摘要：“世界鼓樂在亞洲，亞洲鼓樂在中國，中國鼓樂在山西”，山西鼓樂以絳州鼓樂、威風鑼鼓、太原鑼鼓三大樂種著稱。民族打擊樂學科的初級建設本就源于我國各地方的民間打擊樂和戲曲打擊樂，民間打擊樂對專業(yè)院校的打擊樂教學有著重要意義。民間打擊樂具有濃厚的當?shù)靥厣?，具有相當成熟的表演方式，樂曲適合老百姓欣賞。本文主要以山西鼓樂為例，闡述將民間打擊樂融入高校打擊樂教學的重要性。

關鍵詞：山西鼓樂 教學方式 傳承及發(fā)展

我國民間音樂歷經(jīng)了幾千年的發(fā)展歷程，隨著時間的流逝，積累了相當一批十分優(yōu)秀的民間音樂作品。各個地方的民間音樂都有著極強的民族性和地域性，與當?shù)氐拿袼琢晳T相融合，與民俗活動相結合，通過口口相傳而流傳下來。盡管民間音樂還在靜靜地流傳繁衍，然而各地方淳樸的民間音樂在年輕人中并不十分受重視。“世界鼓樂在亞洲，亞洲鼓樂在中國，中國鼓樂在山西”。 山西鼓樂主要以絳州的鼓（絳州鼓樂）、臨汾的鑼（威風鑼鼓）、龍城耍大鈸（太原鑼鼓），這三大樂種著稱。這三種鼓樂風格各異，各有千秋，以山西鼓樂為代表的民間打擊樂有著豐富的歷史底蘊及藝術價值，將其融入高校打擊樂教學中，對學生的發(fā)展起著至關重要的作用。

一、讀與識

高校音樂教學有一整套教學計劃、教學大綱以及系統(tǒng)的教材支撐學生的音樂基礎學習，如音樂理論基礎、和聲、曲式等學科。通過這些課程的學習，使學生具備一定的音樂理論基礎，習慣于看五線譜、簡譜進行照譜演奏。而民間打擊樂演奏者的學習多由師傅口傳心授，中國的漢語屬聲調語言，有著較強的音樂性。曲目與當?shù)厣铒L俗密不可分，具有濃厚的當?shù)靥厣?，樂曲適合老百姓欣賞。如威風鑼鼓在幾千年前就在洪洞三月三走親過程中演奏，流傳至今各村村民依然會在走親活動中演奏《西河灘》《五路垣》《四馬投唐》《吃涼粉》等曲目。樂曲十分完整，有著故事情節(jié)，在演奏的同時，通過豐富的心理變化，融合十分符合劇情的肢體動作，生動地展現(xiàn)出富有當?shù)靥厣臉非?。各地的鑼鼓都有自己的文字譜，且韻譜方式融入了方言，帶有濃厚的地方特點和韻味。而鑼鼓節(jié)奏的豐富性，表現(xiàn)在既有其民間鑼鼓普遍存在的特性，又有其自身鑼鼓樂的特殊節(jié)奏與巧妙運用。在不改變節(jié)奏的情況下，采用“加花變化”的手法形成一、三、五、七節(jié)奏基本單位的變體①。在民間符號記譜中，并沒有體現(xiàn)具體的鼓點（圖1），所以許多民間藝人的演奏手法不固定，鼓點加花有一定的規(guī)律，變化豐富。在狀聲字譜中，節(jié)奏類型只作為單純的節(jié)奏時值去分析，強弱關系要根據(jù)曲譜的情感而定，大多數(shù)這種多變靈活的形式很難在譜面中精準地表現(xiàn)出來，如威風鑼鼓《大煞》曲片段（圖2），這種曲譜的強弱關系則需要依靠有經(jīng)驗的老藝人的讀譜、韻譜體現(xiàn)出來。這一鑼鼓樂的特殊普利形式，以及相關音像資料內容運用在打擊樂教學中會使學生建立一個立體的讀試譜的能力，以點帶面加強學生在民族打擊樂學習中對樂譜中信息的掌握，以及鍛煉打擊樂學生對樂譜的唱念能力。會使學生更容易也更清晰感知到地方傳統(tǒng)民間打擊樂的內涵及魅力，也可以增強學生對音樂的感知力以及在重奏中的配合能力和節(jié)奏能力。

二、演與奏

所謂“器樂演奏”應當“演”與“奏”并重?！白唷蹦耸且魳繁举|，“演”乃是舞臺表演。高校打擊樂學生具有較扎實的音樂理論基礎，有固定的演奏手法，注重科學性、演奏規(guī)范性、技巧性，在學習中需要掌握多種樂器，包含民族打擊樂、戲曲打擊樂以及西洋打擊樂。然而，在演奏中卻相對缺乏舞臺表現(xiàn)力，演奏方式較單一，多運用雙手對鼓槌的控制以及通過敲擊鼓的位置、鼓槌接觸鼓邊的位置、與鼓皮的角度和音色。而在民間打擊樂演奏中則對舞臺表現(xiàn)力更為突出。例如絳州鼓樂以“花敲干打”②著稱，現(xiàn)有十幾種敲奏技法，即擊鼓邊、敲鼓邊、磨鼓釘、打鼓幫、敲鼓架、單槌滾、雙槌相擊等，充分發(fā)揮了中國鼓的音色，同時也應用在許多曲目中。傳統(tǒng)的絳州鼓樂講究“騎馬蹲襠式，干活三分怒”，民間鼓者在演奏時相對動作較大，注重舞臺效果、氣勢。如著名打擊樂演奏家王寶燦老師曾提及“五動一控”的演奏方法：頭甩動、臂扭動、腰轉動、手揮動、腳移動。絳州鼓樂團對舞臺效果更是用心良苦。以打擊樂為核心融合眾多藝術形式于一身，并且賦予了其新的藝術生命，將中國戲曲的音樂個性，融入舞蹈、形體，包括化妝、造型、服裝、美術等方面。教學過程中，在對學生進行基本打擊樂訓練的同時，進行形體和戲曲訓練尤為重要。例如對“威風鑼鼓”的教學，威風鑼鼓要求八分音符過頭，十六分音符過肩。威風鑼鼓的現(xiàn)代鑼鼓曲牌一般都是在傳統(tǒng)曲牌的基礎上二度創(chuàng)作而成。為了適應現(xiàn)代人的審美，加強了舞蹈表演的成分，創(chuàng)作了適應舞蹈表演的曲牌。筆者認為，高校打擊樂教學在專業(yè)能力訓練的基礎上融入多重元素，有助于更好地控制身體及肢體語言，從而給音樂帶來更多的感情與張力。如在重奏的訓練中，通過絳州鼓樂《牛斗虎》的教學使學生感知如何更好地理解其內容，并通過節(jié)奏和動作模仿得惟妙惟肖，講述一牛一虎相遇、相斗的故事?！稐铋T女將》從眼神靈氣十足、炯炯有神到結合戲曲中的舞臺表演，將鼓的陽剛與女子的陰柔結合，生動表現(xiàn)出巾幗不讓須眉的女英雄?！独鲜笕⒂H》通過表情和眼神以及身體動作控制，表現(xiàn)出老鼠娶親一路上緊張、小心、開心等各種心理變化。在民間打擊樂中，這只是一小部分代表性作品，但這一系列內容的訓練對學生肢體的表現(xiàn)，對曲目感情的把控以及對音樂的理解都將是一個很大的提高。使學生真正實現(xiàn)在演奏過程中從讀譜后單純的“奏”變成富有情感、貼近主題、自內而外的演奏。

三、發(fā)展與傳承

我們的民族音樂教育無論是面向普通教育還是專業(yè)教育，都應當而且必須建立在傳承本民族優(yōu)秀文化傳統(tǒng)上。在弘揚中華民族優(yōu)秀音樂文化精髓的基礎之上，將民族音樂文化作為音樂教育之本，這不僅是繼承和發(fā)展民族優(yōu)秀文化的需要，也是弘揚民族精神，樹立民族自信的重要途徑。高校是傳承文化精神最重要的載體，文化傳承及其改革創(chuàng)新是我們這個時代必須直面的使命，是國家軟實力發(fā)展的戰(zhàn)略基礎，也是現(xiàn)階段我們需要著重考慮的一個戰(zhàn)略性全局問題。作為高校教師更是重任在肩，責無旁貸，如將山西鼓樂這樣極具代表性的民間打擊樂運用在實踐教學中是尤為必要的。它會使學生認識到中國民族音樂和西方音樂一樣，是人類歷史上精神文化的瑰寶，讓我們的民族音樂文化遺產(chǎn)傳承下去，使學生了解和熱愛祖國音樂文化。如今，很多現(xiàn)代音樂作品越來越多地運用民間音樂的曲調和元素，甚至西方一些作曲家也在使用中國民間音樂素材，并創(chuàng)作有中國民族風格的作品。我們應該將民族音樂與當今世界的多元文化結合起來，兼容并蓄，博采眾長，相輔相成，形成積極向上、高雅健康的音樂氛圍，真正地走出一條我們自己的民族音樂發(fā)展之路。本著這樣的理念，推進我國音樂教育事業(yè)的改革，全面提高國民整體素質和國家競爭力，實現(xiàn)人與社會的和諧發(fā)展，使我國更多的像山西鼓樂一樣十分優(yōu)秀的“非物質文化遺產(chǎn)”的民間樂種源遠流長。

四、結語

張君仁教授曾在一次講座中提道：“一定要回歸傳統(tǒng)、尊重傳統(tǒng)、學習傳統(tǒng)，堅持以傳統(tǒng)為基礎的創(chuàng)新道路。從對西方藝術音樂盲目的頂禮膜拜中解脫出來，走向民間，投身到中國人民大眾的民俗文化生活之中！”專業(yè)院校的民族打擊樂學科的初級建設本就源于我國民間各地方的民間打擊樂和戲曲打擊樂。民間打擊樂對專業(yè)院校的打擊樂建設有著意義非凡的重要性。民間鑼鼓、鼓吹樂及戲曲鑼鼓是中國傳統(tǒng)打擊樂的重要組成部分，其歷史悠久、受眾面廣，深受廣大人民群眾的喜愛。在幾千年的歷史發(fā)展中，產(chǎn)生了深遠的影響。在現(xiàn)有的高校打擊樂教學中不應該僅僅停留在書本的學習上，在學習民族打擊樂的同時，更應該關注到以山西鼓樂為代表的豐富的優(yōu)秀民間打擊樂，通過對中國傳統(tǒng)打擊樂的學習，可以培養(yǎng)學生的合作能力、領奏能力。學習鑼鼓作為了解常用曲牌、民間文化有著重要意義，加強了學生對中國傳統(tǒng)文化、傳統(tǒng)音樂的認知。

注釋：

①張伯瑜在其《中國鑼鼓樂的節(jié)奏構成》中指出中國鑼鼓樂節(jié)奏具有二維特性，提出在不改變時值長度的前提下，采用“加花變化”的手法形成一、三、五、七節(jié)奏及本單位的各種變體。

②花敲干打：演奏者充分利用鼓的各個部位以及鼓槌、鼓架的最佳聲音進行演奏，演奏起來渾厚博大，氣勢磅礴恢宏，聲韻鏗鏘，粗獷豪放而有力度。

參考文獻：

[1]李真貴.中國鑼鼓樂特性探微[J].音樂研究，1996（04）：87-96.

[2]安志順.推出好作品? 服務新時代——談中國民族打擊樂的創(chuàng)作和表演[J].人民音樂，2002（08）：14-15.

[3]張平.山西絳州鼓樂初探[J].黃鐘（武漢音樂學院學報），2003（04）：60-65.

（作者簡介：朱啟寧，男，碩士研究生，北京語言大學藝術學院，助教，研究方向：打擊樂教學）

（責任編輯 劉冬楊）