□劉麗杰 劉麗艷 沈陽音樂學院

俄羅斯與我國互為鄰國，由于地理位置上的便捷，兩國長期以來在經(jīng)濟、政治、文化方面有著密切的交流與往來。俄羅斯作為藝術(shù)大國，一定程度上對我國的聲樂藝術(shù)產(chǎn)生了影響。筆者通過研究中俄聲樂教育體系，來探究影響我國聲樂教育發(fā)展的瓶頸，以期提高高校聲樂教育教學質(zhì)量和水平。

一、協(xié)同育人：俄羅斯聲樂教學對我國的影響

（一）鋼琴伴奏的突出地位

俄羅斯的聲樂教學非常注重鋼琴伴奏，聲樂課堂一般分為兩大部分，前半部分由聲樂教師對學生進行發(fā)聲練習和技巧訓練，后半部分則由專門的鋼琴伴奏（藝術(shù)指導）教師指導學生對作品進行整體把握和更深層次的內(nèi)容理解[1]。相比較而言，我國只有專業(yè)音樂院校和部分藝術(shù)類院校中有專門的鋼琴伴奏教師來為聲樂專業(yè)的學生進行伴奏、藝術(shù)指導，而大多數(shù)綜合類大學很少有專業(yè)的鋼琴伴奏教師。學生考試時，一般由本專業(yè)學生互彈或由鋼琴專業(yè)的學生幫彈，平時的聲樂課上，聲樂教師既要處理學生聲音技巧問題，又要在學生進行作品演唱時進行伴奏。雖然，聲樂教師也具備一定的鋼琴伴奏基礎(chǔ)，但術(shù)業(yè)有專攻，與專業(yè)的鋼琴伴奏教師相比，還是有一定差距的。再者，聲樂教師兼顧聲音和藝術(shù)指導，聲樂教學質(zhì)量和效率必然會受到一定程度的影響。

（二）實踐機會和平臺構(gòu)建

俄羅斯高校聲樂教學更加注重實踐，學校會盡力為學生爭取和創(chuàng)造實踐的機會，如每一次考試或考核都非常正式，學校會張貼海報，并邀請其他學生來觀摩，這樣的形式既能鍛煉演唱者的心理素質(zhì)，又能使臺下的學生互相交流學習；學校會定期組織各類藝術(shù)實踐音樂會和聲樂技能大賽；每位聲樂教師每年都會舉辦一場教學音樂會；學校會為學生提供一些去歌劇院或?qū)I(yè)藝術(shù)團體實習排練的機會，學生的能力得到充分鍛煉，也為工作和就業(yè)打好基礎(chǔ)[2]。

近年來，我國高校聲樂教學受俄羅斯聲樂教學的影響，在教學實踐方面已經(jīng)有了很大的進步，但仍有一定的差距。例如，很多藝術(shù)類院校每學期會組織學生開展藝術(shù)實踐活動，但學生參與的積極性不高，大部分學生對藝術(shù)實踐的認知尚淺，沒有積極參與進來。提高實踐效能的關(guān)鍵在于學校、教師和學生三方共同努力和配合。因此，學校應(yīng)該盡可能多地組織一些大部分學生可以參與的實踐活動，如以系為單位的合唱比賽或以小組為單位的重唱比賽，使更多的學生參與進來，既培養(yǎng)學生的凝聚力，也能使學生感受和認識到實踐的重要性，進而提高他們的綜合能力。同時，學校應(yīng)與藝術(shù)團體進行合作，為學生爭取固定的實踐基地，根據(jù)用人單位的需求培養(yǎng)學生的藝術(shù)實踐能力，形成協(xié)同育人的良好格局[3]。

二、俄羅斯聲樂教學現(xiàn)狀與分析

（一）俄羅斯聲樂教學理念

俄羅斯聲樂教育體系嚴謹、完整、別具一格，雖然需要不斷適應(yīng)新的形勢，但已形成了系統(tǒng)且成熟的教育體系和方法。與我國聲樂教學不同的是，俄羅斯聲樂教學比較注重學生基本能力的培養(yǎng)，也就是所謂的“基本功”，而且低年級到高年級的學習側(cè)重點不同，如重視低年級學生的基本能力和技巧的訓練，學校一般會規(guī)定學生演唱一些較早時期的藝術(shù)作品，有時會舉辦關(guān)于古典主義時期作曲家的專場音樂會、研討會或比賽，如格魯克、多尼采蒂等[4]。因此，很大程度上避免了在教學中過于注重技巧而忽視歌唱的情感表達和整體水平的現(xiàn)象，也能使學生將課堂所學知識很好地運用到舞臺實踐中，真正實現(xiàn)了聲音技巧、方法與音樂表現(xiàn)、情感表達及個人風格的形成等的同步發(fā)展。

（二）俄羅斯高校聲樂專業(yè)課程設(shè)置

俄羅斯高校聲樂專業(yè)課程設(shè)置一般分為必修課程、專業(yè)課程、選修課程三個部分。以格涅辛音樂學院為例，本科生的必修課程有哲學、外語、歷史、文化與政治、現(xiàn)代信息基礎(chǔ)、視唱練耳、樂理、鋼琴、合唱、獨唱、音樂史、音樂教育學、心理學和體育等?？梢?，本科的課程內(nèi)容非常豐富全面，為學生的綜合素質(zhì)、全面發(fā)展提供了保障，也為學生繼續(xù)深造奠定了理論基礎(chǔ)[5]。學生只要充分掌握了本科期間所學的課程，就能很好地將理論知識運用到以后的工作當中。

（三）評價機制與學生就業(yè)

俄羅斯高校的考試制度與我國高校有明顯不同。以格涅辛音樂學院為例，該校的州立考試包括三門課程，分別是獨唱、聲樂合奏、聲樂基礎(chǔ)知識。由此可見，俄羅斯高校的評價機制更為完善，從理論、合作與技能等不同層面進行考量，更能評價學生的綜合能力。每次考核形式也非常正式和嚴謹，一般會在音樂廳門口張貼海報并注明演出的具體時間，還會邀請其他學生觀看。雖說是考試，其實更像是一場匯報音樂會?？荚嚨姆种蹬c我國高校的考試有所不同，我國高校考試記分一般采取百分制，而俄羅斯高校一般采取十分制。考核成績沒有具體分數(shù)，直接給予合格或不合格。本科生和研究生畢業(yè)時，除了學位論文寫作與答辯，還必須舉行一場獨唱音樂會，合格者才能畢業(yè)。

在順利完成學業(yè)的學生中有一部分專業(yè)成績優(yōu)秀的畢業(yè)生，他們有機會在當?shù)氐膭≡?、藝術(shù)表演團體、音樂學校等地方工作，或是選擇赴歐美等國家繼續(xù)深造。由于俄羅斯具有深厚的文化底蘊和良好的藝術(shù)氛圍，各地藝術(shù)類團體及學校較多，加之畢業(yè)生優(yōu)秀的業(yè)務(wù)能力，因此，在畢業(yè)后不久便能找到適合自己的工作。

三、我國聲樂教育現(xiàn)狀及分析

（一）教學改革與發(fā)展

首先，聲樂觀念方面。近年來，我國的聲樂教學體系逐漸完善，聲樂觀念也更加國際化，聲樂學習者不再單純地演唱外國曲目，而是將目光轉(zhuǎn)向了本民族的音樂，越來越多的人開始研究中國民族聲樂的演唱，將歐洲傳入的美聲唱法與我國的民族唱法結(jié)合，很好地實現(xiàn)了中西方聲樂的結(jié)合，增強了學生民族自信心和自豪感，同時也使聲樂藝術(shù)出現(xiàn)了大繁榮。

其次，教學模式方面。以專業(yè)音樂學院為例，聲樂演唱專業(yè)采取導師制，聲樂專業(yè)課保持傳統(tǒng)的“一對一”的授課形式，還增加了小組課、重唱課、合唱課、藝術(shù)實踐等。聲樂教學形式由相對傳統(tǒng)、單調(diào)、封閉的課堂環(huán)境逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)橹嘏囵B(yǎng)學生集體合作意識與實踐能力的創(chuàng)演模式，同時在一定程度上增加了聲樂專業(yè)學生畢業(yè)后的就業(yè)方向選擇。

最后，課程設(shè)置方面。專業(yè)基礎(chǔ)課的設(shè)置中增加了重唱、合唱、語音（意大利語、德語、法語、俄語）等課程。以上海音樂學院為例，課程設(shè)置主要包括專業(yè)主干課、專業(yè)基礎(chǔ)課、公共基礎(chǔ)課三大類。專業(yè)主干課包括聲樂、歌劇、重唱等；公共基礎(chǔ)課設(shè)置方面增加了論文寫作課，以提高聲樂專業(yè)學生的理論能力；專業(yè)基礎(chǔ)課除完善了音樂史論和音樂素養(yǎng)課程外，還增加了“語音正音”“語音”（意大利語、德語、法語、俄語）等課程，彌補了之前在教學中普遍存在外語發(fā)音不準確的問題。同時，我們在科學厘定的基礎(chǔ)上，將大多數(shù)課程引向以高質(zhì)量實踐培訓為主要任務(wù)。例如，很多藝術(shù)院校已經(jīng)實行“拔尖人才”培養(yǎng)辦法，通過層層選拔入選的學生可在全院范圍內(nèi)任意選擇專業(yè)主教教師，專業(yè)主課時增加一倍。并且，學校會成立專家小組，根據(jù)拔尖人才的特點，制定針對性強、內(nèi)容優(yōu)化的教學方案，有的放矢地進行培養(yǎng)，并適時聘請國內(nèi)外知名專家予以專門指導，同時利用學院最優(yōu)質(zhì)的教學資源對專業(yè)拔尖人才的其他課程采用集中和分散的管理模式進行培養(yǎng)。專業(yè)拔尖人才需每學年開一場匯報音樂會，音樂表演專業(yè)演出時長不少于30 分鐘。

（二）師資隊伍建設(shè)

隨著聲樂教育事業(yè)的不斷發(fā)展，教師隊伍的新老自然交替，國內(nèi)涌現(xiàn)出一大批聲樂教育人才，作為主力軍的青年教師隊伍也越來越壯大。然而，要想成為一名合格的聲樂教師，就必須不斷地學習研究，不斷地更新和提升綜合素質(zhì)。

近年來，高校對聲樂教師各方面的要求越來越高，考核越來越嚴格。例如，學歷要求基本為碩士研究生及以上，專業(yè)音樂院校更是博士研究生起步。學歷只是第一步，除此之外，還需要一系列的嚴格考核和層層篩選?！俺煤谩焙汀敖痰煤谩笔且粋€層面的兩個問題。一部分青年教師剛畢業(yè)可能就會走上工作崗位，在教學方面經(jīng)驗不足，尤其聲樂這門學科，由于每個人在學習中會產(chǎn)生一些個性化的問題，因此，教師要在教學實踐中不斷總結(jié)和反思。除此之外，教師應(yīng)掌握科學的教學方法及心理學、教育學、教學法、音樂藝術(shù)史等相關(guān)理論知識，還應(yīng)具備良好的語言表達能力，敏銳的聽覺判斷能力，對于具體問題的具體分析能力，一定的舞臺表演經(jīng)驗，以及較全面的文化藝術(shù)修養(yǎng)等，以此來更好地引導學生掌握所學知識，進而為社會培養(yǎng)出更多優(yōu)秀的聲樂人才。

（三）注重學生基礎(chǔ)能力培養(yǎng)與實踐

我國音樂教育普及工作方興未艾，一部分聲樂學習者是從高中才開始學習音樂，甚至個別學生只經(jīng)歷了一年左右的集訓，就參加藝考進入大學，雖然這些學生的聲音條件很好，但他們錯過了音樂啟蒙的最佳時期，音樂基礎(chǔ)知識相對薄弱。要想成為一名合格的聲樂學習者，音樂基礎(chǔ)知識是非常重要的，只有打好基礎(chǔ)，才能在聲樂道路上走得更遠。同時，學生應(yīng)注重實踐活動和實習，將在學校學到的知識與課外校外藝術(shù)實踐活動、社會實習有機結(jié)合起來，進而獲得全面的提升。學校的實習不應(yīng)該是形式化的，而必須嚴格落到實處，使學生在實習過程中提前感受工作的狀態(tài)，為以后能順利地走上工作崗位做好準備、打好基礎(chǔ)。數(shù)據(jù)顯示，2020 年全國普通高校畢業(yè)生預計達874萬人，較上一年增加40 萬人，高校畢業(yè)生數(shù)量近20 年來一直處于增長的趨勢，就業(yè)形勢越來越嚴峻。因此，學校應(yīng)該多給學生創(chuàng)造實踐機會，使學生掌握更多的專業(yè)知識、積累更多的工作經(jīng)驗，不斷提升綜合能力。

四、基于“一帶一路”倡議的中俄聲樂教學展望

近年來，我國與俄羅斯文化交流日益增多、深入，特別是“一帶一路”倡議的提出，更為兩國的協(xié)同發(fā)展提供了前所未有的新機遇。對于聲樂藝術(shù)來說，這無疑是一個良好的契機。中俄兩國擁有更多的平臺和機會開展各類教學、交流活動，可以打破民族、國家、學校之間的界限，將兩國的聲樂教育模式進行拓展、融合，培養(yǎng)出更多具有國際化視野的高水平聲樂表演人才和教育人才，為國際聲樂的發(fā)展添磚加瓦[6]。

在“一帶一路”倡議的指引下，越來越多的高校有機會公派教師出國訪問、留學，這些教師通過在俄羅斯高校的學習和交流，可以直接將俄羅斯最先進的聲樂教育理念和教學方法帶回中國，使越來越多的學生不用踏出國門，就有機會接觸到俄羅斯的聲樂教學方法及內(nèi)容。隨著兩國藝術(shù)交流日益密切，中俄“聯(lián)合辦學”模式也在不斷完善，并會定期舉辦中俄聲樂交流大賽，使我國和俄羅斯的教師、學生能夠有更多學習交流的機會，在提升兩國學生的交往能力、加深中俄兩國的國際友誼和音樂教育資源優(yōu)化配置的同時，也極大地完善了中俄兩國創(chuàng)新型聲樂人才的培養(yǎng)計劃。

“一帶一路”倡議為中俄聲樂交流帶來了新氣象，促進了兩國聲樂藝術(shù)發(fā)展。歐洲聲樂在世界音樂史上有重要地位，而俄羅斯的聲樂唱法則在歐洲美聲唱法中獨樹一幟。近代中國聲樂從教育體系、演唱方法和表演內(nèi)容上深受俄羅斯聲樂的影響，先后出現(xiàn)了一大批帶有俄羅斯“聲樂基因”的優(yōu)秀歌唱家和聲樂教育家?！耙粠б宦贰背h的提出，加快了兩國聲樂交流的步伐，在這一倡議下，兩國高校間合作項目增加，人才交流頻繁[7]。此外，兩國還成立了“一帶一路”音樂教育聯(lián)盟，為聲樂藝術(shù)人才發(fā)展打下了良好基礎(chǔ)。中俄聲樂交流具有基礎(chǔ)好、合作潛力大等特點。相信隨著“一帶一路”倡議的落實，兩國聲樂交流必將為雙方各領(lǐng)域的交流與合作添加助力。

結(jié)語

“一花獨放不是春，百花齊放春滿園?！倍砹_斯聲樂教育體系完整、規(guī)范，無論教育理念還是課程設(shè)置，都具有鮮明的特點。我國聲樂教育雖然起步較晚，但發(fā)展很迅速，具有中國特色風格與教育體系。我國和俄羅斯高校的聲樂教育課程體系在發(fā)展中相互借鑒，在借鑒中創(chuàng)新，在創(chuàng)新中融合，在融合中彰顯特色。相信，在“一帶一路”倡議的指引下，必將更好地推動中俄兩國聲樂教育的相互交流、學習借鑒，實現(xiàn)合作共贏。