◎石慧 （哈爾濱師范大學）

一、作品的創(chuàng)作背景

手風琴曲《貝加爾湖畔》的作者是手風琴青年演奏家譚家亮①，是根據(jù)李健②作詞作曲的流行歌曲《貝加爾湖畔》進行改編的，他創(chuàng)作了大量手風琴原創(chuàng)作品，并且每首曲子都有很獨特的風格。以本首曲子《貝加爾湖畔》來說，曲式結(jié)構(gòu)比較自由比較隨意。曲子的開始用相對舒緩的遞進方式，運用了六個不同和聲功能的和弦將作品的主題引出來，而后又運用多樣的節(jié)奏將內(nèi)心的情緒表達出來。與流行歌曲的《貝加爾湖畔》的表達方式有所不同，是一首很獨特的手風琴獨奏曲。

二、演奏與分析

（一）引子部分（1-12小節(jié)）

本首曲子的引子部分由第一小節(jié)到第十二小節(jié)，速度是慢速且自由的。本段采用了一些和弦來表達這種激昂的感覺，用和弦來表達心情激動的片段。作品中的和弦部分是支撐旋律發(fā)展的，和弦的運用能更好的表達旋律情感的變化，使欣賞者感同身受。在手風琴練習中彈好和弦很重要，因為它對于情感的描述扮演著重要的角色。在演奏中每一個和弦之間的連接是很重要的，在手指落鍵之前要想到手指應該做怎樣的準備、要考慮到和弦音之間的邏輯關(guān)系。演奏和弦時如果對這種連接考慮不到，一個和弦結(jié)束過渡到下一個和弦時手指容易出現(xiàn)失控的狀態(tài)，從而導致和弦連接的失誤。這種和弦演奏③的時候要用手腕帶起手指，在這個過程中手腕要處于相對放松的狀態(tài)。觸鍵的手指和手腕也是保持著整體的狀態(tài)。在和弦的演奏中，手指和手腕的放松是很重要的一個部分。除了手腕和手指的配合，另一個重要的問題是怎樣才能將和弦很好的連接起來？無論是傳統(tǒng)低音手風琴還是巴揚，和弦的練習是有手位的，這個就要求在平時練琴的時候一定要有好的練琴習慣。不僅要將和弦中的每一個音彈準，更重要的是在下鍵的時候，手指落指的時候要整齊，并且力度要平均。根據(jù)和弦中的音的聯(lián)系編排出最合適的指法，才能更好地演奏和弦并完美的連接起來。

（二）主題部分（13-50小節(jié)）

引子部分結(jié)束進入到了主題部分，這一部分主要是抒情性的旋律。開始平靜的敘述一個故事。旋律的開始往往都很平穩(wěn)，速度是稍緩慢的。力度的變化也是需要注意的，力度的強弱變化是旋律情感表現(xiàn)的重要部分。主題的敘述很重要，它是一個樂曲的中心思想，所以演奏時候要格外注意其中的節(jié)奏變化。這一部分中有八分音符有十六分音符，還有一些前八后十六、小附點等節(jié)奏。演奏時每一個音都要清晰，有顆粒感。在清晰演奏的同時還要保持其流暢性。抒情的部分，要求力度一定要平均，這就要求左手的力度以及對風箱的控制。通常抒情曲的時候要運用平風箱。在風箱運行的過程中力度問題是很重要的。演奏中用力不平均的時候會使風向晃動，不穩(wěn)定，很影響作品的音響效果。一定要保持力度的均衡。在練習的過程中就要注意風箱的問題，換風箱對曲子的表達也是極其重要的一個問題，正確的方法應該是在樂句呼吸處或樂句結(jié)束時更換風箱。風箱更換的同時手指也要干凈的抬起，待風箱快速的更換后手指再落下，手指尤其要干凈利落，以防出現(xiàn)因換風箱而出現(xiàn)音與音之間粘連的問題。有連線的時候或者是一個音未結(jié)束的時候不可以更換風箱。

在這一主題部分中，有保持音的部分。在保持音保持的同時彈奏其它的音很容易出現(xiàn)手指粘的情況。這時就要注意指法的編排以及對節(jié)奏的掌握的準確性。主題部分結(jié)束，接下來出現(xiàn)了對主題的變奏，出現(xiàn)了三連音、六連音、八連音的節(jié)奏型。一拍之中的六連音、八連音在練習的時候一定要把拍子準確的打出來，為了準確的彈奏可以使用節(jié)拍器練習。每一個音不能過長也不能過短，過長或過短都會影響節(jié)奏。變奏中有兩處上行半音階的出現(xiàn)為了使感情表現(xiàn)的更加強烈，這里還要注意風箱力度的問題。風箱要隨著音階的走向相對應的力度漸漸變強，與作品的音樂表達更加協(xié)調(diào)一致。在彈奏半音階的時候，右手手指的位置很重要。半音階中在鍵盤上有黑鍵有白鍵，手指要放在黑鍵的三分之一處，并且手掌要呈現(xiàn)出拱形，這樣才能保持各手指的配合，使手指更加靈活。和連音一樣的，在半音階④的彈奏中也要注意力度問題和每個音時值的問題，力度與時值都要平均。左手力度隨著音階走向而變化。手指的觸鍵方式也是很重要的一個部分，一般的要求是指尖觸鍵，從手指到手臂的力度配合也一定要適度。它對手指的靈活度、音色以及音樂的表現(xiàn)程度都有一定的影響。對手型也是有一定的要求，要求手指的每個關(guān)節(jié)都是自然彎曲的狀態(tài)，手掌則呈現(xiàn)出類似拱形的形態(tài)，而手指則都是用指尖觸鍵。如果手指肚或指尖與琴鍵的接觸面積擴大，手掌易向下塌且容易出現(xiàn)折指，阻礙力度的傳遞從而影響演奏的效果。

（三）連接部分（51-97小節(jié)）

作品的連接部中，左手部分一直保持著長音，右手部分有著一些節(jié)奏的變換是比較激烈的段落。這部分的節(jié)奏一定要精準，每一拍對應的部分都應準確彈奏。十六分音符處要注意其清晰的演奏以及力度的變化。在連接部的結(jié)束部分出現(xiàn)了accel漸快。連接部分中有大量的十六分音符，要求每一個音符都要彈得飽滿并且清晰。重音部分一定要表現(xiàn)出來，在彈奏重音的同時也要注意風箱的運用。在本部分中，出現(xiàn)了少量的輪指，也可以說是同音換指，就是在同一個音上用不同的指法彈奏。在練習輪指的過程中，通常會出現(xiàn)手指發(fā)粘的問題，或者是每個音彈出來的效果不清晰并且沒有顆粒感，造成聲音模糊一片的現(xiàn)象。本首曲子中出現(xiàn)的輪指的頻率不是特別的高，所以采用手腕帶動觸鍵手指的演奏方法，用這種方法練習輪指的時候，手腕一定要處于一種放松的狀態(tài)，小臂調(diào)整力量傳導過程的協(xié)調(diào)性和集中性。觸鍵的力量傳導在觸鍵手指后應立刻將手指尖的力量集中。通常在練習輪指的時候，一般采用4321的指法。

（四）副部主題及副部主題再現(xiàn)（98-206小節(jié)）

隨后出現(xiàn)了副主題，右手運用了大量和弦及附點及切分的節(jié)奏，大部分的和弦力度表達都是較強的，表達出與旋律的強烈波動。這一段也是樂曲的一個高潮部分，與前面沉穩(wěn)的敘述不同，節(jié)奏復雜，右手有大量的和弦運用，在手指落鍵時和弦中的幾個音要保證同時下鍵，也是要保證和弦的整齊，這一部分中和弦上方都有加強力度的符號，所以在保持重音的同時也要保持音的整齊，二者缺一不可。

這部分出現(xiàn)了三抖風箱。三抖風箱最早是在1971年利普斯在佐羅塔耶夫?qū)懙淖帏Q曲No.2中首次運用到實踐的。在作品中，三抖風箱增加了作品的感染力，更好地烘托了作品的氣氛。在練習三抖風箱③的時候，風箱要拉出大約五到七厘米的距離，左大臂相對比較固定，左小臂在風箱拉出去的時候用力將風箱向上提，使風箱的頂部與琴體相撞。在風箱下部折回后與琴體相撞的這三個過程中就會出現(xiàn)三個音。為了更好地抖風箱，應注意肩部背帶的問題，左肩膀的背帶一定要短于右肩膀的背帶，這樣防止在抖風箱的過程中琴體來回晃動而影響整體的效果。不僅要將音抖出來，還要抖得均勻、清晰并且富有彈性。

（五）尾聲部分（207-244小節(jié)）

曲子的尾聲部分運用了副部主題的和聲功能。這一部分中左手也相應的運用了一些和弦。在演奏的時候左手的力度要稍微弱一點。在觸鍵的時候手指要整齊，力度也要平均。結(jié)束句運用了新的和聲將作品的最后一句引出來，緊扣主題與副主題。結(jié)束時的力度較強，要注意風箱的控制。

這一部分對副部主題進行了再現(xiàn)，出現(xiàn)了一些五度、六度、八度等音程。在練習五度音程的過程中大多用1、4指，1、5指或者是2、5指。六度音程大多用1、4指，1、5指或者2、5指進行彈奏。這一部分中速度較快，所以彈奏六度音程時采用手指獨立觸鍵的方法，通俗來講就是不需要手腕來帶動手指的動作。但是，手腕還是要處于放松的狀態(tài)來配合手指的動作，與手腕帶動手指相反，手指獨立觸鍵是手指來帶動手腕來進行彈奏。而在八度音程的練習中最先考慮的就是用1、5指演奏。無論是彈奏幾度音程，需要注意的問題還有不能折指，要保持手指間的穩(wěn)固性。

三、原創(chuàng)作品《貝加爾湖畔》的藝術(shù)性

藝術(shù)發(fā)展是多樣化的，一定的時代也有一定的時代特色，不僅是《貝加爾湖畔》，大家耳熟能詳?shù)囊恍┝餍懈枨騼和枨鹊榷急桓木幊闪艘恍g快清新的手風琴曲目，深受大眾的喜愛。

手風琴文化的發(fā)展對中國藝術(shù)的發(fā)展有著重要的意義。在國際舞臺上，藝術(shù)文化也是國家綜合國力的一部分。手風琴原創(chuàng)曲目的發(fā)展不僅推動著手風琴的發(fā)展同樣也推動著中國文化藝術(shù)的發(fā)展。原創(chuàng)的手風琴作品將推動我們國家的藝術(shù)發(fā)展，也將提升我國的藝術(shù)文化水平。將我們中國的特點融入到手風琴中。用手風琴獨特的聲音將我們東方民族的特點表現(xiàn)出來，展現(xiàn)給世界。讓中國獨特的手風琴文化在世界文化舞臺上精彩綻放。

結(jié) 語

手風琴曲《貝加爾湖畔》是一首獨具特色的手風琴獨奏曲，既不失原曲的特點，又有作者自己獨特的風格。演奏手風琴曲《貝加爾湖畔》應從表達的技巧和情感同時處理。在技巧提高以后才能將想要表達的情感完美的展現(xiàn)。通過對曲子的由來與曲子的結(jié)構(gòu)分析，并從技巧與情感兩方面來處理本首曲子，從而進行更好的演奏。

注釋：

① 作者譚家亮：現(xiàn)代流行手風琴青年演奏家，曾獲2012年芬蘭電視手風琴比賽流行手風琴組第一名。代表作有《楓之舞》、《煙花易冷》、《獻給金媽媽的歌》、《玫瑰玫瑰我愛你》等。

② 李?。褐袊餍心懈枋郑跇穳卸啻潍@獎。

③ 宋立權(quán).手風琴教與學的新思維教學論[M].上海音樂出版社,2006：14.

④ 宋立權(quán).手風琴教與學的新思維教學論[M].上海音樂出版社,2006：9.