（泉州信息工程學院 創(chuàng)意設計學院，福建 泉州 362000）

一、引言

黨的十八大召開以來，在習近平總書記提出的“四個自信”中，強調了文化自信的地位：更基礎、更廣泛、更深厚，也是更基本、更深沉、更持久的力量。中國的傳統(tǒng)文化作為培養(yǎng)中國特色社會主義的文化養(yǎng)料，是我國最深厚的軟文化實力。中國傳統(tǒng)文化是中華民族幾千年來智慧的結晶，在我國，不同的地區(qū)有著不同的地域色彩元素，中國結、皮影戲、戲劇花臉、傳統(tǒng)服裝等，這些代表了傳統(tǒng)文化的元素也已經走出國門，為世界所接受和喜愛。拍胸舞起源于泉州，其風格獨特，被國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產，也是閩南地區(qū)具有代表性的民間傳統(tǒng)舞蹈之一[1-2]。隨著傳統(tǒng)文化元素的興起，這種舞蹈也逐漸走入了人們的視野，為了更好地推廣拍胸舞，使其走出國門，沖向世界舞臺，考慮將拍胸舞中的一些文化元素融入到文創(chuàng)設計中?；谏鲜霰尘?，本文以泉州拍胸舞為例，研究了傳統(tǒng)文化元素在文創(chuàng)設計中的應用，在向世界展現(xiàn)中國傳統(tǒng)元素的同時，也使人們更加了解拍胸舞，并探討文創(chuàng)設計未來的發(fā)展趨勢，為今后文創(chuàng)設計中融入更多的傳統(tǒng)文化元素提供參考依據(jù)。

二、傳統(tǒng)文化元素在文創(chuàng)設計中的應用

（一）挖掘拍胸舞中的傳統(tǒng)文化元素

通過查閱資料和錄像觀察，對選取的拍胸舞作品進行分析，主要在配樂、動作以及舞蹈主題中完成傳統(tǒng)文化元素的挖掘。傳統(tǒng)文化元素作為能夠傳遞文化信息的載體，被人們賦予不同的社會屬性，具有很強的抽象性，不同的文化元素會帶給人不同的聯(lián)想。例如，提到長城就會想到北京，這種價值是文化元素與大眾認知共同創(chuàng)造的。拍胸舞最初起源于泉州，是一種古老的舞蹈形式，又稱為“乞丐舞”，傳統(tǒng)的拍胸舞配樂是“蓮花落”中的《三千兩金》，后陸續(xù)采用了《風打梨》《正月點燈紅》《元宵十五》《直入花園》以及《海思歡潮》等比較歡快的樂曲，不同的樂曲表達了不同的情感，也會輔以不同的舞蹈動作[3-4]。通過深入研究這些樂曲，從中挖掘出一些中國傳統(tǒng)的伴奏樂器。通過分析拍胸舞視頻中的每幀畫面，發(fā)現(xiàn)很多舞蹈動作中包含了古閩越地區(qū)在祭祀中經常用到的動作，且傳統(tǒng)的拍胸舞表演者在表演時會赤裸上身，舞蹈整體強調手掌拍打身體時發(fā)出的響聲，其表演形式如圖1。

圖1 拍胸舞的表演形態(tài)Fig.1 Performance form of chest beating dance

從上圖可以看出，在拍胸舞中，舞蹈語言不是單一的肢體動作，而是一種能夠綜合多種表現(xiàn)手段的傳達方式，在塑造舞蹈形象的同時，也反映出當時社會生活的一種狀態(tài)，表現(xiàn)出舞蹈作者對生活的審美評價和理想狀態(tài)。由于表演者的身份背景和生活閱歷各不相同，因此，為觀眾呈現(xiàn)出的舞蹈角色、舞蹈動作以及表達出的情感也有所不同。

在挖掘服裝元素的過程中可以發(fā)現(xiàn)，拍胸舞的表演形態(tài)保留了古閩越文化的遺風，表演者所戴草箍上的蛇形頭飾為草繩箍，前端向上翹起3-4寸，在尾端有一段紅髻索，在跳舞時紅髻索隨著表演者上下跳躍，宛若蛇之吐信，還原了秦漢閩越族原住民對蛇圖騰的崇拜[5-6]。古閩越人居住在八閩大地，其亞熱帶氣候使蛇類大量繁殖，形成了蛇圖騰崇拜，這種蛇形頭飾在形式上保留了古人的祭祀傳統(tǒng)，這也是傳統(tǒng)文化元素在拍胸舞中的體現(xiàn)之一。因此，想要將拍胸舞中蘊含的舞蹈音樂、經典舞蹈動作以及獨特的配飾等傳統(tǒng)文化元素融入到文創(chuàng)設計中，且使受眾更多，還需要將這些傳統(tǒng)文化元素進行解構與重組，使傳統(tǒng)文化元素與文創(chuàng)設計結合得更加自然。

（二）解構與重組傳統(tǒng)文化元素

從拍胸舞中挖掘到其中蘊含的傳統(tǒng)文化元素后，還要經過形態(tài)的結構和重組，才能完成文創(chuàng)設計和傳統(tǒng)文化元素的融合。拍胸舞中的傳統(tǒng)文化元素經過歷史的沉淀，蘊含一定的歷史痕跡，如果直接使用，會造成產品與設計之間不和諧的情況。拍胸舞的文創(chuàng)產品是將文化資產轉化為兼具經濟價值與人文價值的設計過程，在追求造型與美感的同時，也不能忽視其實用價值[7-8]。在進行創(chuàng)新設計過程中要注意到承載的歷史、發(fā)展的過程等多方面的設計要素。對傳統(tǒng)文化元素進行解構和重組，是將傳統(tǒng)文化元素與新文化、新工藝、新材料相結合，分解原有的形態(tài)，加入新的配色或設計元素進行重組。

以融入了拍胸舞頭飾為主要元素的發(fā)簪設計為例，以拍胸舞表演者所帶的頭飾為基礎，經過解構與變形設計而成，在設計中大膽運用明艷的色彩，不僅呈現(xiàn)出層次豐富的冷色調，整體色調也更加貼近于拍胸舞的歷史感[9-10]。對于拍胸舞這個非物質文化遺產來說，從本質上進行解構和色彩提取，進行信息加工，能夠組成新的產品符號。為了適應時代需求，打散傳統(tǒng)的元素，使其分裂、變形，通過常用的形式將元素異化，并與其他元素重組，得到新的文創(chuàng)設計產品。

在拍胸舞眾多的傳統(tǒng)形象元素中，選取造型上的局部構成和線條，將造型元素進行分解和簡化，將原有特征運用到文創(chuàng)設計產品中，并賦予產品新的功能，以扇面設計為例，將拍胸舞人物輪廓化，利用簡單的線條勾勒出主要造型，在設計上以平滑的線和陰影面表現(xiàn)造型，清晰地展現(xiàn)舞者的神態(tài)動作，不僅具有實用性，更具有獨特的欣賞性和裝飾性，創(chuàng)造出了產品本身價值之外的藝術價值。將傳統(tǒng)文化元素重新解構，衍生出新的時代文化、地域文化，從功能、形態(tài)、色彩等多方面解構文化符號，將這些解構重組過的文化符號應用到文創(chuàng)設計中，使二者得到有機的整合。

（三）完成文創(chuàng)設計中傳統(tǒng)文化元素的融入

為了符合大眾消費的審美，將挖掘出的傳統(tǒng)文化元素經過解構與重組后，融入到文創(chuàng)設計中。文創(chuàng)設計具有產業(yè)化和藝術化的雙重性質，既是文化品也是消費品，在產品設計的過程中，堅持以文化為本，使產品兼具功能性和藝術性。傳統(tǒng)文化元素在文創(chuàng)產品中的融入主要包括以下幾種方式：營造意境、對傳統(tǒng)文化元素的巧妙轉化以及利用敘事性方法進行產品設計。將處理后的動作元素融入到泥塑中，制作成泥塑擺件，如圖2。

圖2 拍胸舞動作題材泥塑擺件Fig.2 Clay sculpture ornament with action theme of chest clapping dance

從上圖可以看出，利用拍胸舞動作元素制造出的拍胸舞題材擺件形態(tài)各異，活靈活現(xiàn)，其表演風格屬于粗狂古樸型，豪邁奔放，自由活潑，且表演者為男性，具有濃厚的鄉(xiāng)土氣息。泥塑擺件體現(xiàn)出的動作中，綜合了頭部、頸部、四肢的動作，集體演繹一段舞蹈，傳統(tǒng)文化元素中所包含的文化含義才能真正地展現(xiàn)出來。

拍胸舞能夠展示出來的寓意相對于現(xiàn)在的文化來說，還是比較單一的，可以通過轉化傳統(tǒng)文化元素寓意來增強文創(chuàng)作品的實用性。準確深刻地把握傳統(tǒng)文化的精髓，在把握傳統(tǒng)文化的“形”和“意”的同時，抓住主要特征，通過產品內涵，轉化成實用的文創(chuàng)產品。以融入拍胸舞元素的剪紙作品為例，剪紙作品中可以包含傳統(tǒng)文化元素的代表，如拍胸舞、漢字、獸紋等圖案，并且利用拍胸舞舞者替代剪紙漢字中的偏旁部首，更具有文化色彩。但是單個剪紙作品在敘事性方面的表現(xiàn)力還比較弱，在進行文創(chuàng)產品設計時，可以利用一系列剪紙作品進行組合，抓住故事敘述的主要特征，設計出帶有敘事性線索的購物袋，將體現(xiàn)的內涵融入到文創(chuàng)設計中，從而獲得使用者的共鳴。將拍胸舞舞者的具象形態(tài)動漫化，以抽象和簡潔的線條作為構造元素，造型置于剪紙的兩端，鏤空設計在產品中可以使繪制圖形時更加容易和便捷。用于制作專屬的個人印記，貼合消費者的情懷，以敘事的方式展現(xiàn)出想要表達的情景以及故事情節(jié)，對“形”和“意”的體現(xiàn)更加豐富，可以增強用戶的體驗效果。

音樂和舞蹈之間是相輔相成的，在拍胸舞表演中，音樂也是必不可少的，音樂在很大程度上促進了中西方文化的交流和碰撞。不同地區(qū)的音樂蘊含著當?shù)氐奈幕瘍群?，拍胸舞作為我國地方民族的舞蹈，是由我國傳統(tǒng)的文化背景熏陶而成，在風格特點和肢體動作方面都比較適合于當?shù)厝?。將拍胸舞獨特的造型配飾作為拍胸舞的代表性標志提煉出來，搭配拍胸舞音樂，迎合當下的主流審美，將這種標志性傳統(tǒng)元素與現(xiàn)在的流行元素有機地結合起來，設計出一種電子發(fā)聲的玩偶，如圖3。

圖3 小黃人與拍胸舞元素的有機結合的電子玩偶Fig.3 The electronic doll with the organic combination of the little yellow man and chest dance elements

上圖中，采用了當下比較時尚的動漫人物——小黃人，利用拍胸舞元素中的蛇形頭飾與腰扎紅布帶作為配飾，在保留原有人物特點的同時，融入拍胸舞的動作元素和音樂元素。在通電狀態(tài)下，小黃人能夠搭配拍胸舞音樂進行舞蹈，利用“打七響”作為基本韻律，配合雙手擊打身體不同部位發(fā)出七響為特色，雙手擊拍配合頓足聲音，形成“七響”，在玩偶的動作中賦予一些韻律、節(jié)奏、力度、速度以及身體控制力等多種要素，設計其步伐風格以“蹲、跺、晃”為主要動作，以最初的單一橫晃、單拍掌動作為基礎，也加入了很多難度較大的動作：凌空雙拍掌——“青蛙捕蚊”動作，雙拍胸屈膝坐——“蝎子擺尾”動作，八字步和加令跳步——“矮子步螃蟹走”動作，此外，還有“八拍雄姿”、“大閹雞行”、“半月斜影”等經典動作，經過傳統(tǒng)文化元素的挖掘和不斷地創(chuàng)新、豐富，交叉變化互相配合，構成了一條包括體態(tài)、韻律、動作技巧和基本姿態(tài)相互作用的規(guī)律線，體現(xiàn)舞蹈動作的完整性，在最大程度上融入了我國傳統(tǒng)文化元素。為了更好地推廣和延續(xù)傳統(tǒng)文化元素的文創(chuàng)設計，在文創(chuàng)設計中使用具有中國韻味的背景音樂，使觀眾感受到中國傳統(tǒng)文化元素的內涵，提高文創(chuàng)設計的國民接受度。在玩偶的配樂中，也使用了中國的傳統(tǒng)演奏樂器，大嗩吶與大堂鼓，與拍胸舞本身相輔相成。動作與情緒和緩時，鼓點聲小或輕敲鼓沿來打節(jié)奏；動作情緒熱烈時，鼓點轟擊，加入大嗩吶明快激昂的旋律，在展示舞蹈本身律動特點的同時，動作也會得到協(xié)調，表現(xiàn)出人在天地之間生存、搏斗的原始意識和感慨情緒，在視覺和聽覺兩方面的結合下，營造震撼人心的場景，使整個設計看起來有新意又不失和諧，完成文創(chuàng)設計與傳統(tǒng)文化元素的深度融合，深受消費者的喜愛。

三、結語

中國的傳統(tǒng)文化是中華民族幾千年來智慧的結晶，近年來也逐漸被世界各國人民所接受。傳統(tǒng)文化元素應用在文創(chuàng)設計中的案例屢見不鮮，但是如何將傳統(tǒng)文化元素更恰當?shù)貞迷谖膭?chuàng)設計中是當前研究熱點，為此研究傳統(tǒng)文化元素在文創(chuàng)設計中的應用——以泉州拍胸舞為例。隨著傳統(tǒng)文化元素的興起，這種舞蹈也逐漸走入了人們的視野，通過查閱資料挖掘“拍胸舞”中蘊含的傳統(tǒng)文化元素，從多方面進行分析，將提煉出的傳統(tǒng)文化元素與文創(chuàng)設計有機整合到一起。通過將多種設計方法相結合的方式進行文創(chuàng)設計，完成文創(chuàng)設計中傳統(tǒng)文化元素的融合，在保留實用性的同時兼顧欣賞性、裝飾性以及藝術性，在向世界展現(xiàn)中國傳統(tǒng)元素的同時，也使人們更加了解拍胸舞并探討文創(chuàng)設計未來的發(fā)展趨勢。