◎趙戈非/ 楊延銘 (哈爾濱師范大學)
隨著對音樂教育功能認識的不斷提高,視唱練耳教育訓(xùn)練的作用地位得到了前所未有的重視,學科建設(shè)有了長足的發(fā)展。但是在視唱練耳教育訓(xùn)練領(lǐng)域,也存在著諸如訓(xùn)練質(zhì)量不盡如人意等突出的問題。視唱練耳訓(xùn)練在長期的音樂發(fā)展中,根據(jù)音樂實踐對聽覺的要求逐步形成了一套自己特定的訓(xùn)練內(nèi)容和方法。它與音樂實踐的天然聯(lián)系決定了它鮮明的實踐性,因此毫無疑問豐富多彩的音樂實踐應(yīng)是視唱練耳訓(xùn)練的一切靈感源泉。
聽覺分析小到認識一個孤立的零件,例如,一個音或一個音程或一個節(jié)奏組合,也可以再大一些到一個樂句或一段旋律中所包含的拍子、節(jié)奏型、音的流動、旋律手法,以至通過聽覺分析、判斷、鑒別各種現(xiàn)實音響進而對音樂作品進行分析和理解。
在視唱練耳訓(xùn)練中,聽覺分析有特定的各種專業(yè)技能的基本訓(xùn)練,有將這些專業(yè)技能與音樂實踐相結(jié)合的應(yīng)用練習,也包括對音樂作品的剖析和認識。獨立的、專門的技能訓(xùn)練是必不可少的,也應(yīng)該是嚴格有序地進行但在一定情況下,必須要與視唱和聽寫有機結(jié)合,把那些孤立的、獨立的基礎(chǔ)練習放在音樂中進行檢驗和再認識,然后一步步地將它們與實際音樂作品全面結(jié)合起來,分析音樂、認識音樂、感悟音樂。在這些練習的過程中,內(nèi)心聽覺和音樂記憶發(fā)揮著積極的作用,隨著這些由淺入深、由個體到完整和訓(xùn)練的逐漸深入及難度加大,內(nèi)心聽覺和音樂記憶的能力也會隨之增強,并得到不斷的提高。
由于聽覺分析包含的內(nèi)容太多、太豐富,而且對視唱和聽寫的訓(xùn)練起著舉足輕重的作用,所以,在訓(xùn)練安排上要更加細致和有計劃,應(yīng)該給予全面的重視。
視唱和聽寫的訓(xùn)練都含有許多綜合性的練習,所以在訓(xùn)練中必須要與樂理、和聲、聽覺基礎(chǔ)訓(xùn)練等緊密結(jié)合,相互溝通、相輔相成,才能取得更好的效果。
視唱是將樂語變?yōu)橛新?,而聽寫是將有聲的音響變?yōu)闃纷V,二者相比較,視唱有實物為據(jù),是有形的,而聽寫所聽到的是無形的,有時是難以捉摸的,但卻要把它變?yōu)橛行蔚摹K?,一般情況下視唱是較容易被接受的。
在視唱練耳課中,聽覺分析有特定的各種專業(yè)技能的基本訓(xùn)練,有將這些專業(yè)技能與音樂實踐相結(jié)合的應(yīng)用練習,也包括對音樂作品的剖析和認識。獨立的、專門的技能訓(xùn)練是必不可少的,也應(yīng)該是嚴格有序地進行但在一定情況下,必須要與視唱和聽寫有機結(jié)合,把那些孤立的、獨立的基礎(chǔ)練習放在音樂中進行檢驗和再認識,然后一步步地將它們與實際音樂作品全面結(jié)合起來,分析音樂、認識音樂、感悟音樂。在這些練習的過程中,內(nèi)心聽覺和音樂記憶發(fā)揮著積極的作用,隨著這些由淺入深、由個體到完整和訓(xùn)練的逐漸深入及難度加大,內(nèi)心聽覺和音樂記憶的能力也會隨之增強,并得到不斷的提高。
由于聽覺分析包含的內(nèi)容太多、太豐富,而且對視唱和聽寫的訓(xùn)練起著舉足輕重的作用,所以,在訓(xùn)練安排上要更加細致和有計劃,應(yīng)該給予全面的重視。
構(gòu)成音樂的兩大要素一是音高,一是節(jié)奏。節(jié)奏是旋律的骨干,它將流動的音用節(jié)拍、節(jié)奏組織起來成為完整的旋律。在視唱練耳課中對節(jié)奏的訓(xùn)練也占有很大的比重,因為此訓(xùn)練要求表演者建立正確的節(jié)奏概念和對節(jié)奏的敏銳反應(yīng)應(yīng)該與建立音高感、調(diào)式感同等重要,也同樣需要長期的積累。所以,對節(jié)奏的訓(xùn)練也應(yīng)該是由淺入深、有系統(tǒng)、有計劃地持續(xù)進行。
節(jié)奏有單線條的,也有多層次的,這些大多與音樂結(jié)合。節(jié)奏訓(xùn)練需融于視唱和聽寫進程之中。有時為了讓表演者對節(jié)奏掌握得更準確、更牢固,也需要進行單純的、獨立的節(jié)奏練習來進行配合和補充。節(jié)奏是基礎(chǔ)技能訓(xùn)練的重要內(nèi)容,它貫穿于視唱練耳課訓(xùn)練的始終,在視唱教材的初級階段大多是以調(diào)性為序、以節(jié)奏為主線編排的。曾經(jīng)有人提出,節(jié)奏應(yīng)該成為視唱練耳的第四個訓(xùn)練環(huán)節(jié),但是,長久以來并沒有被大多數(shù)同行認可。
從訓(xùn)練內(nèi)容看,視唱和聽寫中的大部分內(nèi)容都選自各國、各地區(qū)的民間音樂或是中外各時期作曲家的作品,而聽覺分析中音樂基礎(chǔ)技能訓(xùn)練則是將組成音樂的各要素分離出來進行單獨的、個別的練習,以克服和解決在音樂學習和實踐中的一些困難,使學習和藝術(shù)實踐能夠順利進行。
這不僅是一種訓(xùn)練藝術(shù),同時也可以使訓(xùn)練更加貼近表演者的實際需要。例如:對作曲專業(yè)的表演者,我們可以通過這門訓(xùn)練側(cè)重培養(yǎng)和鍛煉表演者敏銳的音樂思維、廣闊而靈敏的思路以及較高的組織概括能力,重視將他們所學的理論知識和聽覺實踐結(jié)合起來,要求他們通過視唱和聽寫豐富的學習內(nèi)容比其他專業(yè)表演者在頭腦中儲存更多的旋律素材、節(jié)奏素材和對和聲與復(fù)調(diào)的內(nèi)心感受等;對演奏專業(yè)的表演者則應(yīng)側(cè)重培養(yǎng)他們對音樂靈敏的感覺、快速的反應(yīng)、嚴格準確的音高感、和聲感、節(jié)奏感以及較強的音樂記憶能力等;對聲樂專業(yè)的表演者,應(yīng)在以發(fā)展聽覺為中心的前提下,加強和提高他們的視唱能力和音樂的表現(xiàn)能力等;對師范專業(yè)的表演者,在整個學習過程中則應(yīng)強調(diào)打好基本功、明確各項學習的目的和各種學習內(nèi)容的相應(yīng)方法,因為這些是他們以后進行訓(xùn)練工作的基礎(chǔ)和本錢,現(xiàn)在打好了基礎(chǔ),以后自己能力的提高就有了保證。
“旋律聽寫”,是一項培養(yǎng)音高感、節(jié)奏感、調(diào)性感、結(jié)構(gòu)感、讀譜、寫譜及音樂記憶力等多項音樂感知力的訓(xùn)練。傳統(tǒng)的旋律聽寫訓(xùn)練方法是把刺激一一反應(yīng)作為音樂感知行為的基本單位,訓(xùn)練計劃就是如何提供特定的刺激,以便引起表演者特定的反應(yīng);當分析了表演者的反應(yīng)之后,再設(shè)計特定的刺激以達到強化的目的。這樣,練習和習慣的形成成了訓(xùn)練的同義詞,需要編創(chuàng)適合表演者程度的旋律,彈奏3~5遍后請表演者背唱或默寫出我們所彈奏的旋律。如果彈奏5遍以上,表演者還不能正確記憶或背唱旋律,說明這樣的刺激難度太高產(chǎn)生不能形成特定的反應(yīng),是不合適的;如果彈奏2遍以下,表演者就能正確背唱旋律,說明刺激太簡單,不能達到強化音樂感知力的效果,也是不合適的。這里,我們可以清楚地看到行為主義心理學在音樂學習中的基本假設(shè):復(fù)雜行為是由簡單行為積累而成的。我們可以把復(fù)雜的音樂旋律依據(jù)調(diào)性、節(jié)拍、節(jié)奏的類型,分成細小的訓(xùn)練單位,按照學科的邏輯順序目標加以分類編排,運用刺激—反應(yīng)—強化的訓(xùn)練手段,使表演者一步一步地達到音樂感知力的提高。
建立在行為主義心理學基礎(chǔ)上的訓(xùn)練方法有助于客觀地測量外顯的、具體的行為目標。但現(xiàn)代教育觀點認為,以行為主義心理學觀點來理解或指導(dǎo)性質(zhì)復(fù)雜的學習行為,很難對學習的認知發(fā)展過程以及學習態(tài)度的形成做出評價。現(xiàn)代音樂教育觀念指導(dǎo)下的視唱練耳訓(xùn)練,為音樂聽寫能力的獲得提供了更為豐富的訓(xùn)練方式和訓(xùn)練手段。
作為一門音樂基礎(chǔ)訓(xùn)練,我們應(yīng)該始終牢記提高音樂聽覺能力、傳授基礎(chǔ)音樂知識的任務(wù),重視對基本技能的訓(xùn)練并積極地與實際音樂作品相結(jié)合。培養(yǎng)表演者敏銳的聽覺能力、熟練的視語能力、精確的節(jié)奏分辨能力、快速的音樂記憶能力和較準確的音樂理解能力,讓表演者把基本技能學到手,真正地掌握、消化,成為一種自然的感受,將其融匯在自己的專業(yè)學習、表演和創(chuàng)作之中,使其推動表演者專業(yè)提升,藝術(shù)實踐能力不斷增強,音樂素養(yǎng)日漸成熟。