楊歡

摘 要：中國傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)表演中，虛擬性也被稱為寫意性，是傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)表演美學(xué)思想的主要特征，為藝術(shù)家提供廣闊的想象舞臺，對于當(dāng)前的影視表演創(chuàng)作具有重要的啟示作用。現(xiàn)就主要針對影視表演創(chuàng)作中的虛擬表演展開深入全面研究分析，先是對虛擬表演藝術(shù)中的特點(diǎn)進(jìn)行分析，再對影視表演創(chuàng)作中虛擬表演審美特質(zhì)展開詳細(xì)的闡述。

關(guān)鍵詞：影視表演;創(chuàng)作;虛擬表演

中圖分類號：J912文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A文章編號：2096-0905（2020）27-00-02

虛擬表演技巧由來已久，并不是現(xiàn)代影視表演的獨(dú)創(chuàng)，而是中國傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的基本表演技巧之一[1]?；趹蚯囆g(shù)的寫意性，通過虛擬表演才能真正契合戲曲藝術(shù)的簡易化表達(dá)需求，這對于當(dāng)前影視表演創(chuàng)作有很大的啟示。當(dāng)前在影視表演專業(yè)學(xué)習(xí)中經(jīng)常使用虛擬表演練習(xí)，進(jìn)行想象物動作演練，能夠充分開發(fā)學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力，可見虛擬表演已經(jīng)成了影視表演的重要內(nèi)容。

一、虛擬表演藝術(shù)特點(diǎn)

（一）動作講究神行相似

影視表演創(chuàng)作中的虛擬表演，不僅非常講究形似，同時也非常講究神似。比如像開門、推窗、穿針、引線等這些動作，每個招式每個細(xì)節(jié)都極其講究動作的逼真。更加讓人驚嘆的是，通過采用一定程度的夸張和變形等一系列的表現(xiàn)手法，將生活中一些真實(shí)的場景和畫面進(jìn)行進(jìn)一步的擴(kuò)大，從而實(shí)現(xiàn)神似的效果，使得藝術(shù)高度得到進(jìn)一步的升華。著名藝術(shù)家大師阿甲先生曾經(jīng)說過，影視創(chuàng)作中的虛擬并不是僅僅按照實(shí)物對象進(jìn)行模仿，主要是要有想象、夸張、省略和裝飾。

（二）突顯意向追求情感

虛擬表演強(qiáng)調(diào)圖像的再現(xiàn)，同時繼續(xù)在圖像的表達(dá)中表達(dá)情感，也就是說，虛擬動作的特定情感化。虛擬表演不僅僅是停留在刻畫現(xiàn)實(shí)生活中的客觀事物，同時需要感受人物對身邊事物的感受，以及人物思想感情的流露。人物這并不是要描繪很多客觀的東西，尤其是人物對周圍環(huán)境和思想的感情比較注重。因此，戲劇的虛擬表演特別強(qiáng)調(diào)了演員的啟示，并要求對美學(xué)對象有較強(qiáng)的反應(yīng)、感情和情感。

（三）實(shí)現(xiàn)情景人融合統(tǒng)一

從表演過程來看，虛擬表演所帶來的變化是多樣化的，不僅能夠突破舞臺環(huán)境的限制，使得時空情境呈現(xiàn)更為靈活的變化，實(shí)現(xiàn)情境人的融合統(tǒng)一。同時影視創(chuàng)作過程中，演員能夠通過虛擬表演，將人物角色的內(nèi)心情感變化真實(shí)、生動地呈現(xiàn)在觀眾面前[2]。就影視表演來看，虛擬表演的最高境界就是實(shí)現(xiàn)情境人的融合統(tǒng)一，引導(dǎo)觀眾進(jìn)入營造的情境中，獲得切身實(shí)地的感受，引起心靈共鳴。虛擬表演的特點(diǎn)主要是通過演員使用虛擬手法，逼真的描摹客觀景象事物，在這一意境之中觀察和對照自己，從而形成一種情景交融的自我感受。

（四）生活化氣息濃厚

影視表演中的虛擬表演，雖然依靠的是演員的想象力和創(chuàng)造力，但是也不能脫離真實(shí)的生活。以戲曲藝術(shù)表演為例，在舞臺上房間場景的布置，一般窗戶總是在外面，雖然舞臺上沒有布置真正的門或窗，但通過演員的虛擬表演呈現(xiàn)，觀眾能夠看懂，這是基于這些設(shè)置符合現(xiàn)實(shí)生活。無論什么形式的表演都不能脫離真實(shí)生活，模擬虛擬演出是活著的，感覺越真實(shí)就可以創(chuàng)作出更多的藝術(shù)作品，演員和觀眾在現(xiàn)實(shí)與幻想之間徘徊，創(chuàng)造了一種生活感。

（五）較強(qiáng)的形體表現(xiàn)形式

虛擬表演存在一些難度較高的動作，這對表演者的表演素養(yǎng)提出了更高的要求，要求演員必須熟練掌握形體技巧，如手部動作，“蘭花式”“佛手式”等，身體動作，“雙飛燕”“虎跳”等等，套調(diào)度有“二龍出水”和“蛇脫皮”等等，程式技巧動作有翻身、起霸和對劍等等。戲曲身段動作并不是簡簡單單就創(chuàng)作出來的，而是一而再再而三的表演實(shí)踐而總結(jié)出的技巧經(jīng)驗(yàn)，并經(jīng)受住了觀眾的考驗(yàn)。

二、虛擬表演審美特質(zhì)

（一）“移情審視”的表演

作為一門藝術(shù)，他創(chuàng)造的時間和空間都是虛擬的，而與真理一起表演是傳統(tǒng)電影表演理論對真實(shí)表演的要求，他的外在動作、言行舉止都來源于對真理作用的理解。影視表演中，演員要想通過虛擬表演表達(dá)出真實(shí)生動的情感，感染觀眾，首先，影視創(chuàng)作人員應(yīng)注重根據(jù)實(shí)際生活經(jīng)驗(yàn)和相關(guān)理論，創(chuàng)設(shè)精彩的虛擬角色，并賦予其情感，使得演員能夠感受虛擬角色的每一種情感/精神狀態(tài)，轉(zhuǎn)移到虛擬人物身上，發(fā)揮和解釋人們的知覺、情感和幻覺，創(chuàng)造藝術(shù)真理，即產(chǎn)品，從虛擬人物的表現(xiàn)，創(chuàng)造實(shí)際表現(xiàn)的美學(xué)[3]。

我們可以從李浦曼在交際研究領(lǐng)域的虛假環(huán)境中了解影視的情境感受，提出影視表演中的規(guī)定性情境創(chuàng)設(shè)，是基于演員在特定情境環(huán)境下的自然做出的動作創(chuàng)造的，是特定情境下的時代、人文背景，表達(dá)了人物的情感。演員表演是在特定情境下進(jìn)行的，真實(shí)行為者和虛擬角色之間存在明顯的區(qū)別：真實(shí)行為者（包括通過真實(shí)行動拍攝并形成虛擬角色的行為者）必須表現(xiàn)出觀察和想象力，重點(diǎn)放在管理和處置上虛擬人物不需要觀察、想象和注意力集中等問題，只要制作人準(zhǔn)確地分配虛擬人物的運(yùn)動、重心和節(jié)奏，就能確保情感表現(xiàn)、光線、色彩和風(fēng)格的感覺一致，并能滿足規(guī)定的情景和情況。例如，在影片《海底總動員》中描繪魚爸爸的情緒，有一種令人感動的審美效果：他和心愛的妻子玩耍，期待兒子們幸福成長，但鯊魚的突然到來破壞了一切，使他痛苦的掙扎，其痛苦的表演構(gòu)思成功地使魚的所有部位和器官運(yùn)動得到激活，并觸及更廣泛觀眾的心臟;當(dāng)他在絕望中發(fā)現(xiàn)唯一還活著的孩子尼莫時，他和他的兩個游泳運(yùn)動員興奮、珍惜和愛的動作和表達(dá)，這些都使得觀眾哭泣……這種表演創(chuàng)造了虛擬人物的移情考試。

可以說，在虛擬角色的表演中，越是扮演著生產(chǎn)者的傳遞角色，反映了生產(chǎn)者的個人特征和審美追求。

（二）“似真非真”的表演

可以用先進(jìn)的技術(shù)來證明，這是數(shù)字時代無可爭議的事實(shí)如果我們從2d卡通《米老鼠》和《唐老鴨》中第一個扭曲和夸張的虛擬人物看了看似不真實(shí)的演員藝術(shù)表演，我們還可以看到從科幻系列《星球大戰(zhàn)》的創(chuàng)作過程看似不真實(shí)的演員表演的發(fā)展。如科幻電影《星球大戰(zhàn)2：帝國反擊》，關(guān)鍵性角色絕地大師尤達(dá)角色定位是一個虛擬人物，根本無法動作，更不用說表演了，遠(yuǎn)遠(yuǎn)落后于2d動畫看似虛擬的表演，在這方面虛擬人物的表演是困難的。

雖然生產(chǎn)者盡可能利用先進(jìn)的數(shù)字技術(shù)來管理虛擬人物的表達(dá)和移動，但虛擬人物的文化內(nèi)涵無法傳遞，虛擬人物也無法從情感上判斷其表現(xiàn)。雖然使用運(yùn)動捕捉系統(tǒng)似乎克服了這些障礙，例如2001年的最終幻想電影，其中所有真實(shí)數(shù)字角色都是通過運(yùn)動捕捉產(chǎn)生的，但數(shù)字角色對真實(shí)圖像的影響可以看作是一個里程碑。運(yùn)動捕捉是一個性能動畫系統(tǒng)的基礎(chǔ)，它可以檢測、實(shí)時記錄真實(shí)藝術(shù)家成員在三維空間中的運(yùn)動，捕捉真實(shí)藝術(shù)家的運(yùn)動并將它們轉(zhuǎn)換為數(shù)字抽象運(yùn)動，從而創(chuàng)建數(shù)字角色模型，并使模型充當(dāng)真實(shí)藝術(shù)家。在現(xiàn)階段，虛擬角色表現(xiàn)的逼真性似乎是真實(shí)角色表現(xiàn)的現(xiàn)實(shí)表現(xiàn)。最終呈現(xiàn)在觀眾面前的景象，受限于技術(shù)發(fā)展程度、人物的形象變化、情緒呈現(xiàn)、甚至頭發(fā)動態(tài)等，使得人物角色活躍起來。很明顯他們和真正的人不一樣。另一個例子是2004年的美國極地特快電影，它引入了一個精密動作捕捉系統(tǒng)，通過這一系統(tǒng)能夠捕捉演員的動作和情緒變化，甚至小動作的細(xì)微變化，影視表演中的演員虛擬表演能夠充分利用這一系統(tǒng)。

（三）“擬人擬情”的表演

就實(shí)踐而言，虛擬表演所呈現(xiàn)出來的豐富內(nèi)容，也體現(xiàn)了”擬人擬情”的多元審美內(nèi)涵，滿足觀眾的多樣化審美需求。不論是二維還是三維技術(shù)制作的動畫電影，都是以模仿真人情感的出現(xiàn)和發(fā)展的語言、行為和姿態(tài)來表現(xiàn)的，所有的虛擬人物都是以一個人的形象創(chuàng)作的。例如，我們可以從動畫電影《木蘭》的虛擬人物表演中看到中國文化元素與美國文化元素的融合，對《木蘭》的移情作用;就動畫電影創(chuàng)作來看，就算是由動物或人類形象以外的形象角色制作的動畫電影，其虛擬人物是以人類社會中發(fā)生的故事為基礎(chǔ)的，也依靠的也是人類社會的生存邏輯以及情感呈現(xiàn)邏輯，通過演員的虛擬表演和動作模擬，實(shí)現(xiàn)了多元化的也似乎創(chuàng)作，能夠滿足觀眾的審美價值。例如從侏羅紀(jì)公園電影中的恐龍世界，我們感受到虛擬恐龍角色的擬人化外觀，感受到大自然賦予它的生命節(jié)奏。從完全由電腦創(chuàng)作的第一部動畫電影《玩具總動員》開始，體驗(yàn)了虛擬人物的“情感交流”和“移情”的表現(xiàn)熱情;我們還可以依靠偉大的科幻電影《終結(jié)者2》中的兩個虛擬角色，這部電影被稱為電影技術(shù)奇跡。

三、結(jié)束語

總而言之，虛擬性能從不完美、不成熟、由藝術(shù)家傳遞、精細(xì)、增強(qiáng)、發(fā)展到完美和成熟的比較。虛擬表演的制作既有當(dāng)時流行舞蹈的宋元明清老藝人，說唱等各類藝術(shù)，也有從現(xiàn)實(shí)生活中提煉和美化不同代藝術(shù)家。一旦虛擬表演獲得了固定的舞臺風(fēng)格和藝術(shù)特征，這要求表演演員必須從真實(shí)生活中積累經(jīng)驗(yàn)，結(jié)合表演原理進(jìn)行虛擬表演的創(chuàng)造，充分滿足新時期觀眾的多元化審美需要。

參考文獻(xiàn)：

[1]張峰.淺析戲曲表演的特征和戲曲音樂的作用[J].戲劇之家，2020（21）：29+42.

[2]魏洪志.淺談戲曲表演藝術(shù)的虛擬性[J].戲劇之家，2019（21）：38.

[3]凌偉文，蔡權(quán)，涂玉驄，林鑫慶，趙寅，董一凡，趙重陽.影視表演中語言的表現(xiàn)技巧探究[J].中小企業(yè)管理與科技（上旬刊），2019（01）：94-95.