周東昊 （沈陽音樂學(xué)院）

一、搖滾樂對中國的文化影響和現(xiàn)實(shí)意義

從20 世紀(jì)50 年代起，人們在廣播和唱片中認(rèn)識了一種新的流行音樂，這種音樂每一拍節(jié)奏都非常強(qiáng)烈，歌詞寫的也十分新鮮，一下子征服了許多美國人的心。1951 年，美國克利夫蘭電臺首次播放這類音樂時，為了使聽眾感到新鮮，一位名叫艾倫·弗里德的播音員在播放前介紹時，給這種音樂命名為“搖滾樂”。1955 年，一位名叫Bill Haley 的歌星演唱并錄制了一張名叫《整日搖滾》（Rock Around the Clock）的唱片，引起了極大的轟動，前后出售了1500 多萬張，成為世界上最暢銷的唱片之一，搖滾音樂的名稱便由此而來。

而在此時的中國，中國的流行音樂還處于模仿與探索階段，大多數(shù)歌曲延續(xù)了30 年代的曲風(fēng)，抒情的群眾歌曲。隨著迎來改革開放，港臺輕快的舞曲，婉約的情歌在內(nèi)地風(fēng)靡。只是“臺灣歌曲更多婉約清麗，香港歌曲不免濃重的市民氣”。一直到1986 年，中國搖滾樂的開山之作《一無所有》石破天驚地打破了當(dāng)時單一的流行音樂環(huán)境，之后一批具有鮮明時代色彩的中國搖滾應(yīng)運(yùn)而生，這一時期涌現(xiàn)了大批優(yōu)秀中國搖滾歌手如：崔健、ADO、唐朝樂隊(duì)、黑豹樂隊(duì)等等。一直到90 年代中國搖滾樂的黃金時期，出現(xiàn)的鄭鈞、竇唯、張楚等人進(jìn)一步豐富了中國搖滾的內(nèi)涵。時至今日，國家更加的開放使搖滾樂在中國更加的多元化，許巍、樸樹、五月天、汪峰、大張偉等等。中國搖滾樂的內(nèi)涵似乎向世俗化發(fā)展，在西方搖滾樂的沖擊下不斷探索與發(fā)展。

在中國，搖滾樂同樣經(jīng)歷了大起大落，在改革開放、經(jīng)濟(jì)轉(zhuǎn)型、文學(xué)藝術(shù)思潮等等這些大事件爆發(fā)的轉(zhuǎn)折時期，搖滾樂在中國大行其道，他的意義不單單是主導(dǎo)了流行樂，搖滾樂更是得到了廣大的群眾基礎(chǔ)，影響了當(dāng)時一代的青年人，對社會、文化都產(chǎn)生了影響。直至之后的轉(zhuǎn)型和現(xiàn)今的“尷尬”位置。

為什么會有搖滾樂在80 年代的大高潮呢？特定的社會背景是最主要的原因，轉(zhuǎn)折時期的中國經(jīng)歷了十年浩劫，當(dāng)時的青年人是內(nèi)心崩塌的一代，榜樣的崩塌，信心的崩塌，價值觀的崩塌。對于年輕人，這個時代給他們太多的未知、太多的挑戰(zhàn)。對未來的迷茫甚至迷失，這種情緒是帶著悲觀的近乎歇斯底里的。無處安放的青春，何去何從的愛情，夢想能否繼續(xù)？人生的路口該轉(zhuǎn)入哪里？此時的年輕人需要吶喊，需要宣泄，需要一種精神的寄托，一種人生的信仰。

就如著名作曲家王西麟所說：“崔健的《一無所有》寫得太好了，它唱出了我們這一代人的大痛苦大悲哀，宣泄了我們內(nèi)心難以描述的生活感受。”搖滾樂采用的喧鬧的唱法、激烈的節(jié)奏是青年人共同的呼聲，是對那個時代的吶喊，這就是搖滾樂在黃金時期對當(dāng)時社會的影響與意義。搖滾樂在發(fā)展，今時今日他的意義又是什么？

搖滾樂是青年亞文化，青年是即將面臨成人的轉(zhuǎn)折時期。青春期的煩惱，生命的困惑，自我與他我的形成，人生觀、價值觀、世界觀的確立。即將成人的責(zé)任感，對青春的挽留，對未來的期待。這些困惑在他們蠢蠢欲動的身體里攪拌著又不斷地離析出來。搖滾樂是青年旺盛精力的泄洪口也是青春與理想的助燃劑。在搖滾樂里青年人找到一種文化認(rèn)同，在喧鬧節(jié)奏下找到自我，在嘈雜旋律里發(fā)泄苦惱。汗流浹背之后，慢慢明白人生的真與善，理想與現(xiàn)實(shí)。

對現(xiàn)實(shí)的強(qiáng)烈批判與個人意志的激烈反叛是搖滾樂的核心精神，象征了青年文化的同時也代表了資本主義工業(yè)文化，這現(xiàn)代化進(jìn)程的產(chǎn)物。馬爾庫塞在《神秘列車》里提出過與這種反現(xiàn)代工業(yè)文化的亞文化身份認(rèn)同相似的觀點(diǎn)。他說：“搖滾樂的功能在于為一群被競爭資本主義經(jīng)驗(yàn)所分化的群眾提供一種族群認(rèn)同的歸屬感。”搖滾樂正是在中國現(xiàn)代化、工業(yè)化、城市化的進(jìn)程中的文化歸屬。是一種革新者對現(xiàn)實(shí)的對抗，時代的異類對自我的呼喊，是一種對傳統(tǒng)的反叛精神。搖滾樂在中國的發(fā)展屬于世界搖滾史的一部分，在不同時間不同地區(qū)對現(xiàn)代化進(jìn)程中的貢獻(xiàn)是同樣的。但他又有別于世界搖滾樂史，中國有著悠久的文化，深遠(yuǎn)的民風(fēng)民俗，在與“工業(yè)化”對抗中，“中國的傳統(tǒng)文化”和“民間情愫”有著強(qiáng)烈的文化系帶。其中包含著文化對抗，更是一種文化融合與同化。所以說，在中國搖滾樂的反抗精神以一種“對抗”與“融合”的姿態(tài)在中國傳承與發(fā)展。

二、搖滾樂在中國的現(xiàn)狀與未來

中國如今已經(jīng)是一個開放、包容的大國，看待中國搖滾的現(xiàn)狀避免不了要借鑒西方搖滾樂現(xiàn)狀，16 年是搖滾的挫敗之年，這一年里曾經(jīng)的搖滾巨星隕落，縱觀近十年來的格萊美，搖滾樂越來越邊緣化。史蒂文.海登說：“我有時候甚至覺得搖滾是一個民間音樂這樣古老的詞匯”。同樣在中國，搖滾有著類似的境遇，有音樂人說“認(rèn)為搖滾樂死了的人，是離搖滾樂越來越遠(yuǎn)”，這句話似乎在辯駁，同時也正是證明了搖滾已經(jīng)離大眾越來越遠(yuǎn)，搖滾儼然成為一種小眾音樂，一群人的狂歡，每年的草莓音樂節(jié)更像是一群孤獨(dú)者的聚會。

搖滾樂的小眾化是趨勢，但搖滾樂這一音樂形式不會消失，就像爵士樂一樣，經(jīng)歷過全盛時期，也會慢慢降溫，因?yàn)檫@就是流行樂。但是我們可以看到在內(nèi)地的主流節(jié)目里越來越多的出現(xiàn)了搖滾樂，《中國好聲音》有兩位“搖滾”導(dǎo)師，《我是歌手》也會有搖滾的一席之地。我們期待搖滾樂在中國會有更大的創(chuàng)新，并賦予搖滾樂與時俱進(jìn)的新內(nèi)涵，開啟搖滾樂在中國遍地開花的新時代。