蔡宇
【摘 要】交響樂,是包含多個(gè)樂章的大型管弦樂曲,一般是為管弦樂團(tuán)創(chuàng)作的。交響樂的形式,決定了其對合作與創(chuàng)新的要求。如今,交響樂進(jìn)入高校課堂,在組織教學(xué)中,需要關(guān)注對學(xué)生合作與創(chuàng)新精神的培養(yǎng),以適應(yīng)當(dāng)代高校教育、交響樂形式,從而解決教學(xué)中遇到的現(xiàn)實(shí)問題。在具體教學(xué)中,可以通過在排演中做準(zhǔn)備、補(bǔ)充職業(yè)素養(yǎng)內(nèi)容、在音樂活動(dòng)中做準(zhǔn)備等方式,引入必要的合作形式,充分發(fā)揮教師的指導(dǎo)作用,以完成合作與創(chuàng)新教學(xué)。
【關(guān)鍵詞】交響樂;合作與創(chuàng)新;職業(yè)素養(yǎng)
中圖分類號:J647.611 文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A ? ? ? ? ? ? 文章編號:1007-0125(2020)30-0055-02
在音樂教學(xué)中,應(yīng)該注重兩點(diǎn),一是合作,二是創(chuàng)新,這兩點(diǎn)能夠使音樂教學(xué)變得更加和諧,為學(xué)生創(chuàng)造一個(gè)美好的環(huán)境,進(jìn)而提升他們的音樂素養(yǎng)。關(guān)于合作,在大型的交響樂演出中,通過不同樂器的相互配合以展示一首完整的曲目,如果每個(gè)人都不懂得合作,而是各自演奏各自的樂器,那么效果必然不佳。因此,在音樂教學(xué)中培養(yǎng)合作精神具有重要作用。關(guān)于創(chuàng)新,在音樂教學(xué)中的體現(xiàn)則主要表現(xiàn)為教學(xué)方式以及教學(xué)內(nèi)容的創(chuàng)新,使學(xué)生能夠進(jìn)一步認(rèn)識到音樂中所蘊(yùn)含的樂趣。
一、交響樂教學(xué)中合作與創(chuàng)新的意義
(一)大學(xué)生綜合素質(zhì)的要求
在大學(xué)的交響樂教學(xué)中,注重對學(xué)生合作與創(chuàng)新能力的培養(yǎng),就是要嘗試為交響樂教學(xué)注入靈魂,注入交響樂的團(tuán)隊(duì)文化。在組織教學(xué)中,我們可以從更為宏觀的角度去關(guān)注及思考,交響樂本身是由多個(gè)樂章組成的大型管弦樂曲,一般要完成交響樂的演奏,需要有弦樂組、木管組、銅管組、打擊樂組和色彩樂器組五個(gè)組合,而每個(gè)組合中又有不同的演奏者[1]??梢哉f,構(gòu)成交響樂演奏團(tuán)隊(duì)的演奏者,都是具有較強(qiáng)的個(gè)人素質(zhì),又能融合入團(tuán)隊(duì)的。在高校教學(xué)中,組織學(xué)生參與交響樂演奏,對于音樂藝術(shù)類相關(guān)專業(yè)的每一位學(xué)生而言,都是一個(gè)成長的機(jī)會,如何在保障提升自身專業(yè)技能的同時(shí),服從、服務(wù)于集體,這是需要關(guān)注的。而這樣的意識和能力養(yǎng)成的過程,本身對參與者的個(gè)人素養(yǎng)也是一種提升,符合當(dāng)代社會對人才的需求,實(shí)現(xiàn)了合作探究的氛圍建構(gòu),對于學(xué)生的個(gè)體未來發(fā)展具有積極意義。
(二)交響樂教學(xué)的必然要求
交響樂的團(tuán)隊(duì)龐大,包含樂器豐富,需要協(xié)作完成。培養(yǎng)參與者的團(tuán)隊(duì)合作能力,樹立合作與創(chuàng)新意識,是交響樂組隊(duì)與演奏的基礎(chǔ)所在。團(tuán)隊(duì)協(xié)作,是交響樂團(tuán)的內(nèi)在文化,體現(xiàn)的是每位參與交響樂演出的人的職業(yè)素養(yǎng)。在交響樂演奏中,除了具有扎實(shí)的專業(yè)技能外,還需要有良好的職業(yè)素養(yǎng),這樣才能更好地實(shí)現(xiàn)交響樂的發(fā)展,帶來更加豐富的體驗(yàn)。換個(gè)角度來看,當(dāng)一群有能力、有信念的人聚在一起,向著共同的目標(biāo)相互扶持協(xié)作、共同邁進(jìn)的時(shí)候,必然是有內(nèi)在的核心凝聚力在加以支撐與聚合的,而團(tuán)隊(duì)合作意識、協(xié)作能力,就應(yīng)當(dāng)是這種內(nèi)在的動(dòng)力,借此將這些人凝聚在一起,實(shí)現(xiàn)最終的演出。培養(yǎng)個(gè)體的團(tuán)隊(duì)合作與創(chuàng)新意識,就是要鼓勵(lì)個(gè)體更多地服從和服務(wù)于整體,堅(jiān)定目標(biāo)信念,協(xié)同成長。同時(shí),交響樂不是獨(dú)奏,不是一種個(gè)體化的項(xiàng)目,而是需要在服從指揮的過程中共同完成演奏,只要有一個(gè)音符曲調(diào)出現(xiàn)偏差,都會影響整場演出,只要有一個(gè)個(gè)體出現(xiàn)失誤,就會阻礙其創(chuàng)新發(fā)展,唯有合作,才有發(fā)展[2]。
二、如何在交響樂教學(xué)中實(shí)現(xiàn)合作與創(chuàng)新
(一)在排演中做準(zhǔn)備
演出之前的一次次排演,是為最終的演出做準(zhǔn)備的階段,各個(gè)樂器組、各個(gè)小隊(duì)伍經(jīng)歷了從初步融合到日臻熟練的過程。排演階段,是問題暴露最為集中的階段,由于開始時(shí)對業(yè)務(wù)不熟練以及配合的默契程度不夠等原因,會影響演奏的效果,所以需要每位成員一點(diǎn)點(diǎn)地磨合[3]。在一場交響樂演出中,涉及到的是不同樂器組、不同演奏者的溝通交流,問題頻頻暴露的階段,也往往是人們精神最為疲乏的階段,因而要保持高度緊張、不敢放松的狀態(tài),也正是在一點(diǎn)一滴的磨合中、在逐漸放棄自我的“任性”去成全主體的“和諧”中、在最終感受到因?yàn)槿w成員共同努力而收獲到的成功的快樂中,逐漸鍛造隊(duì)伍、凝聚團(tuán)隊(duì)。在排演準(zhǔn)備階段,也是成員交流最多的階段。根據(jù)交響樂演奏與練習(xí)的經(jīng)驗(yàn)來看,很多交響樂團(tuán)最初都是由不同樂器組自主練習(xí)的,然后在排演中才開始合奏,這也意味著不同樂器組的成員聚在一起交流、討論的機(jī)會很少。這樣的氛圍,其實(shí)是不適合人們相互了解、相互融合的,應(yīng)該把握練習(xí)中的機(jī)會,促成交流,使演奏者具有服務(wù)意識、大局觀,以此方位上策。
(二)補(bǔ)充職業(yè)素養(yǎng)內(nèi)容
大局觀、團(tuán)隊(duì)協(xié)作意識等,實(shí)際上也是交響樂領(lǐng)域的職業(yè)素養(yǎng)中的重要內(nèi)容。交響樂由于特殊的性質(zhì)決定了它的演奏模式是需要相互配合、相互交流的,合作是促成交響樂團(tuán)的基礎(chǔ),也是實(shí)現(xiàn)職業(yè)發(fā)展的關(guān)鍵。作為一名交響樂團(tuán)員,應(yīng)當(dāng)同時(shí)具備較強(qiáng)的職業(yè)素養(yǎng)和專業(yè)技能。所謂職業(yè)素養(yǎng),是適合于交響樂演奏的道德品質(zhì),其中就包括合作。在交響樂團(tuán)中,如果個(gè)體不能充分放下自我的自私狹隘,就會使演奏出現(xiàn)不和諧的情況;在交響樂團(tuán)中,若是每位團(tuán)員各自為政,就很難呈現(xiàn)交響樂的演奏效果[4]。只有不斷補(bǔ)充職業(yè)素養(yǎng)內(nèi)容,使每位參與者成為合格、優(yōu)質(zhì)、高素質(zhì)的職業(yè)人員,才能保障合作與創(chuàng)新的協(xié)同發(fā)展。職業(yè)素養(yǎng)的內(nèi)容,也包括交響樂的禮儀、交響樂的歷史傳承、交響樂的文化內(nèi)核等,在慢慢接觸的過程中,加深參與者對交響樂的理解。
(三)在音樂活動(dòng)中做準(zhǔn)備
在音樂活動(dòng)中做準(zhǔn)備,是指在具體的演出中做準(zhǔn)備。作為一種藝術(shù)門類,交響樂練習(xí)的最終目的是走向舞臺,換言之,舞臺是交響樂的最終歸宿,也應(yīng)當(dāng)是每位學(xué)習(xí)交響樂的人的最終歸宿。畢竟交響樂不似其他音樂,如此龐大的團(tuán)隊(duì),不能隨意地開始或結(jié)束,一旦做出了選擇,就要堅(jiān)持走下去。音樂活動(dòng)不同于排練演出,氛圍相對緊張、時(shí)間更是緊迫,演奏者稍有不慎便會出現(xiàn)失誤,但是卻不能立即重啟。于是,在參與到具體的音樂活動(dòng)中時(shí),學(xué)生的心中會有緊迫感,也有了責(zé)任感,會去思考如何更好地符合整體的需求,滿足集體的需要。此時(shí),交響樂團(tuán)共同的發(fā)展目標(biāo)即成為指導(dǎo),其意義更為清晰明確了起來。作為教學(xué)者或指導(dǎo)者,應(yīng)該準(zhǔn)確捕捉到參與者在上臺前后的心情變化,并加以疏導(dǎo),逐漸將協(xié)同合作的意識強(qiáng)化,使學(xué)生理解交響樂學(xué)習(xí)中合作的重要性。
(四)引入必要的合作學(xué)習(xí)模式
引入必要的合作學(xué)習(xí)模式,是交響樂與現(xiàn)代教育結(jié)合的關(guān)鍵。當(dāng)代交響樂團(tuán),很多都是從校園就開始起步的,那么,不妨從具有普遍指導(dǎo)意義的教育原理中尋找一些方法,用以指導(dǎo)并培養(yǎng)學(xué)生具備合作的能力[5][6]。在當(dāng)代教育中,合作學(xué)習(xí)是一種重要的品質(zhì)和能力,各學(xué)科教學(xué)為了促成學(xué)生的合作,嘗試創(chuàng)設(shè)情境、組織項(xiàng)目等,而這些,也可被交響樂團(tuán)所借用。例如,在休息時(shí)間指導(dǎo)學(xué)生完成合作的游戲,以加強(qiáng)相互間的交流,活躍氣氛;再如,為學(xué)生提供一些思路,如某個(gè)音節(jié)的轉(zhuǎn)換、某個(gè)樂器的演奏,試著換一種風(fēng)格或方式,或是做出一些調(diào)整,讓學(xué)生在實(shí)踐參與中掌握相關(guān)的內(nèi)容等。整體而言,引入必要的合作學(xué)習(xí)模式,可以幫助學(xué)生從中掌握相應(yīng)的知識點(diǎn),找到相關(guān)的內(nèi)容,以完成教學(xué)活動(dòng),推動(dòng)教學(xué)的發(fā)展?,F(xiàn)代教育所帶來的技術(shù)支持,以及交響樂團(tuán)主動(dòng)打破二者之間的界限向其學(xué)習(xí)的主動(dòng)性,都將最終促使交響樂走得更遠(yuǎn)。
(五)發(fā)揮指揮者的作用
指揮者往往是交響樂的靈魂與核心,發(fā)揮著統(tǒng)籌全局的作用,因此,不妨充分發(fā)揮指揮者的作用,關(guān)注到對整個(gè)交響樂的把握。首先,指揮者要有過硬的技術(shù),在指揮中準(zhǔn)確無誤,熟悉樂曲;其次,指揮者應(yīng)當(dāng)具備協(xié)調(diào)的能力,在聽到人們演奏時(shí),能夠快速捕捉到缺點(diǎn)、不足以及優(yōu)點(diǎn)、長處等,并且加以準(zhǔn)確的反饋。交響樂團(tuán)中的很多演奏者雖然了解交響樂的規(guī)則,但是卻不能敏感地捕捉到問題所在,進(jìn)而使得團(tuán)隊(duì)中出現(xiàn)彼此誤解、彼此之間存在隔閡等問題。專業(yè)的指揮者能夠及時(shí)發(fā)現(xiàn)問題、做出調(diào)整,在協(xié)調(diào)指揮中帶動(dòng)交響樂團(tuán)完成演奏任務(wù)。指揮者與交響樂演奏者應(yīng)該先進(jìn)行排練,熟悉樂曲,然后再分別針對每一個(gè)樂器組進(jìn)行排練,包括銅管組、弦樂組、木管組以及打擊樂組等。一名優(yōu)秀的交響樂指揮者能夠掌握演奏時(shí)的節(jié)奏,調(diào)動(dòng)樂隊(duì)的演奏情緒和氛圍。交響樂篇幅較長,演奏時(shí)間比較久,演奏者可能出現(xiàn)遺漏拍子和走神的情況,此時(shí)交響樂指揮就應(yīng)發(fā)揮其引導(dǎo)和提醒的作用。交響樂指揮還要注重對一些主要樂器的學(xué)習(xí)和了解,一般來說都要精通小提琴和鋼琴,小提琴演奏具有細(xì)膩的情感表達(dá),而鋼琴演奏具備豐富的音域以及表現(xiàn)力。
三、結(jié)語
在一場交響樂演奏中,每樣樂器都有自己獨(dú)特的音色效果、表現(xiàn)手法、演奏技巧,卻最終能匯合成一首首曼妙的曲子,這就是合作和創(chuàng)新的作用。在交響樂教學(xué)中,應(yīng)該注意學(xué)生團(tuán)隊(duì)合作能力的培養(yǎng),樹立大局觀念、協(xié)作精神和服務(wù)意識,從而凝聚成輝煌的團(tuán)隊(duì)。
參考文獻(xiàn):
[1]孫永紅.學(xué)生合作精神現(xiàn)狀分析及對策[J].內(nèi)蒙古民族大學(xué)學(xué)報(bào),2009,15(1):97-98.
[2]王英潔.淺論當(dāng)代大學(xué)生合作精神的培養(yǎng)[D].上海:復(fù)旦大學(xué),2010:13-15.
[3]方正泉.論大學(xué)生團(tuán)隊(duì)精神的培育[J].江蘇高教,2006,20(5):107-109.
[4]李霞.越來越“陌生”的詩歌[A].首都師范大學(xué)駐校詩人宋曉杰詩歌創(chuàng)作研討會.首都師范大學(xué)駐校詩人宋曉杰詩歌創(chuàng)作研討會論文集[C].首都師范大學(xué),2013.
[5]韓明旭.把生活融入數(shù)學(xué) 讓數(shù)學(xué)再現(xiàn)生活[A].中華教育理論與實(shí)踐科研論文成果選編(第3卷)[C].北京燕山,2010.
[6]吳碩賢,趙越喆,王紅衛(wèi).民族音樂廳堂混響時(shí)間優(yōu)選試驗(yàn)[A].中國聲學(xué)學(xué)會2006年全國聲學(xué)學(xué)術(shù)會議論文集[C].中國聲學(xué)學(xué)會,2006.
[7]曾嬌琳.歌曲鋼琴即興伴奏教育之我見[A].全國高等音樂教育課程發(fā)展與教學(xué)研究學(xué)術(shù)研討會論文集(下冊)[C].音樂時(shí)空,2006.
[8]袁媛.試論鋼琴演奏教學(xué)中聽覺、觸覺、視覺的協(xié)同[A].全國高等音樂教育課程發(fā)展與教學(xué)研究學(xué)術(shù)研討會論文集(下冊)[C].音樂時(shí)空,2006.
[9]朱英俊.淺析廣東音樂的表現(xiàn)手法[A].文化部藝術(shù)服務(wù)中心.中國民間文化藝術(shù)之鄉(xiāng)建設(shè)與發(fā)展初探[C].中國民族攝影藝術(shù)出版社,2010.
[10]張維.壯志高歌滿江紅——古箏協(xié)奏曲<臨安遺恨>賞析[A].高等黨校藝術(shù)教育理論研究與實(shí)踐[C].湖北省美育研究會,2002.