李京容

【摘要】 中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，在數(shù)千年的歷史發(fā)展過程中，形成獨(dú)具中國(guó)特色的音樂風(fēng)格和音樂形態(tài)。而滿族傳統(tǒng)音樂作為中國(guó)東北地區(qū)重要的少數(shù)民族音樂文化，經(jīng)過了數(shù)千年的時(shí)間傳承發(fā)展至今，對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化發(fā)展是至關(guān)重要的。但是隨著科技與文化的飛速發(fā)展，傳統(tǒng)音樂文化受到當(dāng)代音樂文化元素的沖擊較大，使得滿族一些依靠口耳相傳的音樂文化遺產(chǎn)正在迅速消失，許多傳統(tǒng)技藝瀕臨消亡。而卡瑪薩音樂作為傳統(tǒng)滿族音樂的全新形式，在作品的內(nèi)容題材、表演形式以及樂器的功能形制上極大地顛覆了人們對(duì)于滿族傳統(tǒng)音樂的認(rèn)識(shí)，通過與當(dāng)代音樂元素的融合，使得滿族傳統(tǒng)音樂文化更容易被當(dāng)代音樂文化市場(chǎng)所接受，使更多的人對(duì)滿族音樂及滿族傳統(tǒng)文化有了深層次的了解，并且在創(chuàng)作中選擇貼近人們?nèi)粘Ｉ钜约胺从钞?dāng)今社會(huì)主流問題的內(nèi)容作為創(chuàng)作題材，更加容易與觀眾產(chǎn)生心靈上的共鳴，受到人們的喜愛。本文希望通過研究，能夠?qū)ì斔_音樂及滿族傳統(tǒng)音樂的發(fā)展起到一定的促進(jìn)作用，讓更多的人通過了解卡瑪薩音樂并喜愛卡瑪薩音樂，從而改變?nèi)藗儗?duì)傳統(tǒng)滿族音樂的審美標(biāo)準(zhǔn)，以此推動(dòng)傳統(tǒng)滿族音樂的傳承與發(fā)展。

【關(guān)鍵詞】 傳統(tǒng)文化;滿族音樂;卡瑪薩;融合發(fā)展

【中圖分類號(hào)】J607 ? ? ? ? ?【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A ? ? ? ? ?【文章編號(hào)】2096-8264（2020）14-0070-02

基金項(xiàng)目：2018年度鞍山師范學(xué)院校級(jí)科研項(xiàng)目《傳統(tǒng)音樂文化視角下的融合發(fā)展——以中國(guó)滿族“卡馬薩音樂”的保護(hù)與發(fā)展為例》，項(xiàng)目編號(hào)：18kyxm116。

一、滿族音樂的起源與現(xiàn)狀

在中國(guó)55個(gè)少數(shù)民族中，滿族人口總數(shù)居第三位，主要分布在東北三省地區(qū)，以遼寧省為最多。滿族是中國(guó)北方古老的漁獵民族，他們以狩獵為生，精于騎射，驍勇善戰(zhàn)，是一個(gè)歷史悠久、勤勞、勇敢的民族，在長(zhǎng)期的發(fā)展過程中，他們善于學(xué)習(xí)，勇于創(chuàng)造，用自己的智慧、力量對(duì)祖國(guó)的發(fā)展和統(tǒng)一做出過重要的貢獻(xiàn)。早在兩千年前，滿族先祖就在黑龍江、長(zhǎng)白山之間等地區(qū)繁衍生息，在長(zhǎng)期的生產(chǎn)實(shí)踐與社會(huì)勞動(dòng)中，創(chuàng)造了本民族的音樂文化財(cái)富。滿族人在先秦時(shí)期稱為肅慎，兩漢時(shí)期稱為挹婁，南北朝時(shí)期稱為勿吉，隋唐時(shí)期稱為靺鞨，宋元時(shí)期改稱女真。后來由努爾哈赤統(tǒng)一女真各部，公元1635年其子皇太極繼位，改為滿洲，標(biāo)志著一個(gè)新民族的誕生，并于1638年正式改國(guó)號(hào)為大清。然而滿漢長(zhǎng)期雜居共處， 在不斷相互交流，不斷融合的過程中，由于語言和習(xí)俗的變化，使得滿族一些依靠口授和行為傳承的音樂文化遺產(chǎn)瀕臨消亡。但是盡管如此，在東北地區(qū)， 仍有一部分滿族居民使用滿語，保持滿族的傳統(tǒng)習(xí)俗，滿族音樂文化才能夠以微弱的力量進(jìn)行傳承，與此同時(shí)也有一些樂團(tuán)組織正逐漸興起，例如東北地區(qū)最有代表性的卡瑪薩室內(nèi)樂團(tuán) ，他們的出現(xiàn)，使?jié)M族音樂重新回到人們的視線中。

二、傳統(tǒng)滿族音樂的形式

滿族音樂歷史悠久，到清代，滿族民間音樂已進(jìn)入到非常輝煌的時(shí)期，滿族是一個(gè)能歌善舞的民族，不但音樂內(nèi)容豐富多彩，并且有著很高的藝術(shù)價(jià)值和審美價(jià)值，具有獨(dú)特、鮮明的民族特色。它集滿族人民勞動(dòng)生活、風(fēng)俗習(xí)慣和精神文明于一體，是滿族人民寶貴的精神財(cái)富，為整個(gè)中華民族音樂文化的發(fā)展做出了重要的貢獻(xiàn)。傳統(tǒng)滿族音樂的形式主要包括民間音樂、清代說唱音樂、薩滿宗教音樂、清代宮廷音樂等。

民間音樂主要是指滿族傳統(tǒng)民歌，它是對(duì)人民歷史生活、風(fēng)俗習(xí)慣及宗教信仰的記錄，反映了人們的思想感情和愿望，是世界上許多古老文化的出發(fā)點(diǎn)。滿族說唱音樂具有獨(dú)特的民族風(fēng)格和地方色彩，它來源于滿族的民間小調(diào)、民間歌謠、戲曲音樂、禮俗音樂、器樂音樂、民間舞蹈音樂等，反映了滿族音樂的民俗性、流行性、傳承性、集體性，體現(xiàn)了滿族人民的民族特色、民族風(fēng)格和音樂文化背景。說唱音樂藝術(shù)是滿族文化發(fā)展中的重要組成部分，深受滿族上層統(tǒng)治者的喜愛和傳播，常常在宮廷慶典、祭祀等重要場(chǎng)合進(jìn)行表演。由滿族八旗子弟創(chuàng)建的子弟書、八角鼓、熱河五音大鼓等滿族說唱藝術(shù)，推動(dòng)了中國(guó)曲藝音樂的發(fā)展和傳播。此外，滿族的薩滿宗教音樂早在舊石器時(shí)代中期就已產(chǎn)生了原始的宗教信仰。我們把祭神、祭祖、祭天等活動(dòng)的司祭者稱為薩滿，為祭祀而舉行的各種儀式，在民間稱燒香或跳神。滿族的薩滿信仰，起源于氏族社會(huì)的自然崇拜，圖騰崇拜，祖先崇拜，伴隨著薩滿教而產(chǎn)生的薩滿音樂，是滿族音樂中流傳最廣，影響深遠(yuǎn)的古老的傳統(tǒng)藝術(shù)。在滿族的音樂中，清代時(shí)期的宮廷音樂種類相比前朝最為豐富多彩，形成這一局面的原因離不開當(dāng)時(shí)的禮樂發(fā)展政策。在清代，宮廷音樂是為當(dāng)時(shí)的政治制度服務(wù)的，因此在樂隊(duì)規(guī)模、樂器種類以及樂器制作上都達(dá)到前所未有的難度和高度。例如在宮廷音樂中，中和韶樂的樂隊(duì)規(guī)模最為龐大，參演人員多達(dá)二百人，極大地顯示了典禮的隆重和皇帝的尊嚴(yán)，在滿族音樂的歷史發(fā)展過程中，具有很重要的價(jià)值和意義。

三、卡瑪薩音樂的產(chǎn)生

進(jìn)入21世紀(jì)，滿族傳統(tǒng)的宮廷音樂及宗教薩滿音樂已經(jīng)失去了他們的受眾群體，傳統(tǒng)音樂受到西洋音樂的沖擊較大，致使傳統(tǒng)的滿族音樂表演形式已經(jīng)無法在當(dāng)下的社會(huì)中生存，滿族音樂在表演形式上的改變就顯得迫在眉睫，全新表演形式的卡瑪薩音樂應(yīng)運(yùn)而生，為了適應(yīng)音樂市場(chǎng)環(huán)境并滿足欣賞者的口味，卡瑪薩音樂與西方音樂的表演形式進(jìn)行了融合，借鑒較多西洋音樂的演奏技法，表演形式也從過去露天演奏轉(zhuǎn)變?yōu)樵谝魳窂d中的室內(nèi)樂演奏形式。區(qū)別于傳統(tǒng)的滿族音樂，室內(nèi)樂形式的滿族音樂表演方式較為豐富，有器樂重奏、器樂伴奏的重唱以及鋼琴伴奏的合唱等形式，這已完全顛覆的人們對(duì)傳統(tǒng)滿族音樂的認(rèn)識(shí)。

同時(shí)在滿族樂器復(fù)原的工作上，卡瑪薩音樂創(chuàng)始人恩特合達(dá)為滿族傳統(tǒng)音樂的發(fā)展做出了巨大的貢獻(xiàn)，從2007年恩特合達(dá)開始進(jìn)行復(fù)原滿族樂器的工作，為滿族音樂復(fù)原了20余種樂器。一方面是為現(xiàn)存的滿族樂器在形制上進(jìn)行改良，由于傳統(tǒng)滿族樂器在樂器形制及制作材料上過于原始，已經(jīng)不能夠滿足當(dāng)代傳統(tǒng)音樂作品的演奏要求，通過對(duì)現(xiàn)存滿族樂器的改良，使其在音色、音準(zhǔn)、演奏難度上都有明顯的改善，能夠最大限度地發(fā)揮樂器自身的演奏性能，更好地滿足當(dāng)代傳統(tǒng)音樂室內(nèi)樂作品的要求。另一方面是對(duì)現(xiàn)已失傳的滿族樂器進(jìn)行復(fù)原，在復(fù)原的過程中，通過對(duì)大量歷史文獻(xiàn)資料的記載進(jìn)行性研究，恩特合達(dá)的樂器復(fù)原工作受到了滿族音樂研究專家的認(rèn)可，并于2015年11月受邀為中國(guó)法庫大遼文化博物館進(jìn)行大遼契丹樂器復(fù)原工作。2018年6月，復(fù)原出的近二十件樂器被收藏入中國(guó)遼寧省博物館——滿族館永久陳列。因此，卡瑪薩作為新形式滿族傳統(tǒng)音樂的代表，重新回到人們是視野中，使?jié)M族音樂得以傳承和發(fā)展。

四、卡瑪薩音樂的融合發(fā)展

在卡瑪薩音樂的創(chuàng)作中，最大的特點(diǎn)就是融合，除了在創(chuàng)作技法及演奏形式上融合了當(dāng)代的音樂元素以外，作曲家為了擴(kuò)展傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)作空間以及突出民族室內(nèi)樂的演奏特點(diǎn)，在記譜法上同樣使用了當(dāng)代五線譜的記譜形式，在對(duì)其作品手稿的研究期間，作曲家恩特合達(dá)委托本人為其整理作品手稿，并為卡瑪薩音樂作品的部分特殊演奏技法進(jìn)行符號(hào)設(shè)計(jì)，得到了恩特合達(dá)的認(rèn)可。通過本人對(duì)作品手稿的整理，極大程度地降低了卡瑪薩樂團(tuán)在排練中的讀譜及演奏難度，并且為卡瑪薩音樂在作品的版權(quán)問題上起到了一定的保護(hù)作用。

首先，卡瑪薩音樂在作品風(fēng)格上較傳統(tǒng)形式豐富，其表演場(chǎng)所不再局限于宮廷與宗教的傳統(tǒng)儀式，而是能夠更好地貼近人們的日常生活，其作品風(fēng)格及內(nèi)容也更容易被大眾所接受。由于其演奏形式的多樣性解除了對(duì)演奏場(chǎng)所的限制，卡瑪薩音樂更適合在音樂廳、酒吧、室外及學(xué)術(shù)交流中進(jìn)行表演，從而更好地融入到人們的日常生活中，對(duì)于滿族音樂及滿族文化的傳播與發(fā)展起到了至關(guān)重要的促進(jìn)作用。

其次，卡瑪薩音樂在創(chuàng)作的過程中為了不脫離傳統(tǒng)滿族音樂的本質(zhì)，在所有的原創(chuàng)作品中無一例外地使用了滿語作為歌詞，這種創(chuàng)作方式在當(dāng)代少數(shù)民族作品，尤其是滿族音樂作品中，是極為少見的，通過演唱滿文歌詞，深度還原了傳統(tǒng)滿族音樂的語言特征，能夠使觀眾產(chǎn)生穿越時(shí)空的感覺，身臨其境地感受到生活在白山黑水中滿族人民的傳統(tǒng)文化及日常生活?？ì斔_音樂不僅推廣了滿族傳統(tǒng)音樂文化，同時(shí)在創(chuàng)作中通過對(duì)音樂創(chuàng)作技法以及滿族語言的應(yīng)用，對(duì)滿族文字以及滿族傳統(tǒng)文化的發(fā)展都起到了一定程度的推動(dòng)作用。

最后，卡瑪薩音樂為滿族傳統(tǒng)音樂的發(fā)展與傳承開辟了一種全新的方式，同時(shí)在傳統(tǒng)滿族樂器的復(fù)原及當(dāng)代滿族音樂作品的創(chuàng)作上都取得了較大的成就，并且得到了業(yè)內(nèi)專家的認(rèn)可，讓越來越多的人了解并認(rèn)識(shí)滿族傳統(tǒng)音樂，感受傳統(tǒng)滿族音樂的魅力所在，本人希望通過對(duì)博士論文的研究，能夠?qū)ì斔_音樂及滿族傳統(tǒng)音樂的發(fā)展起到一定的促進(jìn)作用，讓更多的人通過了解卡瑪薩音樂并喜愛卡瑪薩音樂，從而改變?nèi)藗儗?duì)傳統(tǒng)滿族音樂的審美標(biāo)準(zhǔn)，以此推動(dòng)傳統(tǒng)滿族音樂的傳承與發(fā)展。

五、結(jié)論

滿族音樂蘊(yùn)含著豐富多彩的民族文化的精髓，是民族歷史發(fā)展脈絡(luò)中不可缺少的一個(gè)組成部分，具有重要的文化地位與意義價(jià)值。隨著清王朝的衰敗，滿族音樂逐漸淡出歷史的舞臺(tái)，但是音樂不是一個(gè)封閉的系統(tǒng)，而是隨著它所處時(shí)代環(huán)境的變化而變化。近年來，隨著全球化進(jìn)程的加快，有越來越多的人意識(shí)到民族音樂文化對(duì)于一個(gè)國(guó)家或民族發(fā)展的重要性。而卡瑪薩音樂的出現(xiàn)，不斷的借鑒與融合當(dāng)代音樂元素，使傳統(tǒng)音樂具有可持續(xù)的發(fā)展能力，改善滿族音樂的發(fā)展現(xiàn)狀，形成傳統(tǒng)音樂發(fā)展新模式，這對(duì)于滿族音樂的發(fā)展的極為寶貴的，并通過對(duì)卡瑪薩音樂的研究改變和促進(jìn)滿族音樂的傳承與發(fā)展。

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