如約而至云上見,喜出望外高分卷。
乘勝追高四連陽,疾風(fēng)勁草久彌堅。
千年一疫,悲歡離合,百態(tài)人生,玄幻VR。
云端首秀,收視問鼎,微博熱搜話題多。在遍布五個不同坐標的場地錄制,既要保證500位大眾聽審的收視效果,同時完成在線行使投票功能,難度極高。然而,人們看到的是沖出舒適區(qū),挑戰(zhàn)不可能,給音樂插上云的翅膀,穿越黑夜直抵人心的影像呈現(xiàn)。高分答卷,不負守候。
本場看點:
不插電西部風(fēng)花花升級魂斗羅
望穿眼終成真鳴哥夢碎一滴淚
釋當打,有態(tài)度,大愛無疆
來的都是咖,人人有絕招。當打,表達音樂態(tài)度,抒發(fā)人生感悟,詮釋堅忍不屈,傳遞同情悲憫。點亮萬支燭光,女神米西亞富士山下開唱,長音刺破天穹,呼喚世界平和,催人淚下,人性光華,大愛無疆;華晨宇著力展現(xiàn)人間煙火中市井街頭那份熱氣騰騰的鮮活,圈粉提氣。非常時期,音樂不僅能陪樂迷們打發(fā)時間,還有直擊人心、撫慰人心的功效。
盼金曲,尊版權(quán),好聽挺誰
歌迷挺愛豆,樂迷盼金曲。忘不了《煙花易冷》《阿刁》的凄美婉轉(zhuǎn),《貝加爾湖畔》的唯美旖旎,《泡沫》《燈塔》的驚若天人,《滄海一聲笑》的豪橫熱血,《那個男人》的滾滾荷爾蒙轟鳴等至今都被樂迷津津樂道的作品。老鐵們除了享受無與倫比的視聽聲效,欣賞藝術(shù)家、明星們的唱功、曲風(fēng)、臺風(fēng),更期冀循環(huán)繞耳不嫌煩、抖腿提神能醒腦的金曲出現(xiàn),前提是尊重版權(quán)勿踏坑,無論原唱還是翻唱,好聽戳心是王道。
袁婭維:《Love can fly》(原唱)
蓬松粟米長發(fā),紅唇白膚,狂野性感。攜手常石磊,詭異迷離魅惑蝕骨的性感曲風(fēng)與tia的強大氣場和百變轉(zhuǎn)音可謂天作之合。細聽唱,由《See You Again》鋪陳到中文部分,真聲、氣聲,弱混強音疊加,詞與字詞之間,輕重格式的些微差別,絲滑細膩。一首音色結(jié)構(gòu)、敘事層次、聲音色彩難度極高的作品,唱出了變化多端的立體感,自由隨性的靈動和SOLO的熟稔散發(fā)出自信迷人的質(zhì)感。高級,是基于強大技術(shù)上的品味和審美綜合,華語樂壇繼李玟之后R&B最強的流行女歌手,非她莫屬。然而,一直在尾部徘徊的尷尬排名,不由心生感觸,小眾實力派在大眾評審這,還真是沒太多理兒可論。
周深:《無問》(原唱:毛不易)
毛不易的詞,有生活中難以啟齒的坑和糗,在悲忿無處可訴的心尖尖上跳痛,句句是問,字字戳心。清冽,干凈,字字扎心,沒有答案,依然想問。 一生很短,一瞬很長,詩意盎然,直抵內(nèi)心,毛毛的歌詞心流力引人嘆服。彷徨,迷茫,那又怎樣?還得咬牙走下去,過往一切在他如訴的聲音中幀幀浮現(xiàn),清晰如昨。聽周深唱歌,最放心的是他的均衡,從發(fā)聲到狀態(tài)高度統(tǒng)一。女調(diào),男Key行走自如,無論換聲區(qū)如何變化,皆穩(wěn)如磐石,遵守規(guī)范講究細節(jié)還不失美感。逼仄的空間里,能聽到一江春水般的浩渺。
米希亞:《未來》(劉若英《后來》的日文原版)
古典鋼琴,熟悉的旋律,近乎清唱,沒有修音,原音直送,展示了頂級歌姬技術(shù)流一派的過硬功夫和藝術(shù)家素養(yǎng)。 獻給母親的抒情歌,鋼琴和吉他亦步亦趨,小歌大唱,被米老師鍍上了圣母瑪利亞般光環(huán),儀式感、宗教感撲面而來。未來在遠方,后來則盛滿對往昔的一往情深,愈久彌香平和與愛是地球人共同的心聲,是生俱來的人性本真。期待能在接下來的表演中聽到她唱爵士、靈魂、電子舞曲,甚至二次元動漫。
蕭敬騰:《純金打造》
身著寬大的灰藍色老派西服老蕭本場唱情歌,開口便是對愛的直勾勾的表白,泣血傷懷,不折不扣,不遮不掩撲將來。沖動感是蕭式情歌最有魅力的所在,聲音當中的顆粒感仿佛能把人耳膜磕磣出縫來。間或夾雜著聲壓暴擊亦或調(diào)侃、戲謔,舞臺老司機的老蕭對于現(xiàn)場的把控老辣,平實寡淡曲風(fēng)在曖昧玫瑰色的燈光氛圍里有種騷氣十足的復(fù)古感,單憑著這首收放自如的蕭式臺風(fēng),在華語樂壇獨成一掛。進高潮部分的停頓任性大膽,最后的人物分裂戲感十足。
奇襲歌手:曾一鳴:《第一滴淚》(原唱:動力火車 )
數(shù)著日子上歌手,一晃七年,曾一鳴單挑蕭敬騰,符合情理,華晨宇是鋼板,磕女生引群嘲,唯一皮厚毛深,唱法接近的當屬蕭敬騰,拼唱功,勝算各半。機會難得,愛得深沉,個性鮮明的曾哥,給你一記苦逼情歌,表現(xiàn)欲迫不及待眼底盡收。拂去頂級唱功光環(huán),來聽唱,秒入戲,閉目而唱一如既往,進退維谷的窘迫、壓抑的窒息感精準捕捉。A段到B段的過渡攀升得自然平滑,行云流水。撕心裂肺、蝕骨錐心的愛情在柴油哥以聲壓驚人的肌肉秀中爆發(fā)。被疫情搞蒙圈的當下,總覺得多了點油膩,少了些斤兩。要么緊貼時代脈搏,要么大膽創(chuàng)新,總之,選曲是件技術(shù)活,稍有不慎,直男式強攻很容易敗給玄幻騷靈風(fēng)。
華晨宇:《荒野魂斗羅》(原唱)
有底氣不插電,源于硬挺的業(yè)務(wù)能力和默契無比的助演嘉賓,一把木吉他,數(shù)段惹人迷醉的和弦。黑色夾克,圓形墨鏡遮擋住小臉的花花,抱著吉他的好兄弟左立,音符從琴弦中飛出,伴著口哨,清靈,完全靠人聲扯開虛幻世界的大幕,詮釋爭斗廝殺,別恨離愁,一個人一把琴,一個血海翻飛的的異度空間。閉口音的刁鉆,高音的扎心,聲帶緊致平穩(wěn),換聲自如,音芯圓滑不撕裂,強大的機能以本能方式釋放,是華晨宇常勝少敗的必殺技。
黃霄雲(yún):《打開》(原唱)
奇襲毛不易勝出,黃霄云帶來了無數(shù)話題和流量。原創(chuàng)之作,自彈自唱,加分。天生好音質(zhì),老天賞飯吃,樂感、語感均出色,聲帶機能的高度扛打,實打?qū)?,高音品質(zhì)完好,氣息,音準平穩(wěn)度,都體現(xiàn)出學(xué)院派扎實的基本功,Rap融入,泛音的運用,均展現(xiàn)了多種可能性,不論堆砌還是炫技,就對作品的拿捏,有著超出實際年齡的穩(wěn)。與高手同場競技的歷練,舞臺上的摸爬滾打,成就技術(shù)與舞臺一同生長的氣場,年輕就是財富,未來可期。
徐佳瑩:《我還年輕 我還年輕》(原唱:老王樂隊)
小身板大能量,把每場當做最后一場。論選曲,論心態(tài),徐佳瑩是真好,這首《我還年輕》符合個人氣質(zhì),同時兼顧文藝范和流傳度。來自從校園出來的臺灣民謠樂隊的作品,初聽,曲風(fēng)與草東頗像,聽完專輯中的其他作品之后,卻別有情致與態(tài)度。佳瑩賦予作品以戲謔、不屑的基調(diào),律動明快,俏皮輕巧。舞臺上的LALA像只急欲沖出迷宮的貓咪,喪而不衰,解放天性之后的她,將主人公極力掙脫無力感的拙樸沖動演繹得帥氣,富有層次,最后推薦老王樂隊的專輯《吾十有五而志于學(xué)》。
本場投三票:華晨宇、袁婭維、徐佳瑩
(文醬,湖南長沙人,湖南省作家協(xié)會會員、《藝術(shù)中國》專欄作家。作品涉及流行音樂、西洋歌劇、戲劇、詩歌、散文、書法等領(lǐng)域,散見于網(wǎng)絡(luò)、報紙、期刊。系列作品有《文醬辣評》《文醬來講》《文醬薦樂》《循著墨香,找尋“詩和遠方”》《文醬侃劇》等。)