張萌 （中北大學(xué)藝術(shù)學(xué)院）

小提琴這一樂器的演奏最早屬于外來產(chǎn)品，是西方樂器，其擁有小巧精美的外觀，有著動(dòng)聽美妙的聲音，在西方有著“樂器皇后”的美稱。小提琴自清朝時(shí)期傳入我國，對(duì)我國音樂的創(chuàng)作、演繹方面都產(chǎn)生了積極的影響。在進(jìn)入我國音樂領(lǐng)域后發(fā)展迅速，并且成為最適宜融合的中國民族文化特色，是與我國民族語音語調(diào)融合的最佳范本。小提琴樂曲創(chuàng)作中，對(duì)于民族特色的表達(dá)也是最突出的一個(gè)特點(diǎn)，所以在創(chuàng)作過程中著重表現(xiàn)中西文化的差異。將我國民族特色突出展現(xiàn)出來對(duì)小提琴樂曲的演奏和發(fā)展具有非常大的進(jìn)步意義，更能帶來有效的創(chuàng)作效果提升，對(duì)世界音樂界而言也是一種技術(shù)技巧上的拓展。

一、從中西文化交流視角理解小提琴創(chuàng)作的民族化問題

對(duì)于小提琴傳入中國最早要從上世紀(jì)初開始研究，當(dāng)時(shí)的國內(nèi)音樂人在接觸世界音樂的過程中，最早的樂器品類就集中在小提琴上，包括聶耳、劉天華等著名音樂人都是通過小提琴起步了解西方音樂。而且在小提琴樂曲創(chuàng)作過程中也成為我國最早的中西方結(jié)合音樂創(chuàng)作形式，以西方樂器演奏中國樂曲也成為那個(gè)時(shí)代的美談。

而在進(jìn)行本土化創(chuàng)作的過程中，作曲人往往自然而然的將自己的民族情節(jié)融入其中，所以民族化的特色也成為小提琴進(jìn)入中國市場過程中最重要的一個(gè)特點(diǎn)，包括《梁山伯與祝英臺(tái)》、《幻想曲》等著名曲目都是通過這一形式創(chuàng)作出來的。這一過程充分反映了我國的音樂人在學(xué)習(xí)西方音樂文化知識(shí)的過程中從未遺忘自己的民族音樂文化，并且努力將二者融合、兼收并蓄，尋求共同的發(fā)展道路，為當(dāng)代音樂創(chuàng)作中的小提琴曲目民族化特色奠定了良好的基礎(chǔ)，讓當(dāng)代音樂人能夠從歷史、前人的探尋中獲得新的靈感和前進(jìn)步伐。

二、民族化創(chuàng)作中的小提琴藝術(shù)表現(xiàn)手法

在中西結(jié)合的過程中，小提琴一方面應(yīng)該保留原有的創(chuàng)作方式，但同時(shí)也應(yīng)該展現(xiàn)出我國獨(dú)特的民族音樂文化魅力。作為藝術(shù)種類的標(biāo)志，我國的古典音樂發(fā)展歷史悠久，也具有眾多優(yōu)秀藝術(shù)作品值得借鑒和發(fā)揚(yáng)。所以，在創(chuàng)作過程中應(yīng)該著重注意引進(jìn)方法，通過小提琴的演奏方式弘揚(yáng)我國傳統(tǒng)民族音樂的突出特色。

首先，對(duì)于民族音樂曲調(diào)的引入，小提琴本身能夠適應(yīng)的音色音調(diào)與我國傳統(tǒng)樂器基本相同，所以在演奏過程中可以直接將傳統(tǒng)曲目的曲調(diào)引入其中進(jìn)行演奏，選取段落或者改編部分章節(jié)進(jìn)行融合。最早的民歌改編正是通過這種方式讓我國的民間小調(diào)走上了藝術(shù)舞臺(tái)，《沂蒙山之歌》就是其中的代表典范。通過小提琴的演奏，讓我國的地方民族特色在音樂中展露無疑。

其次，在特色音樂的引入上也應(yīng)該有所注重，我國的民族音樂以及古典樂曲中有很多調(diào)式和表現(xiàn)手法非常值得小提琴演奏形式進(jìn)行借鑒和吸收，通過對(duì)自然聲音的模仿實(shí)現(xiàn)身臨其境的聽覺體驗(yàn)。而小提琴則可以通過技法的模仿實(shí)現(xiàn)同樣的效果，這樣一來就能充分將西方的演奏樂器和中國的古典曲調(diào)相互結(jié)合，創(chuàng)造出新的時(shí)代風(fēng)韻。

最后，在民間音樂的創(chuàng)作過程中，勞動(dòng)人民往往就地取材，通過發(fā)聲設(shè)備進(jìn)行演奏，對(duì)掌握曲調(diào)和樂譜來說有一定的難度。但是通過長時(shí)間的聽譜和重新創(chuàng)作，能讓部分古典演奏手法得到重現(xiàn)，進(jìn)而通過小提琴的演奏模式展現(xiàn)出來，也是一種中西樂器融合的典范方法。

三、重視音樂內(nèi)涵在中西文化交融中突出民族審美特色

對(duì)于音樂文化的演變，一方面需要對(duì)中西方的音樂交流方法有一定的了解，同時(shí)也需要將二者的優(yōu)點(diǎn)進(jìn)行保留，相對(duì)保守的部分則進(jìn)行改良。這樣才能在演奏過程中充分展現(xiàn)小提琴的藝術(shù)特色，為樂曲的獨(dú)特性做好基礎(chǔ)鋪墊。

首先，西方演奏適應(yīng)于三段式的模式，中國音樂演奏則不拘泥于具體的章節(jié)，在這一點(diǎn)上可以根據(jù)環(huán)境和演奏主題進(jìn)行靈活組合。在相對(duì)需要調(diào)理結(jié)構(gòu)和邏輯的主題中應(yīng)用西方演奏模式更為適宜，而在相對(duì)自由化的主題中則應(yīng)該借鑒中國古典演奏形式，以更加舒緩自如的形態(tài)進(jìn)行音樂展示，從而獲得更好的演奏效果。

其次，在技術(shù)技法上學(xué)習(xí)中國古典樂器的特色也是非常重要的一點(diǎn)。首先，民族樂器是體現(xiàn)民族特色的關(guān)鍵，雖然通過小提琴演奏，但是對(duì)于部分突出的民族特點(diǎn)則應(yīng)該進(jìn)行有效的模仿，保留原有的文化氛圍，促進(jìn)民族樂器的傳播度。例如，小提琴可以和嗩吶同樣做到快速吐音的技法，通過快弓運(yùn)作，讓曲調(diào)達(dá)到同樣的激昂效果，使樂曲演奏更具感染力。

最后，尋找民族音律的表達(dá)形式也是非常重要的一點(diǎn)。古典音樂因?yàn)樨S富的音階調(diào)式存在眾多音律特色，小提琴需要不斷適應(yīng)并尋找有效結(jié)合的方法，從而才能讓中西文化尤其是音樂文化的交融具有更加協(xié)調(diào)的效果。

結(jié) 語

中西文化差異的特性不應(yīng)成為文化交流中的障礙，反而應(yīng)該成為世界民族文化融合過程中必要的一個(gè)步驟。在保留原有民族特色的同時(shí)，關(guān)于如何選擇正確的方法融入到世界音樂潮流中，通過小提琴這一創(chuàng)作方式找到正確的發(fā)展道路才是我們最應(yīng)該探究的問題。我國音樂創(chuàng)作中對(duì)文化和民族韻律的繼承最為關(guān)注，所以，在提升結(jié)構(gòu)創(chuàng)作效果以及民族化的特色上應(yīng)該進(jìn)一步結(jié)合小提琴的演奏特點(diǎn)，為西方樂器的中國化探尋可行之路，在當(dāng)前的音樂市場上創(chuàng)造出新的活力和新層次的輝煌宏圖。