張小瑩

（江蘇省宿遷市宿城區(qū)實(shí)驗(yàn)小學(xué)，江蘇宿遷 223800）

引 言

在提倡一專(zhuān)多能、素質(zhì)全面發(fā)展的今天，社會(huì)對(duì)教育越來(lái)越重視，也對(duì)教師提出了更高的要求。美術(shù)教育工作者應(yīng)兼具繪畫(huà)技能與教學(xué)智慧。在研究了諸多藝術(shù)元素間的關(guān)系，探究了藝術(shù)教育的本質(zhì)后，筆者嘗試給繪畫(huà)插上音樂(lè)的翅膀，借助音樂(lè)元素的魅力，打造優(yōu)質(zhì)美術(shù)課堂，以提高教學(xué)效率。本文重在探討繪畫(huà)藝術(shù)與音樂(lè)相互融合的教學(xué)方式。

一、音美融合感受美

子曰：“興于詩(shī)，立于禮，成于樂(lè)?！币魳?lè)在完善一個(gè)人的品格修養(yǎng)方面，具有至關(guān)重要的作用。音樂(lè)是文明傳承的重要載體，是民族文化精神的重要表現(xiàn)形式。融入了音樂(lè)元素的美術(shù)教學(xué)，可以提高學(xué)生的人格魅力。色美以感目，音美以感耳，意美以感心。學(xué)生在聽(tīng)、畫(huà)、想、樂(lè)中凈化了心靈，提高了對(duì)美的鑒賞能力[1]。

音樂(lè)學(xué)科和美術(shù)學(xué)科都是藝術(shù)性的體驗(yàn)學(xué)科，在課堂教學(xué)及組織形態(tài)上都具備體驗(yàn)性的特征，讓學(xué)生能夠在真實(shí)的學(xué)習(xí)體驗(yàn)中獲取知識(shí)和汲取藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)。美術(shù)和音樂(lè)是一對(duì)孿生姐妹。音樂(lè)是聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)，美術(shù)是視覺(jué)藝術(shù)，好的音樂(lè)就是一幅美麗動(dòng)人的畫(huà)面，而一幅好的美術(shù)作品又宛如一支美妙的樂(lè)曲。音樂(lè)和美術(shù)同時(shí)為我們的生活增光添彩。

美術(shù)與音樂(lè)都是借助情感對(duì)學(xué)生進(jìn)行美的教育的工具，其能夠凈化學(xué)生的心靈，培養(yǎng)學(xué)生的審美情趣和高尚情操。它們的共同點(diǎn)是在一定的藝術(shù)氛圍感染下，調(diào)動(dòng)學(xué)生積極向上的情感，讓學(xué)生感受真、善、美的藝術(shù)真諦，為學(xué)生創(chuàng)造健康豐富的精神世界。美術(shù)與音樂(lè)間的相互滲透與融合是現(xiàn)代教育的新理念，也是現(xiàn)代美術(shù)課程改革的主要趨勢(shì)和有力嘗試。

美術(shù)作品和音樂(lè)作品都以意美為最高境界。藝術(shù)可以喚醒人們的心靈，很多抑郁癥患者就醫(yī)時(shí)，醫(yī)生都希望他們能培養(yǎng)某種藝術(shù)愛(ài)好，通過(guò)藝術(shù)的熏陶，喚起對(duì)美好生活的向往。

二、音美融合豐富情

美術(shù)教師經(jīng)常會(huì)說(shuō)：“畫(huà)面要有節(jié)奏感”“素描有三大面和五大調(diào)”。節(jié)奏與調(diào)子是音樂(lè)中的專(zhuān)有名詞。畫(huà)面的節(jié)奏就像文章的詳略、音樂(lè)的舒緩一樣。缺少了節(jié)奏的畫(huà)面，就缺少了主次，失去了靈魂，很難打動(dòng)觀者。幾乎所有剛會(huì)走路的幼兒，一聽(tīng)到音樂(lè)就會(huì)手舞足蹈，還會(huì)隨著節(jié)奏的變化而變換舞姿。因此，教師可以引導(dǎo)學(xué)生欣賞旋律優(yōu)美、節(jié)奏和諧的樂(lè)曲，以更好地激發(fā)學(xué)生的想象力。

旋律表現(xiàn)出的寧?kù)o祥和、宏偉磅礴、變幻莫測(cè)……同樣可以用色彩表達(dá)出來(lái)。例如，在教學(xué)“聽(tīng)音樂(lè)畫(huà)感受”一課時(shí)，筆者先播放了幾段音樂(lè)——雄壯的進(jìn)行曲、活潑的圓舞曲、歡快的敘事曲、悠然的搖籃曲。這些樂(lè)曲或激昂，或舒緩，或情悅，或湍急……每位學(xué)生都能用自己的感受選擇畫(huà)筆，畫(huà)出粗細(xì)曲直不同的點(diǎn)、線和抽象的符號(hào)。每幅畫(huà)面都不相同，但都那么生動(dòng)、美麗。學(xué)生腦有所思，手有所致，面對(duì)自己的畫(huà)作，徜徉在成功的喜悅里。在這樣的融合教學(xué)中，學(xué)生明白了音符所表達(dá)的意境，并可以用線條、色彩對(duì)其進(jìn)行描繪，從而充分調(diào)動(dòng)了學(xué)生的積極性、好奇心和探索新知的欲望[2]。

音樂(lè)家能夠從凡·高、畢加索的畫(huà)中得到不少啟發(fā)，美術(shù)家可以從貝多芬、肖邦的交響樂(lè)中受益匪淺。正是二者這種天然的聯(lián)系，我們才有可能穿越某一種藝術(shù)形式，走進(jìn)另一片藝術(shù)天地。美術(shù)課堂融入音樂(lè)猶如給繪畫(huà)作品配上“畫(huà)外音”，畫(huà)作仿佛生出天使的翅膀，使學(xué)生對(duì)靜止的畫(huà)面產(chǎn)生動(dòng)態(tài)的感受，達(dá)到音形并茂、聲色俱全的立體效果。音樂(lè)以其明快的旋律，改變了美術(shù)課堂的沉悶氣氛；而美術(shù)則以豐富的點(diǎn)線，增強(qiáng)了抽象的音樂(lè)語(yǔ)言的感染力。作為表達(dá)情感的特殊方式，音樂(lè)已成為人類(lèi)精神生活不可或缺的一部分。學(xué)生在作畫(huà)時(shí)，適當(dāng)?shù)夭シ攀婢彽谋尘耙魳?lè)，更能激發(fā)靈感，使創(chuàng)作更加輕松愉悅。美術(shù)與音樂(lè)的融合可以拓展學(xué)生對(duì)不同藝術(shù)的綜合感受，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和學(xué)習(xí)效率。在教學(xué)設(shè)計(jì)時(shí)，教師可以綜合運(yùn)用多樣化的藝術(shù)元素，將音樂(lè)之美融入美術(shù)課堂教學(xué)中，如在教學(xué)“鳥(niǎo)和家禽”一課時(shí)，教師可以先播放一段介紹各種鳥(niǎo)的短片，為學(xué)生帶來(lái)豐富的視聽(tīng)感受，引導(dǎo)學(xué)生多感官參與，形成明晰的審美意象。美術(shù)課堂融合音樂(lè)的教學(xué)方法多種多樣。例如，在欣賞名家的繪畫(huà)、雕塑、建筑等作品時(shí)，配以同時(shí)期的音樂(lè)，讓學(xué)生穿越時(shí)空，追尋大師的感受。再如，當(dāng)學(xué)生進(jìn)行繪畫(huà)練習(xí)時(shí)，利用舒緩的背景音樂(lè)，放松學(xué)生心靈，使其能夠安靜地思考，大膽地放飛想象，手隨心動(dòng)。

美術(shù)線條具有特定的性質(zhì)和情感，正如音樂(lè)有自己的情緒一樣。水平線條可以使視線上下移動(dòng)，產(chǎn)生開(kāi)闊、延伸、舒展的效果，可以用來(lái)表現(xiàn)《牧歌》一類(lèi)較平緩的樂(lè)曲；垂直線條可以促使視線左右移動(dòng)，顯示高度，可以用來(lái)表現(xiàn)《命運(yùn)交響曲》一類(lèi)的樂(lè)曲；弧線可以使人們的視線隨之旋轉(zhuǎn)，有更強(qiáng)烈的動(dòng)感，可以用來(lái)描繪一些反復(fù)出現(xiàn)的旋律，如《小星星變奏曲》。在聽(tīng)音樂(lè)時(shí)，學(xué)生用跳躍的音符、流淌的旋律來(lái)表現(xiàn)豐富多彩的畫(huà)面，能夠更加深刻地感受到音樂(lè)帶來(lái)的情緒起伏。

三、音美融合放飛想象

古人認(rèn)為，音畫(huà)相通。在抽象的繪畫(huà)中，點(diǎn)、線、面、明暗、色調(diào)等視覺(jué)要素會(huì)使人產(chǎn)生類(lèi)似于欣賞音樂(lè)作品時(shí)所產(chǎn)生的某種或歡快或激昂，或抑郁或迷殤的感官情緒。

音樂(lè)是一種富有感染力的情感語(yǔ)言，屬于聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)，具有抽象性和流動(dòng)性。美術(shù)課堂融入音樂(lè)元素，讓繪畫(huà)藝術(shù)沖破技術(shù)的樊籬，使學(xué)生放飛心靈，獲得精神的自由[3]。愛(ài)因斯坦曾說(shuō)：“沒(méi)有早期的音樂(lè)教育，干什么事兒我都會(huì)一事無(wú)成?！薄拔业目茖W(xué)成就，很多是從音樂(lè)啟發(fā)而來(lái)的?！?/p>

例如，在教學(xué)“感受音樂(lè)”一課時(shí)，筆者先通過(guò)韻律操活躍課堂氛圍，引出課題，然后播放用架子鼓、小提琴與古箏演奏的音樂(lè)，讓學(xué)生用畫(huà)筆表達(dá)自己的感受。學(xué)生用大小不一的點(diǎn)、起伏變化較大的折線很好地體現(xiàn)出架子鼓的節(jié)奏感；用溫柔的波浪線、蝸形線表示舒緩柔和的輕音樂(lè)。隨著音樂(lè)的轉(zhuǎn)換，畫(huà)面也發(fā)生了改變，在訓(xùn)練了學(xué)生眼、手、耳、腦協(xié)調(diào)并用的同時(shí)，也充分發(fā)揮了學(xué)生的創(chuàng)新與想象能力。隨后，筆者分別展示了三幅作品：輕松歡快的作品、憂傷凄美的作品和熱情激昂的作品。這些作品通過(guò)色調(diào)給人不同的感受，學(xué)生可以總結(jié)：藍(lán)色、紫色、棕色可以表達(dá)憂郁悲傷的旋律；青色、粉色、淡紫色可以表達(dá)優(yōu)雅夢(mèng)幻的樂(lè)曲。美國(guó)畫(huà)家惠德勒有許多畫(huà)作就直接用音樂(lè)術(shù)語(yǔ)和素材命名。《義務(wù)教育音樂(lè)課程標(biāo)準(zhǔn)（2011年版）》提倡學(xué)科之間的融合。將音樂(lè)有效融入美術(shù)課堂教學(xué)中，可以讓學(xué)生從聲形并茂中欣賞美、創(chuàng)造美。美術(shù)是凝固的空間藝術(shù)，音樂(lè)是流淌的時(shí)間藝術(shù)。二者靈活巧妙地相互融合、共生共贏，不但可以給人帶來(lái)感官上的共鳴，還可以激發(fā)人的靈性和心智。

結(jié) 語(yǔ)

在課堂教學(xué)中，美術(shù)和音樂(lè)相互融合，你中有我，我中有你，可以不斷提高學(xué)生對(duì)美的直覺(jué)判斷力和表現(xiàn)力。音樂(lè)是流動(dòng)的繪畫(huà)，繪畫(huà)是靜止的音樂(lè)。美術(shù)是音樂(lè)的又一形式再現(xiàn)，音樂(lè)則使美術(shù)作品得到升華。音樂(lè)走進(jìn)美術(shù)課堂，不僅實(shí)現(xiàn)了視聽(tīng)的完美結(jié)合，還愉悅了學(xué)生的身心，激發(fā)了學(xué)生的靈感。二者的和諧統(tǒng)一，為美術(shù)課堂注入了新的活力。