鄭江河

摘 要：李斯特出生在匈牙利，是他改變了鋼琴在器樂中的地位，將音樂與文學(xué)巧妙融合起來，他的交響樂曲，鋼琴曲，藝術(shù)歌曲都與文學(xué)有著巧妙的聯(lián)系。他是一位既屬于浪漫主義時(shí)期也屬于民族樂派的音樂家。浪漫主義時(shí)期，音樂家在新世紀(jì)里始終沒放棄對(duì)貝多芬音樂的崇仰，不斷從那里得到啟示，德國的詩人海涅，席勒等他們的作品也激發(fā)了音樂家創(chuàng)作的靈感。在這些音樂家中包括李斯特，可以看出他的音樂與德奧音樂有著必然的聯(lián)系。

關(guān)鍵詞：李斯特;德奧音樂;匈牙利;聯(lián)系

中圖分類號(hào)：J609文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：2096-0905（2020）26-000-02

一、李斯特

弗朗茨.李斯特（1811–1886）出生于當(dāng)時(shí)被奧地利統(tǒng)治下的匈牙利。[1]世界著名的作曲家，鋼琴家，被稱為鋼琴之王。李斯特的一生為當(dāng)時(shí)歐洲鋼琴藝術(shù)發(fā)展奠定基礎(chǔ)， 也給后人帶來寶貴的藝術(shù)財(cái)富，極大地豐富了鋼琴的表現(xiàn)力，并將鋼琴藝術(shù)推向了全新的巔峰。[2]

他被稱為鋼琴界的“帕格尼尼”， 充分挖掘了鋼琴的巨大潛能，使其成為名副其實(shí)的“樂器之王”。[3]他自幼便有出色的音樂天賦，曾經(jīng)貝多芬聽過他的演奏，對(duì)其極為賞識(shí)。因受到法國貴族的賞識(shí)，十六歲開始了去法國學(xué)習(xí)的征程，并定居法國，但是由于自己不是法國人，被法國巴黎音樂學(xué)院拒之門外。1948年以前李斯特主要是以鋼琴演奏家的身份巡游于歐洲各大城市，在當(dāng)時(shí)的歐洲是搖滾明星般存在，受到萬人的追捧，全面動(dòng)搖了鋼琴音樂的地位。在鋼琴藝術(shù)中，可以說李斯特是分水嶺，在他之前巔峰是貝多芬，無論是音樂技巧的難度，還是音樂內(nèi)涵的深度，貝多芬都是當(dāng)之無愧的巔峰人物。但是李斯特的音樂風(fēng)格與古典音樂的風(fēng)格還是有很大的不同。李斯特對(duì)現(xiàn)代音樂會(huì)的形成有著巨大的影響，他是第一個(gè)背譜演奏的人，至今大多數(shù)的觀眾認(rèn)為一位稱職的音樂演奏家演奏時(shí)都是背譜演奏的。

李斯特也是一位全能的音樂家，他思想激進(jìn)，興趣廣泛，三十、四十年代的法國文學(xué)、哲學(xué)、宗教、政治各方面的新潮流都對(duì)他產(chǎn)生了影響。由此他有了最突出的貢獻(xiàn)，創(chuàng)造了全新音樂體裁交響詩，為音樂的傳播，教學(xué)，提供了極為豐富的文獻(xiàn)資料。他創(chuàng)作的音樂體裁——交響詩，是受到了柏遼茲標(biāo)題音樂的激發(fā)。其實(shí)這種綜合性藝術(shù)的形式，來源于貝多芬交響曲、韋伯的歌劇序曲，這些從而也集中體現(xiàn)李斯特追求藝術(shù)的理想。李斯特對(duì)交響詩音樂的創(chuàng)立和對(duì)標(biāo)題音樂的發(fā)揚(yáng)，迎合了當(dāng)時(shí)社會(huì)大眾的追求。在19世紀(jì)上半葉的歐洲，音樂成為大眾欣賞的固定藝術(shù)形式，人們開始很認(rèn)真地對(duì)待音樂，去劇院音樂廳欣賞音樂。因此交響詩這樣明確主題的標(biāo)題音樂開始成為一種必需品，幫助大眾更好地理解音樂。

二、簡述德奧音樂

談起德奧音樂可以追溯到古代希臘和羅馬，那時(shí)候的音樂較為簡單，主要是單聲部形態(tài)，基本屬于民間的風(fēng)格。古希臘最發(fā)達(dá)的是它的音樂理論，后來的歷史影響主要體現(xiàn)在理論方面，大約從公元5世紀(jì)，西方進(jìn)入了中世紀(jì)時(shí)期，這一時(shí)期一直持續(xù)到了14世紀(jì)，這是西方音樂歷史中最長的時(shí)段。中世紀(jì)主要是基督教的禮拜音樂，開始為主調(diào)音樂，后來開始出現(xiàn)了復(fù)調(diào)音樂，記譜法也體系也逐漸成熟起來，音樂也開始日漸擺脫宗教禮拜儀式走向藝術(shù)化道路。15—16世紀(jì)這屬于復(fù)興時(shí)期，音樂中的文化領(lǐng)域起源是從英國和歐洲這些偏北地區(qū)發(fā)起。這期間是一個(gè)聲樂的時(shí)代，世俗音樂法國的尚松和意大利的牧歌興起，雖然是世俗音樂但是已經(jīng)高度藝術(shù)化，他們都有復(fù)調(diào)技巧。在文藝復(fù)興晚期音樂中心也逐漸轉(zhuǎn)向意大利。

到了17世紀(jì)，西方音樂進(jìn)入著名的“巴洛克”時(shí)期，這一時(shí)期復(fù)調(diào)音樂達(dá)到了巔峰，新型的主調(diào)音樂正在興起，眾多音樂體裁誕生于這一時(shí)期，如歌劇、清唱?jiǎng)〉龋硪粋€(gè)重大成就就是器樂得到了前所未有的發(fā)展，出現(xiàn)了奏鳴曲、協(xié)奏曲、組曲等。在巴洛克晚期，德國出現(xiàn)了音樂史上的重要人物——J.S巴赫和亨德爾，從而使得音樂的重心逐漸從意大利轉(zhuǎn)向了德奧，德奧音樂開始發(fā)展。1750年兩位大師先后離世，這也標(biāo)志著一個(gè)時(shí)代的結(jié)束。

18世紀(jì)下半葉以后西方音樂進(jìn)入了“古典主義”時(shí)期，這一時(shí)期雖然不長、但是影響和意義重大。著名的“維也納古典樂派”是與古典主義音樂緊密聯(lián)系在一起的樂派，奧地利的海頓、莫扎特、德國的貝多芬支撐起了古典時(shí)代的音樂，并發(fā)展了主調(diào)風(fēng)格化的、大型的多樂章器樂套曲體裁：交響曲、奏鳴曲、室內(nèi)樂等，奏鳴曲式這一時(shí)期達(dá)到了空前的成熟。在聲樂上也頗有建樹，莫扎特的歌劇，海頓的清唱?jiǎng)∈枪诺渲髁x時(shí)期最成熟的聲樂作品。德奧音樂開始在西方音樂中產(chǎn)生重要的影響。

進(jìn)入19世紀(jì)，社會(huì)思潮開始變得主觀，追求個(gè)性，掀起了“浪漫主義”之風(fēng)。這時(shí)候的音樂熱衷于音樂與音樂之外發(fā)生的事物發(fā)生關(guān)系。因此，“標(biāo)題音樂”風(fēng)行一時(shí)，音樂與文學(xué)、戲劇、美術(shù)、哲學(xué)、甚至宗教都發(fā)生了關(guān)系。涌現(xiàn)出一批批優(yōu)秀的音樂家，有德奧的舒伯特、韋伯、門德爾松、舒曼等，還有法國的柏遼茲、波蘭的肖邦、匈牙利的李斯特等。這些音樂家中德奧國籍的居多，這一時(shí)期他們鞏固了德奧音樂在西方音樂中的影響力，同時(shí)對(duì)世界音樂也產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

三、李斯特與德奧音樂的淵源

出生在匈牙利的李斯特16歲就定居法國，然而在19世紀(jì)的歐洲，資本主義與社會(huì)主義開始了碰撞，被壓迫的人民開始追求自由，逐漸加強(qiáng)對(duì)科學(xué)的信任，也是這些“矛盾”的出現(xiàn)，導(dǎo)致藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域的思想有了新的改變。

法國大革命的爆發(fā)，直接導(dǎo)致了19世紀(jì)的德奧浪漫主義運(yùn)動(dòng)，從跨時(shí)代大師貝多芬的作品中就可以看出一些浪漫主義的特征，并且以完美的形式實(shí)現(xiàn)了將藝術(shù)作為個(gè)人情感表述的理想。逐漸地，作曲家們尋求對(duì)個(gè)人信念的表達(dá)，開始按照自己對(duì)事物的了解和看法，大膽地表達(dá)自己的觀點(diǎn)，而且他們對(duì)奇異的事物充滿了好奇心，所以這時(shí)期的作品開始標(biāo)新立異。雖然法國大革命精神起源于法國，浪漫主義卻在德國和奧地利得到了最有利的展現(xiàn)。這與1815年前后的社會(huì)政治情景密切相關(guān)，封建復(fù)辟后的德國、奧地利成為反對(duì)民主改革的政治中心，現(xiàn)實(shí)生活的窒息壓抑導(dǎo)致信念的喪失，只有在藝術(shù)的國界里才能尋求希望，這些影響了德奧新一代的藝術(shù)家們。

定居在法國的李斯特必定受到了法國大革命的影響，所以李斯特的作品不僅是鋼琴技巧的巔峰，更多的是充滿了哲理性和愛國主義情懷。

李斯特的一生中創(chuàng)作了大量的音樂作品，[4]他的交響詩是對(duì)西方音樂的重要貢獻(xiàn)，當(dāng)他為柏遼茲標(biāo)題交響曲歡呼是就是闡明了自己對(duì)音樂標(biāo)題性的理解。他認(rèn)為“音樂是能再現(xiàn)當(dāng)代詩歌中的巨作中的光輝形象”，認(rèn)為音樂家選擇標(biāo)題“描繪或者說明樂曲所隱含的和它所要引起的感情，文字所表現(xiàn)的思想是融合為一個(gè)整體的”。而他的十三首交響詩正是這種理念。

李斯特的交響曲《浮士德》是采用歌德同名詩劇進(jìn)行創(chuàng)作的。分為三個(gè)樂章，分別以歌德名著中三個(gè)主要角色命名：浮士德、格蕾卿、梅菲斯特。主要刻畫三位主人公的性格，而并不對(duì)原詩劇進(jìn)行完整創(chuàng)作。此作品共有三個(gè)樂章和一個(gè)尾聲的合唱部分，“三個(gè)人物的肖像畫”是這個(gè)作品的副標(biāo)題。在三個(gè)樂章中，每個(gè)樂章都對(duì)應(yīng)著各自人物的心理變化。李斯特在刻畫人物性格時(shí)，他的創(chuàng)作運(yùn)用了音樂動(dòng)機(jī)的發(fā)展手法，用器樂語言來塑造人物形象，表達(dá)音樂的內(nèi)涵，戲劇沖突明顯。

在德奧音樂其中必須提及的還有德奧藝術(shù)歌曲，藝術(shù)歌曲是音樂史上的一種特殊體裁，在十八到十九世紀(jì)初，歐洲盛行一種抒情歌曲的通稱，[5]其特點(diǎn)是歌詞多采用著名的詩歌。德奧藝術(shù)歌曲的代表人物有，舒伯特、舒曼等。當(dāng)然李斯特也創(chuàng)作了較多的優(yōu)秀藝術(shù)歌曲，只是在藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作領(lǐng)域不如其在器樂上的影響力大而已。如《你好像一朵鮮花》《羅蕾萊》。其中歌曲《羅蕾萊》只有在強(qiáng)烈的、富有思想的音樂想象力下，才能夠充滿魅力的演唱。這部作品把音樂與詩歌相結(jié)合，是一首極美的詩詞，對(duì)李斯特的音樂創(chuàng)作也有著極大的想象力，是李斯特創(chuàng)作音樂的源泉和靈感。之，李斯特雖然生在匈牙利，但是當(dāng)時(shí)的匈牙利在德國的統(tǒng)治之下，所以李斯特的音樂不僅僅是有本民族的特征，而且他后來移居法國，經(jīng)歷法國大革命，那個(gè)時(shí)代文學(xué)家輩出，可以說當(dāng)時(shí)的歐洲的文學(xué)界也是“百家爭鳴”。他熱愛音樂，熱愛文學(xué)，熱愛祖國。所以在他的音樂中有著貝多芬音樂的精華，有著對(duì)祖國的熱愛，對(duì)哲理和自由的追求，這些都離不開德奧文學(xué)，德奧音樂對(duì)他的影響。

參考文獻(xiàn)：

[1]陸美光.獨(dú)樹一幟的李斯特鋼琴教育思想[J].當(dāng)代音樂，2019（04）：144-145.

[2]何可人.李斯特《匈牙利狂想曲第八號(hào)》的藝術(shù)分析[J].當(dāng)代音樂，2019（03）：71-72.

[3]何靜.淺析李斯特歌劇主題改編曲的改編手法——以《弄臣》為例[J].當(dāng)代音樂，2016（15）：51.

[4]沈弘.八度技巧在李斯特《匈牙利狂想曲》中的運(yùn)用[J].當(dāng)代音樂，2015（21）：102.

[5]劉喜梅.浪漫主義時(shí)期德奧藝術(shù)歌曲與俄羅斯浪漫曲的比較研究[J].當(dāng)代音樂，2017（20）：18-19.