徐瓊

（廣東外語外貿(mào)大學，廣東 廣州，510545）

隱喻是一種修辭手段，也是一種藝術(shù)方法。同為藝術(shù)的小說和電影都可以應(yīng)用隱喻去呈現(xiàn)意義。小說是語言藝術(shù)，其喻義是通過文字激發(fā)讀者的想象來完成；電影是視聽藝術(shù)，其喻義常通過聲音圖像來表達。以修辭為主要手段的文學隱喻，在進入以聲音和影像為主的電影世界，衍生出更多的構(gòu)成元素。僅以視覺構(gòu)成元素觀之，電影作品在視覺上可以運用景物、場景、畫面等諸多元素構(gòu)成隱喻，推動情節(jié)、塑造人物和表達意義?！恶R丁·伊登》是根據(jù)杰克·倫敦同名小說改編的一部電影，導(dǎo)演對原著精髓忠實而成功的改編，將語言藝術(shù)轉(zhuǎn)換為鏡像藝術(shù)，為影片贏得贊譽，被認為是2019年最富有詩意的一部電影。這部電影應(yīng)用物象、場景和畫面等視覺隱喻，實現(xiàn)了圖像到意義的轉(zhuǎn)化，在架構(gòu)全篇、表現(xiàn)主題和塑造人物等方面起到了積極作用，讓電影擁有一種有別于小說文本的、令人回味的視覺隱喻效果。

一、物象視覺隱喻

物象即客觀存在之物，作家通過對物象的細致描繪，賦予其思想和情感，變物象為意象，含蓄表達作品的內(nèi)蘊。電影的鏡頭語言在將物象轉(zhuǎn)化為意象的藝術(shù)創(chuàng)作中，可謂得心應(yīng)手。出現(xiàn)在鏡頭中的景和物，尤其是人工布景或道具，隱喻色彩更加明顯。[1]電影《馬丁·伊登》擅長將杰克·倫敦描寫過或沒有描寫過的物象，拍攝成富有比喻意義的視覺圖像，讓這些物象不僅具有意象和心象，還起到架構(gòu)全篇的作用。

1. 油畫

油畫是本片最先出現(xiàn)的重要道具。影片開始，故事的主人公馬丁，偶然在流氓混混手上救下伊琳娜的弟弟，于是被邀請到他們家中做客。馬丁在踏進這個貴族家庭的豪華客廳時，被一幅油畫所吸引。導(dǎo)演以馬丁的視覺給這幅油畫由遠而近幾個特寫。遠處看去，畫面上是一艘帆船，因為波濤洶涌，船身已經(jīng)傾斜，船的背景是烏云密布的天空。隨著馬丁的靠近，船只不見了，油畫變成了胡亂涂抹的色彩，而當馬丁再次遠離，油畫的美又出現(xiàn)了。油畫的喻義十分明顯，處在社會底層的馬丁遠觀上流社會，覺得絢麗無比，充滿吸引力，可是當他真正靠近甚至躋身于這個階層時，卻發(fā)現(xiàn)它的不堪和丑陋。隨著故事的展開，觀眾很容易悟出這幅油畫的寓意。油畫所創(chuàng)造的視覺隱喻，對電影故事情節(jié)的提示和主人公悲劇命運的揭示，起到了一種提綱挈領(lǐng)式的作用。

2. 帆船

帆船是電影兩次出現(xiàn)的人工布景。整部電影在結(jié)構(gòu)上可以視作上下兩部。上半部寫馬丁的奮斗，下半部寫他的沉淪，即一艘藍色帆船從昂揚到沉沒的過程，在電影敘事結(jié)構(gòu)上起著恰到好處的轉(zhuǎn)折和呼應(yīng)作用，含蓄而有序地揭示出馬丁的心路歷程。在影片上半部，馬丁初見伊琳娜，立即被這位貴族小姐美麗、優(yōu)雅的舉止和文化教養(yǎng)所吸引，對她一見鐘情；伊琳娜也被馬丁身上特有的氣質(zhì)吸引而愛上了他，并鼓勵他學習和上進。有了愛情的鼓勵，馬丁發(fā)奮讀書、學習、思考和寫作，發(fā)誓要成為作家，成為一個像伊琳娜一樣有教養(yǎng)、有能力、有身份，生活在上流社會的人。為達此目的，無論生活多么艱辛、希望多么渺茫，即使丟掉工作、付不起房租、被出版社頻繁退稿，他都能堅持下來，憧憬著美好的未來。這個時候，一艘航船揚帆起航。在影片下半部，馬丁的愛情遭到伊琳娜父母的激烈反對，伊琳娜沒有等來馬丁的成功就離開了，馬丁亦師亦父的老朋友也因病悄然離世，這讓馬丁的精神幾近崩潰。后來他寫的小說獲得了巨大成功，他擁有財富、名氣和眾人的膜拜，但這些都沒有辦法拯救由于信仰坍塌給他帶來的意志消沉。這個時候，一艘帆船赫然沉入海底。帆船者，心象也。

3. 落日

落日是影片最后出現(xiàn)的自然景觀。在影片結(jié)尾，功成名就的馬丁，內(nèi)心異常孤獨和苦悶，喪失了生活中所有的熱情和信心，伊琳娜慕名而來，試圖再續(xù)前緣，這更讓他看清了這顆靈魂的庸俗，也包括上流社會的種種真相。馬丁的悲劇，就是把上流社會想得太完美，把愛情想得太崇高，因而當塵埃落定再回首，他發(fā)現(xiàn)自己這么多年苦苦追求的佳人，原來就是這樣一個低俗的存在，這對他的打擊是毀滅性的。于是，他迎著落日，頭也不回地走向大海深處?！叭章洹焙蟊闶呛诎?，在中外文學里常暗喻沉淪、幻滅，有悲劇的意味。影片安排落日出現(xiàn)在結(jié)尾，其隱喻義十分明顯，象征夢想的破滅和生命的沉淪?！恶R丁·伊登》是杰克·倫敦的半自傳體小說，馬丁·伊登身上帶有許多作家本人的影子，他們出身底層，做過童工、水手等，靠自己的奮斗和堅持成為知名作家?？墒枪Τ擅椭?，理想崩塌，懷疑人生，最后選擇了不歸之路。馬丁·伊登的悲劇就是杰克·倫敦美國夢的破滅。影片雖然將原著中的故事搬到了意大利的那不勒斯，但是對原著主題精髓的揭示并沒有改變，因此“落日”的視覺隱喻放在電影結(jié)尾處，畫龍點睛般揭示了電影的主題。

二、場景視覺隱喻

場景是構(gòu)筑電影視覺空間的重要藝術(shù)手段。[2]電影的場景是人物活動的重要環(huán)境，可以烘托情節(jié)和人物，交代時代背景，暗喻與渲染主題，增加藝術(shù)感染力。

1. 紀實場景

杰克·倫敦是現(xiàn)實主義作家，他本人受馬克思、斯賓塞、尼采的影響，作品中有社會主義傾向，但更多的是個人與時代的對抗。[3]馬丁·伊登有關(guān)于社會主義和工人罷工的觀點，也有對自由資本主義的批判，他既不是自由主義者，也不是社會主義者，而是與時代對抗并被前二者共同排斥的理想主義者。他的理想、他的反抗，注定會遭遇失敗。馬切羅把原著故事移植到20世紀中葉的意大利，把當時社會主義思潮影響下的工人罷工運動成為時代背景。這位以拍攝紀錄片起家的意大利導(dǎo)演，在電影中穿插了不少年代久遠的紀實場景，例如用紅褐色膠片拍攝的群眾示威、集會等場面，呈現(xiàn)出資料影像褪色膠片般的老舊感和逼真感，把虛構(gòu)的故事拍出了紀錄片的風格。這些紀實場景不僅有效地烘托出時代背景，還發(fā)揮著渲染主題的功能，虛構(gòu)和紀實融為一體的敘事暗喻主題的現(xiàn)實性，其隱喻義正如導(dǎo)演馬切羅所言：“《馬丁·伊登》的主題很典型，也很普通，和其它一些古老話題一樣，雖然已經(jīng)是過去年代的事情，但某種意義上卻永遠也不會過時?！盵4]也就是說，這個故事無論發(fā)生在什么時代，都能在現(xiàn)實找到落腳點，理想的幻滅是具有普世意義的。

2. 寫實場景

馬丁和伊琳娜的愛情悲劇是因為兩人始終是兩個世界的人，中間隔著一道永遠無法逾越的鴻溝。這條溝壑以前是階級財富的距離，后來是心與心的距離。電影中富豪花園里詩情畫意的場面與市井街巷里窮困潦倒的場景，意味深長地詮釋著二人的差異和沖突。比如，伊琳娜反對馬丁寫底層苦難，因為“太多死亡，太多痛苦”“你要給他們希望”，馬丁反駁道：“那些吃飽飯的人不會相信有人在挨餓，你要我就這樣抹掉那些難堪的東西？去跟那些世界上受苦的人說吧！”馬丁認為她所謂的“希望”“是給他們鴉片”。此時鏡頭轉(zhuǎn)接到他們走在貧民窟的場景，伊琳娜在見識窮人的貧困和粗俗之后，只是冷冷地說了句：“夠了，送我回家?！边@段實景的穿插，不僅是對“階級”“底層”等社會現(xiàn)實的還原，也預(yù)示了馬丁與伊琳娜的愛情最終以悲劇收場。伊琳娜對馬丁所屬的階級是排斥的，也無法理解馬丁的思想和夢想?？v觀全片，導(dǎo)演始終在用實景說話，他的鏡頭既對著那些坐在奢華舒適的餐廳里侃侃而談的上流人士，也對著那些只知道裹身于激進的洪流盲目叫喊的底層發(fā)泄者，即使在馬丁決定走向大海之時，還讓站在海灘上的他見到一個示威人群的喧鬧場景，這都是在提醒觀眾，馬丁的悲劇是一個清醒者的宿命，這個世界是割裂的、混亂的，清醒者永遠孤獨。

3. 虛幻場景

杰克·倫敦的作品總是帶著鮮明的英雄主義情結(jié)，但他卻坦承自己是一個悲觀主義者。正如這部作品，表面上看是寫一個美麗的夢，實際上是寫夢的破碎。杰克·倫敦之所以成功，并不是一個感人的勵志故事，而是一場悲劇。馬丁獲得了自己夢寐以求的成功，卻發(fā)現(xiàn)這種成功并不是他想要的。曾經(jīng)像神一樣存在的伊琳娜找了回來，但他已無法接受她曾經(jīng)的背叛，可是躲在窗簾后窺視的那雙眼睛，依舊無法掩飾對伊琳娜的深愛。最具悲劇意味的是，年輕時候的馬丁雖然一無所有，生活艱苦，卻熱情、樂觀，充滿活力，擁有一顆自由和高貴的靈魂；成名后的馬丁，雖然獲得了令大眾羨慕的名氣和財富，卻活得如此的痛苦、孤獨、頹廢和消沉，再精致的西裝革履和豪華住宅，也無法掩飾和承載那顆空虛、寂寞和疲憊的靈魂，因此重回過去似乎成為他最大的夢想。馬丁一生都在做夢，年輕時做的是成功之夢，成功后做的是回到從前的夢，然而是夢終將幻滅。電影中那些亦真亦幻的場景，最易表達他心中的夢以及夢的幻滅。例如，電影中不斷切入馬丁的回憶和想象，他小時候與姐姐歡樂跳舞的場景，他獨自走進樹林的場景等，營造出詩意的迷離與美麗，隱喻往日不再重演，無論是他當年的快樂還是他當年的激情。虛幻的場景拍攝得越美麗，隱喻美的毀滅愈令人心碎。

三、畫面視覺隱喻

電影畫面是電影的視覺主體，是電影人物和故事的構(gòu)成，導(dǎo)演就是一個通過畫面講故事的人。應(yīng)用好構(gòu)圖、色彩和背景等鏡頭語言，可以營造視覺隱喻，是塑造人物性格、揭示人物心理的重要手段，也是電影敘事的魅力所在。

1. 構(gòu)圖

電影構(gòu)圖，主要是指電影畫面中物體的布局與構(gòu)成方式。導(dǎo)演為了表現(xiàn)作品的主題思想和美感效果，要在一定的空間內(nèi)，處理人與物的關(guān)系和位置，把個別和局部、主體和陪體形象組成藝術(shù)的整體。設(shè)置人物在畫面中行動的方向、在畫面中的大小、所處位置的高低等，都是導(dǎo)演利用構(gòu)圖隱喻人物性格的重要環(huán)節(jié)。[5]導(dǎo)演將這些構(gòu)圖元素精心組合和展示，能夠揭示電影人物的內(nèi)心世界，幫助觀眾更好地理解人物。試舉一例，馬丁初識伊琳娜，伊琳娜和她所處的貴族階層帶給他的是一種震撼和悸動，他說：“這是我生命中最美妙的一天，這是一種全新的經(jīng)歷，我以前從未接觸過?！彼麑σ亮漳鹊母星槌藧矍橹袘?yīng)有的欣賞與愛慕，更多了一層崇拜與敬仰。于是他決定走進她的世界。在伊琳娜家的花園里，伊琳娜在畫畫，坐在椅子上的馬丁和伊琳娜有一段對話，馬丁說：“我想成為像你這樣的人，像你一樣說話，像你一樣思考?？墒俏以鯓硬拍艹蔀槟氵@樣的人呢？”伊琳娜說：“你應(yīng)該去上學、去受教育?！贝藭r的電影畫面上，伊琳娜居左站立，側(cè)面對鏡頭，人占畫面的三分之一；馬丁居右坐立，正面對鏡頭，占畫面的三分之二，兩人的高低位置設(shè)置，使馬丁面對伊琳娜的視角正好形成仰視。這種構(gòu)圖巧妙地揭示了馬丁在愛情中對伊琳娜的那份癡迷和崇敬，收到了“意在言外”的隱喻效果。

2. 色彩

色彩是構(gòu)成電影畫面的主要元素，色彩的創(chuàng)造性應(yīng)用可以隱喻特殊的語義，是烘托人物的情緒和揭示人物內(nèi)心世界的重要手段。安東尼奧尼在《紅色沙漠》中對紅色的運用，呂克·貝松在《碧海藍天》中對藍色的基調(diào)渲染，都是運用色彩起到隱喻作用的經(jīng)典范例。[6]馬切羅采用16mm膠片拍攝這部電影，創(chuàng)造性地應(yīng)用不同色彩的膠片隱喻和外化人物心理活動傳達意義。他用彩色膠片打造人物內(nèi)心的浪漫，如影片中的愛情篇章多用彩色膠片拍攝，隱喻人物內(nèi)心的愉悅和愛情的浪漫；電影中不斷復(fù)現(xiàn)的馬丁小時與姐姐歡快跳舞的場景，隱喻他快樂的童年，也暗示他現(xiàn)在的苦悶。用褐色膠片拍攝的圖像多是馬丁寫作時的想象，隱喻他抒寫的多是底層苦難和創(chuàng)作時的痛苦心情。用藍色膠片拍攝的畫面多是馬丁的幻象和心象，比如他童年、少時與青年時孤絕的身影，隱喻往事不再，心有戚戚；藍色的帆船隱喻他內(nèi)心的希望和幻滅。

3. 背景

電影畫面中，在處理以人物為中心的活動畫面時，設(shè)置和選擇富有隱喻的背景，能夠為烘托人物、展示情節(jié)和表現(xiàn)主題服務(wù)。電影中可用作背景的材料大致可分為兩類：一是純凈的背景，即依靠布景和鏡像虛化等完成；二是景色和人物，即憑借取舍自然景觀或人造景觀等實現(xiàn)。在電影《馬丁·伊登》中以景色或人物為背景，有幾處最富有隱喻色彩的細節(jié)。第一，大海。影片中絕大多數(shù)畫面的背景都出現(xiàn)了大海。大海的藍色是馬丁生命的底色。馬丁·伊登是一個水手，11歲乘船闖四方，隨心逐流，大海見證了他的一生，也鑄就了他的性格，最終他的靈魂也選擇了大海。因此海的美麗和壯闊，隱喻他的性格、他的野心和他的起伏人生。第二，伊琳娜家的花園。馬丁和伊琳娜純美的愛情畫面多以花園為背景拍攝。伊琳娜為馬丁打開了一扇通往新世界的大門，這個世界有音樂、繪畫和詩歌，郁郁蔥蔥，開滿鮮花，宛如伊甸園式的存在，是他的夢想所在。因此花園背景暗喻上流社會對他的吸引和他的美夢。第三，那不勒斯的市井街巷。馬丁來自底層，他的寫作根基也在底層。米蘭·昆德拉在《被背叛的遺囑》里說過，歐洲傳統(tǒng)的小說只有兩條路，一類作家寫故事時會向外尋求故事和經(jīng)歷，將它們記錄下來；另一類作家是離群索居，向自我深處進行冒險與探索，如美國作家海明威。馬丁則大體上屬于前者，他說過，“當我漸漸擴大詞匯量之后，我意識到我的經(jīng)歷，并不只是一幅幅簡單的畫面，我終于找到辦法詮釋他們?！币阅遣焕账鼓堑氖芯窒餅楸尘?，既真實再現(xiàn)了馬丁的底層生活，也暗喻他作品的內(nèi)容，也就是他姐姐說的“太傷感了”“太真實了”之類的市井底層生存狀況。應(yīng)用鏡頭與光、色組合拍攝的純色背景，以及色調(diào)的明暗虛實，都有隱喻意味。比如馬丁在海上漂泊，開始讀書寫作，也開始與伊琳娜通信，馬丁讀伊琳娜的信件時，鏡頭出現(xiàn)的是伊琳娜讀信件的畫面，此時她的人像背景呈暖色的清晰狀態(tài)，暗喻伊琳娜在馬丁心中的那份純潔與崇高。馬丁的靈魂之友病逝，鏡頭中有一個馬丁雨夜醉酒歸來的畫面，其背景是黯淡、渾濁而虛化的，暗示他內(nèi)心的痛苦和絕望?？偠灾?，藝術(shù)家對電影人物背景的精心設(shè)計，營造出詩意的唯美畫面，也傳達出極為豐富的隱喻義，讓電影敘事充滿含蓄蘊藉的藝術(shù)魅力。

四、結(jié)語

電影作為一種視覺藝術(shù)，需要通過各種視覺元素，來傳達意義。[7]意大利導(dǎo)演皮耶特羅·馬切羅把美國作家杰克·倫敦的小說《馬丁·伊登》改編成電影，是一次將文學隱喻轉(zhuǎn)化為視覺隱喻的成功嘗試。導(dǎo)演在運用視覺元素實現(xiàn)隱喻的方式上，一是選擇具有特定文化內(nèi)涵和社會意義的視覺物象，通過情節(jié)的展示和影像的組接，揭示具象背后的隱喻意義；二是選取與主題相關(guān)的場景元素，通過場景呈現(xiàn)的次序、色彩和方式，實現(xiàn)對主題的暗示；三是通過對以人物為中心的畫面視覺元素的造型，揭示人物的性格和內(nèi)心世界。由此可見，視覺隱喻可以讓一部由名著改編的電影擁有自己獨特的風格和魅力，觀眾對影片包含著豐富視覺元素的隱喻意義的解讀，能夠獲得對這部電影的主題、人物更加深刻的審美體驗。