摘 要：敦煌壁畫屬于我國傳統(tǒng)藝術(shù)當(dāng)中的經(jīng)典畫作，呈現(xiàn)了獨有的文化藝術(shù)魅力。在我國的美術(shù)受到西方思潮及各種美學(xué)觀點的影響下，傳統(tǒng)壁畫藝術(shù)也迅速得到了發(fā)展與革新，敦煌壁畫藝術(shù)自然而然地進入了藝術(shù)家的視野當(dāng)中，并一躍成為眾多藝術(shù)家創(chuàng)作的靈感源泉。藝術(shù)家開始重新建構(gòu)敦煌壁畫的新形式語言，通過實施有效的實踐繪畫研究，進一步推動了敦煌壁畫的實踐性藝術(shù)發(fā)展，讓敦煌藝術(shù)在當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展過程中得到了有效的創(chuàng)新，與此同時，也促進現(xiàn)當(dāng)代中國美術(shù)的發(fā)展。因此，文章對敦煌壁畫對現(xiàn)當(dāng)代中國美術(shù)的美學(xué)價值、啟示與推動進行闡述。

關(guān)鍵詞：敦煌壁畫;美術(shù);美學(xué)價值

一、敦煌壁畫簡述

從藝術(shù)演變歷程上分析，中國美術(shù)正處在現(xiàn)當(dāng)代繪畫多元化發(fā)展的過程中，這時沉寂多年的敦煌壁畫以驚艷的方式進入大家的視野當(dāng)中（圖1）。不少畫家開始陸續(xù)到敦煌實施全方位的考察和學(xué)習(xí)，不斷進行臨摹與研究[1]。他們在藝術(shù)實踐的過程中，就把敦煌藝術(shù)完整的形象傳遞給了全世界，讓中國傳統(tǒng)的藝術(shù)立于世界的舞臺當(dāng)中。這一方面是對中國傳統(tǒng)藝術(shù)的繼承，另一方面是在不變的情況下，尋求新的突破。從另外一個視角看，莫高窟屬于極具價值的文化發(fā)現(xiàn)，位置是在河西走廊，主要是以精美的壁畫和塑像聞名于世，其中，最為經(jīng)典的部分就是佛像[2]。例如，這里有大家耳熟能詳?shù)钠兴_的雕像，也有人們熟知的天王等眾多的佛教題材壁畫。敦煌壁畫主要傳遞的內(nèi)容就是一些關(guān)于佛教的故事，不僅是吸納了對絲綢之路的構(gòu)建設(shè)想，也將佛教文化進行有效的整合，展現(xiàn)不一樣的藝術(shù)與文化價值。隨著絲綢之路的興起，敦煌壁畫的應(yīng)用元素當(dāng)中加入了西方的外來思想，展現(xiàn)了更為豐富與鮮明的色彩。

二、敦煌壁畫對現(xiàn)當(dāng)代中國美術(shù)的美學(xué)價值

中國美術(shù)的敦煌契機，一定程度上影響著中國國畫的民族形式與發(fā)展風(fēng)格[3]。敦煌藝術(shù)喚起美術(shù)家思想與藝術(shù)的雙重回歸，體現(xiàn)了鮮明的藝術(shù)創(chuàng)造性。從一定的程度上看，敦煌壁畫的發(fā)展形式存在很多種類型，并且呈現(xiàn)了百花齊放的局面。不管是色彩、造型上，還是筆法的使用上，都將中國傳統(tǒng)文化展現(xiàn)得淋漓盡致。在獨特壁畫文化的基礎(chǔ)上，將深遠的壁畫藝術(shù)內(nèi)涵呈現(xiàn)到大家的視野當(dāng)中，讓更多的藝術(shù)家開始模仿，并在模仿的基礎(chǔ)上實現(xiàn)有效的文化藝術(shù)創(chuàng)新。例如，從1937年開始，李丁隴、張大千、常書鴻等人都相繼對敦煌壁畫進行了創(chuàng)新性的臨摹[4]，取其精華去其糟粕，對其中凝聚的價值進行有效的延伸。在多種文化藝術(shù)融合作用下，敦煌壁畫顯得更加具有獨特藝術(shù)性，在較短的時間內(nèi)吸引了許多人的目光。研究敦煌壁畫對當(dāng)代中國美術(shù)的美學(xué)價值，就可以在傳播與延續(xù)的過程中，讓更多的人去了解敦煌文化，并對其進行繼承發(fā)展。常書鴻是第一任敦煌藝術(shù)研究所所長，他通過對西方藝術(shù)文化的理解，融入了更多的東方語言方式。敦煌是中原到西域的“咽喉之地”，也是貿(mào)易的重地，文化的殿堂，藝術(shù)的圣地，對現(xiàn)代化藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了不可磨滅的影響。

三、敦煌壁畫對現(xiàn)當(dāng)代中國美術(shù)的啟示與推動

（一）造型特色

敦煌壁畫造型豐富，得到了很多人的關(guān)注與喜愛。敦煌壁畫不管是容量還是內(nèi)容上，都是世界上任何一個宗教壁畫難以達到的。在敦煌的壁畫當(dāng)中，不僅存在人物的形象，也存在佛、菩薩或者是其他神靈的形象，而這些形象特點突出，不管是造型上還是其他的內(nèi)容上都體現(xiàn)了寫實的手法，都可以在日常的生活當(dāng)中找到一絲痕跡。從衣冠服飾上看，大部分的神靈衣冠都是使用暈染的方式呈現(xiàn)的，不僅造型風(fēng)格比較靈動，并且還會給受眾一種造型保守傳統(tǒng)的視覺沖擊力。

從敦煌壁畫的圖案造型分析，其經(jīng)常采用變形的繪畫形式語言，此種繪畫語言可有效地將繪畫方式及內(nèi)容相互結(jié)合起來，在繪畫造型上加入浪漫主義內(nèi)容。例如，在繪制菩薩的時候，一部分人群開始調(diào)整菩薩雕像的長度，風(fēng)流瀟灑的形象就呈現(xiàn)到了眾人的視野當(dāng)中，在很大的程度上強調(diào)了敦煌壁畫內(nèi)容中強健的體魄與力量，與此同時，也為后人的繪畫積累了一定的美術(shù)理論及實踐資源。從現(xiàn)當(dāng)代中國美術(shù)視角看，在中國美術(shù)發(fā)展的過程中，敦煌壁畫藝術(shù)已經(jīng)被廣泛運用，不斷地影響到國畫、油畫、版畫、雕塑、設(shè)計等方面，促進現(xiàn)當(dāng)代中國美術(shù)繁榮發(fā)展。

（二）繪畫風(fēng)格

從繪畫的視角分析，敦煌壁畫在不同的時代當(dāng)中所展現(xiàn)的風(fēng)格是不盡相同的。例如，在北魏時期，人物的造型就更加傾向于線條的勾勒，不僅可以將異域風(fēng)格呈現(xiàn)到大眾的視野當(dāng)中，還可以吸收傳統(tǒng)藝術(shù)的精華，將現(xiàn)實的生活情景與神佛的形象相互結(jié)合起來，以瀟灑的線條形式，讓敦煌藝術(shù)風(fēng)格向著多元化的方向延伸。發(fā)展到北周，敦煌壁畫的顏色出現(xiàn)了轉(zhuǎn)變，豐富清新，達到了素雅的地步。在唐朝時期，敦煌壁畫的藝術(shù)繪畫風(fēng)格得到了進一步轉(zhuǎn)變，畫面開始呈現(xiàn)更強的透視感，并且伴有一些色階秩序的節(jié)奏感。就是在這個時期當(dāng)中，敦煌壁畫藝術(shù)發(fā)展到了頂峰。通過敦煌壁畫美術(shù)風(fēng)格演變，觀現(xiàn)當(dāng)代中國美術(shù)發(fā)展進程，藝術(shù)家也開始向著多樣化的繪畫風(fēng)格發(fā)展，運用敦煌壁畫藝術(shù)的復(fù)雜造型和生動圖式，強化其繪畫風(fēng)格，確立敦煌壁畫繪畫風(fēng)格的藝術(shù)形式語言，構(gòu)建繪畫風(fēng)格形態(tài)秩序，不斷地推進現(xiàn)當(dāng)代中國美術(shù)的繪畫創(chuàng)新。

（三）外來影響

敦煌壁畫在發(fā)展和延伸的過程中存在很多藝術(shù)創(chuàng)新，在繼承和發(fā)揚傳統(tǒng)的同時，加入外來的藝術(shù)文化。敦煌壁畫的人物主要是以寬袍長袖為主，展現(xiàn)了很強的裝飾性效果。在“寓形寄意”的基礎(chǔ)上，將印度、阿富汗等外來佛教文化呈現(xiàn)到了大家的面前。一般情況下，壁畫人物形象的比例較好，姿態(tài)也比較優(yōu)雅，讓敦煌藝術(shù)具備了自身獨有的文化風(fēng)貌。

藝術(shù)家開始嘗試借鑒敦煌壁畫文化藝術(shù)特征，在不斷地深化延續(xù)壁畫藝術(shù)的過程中，將諸多的外來元素融入其中，并體現(xiàn)當(dāng)代中國美術(shù)的特征。繪畫作品結(jié)合外來的藝術(shù)繪畫形式語言，融合藝術(shù)創(chuàng)作不同的形式和表現(xiàn)方法，運用敦煌特有的色彩紋樣和線條，表現(xiàn)中國民族藝術(shù)。藝術(shù)家借鑒了敦煌壁畫當(dāng)中人物的形態(tài)、神情和色彩，再結(jié)合外來藝術(shù)的畫面層次感，融合敦煌壁畫藝術(shù)風(fēng)格，運用敦煌壁畫的恢弘氣勢來呈現(xiàn)作品，體現(xiàn)出浪漫的情感，給觀者一種難以忘懷的視覺感受，使繪畫作品繼續(xù)延伸敦煌敘事及壁畫繪畫語言，形成了中國民族化的藝術(shù)風(fēng)格。外來影響重新構(gòu)建了敦煌壁畫藝術(shù)，不僅提高了其審美價值，也將神話造型與宗教色彩突出體現(xiàn)出來，讓藝術(shù)作品脫穎而出。

四、結(jié)語

隨著中國社會的進步，閃爍著熠熠光芒的敦煌壁畫藝術(shù)正在影響世界，敦煌壁畫屬于中華民族的寶貴文化財富，在世界藝術(shù)范圍得到認可。運用敦煌壁畫藝術(shù)，挖掘中華民族文化，繼承與發(fā)揚中國傳統(tǒng)藝術(shù)，體現(xiàn)出中國獨有的藝術(shù)魅力、審美價值，為中國美術(shù)發(fā)展提供了豐富參考資料與永恒藝術(shù)價值。敦煌壁畫對當(dāng)代美術(shù)起到了巨大的啟示及推動作用，在中國美術(shù)藝術(shù)的影響下，找到當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的突破口，運用前人留下的敦煌壁畫藝術(shù)寶藏，探究敦煌壁畫藝術(shù)世界，重新梳理敦煌壁畫圖式意義，強化敦煌壁畫內(nèi)容形式與自然物象的和諧統(tǒng)一，保持中國敦煌壁畫藝術(shù)的特有繪畫元素，為現(xiàn)當(dāng)代中國美術(shù)的發(fā)展注入新鮮的血液，為敦煌壁畫的發(fā)展創(chuàng)造更為輝煌的明天。

參考文獻：

[1]范雨欣，丁婉婧，李鑫娟，等.敦煌壁畫元素在鞋類設(shè)計中的應(yīng)用初探[J].皮革科學(xué)與工程，2018（4）：66-70.

[2]郭俊葉.敦煌壁畫、文獻中的“摩睺羅”與婦女乞子風(fēng)俗[J].敦煌研究，2013（6）：13-17，136-137.

[3]吉薇羲.唐代敦煌壁畫藝術(shù)表現(xiàn)與現(xiàn)代平面構(gòu)圖的關(guān)聯(lián)[J].美術(shù)教育研究，2013（4）：60.

[4]郭春陽.絲路文化背景下的古代中西武藝交流與分化[J].武漢體育學(xué)院學(xué)報，2015（6）：62-65，93.

作者簡介：

劉化宇，南通大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授，碩士生導(dǎo)師。研究方向：美術(shù)學(xué)。