劉 欣

（河南藝術(shù)職業(yè)學(xué)院，河南 鄭州 451464）

迄今為止，古箏已經(jīng)有兩千余年的發(fā)展歷程，作為我國一種發(fā)展傳統(tǒng)的、特有的彈撥樂器，古箏聲音優(yōu)美，易于傳播富有極強(qiáng)的表現(xiàn)力，吸引了諸多愛好者學(xué)習(xí)及研究。古箏作為一門以演奏為主的音樂藝術(shù)，古箏演奏是舞臺藝術(shù)也是視聽覺藝術(shù)。對于古箏愛好者而言，高質(zhì)量的音樂會是實(shí)現(xiàn)舞臺夢想的重要平臺，也是增強(qiáng)古箏演奏能力的基礎(chǔ)[1]。不斷提升古箏演奏水平是每一名古箏學(xué)習(xí)者的追求，筆者由此對相關(guān)提升對策予以探究。

一、富有濃厚的演奏興趣

演奏興趣是演奏者演奏好一首作品的精神支柱，也是內(nèi)驅(qū)動力。當(dāng)古箏演奏者富有濃厚的演奏興趣時，方會滋生出強(qiáng)烈的表演欲、表現(xiàn)欲，進(jìn)而會更積極地參與到古箏演奏技法訓(xùn)練活動中，主觀能動性被充分激發(fā)。在這種欲望的支配下，演奏者針對多種問題能作出有效的、快速的思考分析，將演奏活動中緊張、焦躁等多種主觀因素形成的不良影響降至最低水平，進(jìn)而更充分地表達(dá)出古箏作品內(nèi)涵，和聽眾在思想上達(dá)成共識，情感上產(chǎn)生共鳴，提升對藝術(shù)產(chǎn)品的賞析效果。

以往國內(nèi)外有很多優(yōu)秀古箏演奏者確切地指出[2]，若能構(gòu)建出和諧的演奏氣氛，則更有利于調(diào)動演奏者感官細(xì)胞，促成他們和古箏作品、聽眾之間形成更為積極的情感溝通活動。演奏者自身應(yīng)該有構(gòu)建寬松愉快演奏氣氛的意識，并主動促進(jìn)自身和觀眾交流、溝通過程。在演奏實(shí)踐中，建議演奏者應(yīng)盡量維持愉悅、向上、放松的身心狀態(tài)，這種狀態(tài)有助于演奏者更深度地挖掘樂曲作品內(nèi)涵，且還能較為自然地調(diào)動聽眾賞析作品的情緒， 協(xié)助他們達(dá)成欣賞樂曲的目的，而自身也會以更為充沛、飽滿的熱情完成曲目演奏工作，演奏效果勢必也會有所提升。

二、拓展對作品理解的深度，提升自身的學(xué)識修養(yǎng)

演奏者拓展古箏作品理解的深度性、表達(dá)出內(nèi)在情感均是提升演奏效果的重要基礎(chǔ)。

《樂記》[3]中有“凡音之起，山人心生也”，闡述了演奏活動能表達(dá)出個體內(nèi)在情感因素，人與人之間能以音樂為媒介在情感上產(chǎn)生共鳴音樂。演奏古箏作品的目的之一是對外傳遞出某種情緒或情感，故而在演奏實(shí)踐中，要求演奏者能準(zhǔn)確、深度剖析作品的創(chuàng)作格調(diào)、主題思想、社會背景等，更為深刻地感知作品富有的思想內(nèi)涵，還能更好地將其演繹出來，準(zhǔn)確傳遞出作品的內(nèi)在情感。這就預(yù)示著演奏者應(yīng)持續(xù)提升文化素質(zhì)與修養(yǎng)，重視文化知識的積累，充實(shí)知識儲備量。以上目標(biāo)的達(dá)成是一個循序漸進(jìn)的過程，需要演奏者在業(yè)余時間多品讀與古箏演繹相關(guān)的文學(xué)作品，了解作品創(chuàng)作時代背景及社會環(huán)境等；加強(qiáng)古箏作品格調(diào)的賞析，捕獲作曲家的生活經(jīng)歷、創(chuàng)作思路及特征等諸多信息，在持續(xù)了解過程中感知作曲家的音樂思想與欲要傳遞出的情緒情感[4]。同時，建議古箏演奏者要時常欣賞音樂作品，以進(jìn)一步拓展自己的視域范疇，建議多參與音樂會、講學(xué)等，一方面有益于提升自身整體素養(yǎng)，另一方面能更為深度地感知作品內(nèi)涵，采獲他們獨(dú)特的創(chuàng)造風(fēng)格，進(jìn)而為完美演奏作品奠定基礎(chǔ)。若一個古箏演奏者做到的只是嫻熟操作演繹技法，那么其不算是一個優(yōu)秀的演奏者，僅是一個“匠人”。為保證古箏演奏效果，要求演奏者不僅要持有精湛的技能，還要具有一定學(xué)識素養(yǎng)，這樣方能以技法為支撐更充分地表現(xiàn)音樂、表達(dá)藝術(shù)存在即發(fā)展的內(nèi)涵，為觀眾呈現(xiàn)出完美的視聽盛宴。

三、重視表現(xiàn)整體音樂要素

一些人片面地認(rèn)為，音符、節(jié)奏及節(jié)律準(zhǔn)確是提升古箏演奏效果的根本，而事實(shí)上指法、指序、音樂術(shù)語、音色等均對藝術(shù)作品演繹成效形成一定影響，演奏者對樂曲風(fēng)格處理形式及對樂曲內(nèi)涵的理解深度，均影響著古箏演繹效果形成一定影響。這就預(yù)示著演奏者應(yīng)力爭表現(xiàn)出整體音樂要素。

首先，不同流派、不同時期創(chuàng)作出的曲目，在指法序列上存在較明顯差異性。比如，在我國不同省份，古箏演奏指法存在明顯區(qū)別，浙江是快四點(diǎn)技法，山東是基于大拇指小關(guān)節(jié)進(jìn)行快速的托劈[5]?，F(xiàn)代古箏藝術(shù)在發(fā)展過程中也衍生出很多指法，快速的指法序列長期占據(jù)著主導(dǎo)地位，比如把左手移至箏碼右端，兩手演奏快速等指法序列組合等。

其次，音樂術(shù)語實(shí)質(zhì)上對應(yīng)的就是樂曲蘊(yùn)含的情緒、表情、音樂性質(zhì)、速度等，在以上多種因素共同作用下，樂曲可能是抒情或內(nèi)斂、哀痛或歡愉、快板或行板等，在很大程度上引領(lǐng)著作品的格調(diào)、韻味。在各個作品曲目內(nèi)，其持有力度、層次表現(xiàn)有所異同，需要重注勾畫橫向?qū)哟巫儎忧闆r，是柔軟性的還是強(qiáng)勁有力的等，以上因素也會對古箏作品演繹效果形成一定影響。古箏作品演繹階段為獲得較高的音色，演奏者力爭做到如下幾點(diǎn)：一是強(qiáng)而不燥；二是弱而不虛；三是剛?cè)峒婢摺?/p>

最后，速度改變情況也是影響樂曲情緒產(chǎn)生程度的直接因素，這就提示在演繹古箏作品過程中，演奏者要予以不同速度提出的要求有較高重視，探析并感知創(chuàng)作者的意圖，力爭將古箏作品意境充分表現(xiàn)出來。

四、夯實(shí)古箏演奏基本功

如果古箏演奏者對演奏基本功未能扎實(shí)掌握，就無法達(dá)成完美演繹作品的目標(biāo)。古箏作品演奏的成功與否，手型發(fā)揮重要作用，這就提示演奏者在日常訓(xùn)練活動中要重視手型的訓(xùn)練，在訓(xùn)練過程中，維持兩手處于自然下垂姿態(tài)，個別曲目要求演奏期間將手型維持在半握拳狀態(tài)中。古箏演奏涉及的手型主要涉及如下幾個方面[7]：一是訓(xùn)練過程中需要維持演奏手指的獨(dú)立性，禁止出現(xiàn)不同手指之間相互依賴的情況，以將各個手指的功能發(fā)揮到極致；二是訓(xùn)練期間，未參與作品演繹的手指要合理安放，切忌與和參與彈奏的手指形成勾、翹等情況，應(yīng)在分析曲目特征的基礎(chǔ)上自然下垂這些手指，從根本上保證其他手指彈奏節(jié)律與速度；三是訓(xùn)練時，要盡量減少或規(guī)避掌指關(guān)節(jié)塌陷情況，最好使手心呈半圓形，手指自然下垂，整個手型要維持五個指頭抓球狀，并維持相鄰手指空隙的適宜性。總之，在訓(xùn)練古箏演繹技能過程中，要最大限度放松手指，以確保指尖能均勻、有力彈奏，取得最佳的演繹成果。

視唱練耳對所有音樂人都有著重要的意義，是演奏基本要件。音樂本質(zhì)也是對聲音的記憶、模唱、想象、創(chuàng)作或演奏。視唱練耳，就對通過對聲音的準(zhǔn)確記憶、模唱，來提升內(nèi)心聽覺能力，可以感知、辨識聲音，進(jìn)而可以細(xì)膩地對聲音進(jìn)行描繪和想象。所有樂器演奏都是音樂表達(dá)的一種方式，演奏傳遞出來的大多數(shù)音準(zhǔn)問題其實(shí)本質(zhì)上都是音樂聽覺的辨識能力問題。

樂器演奏時，往往都要經(jīng)歷讀譜、內(nèi)心聽覺排練、視奏、調(diào)整樂感四個階段，聽覺辨識貫穿全部，涉及節(jié)奏、旋律。樂器發(fā)音無時無刻不處在演奏者耳朵的監(jiān)聽之下，聽覺就是校音器，當(dāng)發(fā)音正確時就立刻得到肯定，錯誤時就會被否定或糾正。聽覺能力強(qiáng)的演奏者，就會發(fā)現(xiàn)哪怕是一絲一毫的錯誤。而對錯誤保持苛刻的敏感和不放過，是演奏人員日常訓(xùn)練成長的最有效辦法。如何進(jìn)行視唱練耳的訓(xùn)練，下面有幾個建議：（1）循序漸進(jìn)，準(zhǔn)確性優(yōu)先；（2）集中練習(xí)，專注解決錯誤（3）綜合學(xué)習(xí)，培養(yǎng)內(nèi)心聽覺。

五、重視古箏演奏中的情感表達(dá)

在演奏古箏過程中，我們不能單純追求演奏技法零失誤，要不斷強(qiáng)化樂曲演奏活動情感、意境的豐富度，將情感傳遞給觀眾、感染受眾才是重要的。每一首樂曲富有的情感有別，或歡愉、或激昂、或凄涼。在演奏活動中，演奏者所呈現(xiàn)出的面部表情和與肢體動作，也是傳遞出作品情感、主觀情緒的重要載體。一首優(yōu)秀的古箏作品，其情感是豐富的、交織變化的。在不同情緒作用下，我們面部神情和肢體動作也會發(fā)生一定改變。故而，為提升古箏演奏效果，我們也可以將這些表情與肢體動作融合至演繹活動中[8]。比如，當(dāng)某個曲目彈奏到愉快部分時，演奏者呈現(xiàn)出的面部神情也應(yīng)該是神清氣爽的，肢體肌肉緊張度也應(yīng)有一定增加，跟隨曲目旋律與呼吸節(jié)奏自然擺動，促進(jìn)與曲目情感的和諧統(tǒng)一。而在彈奏到凄涼部分時，就應(yīng)如唱歌一般演奏，以真實(shí)的情緒情感為支撐，此時面部表情與肢體動作也會自然產(chǎn)生。

六、高質(zhì)量的音樂會是提升古箏演奏能力的重要法寶

古箏是一門以演奏為主的音樂藝術(shù)，所有的能力都要以高質(zhì)量的演出來展現(xiàn)。作為古箏學(xué)習(xí)者，舞臺演出實(shí)踐將會極大提升演奏能力，尤其是高質(zhì)量的音樂會。每一個演奏者心中都有一個舞臺，舞臺往往是支持古箏藝術(shù)持續(xù)學(xué)習(xí)的強(qiáng)大動力。俗話說：“臺上十分鐘，臺下十年功”。正是為了臺上的十分鐘，演奏者不怕辛苦，不怕汗水，不怕誤解，不怕寂寞，手腫了、又破了，結(jié)成了繭子?？梢哉f，每一次高質(zhì)量的音樂會對于演奏者都是一次裂變——身心的裂變和升華。

隨著古箏教育和古箏演奏水平的提升，國內(nèi)開始出現(xiàn)專業(yè)的少兒箏團(tuán)、成人箏團(tuán)，為廣大古箏愛好者提供了更多、更專業(yè)的舞臺實(shí)踐平臺和機(jī)會。相對一般的古箏課程，箏團(tuán)一般會強(qiáng)調(diào)分聲部練習(xí)，注重協(xié)奏、重奏的專業(yè)練習(xí)，注重團(tuán)隊(duì)協(xié)作，會有更多的專業(yè)演出機(jī)會，并可以和其他專業(yè)樂團(tuán)進(jìn)行專業(yè)交流，對演奏者能力的全面提升有著重要意義。

七、結(jié)束語

提升古箏作品演奏效果是一個漫長過程中，需要演奏者以濃度的興趣參與到日常訓(xùn)練中，深讀作品，感悟作品創(chuàng)作寓意，夯實(shí)基本功，保證指法的規(guī)范性與精確度，強(qiáng)調(diào)內(nèi)心聽覺的練習(xí)，并在演繹活動中融合真切的主觀情感，參加高質(zhì)量的舞臺演出實(shí)踐。只有做到以上幾點(diǎn)，方能準(zhǔn)確且充分地闡釋作品內(nèi)涵、提升演奏效果。