◎ 張屹 （云南師范大學(xué)音樂舞蹈學(xué)院）

舞蹈表演是不僅是一種勞動人民生活現(xiàn)實與情感的表達，還是樸素情感的藝術(shù)升華，更是文化藝術(shù)傳承的一種宣傳手段，在不同時代反應(yīng)著不同時代的主題，以舞蹈的形式頌揚著每一個時代，積極地為不同時代服務(wù)。由此可見，舞蹈表演在高校開設(shè)專業(yè)課程的必要性和重要性，這是當(dāng)今社會主義核心價值觀重要的傳播途徑之一，是社會主義建設(shè)不可或缺的藝術(shù)學(xué)科。

一、舞蹈表演的基本內(nèi)涵

舞蹈始發(fā)于原始民族勞動生活的表現(xiàn)，情發(fā)于心，情現(xiàn)于舞，感于生活，奉于精神，作于娛樂，完美生活。舞蹈是每一個原始民族在生活中都不可缺少的行為藝術(shù)之一，為人們的生活凝聚力量，提供精神和動力。中華民族有著長達5000 多年的舞蹈表演文化藝術(shù)，現(xiàn)實生活中今天的舞蹈，不僅存在于原始民族的行為特點，更增添了豐富多彩的行為，豐富了舞蹈在現(xiàn)實社會中的深刻內(nèi)涵，也是中華文明的重要體現(xiàn)。

舞蹈表演就是通過人體的各個部位動作的變化和張揚，伴隨著音樂以雕塑的形式表達人們的內(nèi)心情感沖突的變化過程。它不僅是一種情感表達的藝術(shù)，也是一種人體表現(xiàn)藝術(shù)，更是一種綜合文化的展現(xiàn)。

二、舞蹈表演的音樂行為分析

21 世紀(jì)的舞蹈藝術(shù)不同于古代那種最為直接和樸素的行為表現(xiàn)，把原始民族的內(nèi)心情感和沖突赤裸裸地表現(xiàn)，雖然也賦予生動的感染力，但是后來的舞蹈表演隨著科技的日益發(fā)達，舞蹈表演藝術(shù)在舞臺、燈光、服裝、化妝、音響、音樂等的立體和一體化的表現(xiàn)下卻更是百花齊放，把人們的生活情感和社會形態(tài)表現(xiàn)得淋漓盡致，為著時代的進步而努力豐富和發(fā)展，賦予人類最為表現(xiàn)得藝術(shù)形式。無論如何發(fā)展，何等的豐富和多元化，古往今來，從舞蹈的誕生到現(xiàn)在繁花似錦，都離不開音樂的存在和支撐。

從古羅馬帝國到中國的堯舜禹時代，雖然沒有舞蹈與音樂的名詞，但卻有舞蹈與音樂的痕跡，古人們敲擊石塊、竹竿和木頭等自然物質(zhì)，吹奏骨笛和竹筒編制不同音高，碰撞出和諧的有節(jié)奏的音律，人們自覺地興致地舞起動作，有自發(fā)的獨立的動作，也有和諧統(tǒng)一的動作，展現(xiàn)出舞者的內(nèi)心世界和團結(jié)互助的心態(tài)。這些敲擊出來的節(jié)奏和音律無疑就是早期的音樂，這些獨立與統(tǒng)一的動作無疑也是舞蹈的早期雛形。今人更是如此，在節(jié)日慶典等活動中無不以舞蹈的形式占據(jù)重要組成部分。現(xiàn)實舞蹈表演中，沒有音樂的舞蹈極少，但凡有，也蓋不過有音樂的舞蹈而成為精品。舞蹈總是伴隨著音樂而存在的，由于音樂節(jié)奏和韻律的存在，讓舞蹈有了靈魂，有了動力，有了思想，音樂與舞蹈成為一對不可分的戀人是一個不爭的事實。

由此可見，舞蹈表演與音樂不僅是一堆孿生姐妹，更是一對靈魂與形態(tài)的表現(xiàn)。雖然舞蹈表演與之相聯(lián)系的文學(xué)、歷史、哲學(xué)、服飾、燈光、化妝、音響等諸多因素不可分割，但是，首要聯(lián)系的當(dāng)屬音樂。我認為舞蹈就是音樂的化身，沒有音樂就沒有舞蹈，沒有音樂的舞蹈就沒有靈魂，沒有音樂的旋律流動就沒有舞蹈千變?nèi)f化的源動力，沒有音樂的思想就沒有舞蹈情感的表現(xiàn)，就不能打動觀眾，吸引目光。這就是音樂行為對于舞蹈表演的本質(zhì)所在。

在我們經(jīng)歷的所有舞蹈表演中無不展現(xiàn)的是音樂的思想，當(dāng)然音樂的思想是音樂賦予文學(xué)的修飾和裝扮。所以，舞者的舞姿動作變化、眼神流露、面部表情展示、形體的造型以及服飾的裝扮都是在為音樂的思想服務(wù)。舞蹈就是音樂的外在形態(tài)，音樂就是舞蹈的內(nèi)在靈魂，那就是舞蹈與音樂共同需要表達的最終目標(biāo)和內(nèi)涵，即情感。

三、舞蹈表演的造型行為分析

在舞蹈表演藝術(shù)中，人們認為舞蹈藝術(shù)是一種人體藝術(shù)，我認為“形體藝術(shù)”更為形象，但是舞蹈有不僅僅是形體藝術(shù)的代言，它更多的是以人體為媒介展示形體百態(tài)的一種藝術(shù)。而這種百態(tài)是有思想、有靈魂、有動感、有時間、有空間的百態(tài)。舞蹈表演就是在人體裝飾和動態(tài)表演上的創(chuàng)造性藝術(shù)，也就是說，舞蹈是用人體來進行藝術(shù)創(chuàng)造的一門藝術(shù)，是一種造型藝術(shù)。它以造型的形式表達舞蹈的思想，舞蹈就是根據(jù)音樂的需要把一個又一個的不同造型串聯(lián)起來，編制一個又一個的情感故事，來抒發(fā)表演中和創(chuàng)作者的情感，還以此來吸引觀眾參與，為觀眾服務(wù)。

這一個個造型在舞蹈中扮演著一個個動作，成為舞蹈最精妙的組成部分。這些造型就好比一個個完整的雕像印象，一個完整的舞蹈猶如無數(shù)個美妙形態(tài)的雕像的排列組合，這種排列是動態(tài)的，按照時間的推移完成雕像進行動態(tài)的排列，當(dāng)這些雕像完整地排列完畢，這一場舞蹈表演就完美終結(jié)。一個舞蹈演員也是一樣，她是造型的主體，造型則是舞蹈演員表演的每一個個體的融合。一個好的舞蹈演員就猶如一個活動的雕像，把一個個完美的面部表情、眼神、肢體語言以及服飾等元素以靜默的方式留給觀眾美好的印象。因此，我認為，舞蹈表演就是以雕像的形式和時間的推移來完成動感的表演，舞蹈表演必須存在于實踐之中和動態(tài)之中，如果離開了時間和時間中的運動和變化，舞蹈就沒有音樂這一靈魂，就沒有雕像造型的存在，舞蹈也就無所形成。

舞蹈與雕像一樣，非常重視空間位置和空間形態(tài)，而不同的是舞蹈是動態(tài)的，雕像是靜態(tài)的，舞蹈是靠無數(shù)個靜態(tài)的雕像組合，在時間和音樂流動的幫助下，形成動態(tài)的造型變化，就形成了舞蹈。舞蹈和雕像同樣注重空間感和體積感，要求舞蹈必須符合雕像體積的變化，并善于組織體積的形成和運動，使舞者找到表演的動力，抒情的感覺和思想牽引的韻律。雕像的這種體積對比、起承轉(zhuǎn)折、變化和推移，就形成舞蹈表演的韻律，從而表達一種特殊的感情。

結(jié) 語

舞蹈表演與音樂、造型是同時存在，一體運行的，是靜態(tài)與動態(tài)的組合。造型的環(huán)境藝術(shù)和音樂的心象藝術(shù)成為舞蹈表演的共性，最終表現(xiàn)為一種人體藝術(shù)，這就是舞蹈的本質(zhì)與行為表現(xiàn)。