高少珂

全文分為三個部分，第一部分筆者首先拋出“篆籀用筆的概念、歷史背景，并且以《顏勤禮碑》為例，詳細介紹了篆籀用筆在顏體楷書中的運用，并結(jié)合筆畫的俯仰向背、穿插避讓，以實例的方式展現(xiàn)出顏體楷書的廟堂之氣。第二部分是本文的主體，筆者分別以《趙之謙說文解字·序》、《吳昌碩臨石鼓文》、《張旭古詩四帖》以及《黃庭堅廉頗藺相如列傳》為例，對篆籀用筆特征進行“提煉”，歸納提煉出三條“黃金法則”，一是中鋒行筆，起收凝練；二是分段發(fā)力，提按頓挫；三是連續(xù)使轉(zhuǎn)，輔以絞鋒。第三部分筆者著重分析了近代書畫大師黃賓虹、日本現(xiàn)代藝術(shù)大師井上有一以及當代書法篆刻家徐慶華，在對他們的作品分析中擺事實講道理的基礎(chǔ)上，印證第二部分總結(jié)的三條法則，闡釋“篆籀”用筆在近當代書法創(chuàng)作中的重要性。

一 “篆籀”用筆概念

公元前221 年，秦滅六國問鼎中原，始皇為鞏固政權(quán)，在文化上實行“書同文”政策，統(tǒng)一六國文字，《說文解字·序》中這樣記載:“丞相李斯乃奏同之，罷其不與秦文合者”[1]“籀文”一詞最早出現(xiàn)在周軒王時期，歷史上最早從顏真卿行書中感受到“篆籀氣”的應(yīng)該是米芾。這位書法奇才雖然對魯公的真書嗤之以鼻，但是看到《爭座位帖》之后發(fā)出了不同的聲音。他在《海岳名言》中提到:“（顏真卿）真跡皆無蠶頭燕尾之筆，與郭知運《爭座位帖》有篆籀氣，顏杰思也?！盵2]米芾提出此論后，逐漸衍變成為書法品鑒的標準明人豐坊在《書決》中也提到:“古大家之書，必通篆籀，然后結(jié)構(gòu)淳古，使轉(zhuǎn)勁逸，伯喈以下皆然”。[3]誠然，《爭座位帖》作為魯公草書代表作，勁挺豁達，姿飛揚，在圓勁激越，絕去姿媚，獨標古勁，然筆者認為，顏真卿書法的篆籀之氣絕不僅限于《爭座位帖》，其行書、楷書字里行間都有著濃濃的篆籀味道，筆者取其代表作《顏勤禮碑》為例來闡釋。

平穩(wěn)端莊、雄秀圓渾，從容不迫，如“司”“馬”“南”三字（圖1-1）[4]的“橫折鉤”筆畫，皆藏鋒起筆，行筆過程中始終保持“裹鋒”狀態(tài)，按不明顯，行筆到轉(zhuǎn)折處輕提筆尖，調(diào)整好方向下按，此時稍稍用力，朝收筆方向鋪毫，并逐漸發(fā)力直到粗細變化事宜，再輕輕回鋒，把筆鋒收回到筆畫的中間做好最后出勾的蓄勢狀，最后萬毫齊力將筆鋒快速送出，此時最易因為速度過快而產(chǎn)生虛尖導致整個字的氣散，抑或由于下筆猶豫出鋒過于鈍而缺乏挺拔的精氣神。

圖1-1

又如“孫”右半部分（圖1-2），除三個點畫，其余均藏鋒入筆，絕不會出現(xiàn)過于“尖細”的羸弱之筆。我們理解的關(guān)鍵點在于雖然皆以篆書筆法行筆，但顏真卿之所以能夠“活”到今天，其楷書的用筆絕不會如一般鐵線玉箸那樣相對簡單。透過字帖我們可以將“孫”字中的筆畫進行拆解分析:一是左半部分“子”字旁有兩處挑畫，第一筆呈俯勢，即筆畫中斷向上凸起，使其與第二筆撇與第三筆彎鉤的起筆形成一個等腰三角形，增加結(jié)體的穩(wěn)定和法度；同時我們可以清晰地看到第四筆挑畫呈仰勢，既與第一筆挑畫之前的呼應(yīng)關(guān)系，又可將筆意順帶入右邊的第一個撇畫；“孫”右半部分三個撇畫的起筆角度不同，粗細不同，飽滿程度不同，俯仰向背不同還如“伋”右半部的長撇環(huán)抱聚氣義”“武”（圖1-3）的“斜鉤”曲而不囊孔武有力等等，篆籀筆法在《顏勤禮碑》中的巧妙運用既為我們理解顏體楷書用筆結(jié)構(gòu)儀式義提供了技術(shù)導引，也便于我們引申開去，將篆籀筆法運用到其他書體。

圖1-2

圖1-3

二、“篆籀”筆法的特征提煉

筆者通過結(jié)合自身學書經(jīng)驗，借助各類書籍和圖冊，總結(jié)出以下三條“篆籀”用筆特征:

（一）中鋒行筆，起收凝練。

首先解釋一下何為“中鋒”，中鋒即“令筆心常在點畫中行”，使筆下呈現(xiàn)的線條有“圓柱狀”，產(chǎn)生三維立體效果，而非在紙面上躺著的薄而平的線條?！捌鹗漳殹敝傅氖瞧鸸P和收筆果斷而不出現(xiàn)虛尖，沉著而不虛無。

《書法正傳》卷五《纂言上》簡緣氏馮武云:“八體之中，有疾有澀。宜疾則疾，不疾則失勢；宜澀則澀，不澀則病生。疾徐在心，形體在字，得心應(yīng)手，妙出筆端?！盵5]這里的疾和澀是一對相互矛盾又相互依存的共同體，疾過分了就是油滑，澀過頭了就是呆滯。在實際創(chuàng)作中，往往因為書寫速度提升導致收筆出現(xiàn)鼠尾虛尖，或者恰恰相反，由于收筆猶豫而導致鋒臃腫、呆滯、洇墨，并直接影響線質(zhì)。

通常中鋒行筆分為藏鋒之后裹鋒行筆以及露鋒之后調(diào)鋒鋪毫行筆兩種，當然兩種筆法有時也根據(jù)作品實際進行相互轉(zhuǎn)換。例如《趙之謙篆書氏說文敘》雖為篆書帖，但其用筆多摻雜以魏碑筆法，如“黃”字（圖2-1）[6]的起筆即為露鋒方切，包括草字頭的兩豎，起筆均露鋒，稍作停頓，調(diào)整到中鋒后再行筆，這樣寫出來的線質(zhì)不但不會因為起筆方尖而稍顯羸弱，反而增加了線條形態(tài)的變化；再如吳昌碩的《石鼓文》，多為逆鋒入筆，成圓狀，如《吳昌碩臨石鼓文》中的“君”字（圖2-2）[7]，每一筆畫的起首均圓渾而飽滿，線質(zhì)厚重圓潤。

圖2-1

圖2-2

（二）分段發(fā)力，提按頓挫。

“分段發(fā)力”即在筆畫中段自然形成或有意為之的若干發(fā)力點，結(jié)合提按，同樣以趙之謙《說文敘》中的第一個“黃”字（圖2-3）為例，第一筆長橫，呈俯勢，但我們不能把它理解成一個簡單的圓弧形，仔細觀察我們可以看到，有細微的方折蘊含其中，這個筆畫在前三分之一處，即與豎畫交接處作了一次細微的方向變化，此時筆鋒要稍作停頓，為下一個方向蓄好勢，筆者將此處定位為第一個發(fā)力點；到了線條中段處，我們可以清晰地看到此處筆鋒稍稍有了輕提的態(tài)勢，隨即又蹲鋒把筆鋒下按變粗直到下一個發(fā)力點，因此我們把線條中段的發(fā)力點定位為第二個發(fā)力點；筆鋒行進到將近結(jié)尾處，趙之謙為我們呈現(xiàn)了其對線質(zhì)不同的理解。他在結(jié)尾收筆處又作了一次較為明顯的改變行筆方向動作，筆者將這個轉(zhuǎn)折處定位為第三個發(fā)力點；三個發(fā)力點之間的筆畫在自然書寫過程中形成的變化，使得整個橫畫厚重飽滿的同時，線條中段又不失變化，為整個字造勢打好了基礎(chǔ)。

我們再看“黃”中間部分的日字（圖2-4），同樣“篆味”十足，如果按照簡單的逆鋒入筆平鋪行筆，那么該字便缺少了幾分“韻味”，我們可以看到，“黃”字中間部分的日四個角的造型各有不同，左上角外方內(nèi)圓，左下角外圓內(nèi)方，右上角外圓內(nèi)圓，右下角外圓內(nèi)方，總體感覺寓方于圓，圓中帶方，方中有圓。我們還可以明顯感受到線條中段的提按變化，這種變化賦予了線條流動感和書寫感，讓觀賞者隨著作者的書寫節(jié)奏一起律動起來。

圖2-3

（三）連續(xù)使轉(zhuǎn)，輔以絞鋒。

如果說筆者總結(jié)的前兩種篆籀筆法多用于篆隸楷書，那么這第三種寨筆法的特點則多運用于行草書創(chuàng)作中。由于行草書多為連綿不斷的筆觸，在書寫過程中，有時甚至是連續(xù)使轉(zhuǎn)數(shù)圈相比之篆隸楷書，行草書更講究連帶飄逸，這既是優(yōu)勢也是劣勢，優(yōu)勢在于墨色濃淡干濕等技巧的應(yīng)用以及行草書體本身線條的抽象性，一經(jīng)完美結(jié)合，便會使得整個畫面豐富多彩搖生；劣勢在于一些連帶的線條較細，視覺上顯得單薄。還有草書創(chuàng)作過程中我們經(jīng)常把某個字的最后一筆加長，增加整個篇章布局的變化性和統(tǒng)一性若我們完全將筆鋒平鋪，容易使線條過于油滑。那么此時篆籀筆法的應(yīng)用可以與一些牽絲連帶的“弱”元素進行中和互補。具體如何操作呢？我們盡量把毛筆的筆鋒在使轉(zhuǎn)過程中運用絞鋒，即筆毛朝著一個方向旋轉(zhuǎn)，在墨色較干的時候而形成的蒼茫厚實感，即一根線條中間有墨，兩邊枯墨的狀態(tài)。如《張旭古詩四帖》局部（圖2-5）[8]所示，氣勢恢宏，方圓結(jié)合，線條連綿卻不失勁挺，如“息”、“嚴”、“四”、“五”和“別”，連續(xù)使轉(zhuǎn)一次性能夠完成且線條有提有按。我們能讀出作者書寫時將內(nèi)心時而狂放，時而掙扎，時而又趨于平穩(wěn)的內(nèi)心獨白。

圖2-5

圖2-6

又如黃庭堅《諸上座帖》[9]中“隨”“類”兩字墨色枯而不燥，盡圓勁之極是，營造出一種自然的蒼茫感，同時又與周邊的濃墨產(chǎn)生強烈對比，讓觀者忍不住會湊近品味許久。

三、“篆籀”用筆在近現(xiàn)代書法創(chuàng)作中的體現(xiàn)

1、近代書畫大師黃賓虹的金石氣文字

黃賓虹在其《書法畫旨》認為：“書畫同源，自來言畫法者，同于書法，金石文字，尤為法書所祖?？紩嬛驹?，必當參究篆籀，上窺鐘鼎款識?！盵10]黃賓虹青少年時期就注重對顏真卿的研究和臨習，尤其是而立之年對于《爭座位帖》的深入研究，使其行書中帶有相當?shù)摹白狻?。值得一提的是，黃賓虹對于“碑學”和“帖學”的態(tài)度并不像康有為、包世臣那樣偏激，一味地揚碑抑帖，而是兼容并蓄，在篆籀之氣十足的基礎(chǔ)上加之以晉唐瀟灑飄逸的氣息，使其作品更加靈動高古。如（圖3-1)黃賓虹的《大篆七言聯(lián)》[11]，高古蒼勁，將金文的拙樸老辣與個人情緒抒發(fā)完美結(jié)合，篆籀味十足，人書俱老之感躍然紙上。

圖3-1

圖3-2

圖3-3

圖3-4

又如圖3-2《草書明高啟詩》[12]，整篇草書作品沒有一字之間有形式上的牽引連帶，卻給人一氣呵成、筆斷意連之感，“國”、“為”、“生”等字運用了篆籀筆法，蒼茫中帶著靈動，值得玩味。

2、日本現(xiàn)代藝術(shù)大師井上有一的無我境界

井上有一是當代日本書道的主要代表人物之一，以“放蕩不羈、無拘無束，筆墨飛濺”為其藝術(shù)標簽在合適不過了，他把張揚的個性和內(nèi)心激烈的碰撞用書法形式語言表現(xiàn)在紙本上，我們看到他的代表作《無我》（圖3-3)和《遭遇》（圖3-4)[13]，看似雜亂無序的線條組合實則有精心的形式構(gòu)成和豐富的筆墨語言，從其中運用到的篆籀筆法可見，井上在傳統(tǒng)書法上下的功夫很深，他孜孜不倦臨習的《顏家廟碑》為其日后的自由創(chuàng)作中奠定了扎實的筆墨基礎(chǔ)，使其脫離了行為藝術(shù)的范疇。

3、當代書法篆刻家徐慶華的自由線場

徐慶華是中國當代著名“陸零”年代藝術(shù)家?？癫葑杂删€場和極致簡練的佛像印已經(jīng)成為了他個性化的“拳頭產(chǎn)品”。徐慶華作品中的篆籀氣完全得益于其深厚的金石學基礎(chǔ)，正所謂“從印入，印從書出”。如《天工園》（圖3-5)[14]，用顏體楷書的筆法加上園工光部分篆書的結(jié)構(gòu)，使轉(zhuǎn)自如，風格統(tǒng)一毫無違和感，極具篆籀古意，頗具廟堂之氣。

圖3-5

又如《自由現(xiàn)場系列》中的一件（圖3-6)[15]，他的狂草藝術(shù)繼承了傳統(tǒng)書法的技術(shù)特點，運筆中鋒為主側(cè)鋒為輔，線條渾樸堅韌，筆勢飛揚豪放，線條極具彈性張力，又不乏篆籀氣息，整體視覺效果圓轉(zhuǎn)澀進，澀而通暢，節(jié)奏鮮明，韻律生動，行氣貫通。

圖3-6

四、余論

“篆籀”用筆之所以被諸多書家所推崇，甚至在清引發(fā)第二次碑學革命，關(guān)鍵點還在于其渾然大氣的特質(zhì)與中國傳統(tǒng)文化審美相契合。在書家筆下所流淌的不僅是豐富的筆墨語言，更是一種民族的精氣神。在當代書法藝術(shù)百花齊放的大環(huán)境下，“篆籀”之氣所承載的更多的是民族和當代審美哲學的闡釋，拙樸厚重、高古現(xiàn)代，追求自由以及對藝術(shù)不斷創(chuàng)新的“破壞”精神，這種東方藝術(shù)獨有的美在當代書法藝術(shù)創(chuàng)作中值得升華和探索。