張振華

北華大學(xué)美術(shù)學(xué)院

對于寫實繪畫的油畫家來說“不死，只是凋零”的背后是對于寫實油畫終生的使命和理 想[1]。藝術(shù)源于生活，又高于生活，寫實油畫的人物形象塑造中，不僅可以升華造型，還可以使情感得到體現(xiàn)。無論是當代還是早期，寫實人物油畫都是非常重要的繪畫形式。

一、寫實人物油畫的特征

藝術(shù)家內(nèi)在的傳統(tǒng)文化，以及民族性的審美趣味是創(chuàng)作是的關(guān)鍵所在。人物油畫的民族性的特征關(guān)鍵在于創(chuàng)作者的文化基礎(chǔ)和思想，不僅僅是形式和內(nèi)容。

（一）重視素描，掌握人體基本構(gòu)型

素描是實現(xiàn)形似的主要手段，能夠表現(xiàn)事物的概貌與特征，在寫實油畫中的意義重大，因為形似是寫實油畫人物的形象塑造過程中的基礎(chǔ)，而創(chuàng)作者掌握人體基本構(gòu)型是最基本的功能更。所以在人體形體塑造時，基礎(chǔ)素描是除了色彩表達之外也不可或缺的。創(chuàng)作者在人物肖像創(chuàng)作中應(yīng)使用素描正確描繪物體形象，這樣才能更好地表現(xiàn)人物的內(nèi)在精神。

（二）重視人物精神面貌的表達

寫實油畫中人物的描繪都會有其精神面貌的呈現(xiàn)，無論是西方的寫實油畫，或者是中國的寫實油畫，或多或少都會有其表現(xiàn)[2]。從文藝復(fù)興時期到當代，精神面貌的呈現(xiàn)已經(jīng)歷了數(shù)百年。比如西方，新古典主義的奠基者大衛(wèi)，他的大部分作品中人物形象都在表達皇家權(quán)利的象征，代表著統(tǒng)治階級的地位。而現(xiàn)實主義大師庫爾貝則是表達社會底層人民的精神面貌。在中國，新古典主義畫家楊飛云、王沂東是將人物唯美的狀態(tài)表現(xiàn)出來，而新生代畫家劉小東、忻東旺則是關(guān)注當下社會現(xiàn)實，刨析小人物的精神面貌。

二、色彩語言的特征

色彩的繪畫是社會發(fā)展的產(chǎn)物，是時代的饋贈，同時也是繪畫發(fā)展的最主要發(fā)展方向。油畫作品要想給人以一種立體感的視覺沖擊效果，必須要很好地處理好光影關(guān)系。

（一）色彩語言的多樣性呈現(xiàn)和象征意義

色彩的內(nèi)容千變?nèi)f化，是最有效地表現(xiàn)物質(zhì)特征的方式。因為色彩不僅僅給人以視覺感受，還會影響情感變化，所以在生活中，我們的情緒常常被色彩悄無聲息地影響。由于人們累積的經(jīng)驗，再加上外部顏色的影響，讓本身沒有精神的色彩給人以情緒。色彩的聯(lián)想有具體的也有抽象的。人們通過看到的色彩可以直接想象到某個一般可以直接看到的物體就是具體聯(lián)想，這個物體是具象的，實際存在的，白色調(diào)能讓人想象到雪景、棉花等等，黑色調(diào)能讓人想象到黑夜等等。而色彩的間接聯(lián)想就是指色彩的象征意義，間接聯(lián)想是在具體聯(lián)想的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的，一般是由具體聯(lián)想衍生出來的，對應(yīng)是概念性的物體，并不可見的。白色能表達純潔、干凈，黑色能表達死亡，黑暗等等。

（二）色彩對情感的直接表達

色彩的語言表現(xiàn)是創(chuàng)作者內(nèi)心想法最直接的表達，能非常直觀地表現(xiàn)出藝術(shù)家的情感和想法，這也是色彩的優(yōu)勢。色彩應(yīng)該是在特定的區(qū)域用需要的顏料進行有層次的裝飾，并不只是簡簡單單地均勻涂抹顏料而已，這樣創(chuàng)作出來的作品才有質(zhì)感。例如，暗淡的顏色才會給人以重的，硬的感覺，明亮的顏色給人以輕的，柔軟的感覺。

三、寫實人物油畫中色彩語言運用的作用

畫師對于寫實人物油畫中色彩語言的掌握和應(yīng)用直接關(guān)系到其今后作品質(zhì)量的好壞，才能使其在各個領(lǐng)域、方面都能合理的、最大程度地發(fā)揮人物油畫中的靈魂要素，以便于展現(xiàn)寫實人物油畫的獨特風(fēng)格和魅力。在這里大致從以下三方面闡述其作用。

（一）促進繪畫風(fēng)格的形成

寫實人物油畫作品的題材、風(fēng)格不同，其色彩語言的應(yīng)用也是有所差異的，色彩語言不僅是油畫比不可以的組成要素，同時也是反映畫師的審美水平、個人品味、藝術(shù)修養(yǎng)等方面的重要尺量。因為在實際的創(chuàng)作過程中，不僅要考慮創(chuàng)作對象的角色擔(dān)當和風(fēng)格特征，還要通過色彩語言表達出自己內(nèi)心的想法，只有這樣，油畫作品才具有個人的精神特征，否則無異于對其他作品的照搬照套。此外，一旦某種色系或是配色形成體系并趨于風(fēng)格化，就會逐漸成為行業(yè)內(nèi)相互模仿、研究、更新的對象，有利于新一輪色彩語言風(fēng)格的出現(xiàn)。

（二）提升作品整體觀賞性

色彩語言即是寫實人物油畫中重要的藝術(shù)表現(xiàn)手法，同時也是寫實人物油畫中基本的組成要素之一。當人們在欣賞優(yōu)秀的寫實油畫人物作品時，視線會首先被色彩吸引和觸動。盡管空間構(gòu)圖或是尺度對比等因素也是展現(xiàn)寫實人物油畫作品的重要方式，但油畫中的色彩元素始終充滿了整幅畫面，所以，色彩語言的靈魂運用有利于提升作品的整體觀賞性。

（三）幫助觀賞者深入理解

油畫具有傳播文化、表達藝術(shù)風(fēng)格的作用，也一直是人們關(guān)注、學(xué)習(xí)、研究的重要內(nèi)容，其中的內(nèi)涵仍舊有待后人探索。在欣賞寫實人物油畫的過程中，有些觀賞者未必能夠完全理解作品其中的含義，也會存在部分難以分析掌握的地方。但如果配合畫師對色彩語言的靈活應(yīng)用，加上相關(guān)理論的點撥和支撐，能有效幫助觀賞者更加深入地理解作品背后的故事和含義，給觀賞者帶來更強烈的視覺感受。

四、寫實人物油畫中色彩語言的應(yīng)用

寫實油畫創(chuàng)作中，影響因素有很多，素材的選擇、結(jié)構(gòu)的設(shè)計、色彩的應(yīng)用等。寫實油畫中色彩語言的使用能夠提高人物的生動性。色彩的應(yīng)用很充分地體現(xiàn)在寫實人物油畫中并且可以引領(lǐng)創(chuàng)作者的風(fēng)格。創(chuàng)作者的情感表達由于不同寫實油畫色彩基調(diào)均不同可以更加充分。觀者可以從繪畫作品的色彩中獲得最直接的感受，所以色彩是寫實人物油畫中至關(guān)重要的組成因素，那么想要提高作品的觀賞性就必須要學(xué)會色彩的合理使用。創(chuàng)作者自然而然地會將自己的感受寓于作品之中，利用色彩表達出作者本身復(fù)雜而又多變的請安，所以色彩的使用具有無窮無盡的創(chuàng)造空間。

（一）油畫人物皮膚色彩的重要性

關(guān)于皮膚的色彩運用，在各種類型的繪畫中都是具有很大難度的，但是皮膚又是寫實人物油畫必不可少的部分，所以需要進行探索研究和學(xué)習(xí)。早期的油畫中關(guān)于人物皮膚的認識很片面，還是處于簡單的色彩素描。然而近些年，很多形成風(fēng)格的藝術(shù)家層出不窮，這也使得油畫的發(fā)展取得了很大的進步。他們的寫實人物油畫作品非常寫實，包括面部的身體部分的皮膚色彩非常真實。如果在創(chuàng)作是不能夠很好地使用色彩就不能很好地表達創(chuàng)作者的情感。所以，色彩對油畫人物皮膚而言舉足輕重。例如著名的寫實人物油畫作品《父親》，描述的是一個皮膚黝黑穿著粗布衣衫的農(nóng)民形象。油畫的整體色調(diào)以黑色為主，無論是父親的膚色還是背景都是深色，在父親手部的皺痕處用了深黑色加重父親手部的開裂情況，刻畫了一個任勞任怨、艱辛勞苦的父親以及農(nóng)民形象。

（二）油畫人物服裝色彩的運用

服裝色彩不同于皮膚的是，皮膚的顏色變化很小，而服裝的顏色變化卻有很大的差別，它的色彩語言類似于襯布的色彩規(guī)律。通過對皮膚顏色規(guī)律的認識，創(chuàng)作者可以分析服裝出的色彩。創(chuàng)作者會根據(jù)衣服的整體色調(diào)來調(diào)配的具體顏色，比如對于一件衣服，創(chuàng)作者通常把固有色畫在明暗交界的地方，但這里的固有色并不一定是衣服的原色?？偨Y(jié)起來原則就是最純的色彩在過渡面上。

五、結(jié)語

創(chuàng)作者在寫實人物油畫創(chuàng)作的時候需要重視運用色彩語言。只有這樣才能夠提升作品的審美價值，讓觀者更加直接的理解并欣賞作品，也對創(chuàng)作者形成繪畫風(fēng)格有一定程度的幫助。創(chuàng)作者只有科學(xué)合理地運用色彩語言，堅持色彩的運用原則，才能夠在色彩語言的運用水平上得到鍛煉并提高，以此寫實人物油畫作品才會更具有表現(xiàn)力。