摘要：楚文化是中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，其歷史悠久，內(nèi)涵豐富。服裝設(shè)計具有強大的文化表意和文化傳播功能，從楚文化中提取經(jīng)典元素，轉(zhuǎn)換成可視可感的符號融入服裝設(shè)計實踐，實現(xiàn)文化意義共享，是社會和時代之需。重視符號引起的社會關(guān)注效應(yīng)，致力于設(shè)計敘事的創(chuàng)新創(chuàng)意，激發(fā)受眾的情感共鳴是楚文化在現(xiàn)代服裝設(shè)計中符號傳播的主要策略。

關(guān)鍵詞：楚文化;服裝設(shè)計;符號;傳播

中圖分類號：G09 ? ?文獻標識碼：A ? ?文章編號：1003-854X（2020）09-0105-05

楚文化是南方地域文化的代表之一，是指從古至今，在荊楚地區(qū)逐漸形成的所有物質(zhì)文化和精神文化的總和。目前，關(guān)于楚文化的應(yīng)用與傳播研究多囿于博物館展覽、文創(chuàng)產(chǎn)品或旅游產(chǎn)品開發(fā)等領(lǐng)域，從服裝設(shè)計角度的探討相對較少。實際上，借助視覺和物質(zhì)語言，以及自身帶有的意識形態(tài)價值和信息，設(shè)計可傳達復(fù)雜的信息?？梢哉f，設(shè)計是文化構(gòu)建過程的一部分，而不僅僅是反映①。服裝設(shè)計是創(chuàng)造衣飾生活環(huán)境的實踐活動，不同的設(shè)計風(fēng)格和服裝載體能夠?qū)⒊幕匾粤Ⅲw或多元的方式展現(xiàn)在受眾面前，喚起個體和他人情感體驗，并最終化為柔性力量，指向文化吸引和文化認同的建構(gòu)，對此學(xué)界并未給予應(yīng)有的重視。本文借助文化學(xué)、符號學(xué)、設(shè)計學(xué)和傳播學(xué)理論，旨在探討三個問題：楚文化在服裝設(shè)計中符號傳播本質(zhì)是什么？有什么價值？其符號傳播策略有哪些？

一、楚文化在服裝設(shè)計中符號傳播本質(zhì)

卡西爾（Ernst Cassirer，1875—1945）將人類定義為“符號動物”，人所創(chuàng)造的一切文化，都是不同的“符號形式”，符號是人類意義世界的一部分，具有功能性價值②。在索緒爾的語言學(xué)釋義中，符號包括能指（signifier）和所指（signified）兩個部分：能指構(gòu)成表達方面，所指則構(gòu)成內(nèi)容方面。符號“一物代一物”的傳統(tǒng)定義強調(diào)符號攜帶某種意義，為受眾所接受和感知，本質(zhì)上具有傳播功能。傳播的起源及最高境界，并不是指智力信息的傳遞，而是建構(gòu)并維系一個有秩序、有意義、能夠用來支配和容納人類行為的文化世界③。

現(xiàn)代社會中，時尚逐漸進入日常生活，通過各種設(shè)計符號向人們展示理想化的生活方式。法國符號學(xué)家羅蘭·巴特（Roland Barthes）曾以符號為工具，對服裝時尚體系中的符碼進行研究，形成了完整的理論體系④。他指出，服裝時尚流行實際上就是各種服裝符碼傳播的過程。服裝設(shè)計過程中運用的形、色、質(zhì)、圖等視覺符號可構(gòu)成各種能指，向受眾傳達出設(shè)計者想要表述的文化信息或意義，即所指部分。2019年，在武漢舉行的第七屆世界軍人運動會上，設(shè)計師將楚文化以設(shè)計符號形式融入引導(dǎo)員禮儀服飾中。首先，設(shè)計師以高冠表征楚服飾文化中“好高冠”的時尚。屈原以佩戴高冠而聞名諸侯國，《楚辭·哀時命》：“冠崔嵬而切云兮，劍淋漓而從橫。”湖南長沙出土的《人物御龍帛畫》中，楚國男子所戴之冠頂向上延伸出一個“8”字形高冠，印證了楚人求新求奇的服飾之風(fēng)。其次，楚人先祖重黎“掌祭火星、行火正”，后被命名為“祝融”。《白虎通義·五行》記載，祝融“其精為鳥，離為鸞”，后來又被神話為日神炎帝。楚人崇拜祖先祝融，從而延伸出對炎帝、鳳鳥、太陽和火的崇拜。太陽和火的顏色皆為赤色，赤色便成為楚人審美中尊貴的顏色⑤。因此，設(shè)計師以赤色高冠象征著楚人對火的崇拜，鳳鳥裝飾則暗喻楚人祖先神祝融。再次，在楚器物或服飾圖案中，S形骨架或圖形十分常見，體現(xiàn)出楚人對曲線美的偏愛，設(shè)計師將其用于肩部裝飾。藍色上衣代表楚地湖泊眾多，曾經(jīng)雄踞整個長江流域的歷史文化特色，古銅色下裙則以曾侯乙墓出土的編鐘造型為創(chuàng)意靈感。此外，設(shè)計者將LED燈光技術(shù)引入服裝設(shè)計，極具舞臺表現(xiàn)力，古今文化的融合與張力引起廣泛關(guān)注。

因此，研究楚文化在服裝設(shè)計中的符號傳播本質(zhì)上是考察楚文化如何被表征為設(shè)計符號，從而實現(xiàn)楚文化意義共享的活動，具體包含三個方面：一是服裝設(shè)計是承載和傳播楚文化的媒介;二是設(shè)計者通過各種符號表征楚文化意義，其設(shè)計過程便是意指實踐過程;三是服裝設(shè)計所表述的楚文化意義只有在理解和使用的過程中才實現(xiàn)了有效傳播。

二、楚文化在服裝設(shè)計中符號傳播價值

文化需要傳播才能得到傳承和延續(xù)，將典型的楚文化元素轉(zhuǎn)化為“有意味的符號”融入服裝設(shè)計實踐，實現(xiàn)文化意義的共享，是時代和社會之需。

首先，楚文化的符號傳播能夠較好地展示國家或民族軟實力。文化是民族的血脈，是人民的精神家園，是一個國家實力的軟性表現(xiàn)。楚文化是中華民族文化的重要組成部分，歷史悠久，內(nèi)涵豐富，具體包括精神文化和物質(zhì)文化。楚精神文化是楚人在長期的歷史發(fā)展中積淀下來的看待自然與社會的思維方式、價值觀念，人們遵守的行為規(guī)范以及養(yǎng)成的性格特征⑥。楚物質(zhì)文化涵蓋了衣、食、住、行、用五大門類，主要體現(xiàn)在絲織刺繡、飲食器具、城市建筑等物質(zhì)載體中。楚文化不僅飽含著荊楚區(qū)域文化的遺傳密碼，而且在中華民族文化傳統(tǒng)中不斷成長，傳統(tǒng)文化因素自然融化其中，體現(xiàn)著中華民族的生命力。因此，應(yīng)該從提升文化軟實力的戰(zhàn)略高度來審視楚文化在服裝設(shè)計中的符號傳播問題。

其次，楚文化的符號傳播有助于提升本土服裝設(shè)計話語權(quán)。長期以來，服裝設(shè)計領(lǐng)域存在著各種以西方設(shè)計師為中心的“神話”，他們貌似總是代表著設(shè)計的發(fā)展方向，而其他民族和群體往往只能扮演追隨者的角色。從后殖民主義視角來看，許多非中心國家的服裝設(shè)計起初總是處于文化上的“自我殖民”狀態(tài)，即崇尚西方服裝設(shè)計文化卻自貶自身傳統(tǒng)文化。全球化浪潮帶來了設(shè)計和服裝的民主化，不同國家或民族都試圖通過服裝設(shè)計向世界展示本土文化魅力，以西方為中心的設(shè)計話語等級體系也遭遇挑戰(zhàn)。

如今，中國服裝設(shè)計工作者也逐漸從盲目追隨西方設(shè)計的迷戀中覺醒，重新回到本土文化立場，探索本土服裝設(shè)計的文化復(fù)興之路。張正明先生將楚文化的發(fā)展分為濫觴期、茁壯期、鼎盛期、滯緩期和轉(zhuǎn)化期⑦。楚文化濫觴期，楚國并不被中原諸國認可。楚武王曾經(jīng)向周王室要封號，結(jié)果遭到拒絕，武王大怒道：“王不加位，我自尊耳?！庇谑亲粤橥酰涿指哂谥性T侯之上。武王還將先祖鬻熊追溯為“文王之師”，以提升其地位。此后，楚人不斷厲兵秣馬，野心勃勃。春秋中期至戰(zhàn)國中期三四百年間，楚國國力日益強盛，逐漸吞并周邊小國，楚莊王時期更是觀兵周郊，問鼎中原，此后楚文化進入鼎盛期。時至今日，楚文化中“篳路藍縷”、“以啟山林”的奮斗精神，“撫有蠻夷”、“以屬諸夏”的自尊自愛精神，“不鳴則已一鳴驚人”的創(chuàng)新精神，“上下求索”、“九死未悔”的愛國精神，“大象無形”的包容精神和“上善若水”的和諧理念對本土服裝設(shè)計的發(fā)展具有多重啟示意義。楚文化中多姿多彩的藝術(shù)圖式，集中體現(xiàn)了楚人達觀的生命意識，對美好生活的向往和浪漫主義審美情趣，可以為服裝設(shè)計提供文化滋養(yǎng)。正所謂“器以載道”，如果將服裝視為“器”，楚文化便可以作為“道”而存在于設(shè)計實踐之中，因此，發(fā)現(xiàn)楚文化的魅力，認識到楚文化元素的時尚價值和應(yīng)用價值，以設(shè)計符號表征其意義，形成具有地域特色的服裝設(shè)計文化，有助于中國本土服裝設(shè)計走出西方話語影響焦慮，向世界展示中華民族文化的多樣性，提升民族文化自信。

再次，楚文化的符號傳播有助于滿足人們的文化消費需求。當前，我國社會主要矛盾已經(jīng)轉(zhuǎn)化為人民日益增長的美好生活需要和不平衡、不充分發(fā)展之間的矛盾。在服裝消費領(lǐng)域，人們購買或穿著服裝，不僅是為了滿足生理需要，而且注重服裝所體現(xiàn)的設(shè)計美學(xué)價值和文化價值。創(chuàng)意與文化越來越受到關(guān)注而成為決定設(shè)計競爭力的關(guān)鍵因素。

楚人在身體審美上吸收了中原地區(qū)的文質(zhì)彬彬特質(zhì)，但又突破其“碩、敖”之風(fēng)，體現(xiàn)出“細、長、麗”的獨特趣味，在服飾上則兼收并蓄，形成了“瘦長、繁盛、新奇”的文化特色⑧，與現(xiàn)代社會以瘦為美、追求新奇的服飾時尚具有共通之處?，F(xiàn)代服裝造型設(shè)計方法開放而多元，這為楚服飾的傳承與應(yīng)用提供了廣闊的空間。從江陵馬山楚墓出土的袍服實物平鋪圖來看，均為T形直裾袍服。據(jù)測量可知，墓主身高在160厘米上下，袍服長度均長于體長，因此，在結(jié)構(gòu)上表現(xiàn)為服裝與人體之間具有較大的松量，穿著過程中袍服由平面向立體造型轉(zhuǎn)換時，會呈現(xiàn)出寬松效果，體現(xiàn)了天人合一的穿衣哲學(xué)。

英國學(xué)者理查森·韋德的研究表明，57.3%的現(xiàn)代女性希望通過著裝來修飾自身形體⑨。在現(xiàn)代設(shè)計實踐中，如何把握傳統(tǒng)造型輪廓與現(xiàn)代形體審美之間的關(guān)系，形成富有現(xiàn)代視覺美感的新造型是設(shè)計的難點和重點。在2012年詩禮春秋系列服裝中，設(shè)計師將楚式直裾袍改良設(shè)計為寬松的男式外衣，寬闊的領(lǐng)緣和袖緣呼應(yīng)了楚袍文化，顯得莊重自然。古代社會中，服裝布料的用量、材質(zhì)、裝飾程度都與著裝者的身份地位有關(guān)。在《人物龍鳳帛畫》中，作為貴族階層的女性穿著曳地楚袍，表現(xiàn)出雍容、莊重、優(yōu)雅又不失靈動的儀態(tài)美。在一款《且聽鳳吟》的作品中，設(shè)計者提取楚袍服元素，在下裙設(shè)計由臀部往下逐漸放松，面料用量逐漸增多，最終形成曳地式造型，與《人物龍鳳帛畫》中楚袍下擺造型十分相似，但又有所區(qū)別，后者是寬松為主，前者則通過布料的減少與增加形成緊與松之間的視覺和空間對比，前開叉的設(shè)計凸顯了現(xiàn)代社會的優(yōu)雅理念，人類對美的感受可以穿越時空，現(xiàn)代服裝設(shè)計中總能窺見傳統(tǒng)審美基因。

楚式曲裾袍脫胎于中原，從結(jié)構(gòu)上來看，曲裾袍在衽部加入三角形布料，穿著時從腰間繞向身后，這種袍服樣式被傳承至西漢，發(fā)展為單層繞襟和多層繞襟兩種類型⑩，其廓形特點是腰部緊貼身體，以凸顯身體曲線。武漢獨立設(shè)計師品牌EYM在2017年春夏系列中采用拆分與重組手法，將曲裾袍中的繞襟符號元素化用于女裝設(shè)計，在一款藍色長款襯衫裙中，設(shè)計師增加衣服前片布料用量，將其繞至身后，根據(jù)著裝者喜好，可以纏繞一周或兩周。另一款上衣為短款繞襟襯衫，左右衣襟皆綴有條帶，繞至身后系結(jié)，從而塑造S形服裝輪廓。

可見，服裝設(shè)計師在深入了解楚服文化的基礎(chǔ)上，采用拆分、組合、借用等手法，將楚文化元素轉(zhuǎn)換為現(xiàn)代服裝設(shè)計符號，有利于楚服文化融入現(xiàn)代衣飾生活，服裝設(shè)計自身的文化質(zhì)感也相應(yīng)獲得豐富和提升。

三、楚文化在服裝設(shè)計中符號傳播策略

當服裝設(shè)計師自覺整合各種各樣的楚文化元素，通過視覺符號表征其文化意義時，楚文化就被生動形象地予以承載、創(chuàng)造、再現(xiàn)，具備了傳播的必要條件。正如語言學(xué)所承認的，詞語只有包含在句子中，才會獲得其特定含義，服裝設(shè)計亦是如此，盡管設(shè)計者可以借助物理細節(jié)表達楚文化內(nèi)涵，賦予服裝設(shè)計以潛在的文化意義，但只有在傳播的環(huán)境中，這些內(nèi)涵和意義才變得明確，才能得以傳承和延續(xù)。在傳播學(xué)理論中，傳播過程需要語言材料的編碼、信息解碼、獲得內(nèi)容解釋，同時，此過程中需要接受者和發(fā)送者的角色。楚文化在服裝設(shè)計中的符號傳播并非單一的、線性的過程，反之，它是雙向的，是一個系統(tǒng)而復(fù)雜的過程。如圖1所示，設(shè)計師通過服裝設(shè)計將楚文化符號及其意義傳遞給受眾，受眾在感知過程中可以做出接受或拒絕等反饋信息。設(shè)計師并非一味地進行信息輸出，受眾也并非被動接受信息，服裝設(shè)計所傳遞的楚文化意義與受眾之間是相互作用的狀態(tài)。因此，楚文化傳播需要順應(yīng)時代發(fā)展特征，更新傳播理念，利用符號原理實現(xiàn)文化滲透式的傳播。重視符號引起的社會關(guān)注效應(yīng)、致力于設(shè)計敘事的創(chuàng)新創(chuàng)意，激發(fā)受眾的情感共鳴是實現(xiàn)楚文化在服裝設(shè)計中有效傳播的主要策略。

首先，借助當下流行的跨界營銷模式，獲得社會關(guān)注效應(yīng)是楚文化在服裝設(shè)計中符號傳播的首要策略。在互聯(lián)網(wǎng)經(jīng)濟時代，跨界營銷是十分普遍且流行的商業(yè)模式，其本質(zhì)是選擇自身資源的某一特性與其他表面上不相關(guān)的資源進行整合或融合，以放大資源價值。在“機械復(fù)制時代”下，藝術(shù)的光環(huán)消失后，并不意味著審美經(jīng)驗的消失，這必須由震驚來解放審美經(jīng)驗。現(xiàn)代視覺審美符號在日常生活中已經(jīng)演化為一種普遍的文化景觀，它為現(xiàn)代消費意識所征用，且與文化產(chǎn)業(yè)相聯(lián)姻，不斷制造著審美“震驚”和“艷羨”。換句話說，在大眾服裝審美市場中，“賣點”與“看點”同等重要。楚文化雖然包含諸多具有傳播價值的“賣點”，但仍然需要商業(yè)營銷的鼓動，方能獲得“關(guān)注效應(yīng)”?；诖?，在符號驅(qū)動下的跨界合作是切實可行的楚文化服裝設(shè)計傳播策略。以楚文化經(jīng)典元素《山海經(jīng)》為例，其中包含的神怪、植物、地理等圖像具有直觀具象性、空間表現(xiàn)差異性等特征，為現(xiàn)代服裝設(shè)計提供了廣闊的創(chuàng)造空間。2018年，史蒂文·斯比爾伯格制作拍攝的《侏羅紀世界》源于邁克爾·克萊頓的暢銷小說《侏羅紀》，前者用足夠可信的科技在未來時空中將存于人類想象中的恐龍復(fù)活。設(shè)計師服裝品牌“密扇”則采用跨界合作方式，將《山海經(jīng)》圖像符號與西方電影《侏羅紀世界》圖像符號進行創(chuàng)意上的融合，設(shè)計出一系列以《山海經(jīng)》為主題的服裝，獲得了良好的社會關(guān)注效應(yīng)。設(shè)計師采用移植、解構(gòu)、變形、重組等方式將燭龍、帝江、陵魚等圖案進行再造設(shè)計，形成具有現(xiàn)代審美趣味的系列服裝。模特佩戴的骸骨頭冠靈感來源于《山海經(jīng)》中的西王母的形象;男模妝容面有四目，靈感源于《山海經(jīng)》中長有四只眼睛的異鳥“颙”;被復(fù)活的恐龍、熱帶雨林、鐳射面料、PVC面料、釘珠、3D打印技術(shù)等代表著未來世界。在此系列設(shè)計實踐中，楚文化元素在適當情境下做到符號創(chuàng)新，且與小說、影視傳媒、時尚潮流進行跨界融合，獲得了良好的傳播效應(yīng)。

其次，設(shè)計敘事方面的創(chuàng)新創(chuàng)意是楚文化符號傳播的又一策略。“敘事”原本是一種文學(xué)概念，指以散文或詩的形式敘述一個真實或虛構(gòu)的事件，后來成為結(jié)構(gòu)主義和符號學(xué)研究領(lǐng)域的重要概念，并逐漸形成敘事學(xué)學(xué)科。在符號學(xué)中，符號的意義常依賴于各種較大的分析單位——各種敘事、陳述、形象群，這些分析單位是促使各種文本起作用的話語。如果將服裝設(shè)計視為語言體系，設(shè)計符號則是其中的詞匯，“遣詞造句”也就是敘事結(jié)構(gòu)和表述方式。不同的敘事思維影響著敘事結(jié)構(gòu)和表述方式。線性的思維方式是單向的、直線的、沒有變化的單一維度思維方式;而非線性的思維方式恰恰相反，它是多維度的，常常多時空并敘，突破時空和邏輯的影響，不按常規(guī)的邏輯去安排敘事，常出現(xiàn)隨意跳躍的行為。2019年4月26至30日，在紐約曼哈頓中央車站舉辦以“中國時尚”為主題的快閃店活動中，中國設(shè)計師品牌“秘境”將《山海經(jīng)》文化與當下坎普藝術(shù)潮流、服裝時尚跨界融合，以非線性敘事思維描繪出一幅超現(xiàn)實主義風(fēng)格的視覺圖景：夸父化身為健身狂人和明星粉絲;九尾狐和九嬰穿越時空獲得新的職業(yè);白澤送起了外賣;混沌所經(jīng)營的餛飩鋪生意也十分興隆。在這里，楚文化中神獸符號的表意功能被無限放大，通過看似荒誕不經(jīng)的敘事結(jié)構(gòu)表述性別與服裝之間的新觀點，即男裝不需要被“男子氣”所束縛，女裝也不必局限于“女性氣質(zhì)”。這種過去與現(xiàn)在、虛擬與現(xiàn)實共處一室，文化符號所處語境的錯位與非線性的設(shè)計敘事方式受到極大關(guān)注，從而形成有效傳播。

最后，在服裝設(shè)計實踐中，利用楚文化符號激發(fā)受眾情感共鳴有助于增強其傳播深度和廣度。所謂“情感”，指的是人類對客觀事物是否滿足自己的需要而產(chǎn)生的態(tài)度體驗?，F(xiàn)代服裝設(shè)計除了滿足人們的物質(zhì)需要，其豐富多彩的符號還具有喚起情感的功能，例如悲傷、憤怒，甚至恐懼。故宮文創(chuàng)產(chǎn)品之所以能夠獲得良好的文化傳播效果，是因為其設(shè)計符號所表征的文化意義走進了人們的日常生活，融入了當下的社會情境，形成富有層次的情感維系、社交連接和身體美學(xué)的通感體驗。除此之外，創(chuàng)作者適時抓住消費群體的懷舊心理和對文化認同的需求，利用創(chuàng)意設(shè)計激發(fā)后者的情感共鳴是故宮文創(chuàng)能夠成功的重要因素。楚文化富含多姿多彩、具有情感功能的符號，其中，以老莊為代表的隱性楚文化符號傳播較廣。2018年9月紐約時裝周上，中國服裝設(shè)計師劉勇采用隱喻手法將“鯤鵬”符號、楚莊王故事和中國本土設(shè)計力量聯(lián)系起來。所謂隱喻，也稱暗喻，是以某類事物形態(tài)為依據(jù)，對其他事物的語言、心理、文化以及社會行為進行想象、感知和探討，換句話說，就是用一種形象對另一種形象進行取代?！肚f子·逍遙游》曰：“北冥有魚，其名為鯤。鯤之大，不知其幾千里也?；鵀轼B，其名為鵬。鵬之背，不知其幾千里也，怒而飛，其翼若垂天之云。是鳥也，海運則將徙于南冥?！毕惹貢r期，人們認為鯤和鵬實際上是鳳的不同化身。楚人常常以鳳喻人，《韓非子·喻老》載：“楚莊王蒞政三年，無令發(fā)，無政為也。右司馬御座，而與王隱曰：‘有鳥止南方之阜（土山），三年不翅，不飛不鳴，嘿然無聲，此為何名？王曰：‘三年不翅，將以長羽翼;不飛不鳴，將以觀民則。雖無飛，飛必沖天;雖無鳴，鳴必驚人。”這里的大鳥即為鳳，很明顯右司馬以鳳暗喻楚莊王，后者則順勢而為，以鳳自比。設(shè)計師以“大鯤”為設(shè)計主題，借助“不鳴則已，鳴將驚人”這一歷史故事，暗喻中國設(shè)計力量崛起之前景。其中，鯤鵬屬于符號修辭的能指方面，設(shè)計師遵循對比、強調(diào)、抽象、復(fù)合、重構(gòu)等設(shè)計原則，賦予鯤鵬以多樣化的視覺形象，以表述《莊子》對鯤鵬變幻無常的描寫。紅、黑、紫、黃、藍等色彩配置則呼應(yīng)了楚人“貴赤重黑，巧用間色，五彩雜陳，鏤金錯彩”的色彩文化。與此同時，楚飾花草、文字口號均出現(xiàn)在服裝設(shè)計中，形成一系列具有楚文化韻味的形象群。在媒體傳播文本中，“鯤鵬”、“中國文化”、“東方設(shè)計力量”、“輕奢潮牌”、“年輕一代”等表述不斷激發(fā)受眾的懷舊情緒和民族文化認同感，實現(xiàn)了楚文化的有效傳播。

現(xiàn)代工業(yè)文明的到來，使人類逐漸被消費和物質(zhì)異化為“單向度”的人;快速的生活節(jié)奏，使人們無暇顧及精神生活質(zhì)量的提升，逐漸陷入目盲、心盲之境地，從而造成人們自我認同上的斷裂。楚文化哲學(xué)中所蘊含的“物我兩忘”、“道法自然”“天人合一”、“見素抱樸”等理念有助于著裝者正確認識服裝與人、服裝與社會、服裝與自然之間的關(guān)系，為服裝設(shè)計提供了多方面的啟示。著名服裝設(shè)計師馬可的服裝品牌“無用”，倡導(dǎo)“無界”（天地與我并生，萬物與我為一）、“無我”（世界上沒有完全獨立存在的個體）、“無所有”（盡可能少地占有）等衣飾生活理念，實際上源于老莊文化中“無”的智慧。在其服裝設(shè)計實踐中，樸素的服裝色彩、天然的服裝面料、手工制作等物理細節(jié)體現(xiàn)出設(shè)計師對大自然的敬畏，對物料的珍惜，在消費者群體中激起了強烈的情感共鳴，其作品曾入選“國際年度設(shè)計大獎”，在倫敦V&A博物館、巴黎小皇宮畫廊、荷蘭阿姆斯特丹等地展出。此后，“素然”、“例外”、“形上”等一系列帶有老莊文化內(nèi)涵的服裝品牌相繼出現(xiàn)，形成一股東方設(shè)計美學(xué)潮流。設(shè)計師李薇指出，她創(chuàng)作的《夜與晝》系列服裝源于老子哲學(xué)中的“有無相生、黑白相倚、陰陽流變”。在材質(zhì)方面，她選擇輕薄、透明質(zhì)感的水紗面料，透過疊加變形手法在造型塑造上更具張力，完全能夠表現(xiàn)水墨畫的自然純凈、清遠形象，整體傳達一種飄逸、曠達的無形空間意境。

一個繁榮的、生機勃勃的文化，必須擁有健全的傳出—接受機制，方能獲取文化補償，贏得空間上的拓寬和時間上的延展;反之，如果傳出—接受機制發(fā)生嚴重阻礙，該文化就可能漸趨衰微。在服裝設(shè)計中，以攜帶楚文化信息的設(shè)計符號將受眾帶入文化語境中，從而獲得有效的意義共享，其傳播目的才能實現(xiàn)。借助當下流行的跨界商業(yè)營銷模式，重視楚文化符號所引發(fā)的社會關(guān)注效應(yīng);致力于新穎獨特的設(shè)計敘事方式，賦予楚文化符號以現(xiàn)代語義;滿足人們的懷舊心理和文化認同需求，利用符號激發(fā)情感共鳴是楚文化在服裝設(shè)計中符號傳播的主要策略。

注釋：

①[英]彭妮·斯帕克：《設(shè)計與文化導(dǎo)論》，譯林出版社2012年版，第12頁。

② [德]恩斯特·卡西爾：《人論》，光明日報出版社2009年版，第7、16頁。

③ [美]詹姆斯·W·凱瑞：《作為文化的傳播》，華夏出版社2005年版，第7頁。

④ [法]羅蘭·巴特：《流行體系——符號學(xué)與服飾符碼》，上海人民出版社2000年版，第40頁。

⑤ 郭豐秋：《楚人色彩審美考察》，《長江大學(xué)學(xué)報》2017年第1期。

⑥ 張艷紅：《荊楚文化的精神特質(zhì)、時代價值和傳承創(chuàng)新》，《學(xué)習(xí)與實踐》2018年第11期。

⑦ 張正明：《楚文化史》，上海人民出版社1987年版，第1—3頁。

⑧ 郭豐秋、劉玉堂：《東周楚人身體審美與服飾時尚》，《江漢論壇》2017年第10期。

⑨ 謝玻爾、肖立志：《女裝輪廓造型對形體美感的修飾作用》，《服裝學(xué)報》2018年第5期。

⑩ 徐蕊：《漢代服飾基本形式的考古學(xué)觀察》，《博物院》2019年第1期。

徐恒醇：《設(shè)計符號學(xué)》，清華大學(xué)出版社2008年版，第20—21頁。

[德]瓦爾特·本雅明：《機械復(fù)制時代的藝術(shù)》，重慶出版社2006年版，第2頁。

鹿詠：《視覺時代的時尚文化及其審美表征》，《學(xué)術(shù)界》2016年第5期。

[英]斯圖爾特·霍爾：《表征：文化表象與意指實踐》，商務(wù)印書館2003年版，第43頁。

吳亦菲：《基于非線性敘事結(jié)構(gòu)的虛擬焦山碑刻博物館交互設(shè)計研究》，《設(shè)計》2019年第2期。

向勇：《故宮文創(chuàng)：傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的先鋒實驗》，《人民論壇》2019年第3期。

李國英：《基于設(shè)計符號修辭學(xué)的荊楚文化語義提取》，《湖北師范大學(xué)學(xué)報》（哲社版）2018年第9期。

馮天瑜等：《中華文化史》，上海人民出版社2010年版，第51頁。

作者簡介：郭豐秋，武漢紡織大學(xué)服裝學(xué)院副教授，湖北武漢，430073。

（責(zé)任編輯 ?張衛(wèi)東）