許建斌

摘要：以自然景物為描繪對象的繪畫，稱為風(fēng)景畫。而水彩是美術(shù)教學(xué)中繪制色彩基礎(chǔ)之一，是學(xué)生認(rèn)識色彩和表達(dá)色彩最直接的教學(xué)方式。一幅優(yōu)秀的水彩風(fēng)景畫，不能只有自然景色的現(xiàn)實寫照，應(yīng)該能使觀賞者從畫面中感受美的表達(dá)，使其審美理想與審美情操得到升華的風(fēng)景作品。在風(fēng)景寫生中，面對復(fù)雜多變的對象，我們常會無從下手。所以這個時候需要我們選擇地取景，有取舍的去表現(xiàn)。運用特殊寫生技巧表達(dá)，才能完成一幅好的作品。

關(guān)鍵詞：水彩畫;風(fēng)景寫生;水彩教學(xué)

中圖分類號：J215-4;G642

文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

文章編號：1005-5312（2020）05-0168-01

水彩風(fēng)景畫要達(dá)到基本的繪畫水平是不難做到的，但熟悉掌握水彩技巧和高度審美的作品，就得大量實踐和研究水彩的技法表達(dá)。每一幅風(fēng)景畫都是經(jīng)過精心挑選、對比才可以完成的，所以在選景方面要及其的慎重，一旦選景不好，對畫面也是會有影響的。在人們的理想中，那些秀麗的香格里拉、優(yōu)美的蘇州還是寒冷的西藏，都可以作為風(fēng)景畫的對象來畫。但是，對于風(fēng)景畫來講，更多的是表現(xiàn)那些富有生活的情趣，具有民族代表的景物。如安徽宏村的古老屋子、陽江的漁船和陜北郭家溝的山村景色……即使是那些相對平凡的小鎮(zhèn)，只要經(jīng)過精心組織和處理，也可以成為風(fēng)景寫生的表現(xiàn)對象。如果是初學(xué)者學(xué)水彩風(fēng)景寫生，一般選擇形體單純明確、色彩對比強(qiáng)烈、光線相對穩(wěn)定、空間層次比較分明的景物作為表現(xiàn)對象，不要選擇的場景過于復(fù)雜、過大。對于專業(yè)的繪畫者來說，景物大小光線強(qiáng)弱都會是決定因素。首先在復(fù)雜比較大的場景中選擇一個具體表現(xiàn)的景物，而在這個被確定要加以表現(xiàn)的景觀中，依然要對其中的個別的景物作取舍?？梢允÷曰蛘邉h減那些與主體無關(guān)的的景物。在寫生過程中，早上的陽光和下午的陽光會有很大的差距，光線會隨時間的而改變。光線有了變化，景物中的受光、背光部分則會相應(yīng)發(fā)生變化，明暗及色彩關(guān)系也會隨之改變。所以在畫一幅風(fēng)景畫時，先要充分考慮清楚需要花多長時間完成一幅寫生作品，隨之調(diào)整光線的對比。

從構(gòu)圖的角度來講，風(fēng)景寫生相對于其他寫生來對比，風(fēng)景寫生的特點是視野開闊，空間的層次更加豐富。所以在風(fēng)景寫生過程中，巧妙運用視平線，是形成生動構(gòu)圖的重要一環(huán)。視平線高低不同，將直接影響構(gòu)圖與畫面效果。并且要巧妙利用山、樹叢、道路、河流等景物的透視線，即可有效表現(xiàn)畫面的空間層次。以雪山為作畫對象，陳述風(fēng)景畫的作畫步驟。

首先觀察雪山風(fēng)景，從景中我們可以感受到雪和白霧將一座座高山籠罩在其中，如仙境般，非常美麗。

第一步，我們要根據(jù)畫面的需要，取舍素材，不可以照搬所看到的景物。構(gòu)圖時注意的是天空和山的空間，雪山至少要占畫面的三分之二。開始先用鉛筆繪制出雪山的大致輪廓，要注意的是，不能畫線太重。因為水彩的覆蓋性沒有油畫那么強(qiáng)，所以起稿用線就得淺一些。畫面中的山峰造型是存在透視關(guān)系的，可以畫出輔助的透視線條。

第二步，起完搞之后，中號毛筆把天空部分用清水打濕，再用大號毛筆調(diào)一點灰色，再加上天藍(lán)和水，調(diào)出天空的亮色，用來鋪底。越靠近山部分，再加一點黃色，渲染一下。要注意的是，距離最上面紙邊的純度和明度要高一些，越往下，純度和明度就越來越低。緊接著調(diào)出色彩偏冷、明度偏低的色塊畫出重的云彩。用筆的色塊要連貫，疏密要合理。

第三步，趁視覺中心雪山的邊緣還沒干，用赭石加一點藍(lán)色，再加一點紅，調(diào)出山的色彩，可以趁濕作畫，這樣山的形體就不會太實，山中間部分用千畫法，這樣可以利用枯筆畫出雪在山上的痕跡。做到中間實，有細(xì)節(jié)。兩邊虛，有空間。霧和山相連接處，一定要先打濕，不然白霧邊緣的虛實感出不來。一旦筆觸過干，畫面的效果表現(xiàn)不好。

第四步，在畫白云前，先把白云的區(qū)域，用清水打濕，再用大號筆，調(diào)出一個偏藍(lán)的色塊畫云的暗部，再滲透一些暖色，加強(qiáng)對比。左下角的山，用偏冷的重色概括出山的形狀，再用暖色點綴山的亮色。慢慢延伸到畫面正下方，與主體物相連接，構(gòu)成一個整體。

第五步，再接著畫右下角的白云和山，方法和左下角一樣，都是用清水打濕，先畫白云的亮面，再畫山的重色。但右邊的山明顯比左邊的明度要亮，色彩也更豐富。在這時要注意的是，無論有多精彩，都不能比主體物要搶眼，所以還是要概括表達(dá)。

第六步，大效果畫完之后，就得要回到主體物部分深入刻畫，這是為了增加視覺中心的沖擊力。在主體物部分用小筆刻畫細(xì)節(jié)，以千畫為主，將雪山的暗部和陰影繪制出來，讓雪山更加有體積感。最后再用白色顏料灑在重色山的部分，營造下雪的景象。在表現(xiàn)雪山的畫面，紙干濕程度是最關(guān)鍵，虛的部分，一定要趁濕作畫，實的部分一定要，用干筆去描繪，干濕結(jié)合才能達(dá)到最佳的效果。

水彩風(fēng)景畫需要一定的繪畫技法才能更好的表現(xiàn)對象，由于水彩特有的性質(zhì)決定了各式各樣的表達(dá)方式。無論怎樣的繪畫技法都離不開物體本身的色彩影響，技法的表現(xiàn)只是一種方式，更重要的時觀察者對景物的理解和表達(dá)。

參考文獻(xiàn)：

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