技巧為雙吐和連音。下面本人對作品中出現(xiàn)的技術難點，做以詳細分析。

譜例1為主題開始部分，也是整部作品較有特點的節(jié)奏型。以弱起雙吐開始，其難點在于怎樣吹奏雙吐，且干凈清晰具有顆粒性。對于小號學習者來說吹奏雙吐并不陌生，從學習小號開始，怎樣吹好單吐、雙吐及三吐一直是小號學習者研究的問題。在吹奏這首作品中的雙吐時，一定要注意舌頭與氣息的配合，吹奏時要使聲音干凈短促并具有顆粒性，但如果認為干凈的吐音光靠舌頭的力量那么就錯了。在練習時我們會發(fā)現(xiàn)較快的吹奏單音或雙吐時，如果舌頭的力量過大會導致聲音笨拙，舌根僵硬，耐力不足等問題。所以想要解決此類問題需要我們在練習時，首先要先選擇一個適合于自己吹奏出清晰干凈的速度，在吹奏雙吐時注意“tu”，“ku”的結合運用。其次要懂得利用氣息帶動舌頭，把關注點放在氣息上，放松舌根部力量，從而才能使小號雙吐吹奏出來的聲音干凈清晰，速度較快而且顆粒性強。

譜例2難點在于如何放松唇部吹奏連音并與手指配合。此處音樂情緒的處理應如春潮流水般連綿起伏，其旋律為快速的上下起伏式半音進行。為了突出作品中音樂表現(xiàn)力，首先需要演奏者長時間的進行連音和半音階的吹奏練習，使氣息和唇部同時變化才能達到松弛的音響效果。其次是手指的靈活度，要快速均勻變換指法按鍵，確保每一個16分音符都要吹奏均勻且清晰。

譜例3為作品慢板部分，難點在正確運用氣息突出音樂表現(xiàn)力。對于小號演奏來說，慢板的樂句比快板樂句在吹奏上難度更大，因為吹奏時需要運用正確的氣息來控制樂器的音色和音量，使音樂情感處理更加豐滿。如譜例3中整段以連音吹奏為主，吹奏時控制氣息使聲音平穩(wěn)，才能達到保持音的音響效果。其次處理好樂句中的強弱對比才能突出作品的表現(xiàn)力，使音色寬廣且充實，旋律如歌般優(yōu)美動聽。

譜例4為作品結尾部分，也是整個諧謔曲中最為輝煌的樂段。其難點在于吹奏跨八度雙吐時的顆粒性、音樂的流暢性及音符準確性等綜合演奏技巧。在練習時應首先運用單吐吹奏音符，在能準確吹奏音符后，再慢速的運用雙吐練習。經過多次的練習后吹奏者的氣息、吐音及唇部肌肉變化同時快速進行，才能使樂段中的每個音符準確且具有顆粒性，從而完成作品的基本要求。

通過以上對這部作品的演奏技術分析可知，佩斯金《諧謔曲》是一首高難度的炫技作品，想要完整的處理好這部作品需要具備扎實的專業(yè)基礎，嫻熟的演奏技巧及豐富的音樂處理能力。那么就需要演奏者在平常練習時運用正確的方法練習雙吐、連音及氣息等。演奏者只有將這些基礎的演奏技巧吹奏正確才能更好的完成這部作品。

參考文獻

[1] 【蘇】И .Р.佐良 《蘇聯(lián)作曲家》 .音樂出版社1962.

[2] 《音樂百科全書》 . 莫斯科 ，1973.

[3] 謝博洛京 《俄羅斯管樂演奏家百科全書》 .1994.

[4] 季·多克希采爾 . 《馬背上的小號手》 ，2008.