摘要：“余音裊裊，繞梁三日”的意境從古至今都不絕于耳，可見(jiàn)美好的聲音會(huì)傳遞給人以盛情或深情，而聲樂(lè)則更是一門講究情感的藝術(shù)。以聲唱情，以情帶聲是聲樂(lè)最終要達(dá)到的目的。歌者在演唱過(guò)程中能否正確地表達(dá)歌曲的內(nèi)在情感，是演唱者表達(dá)歌曲成功與否的重要因素之一。本文從聲樂(lè)演唱中情感的重要性和其處理方法進(jìn)行淺析，以期豐富聲樂(lè)演唱中的情感元素，為演唱者略提供一點(diǎn)借鑒。

關(guān)鍵詞：聲樂(lè)演唱;情感處理

中圖分類號(hào)：J616. 2

文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

文章編號(hào)：1005-5312 （2020） 15-0072-01

一、前言

無(wú)論何種類型的歌曲，情感亦是不和或缺的部分。歌者在演唱歌曲時(shí)不僅是對(duì)譜而的學(xué)習(xí)，其更是對(duì)歌曲情感的一種詮釋，甚至是對(duì)該作品中主人公的一種塑造。所以演唱者要準(zhǔn)確的把握作品中的“情”，通過(guò)對(duì)歌曲的時(shí)代背景、創(chuàng)作背景以及自身對(duì)生活的感悟來(lái)表達(dá)作品，表達(dá)作者賦予該作品的靈魂及其內(nèi)涵。

二、聲樂(lè)演唱中情感的重要性及其辯證關(guān)系

（一）聲樂(lè)演唱中情感的重要性

唐代詩(shī)人白居易寫道“古人唱歌兼唱情，今人唱歌惟有聲”其意是古人唱歌兼具聲情并茂，情寓于聲;而現(xiàn)在人唱歌，只有聲音并無(wú)情感之?？梢?jiàn)演唱的本身是對(duì)情感的傳遞，本質(zhì)是演唱者與曲中主人公的對(duì)話，但其實(shí)際上是演唱者對(duì)生活的理解和對(duì)生命的參悟，這就說(shuō)明情感對(duì)于作品處理的重要性。無(wú)論是國(guó)外還是國(guó)內(nèi)，聲”字成就歌曲的靈魂，“情”字則是這個(gè)靈魂的核心。而藝術(shù)的魅力就在于情感的表達(dá)，因此演唱者在處理作品的同時(shí)不僅要追求聲音的美感，更要注意動(dòng)聲亦先動(dòng)情的處理，把“情”通過(guò)“聲”的形式表現(xiàn)出來(lái)?！奥暋钡拿绖t是對(duì)情感的一種升華，歌者需將全身心投入作品，做到聲情并茂并賦予歌曲魅力。這也就是為什么在音樂(lè)廳里經(jīng)常會(huì)看到曲終人不散反而熱烈盈眶，情緒久久不能平復(fù)的原因了，其因在于演唱者所演唱的歌曲與聽(tīng)眾的內(nèi)心在某一刻達(dá)成了共鳴，這與其說(shuō)是被曲感動(dòng)，還不如說(shuō)是為情之動(dòng)。

因此，我們?cè)谶x唱作品時(shí)，不僅要根據(jù)自己的生活經(jīng)歷和情感經(jīng)歷來(lái)選擇適合自己的作品，更要將自己深藏內(nèi)心的感情傳遞給聽(tīng)眾，這樣才能表達(dá)出藝術(shù)的美感。

（二）聲樂(lè)演唱與情感的辯證關(guān)系

歌唱是用聲音來(lái)表達(dá)某些特定的情緒，歌唱時(shí)聲音是傳遞感情的一種媒介，以“情”帶“聲”，以“聲”表“情”才是歌唱的最終目的，這是每一位歌唱者皆應(yīng)具備的，更是對(duì)歌唱者最基本的要求。歌者的心理活動(dòng)和所唱歌曲的技術(shù)技巧是同時(shí)完成的，二者是不可單一形成的。歌者的內(nèi)心活動(dòng)和自身的情感因素對(duì)所傳遞的聲音有著直接的影響，而歌者所唱出的聲音又與自身的情感因素、生活經(jīng)歷是密切相關(guān)連的。

所以說(shuō)，要更好的詮釋作品，情感與聲樂(lè)演唱的完美結(jié)合必不可少的，只有兩者相結(jié)合，才能有聲、有色、有情，更顯藝術(shù)的魅力。

三、聲樂(lè)演唱中情感處理的方法

（一）創(chuàng)作背景的理解

演唱者對(duì)作品背景的理是這首歌曲能否被成功塑造的關(guān)鍵。因此在選擇歌曲后，我們需對(duì)歌曲的創(chuàng)作背景進(jìn)行分析。通常情況下，創(chuàng)作背景包括：詞曲作者的經(jīng)歷、作品創(chuàng)作時(shí)的情景、當(dāng)時(shí)的社會(huì)背景等。例如《女兒歌》，此曲是趙季平老師為電影《黃土地》所寫的插曲。為寫此曲，趙季平老師在零下20℃的嚴(yán)寒里采風(fēng)，整日跋涉在黃沙彌漫的黃土高原，然而在經(jīng)歷了一天疲憊的采風(fēng)之后卻只能宿在簡(jiǎn)陋的驛館，但盡管如此趙老師依然堅(jiān)持完成藝術(shù)采風(fēng)。在艱難的收集資料之后趙老師以黃土地上的陜北民歌為主線創(chuàng)作了深入人心，經(jīng)久不衰的《女兒歌》。

其次，歌曲創(chuàng)作的年代屬于封建思想還很牢固的時(shí)代，“男尊女卑”是當(dāng)時(shí)的典型現(xiàn)象之一。此曲正是描述主人公翠巧的坎坷生活經(jīng)歷——她在12歲就被迫與人定下娃娃親，小小的年齡卻承受了如此的不公，可想而知翠巧當(dāng)時(shí)是多么的凄苦多么的悲涼無(wú)助。但她恰恰是一個(gè)堅(jiān)強(qiáng)又有主見(jiàn)的姑娘，敢于向命運(yùn)挑戰(zhàn)，努力爭(zhēng)取婚姻自主、人生自由。我們只有完全了解《女兒歌》的創(chuàng)作背景和故事背景才能唱出翠巧的內(nèi)心世界和黃土地的蒼涼。所以曲目創(chuàng)作背景尤為關(guān)鍵，筆者之所以舉例《女兒歌>，也是因?yàn)樽陨砟它S土地的女兒，深知那片土地的歷史，也懂得當(dāng)年趙老師采風(fēng)的艱難。但無(wú)論歌者是想融入到哪一首作品，都必須了解該曲的創(chuàng)作背景，甚至為了能更準(zhǔn)確的塑造人物特點(diǎn)可以親身去采風(fēng)，去感受曲中主人公的喜怒哀樂(lè)。

（二）創(chuàng)作風(fēng)格的了解

在處理歌曲的情感時(shí)其創(chuàng)作風(fēng)格也是至關(guān)重要的，其風(fēng)格包括音樂(lè)的歷史時(shí)期、國(guó)度、流派、音樂(lè)家、體裁等等。而這些因素都決定著作品的風(fēng)格，因?yàn)椴煌瑫r(shí)期結(jié)合不同流派或者音樂(lè)家所表現(xiàn)的內(nèi)容、實(shí)質(zhì)、形式是不一樣的，同時(shí)也決定了音樂(lè)的藝術(shù)風(fēng)格，其中有表現(xiàn)熱血沸騰的、威武雄壯的、恬靜愜意的、活潑快樂(lè)的等多種風(fēng)格不同的歌曲。例如歌曲《昭君出塞》就有兩個(gè)非常優(yōu)秀的創(chuàng)作版本。其一是由張?zhí)熳髟~，王祖皆、張卓婭作曲的第十三屆CCTV青年歌手大獎(jiǎng)賽所演唱的版本，此曲曲風(fēng)張弛有度，融合傳統(tǒng)民歌、戲曲、說(shuō)唱等演唱技術(shù)為一體。其二是2002年由劉麟作詞、王志信作曲的版本，曲風(fēng)具有民族性和戲劇性。然而這兩首歌曲的歷史背景都是以公元前漢元帝時(shí)期的宮女王昭君出塞安國(guó)定邦為歷史背景而創(chuàng)作的，但后世卻創(chuàng)作出來(lái)了兩首體裁、曲風(fēng)不同的《昭君出塞》，其原因在于音樂(lè)家不同、流派不同、對(duì)此歷史事件的感悟不同。所以演唱歌曲時(shí)了解歌曲的創(chuàng)作風(fēng)格是必不可少的一個(gè)步驟，這樣才能唱出歌曲的風(fēng)格和特色，表達(dá)出作曲家想要表達(dá)的實(shí)質(zhì)性內(nèi)涵。

（三）歌詞的處理

優(yōu)美的詞作和動(dòng)聽(tīng)的旋律是造就一首好歌的關(guān)鍵所在，詞作先于旋律故語(yǔ)言是歌唱藝術(shù)的基礎(chǔ)。歌唱時(shí)的咬字吐字不僅需要把字念清楚，還需根據(jù)歌曲的意境和作品的音樂(lè)形象對(duì)語(yǔ)言進(jìn)行藝術(shù)上處理。例如本文列舉到的歌曲《昭君出塞》其最后一段“古來(lái)都說(shuō)，昭君怨;誰(shuí)知紅顏為江山，為江山?！边@一段是歌唱昭君為家為國(guó)出塞和親的大無(wú)畏精神。所以在演唱時(shí)腰子要注意剛?cè)岵⑦M(jìn)、強(qiáng)弱參差。在唱“古”字的時(shí)候需要將字頭“g”處理的快速且有力;而在唱“說(shuō)”字的時(shí)候，則應(yīng)該將聲母和韻母之間過(guò)渡的慢一點(diǎn)，仿佛在唱這一句時(shí)就能聽(tīng)到從古至今人們對(duì)昭君為民族和睦、漢匈兩族再無(wú)戰(zhàn)亂而出塞的贊揚(yáng)聲。在演唱“誰(shuí)”字的時(shí)候需干凈利落，可略有停頓感，仿佛在聽(tīng)亦在問(wèn)：紅顏非怨自身命運(yùn)亦愿家國(guó)平安的愿望。在演唱第二個(gè)重復(fù)句“為江山”時(shí)，則需一氣呵成，將字咬的剛勁有力、嘹亮大氣，才能彰顯出昭君以一己之身?yè)Q來(lái)漢匈兩國(guó)50年無(wú)戰(zhàn)事、百姓安居樂(lè)業(yè)的犧牲精神。由此在演唱歌曲時(shí)需找出關(guān)鍵字，對(duì)其進(jìn)行歌詞上的美化和修飾是至關(guān)重要，更是對(duì)歌曲情感處理的一種方法。

（四）速度與節(jié)奏的把握

在音樂(lè)中速度是音樂(lè)的快慢，節(jié)奏是音樂(lè)的骨架，沒(méi)有節(jié)奏和速度的音樂(lè)是不存在的，所以在處理歌曲的情感時(shí)需把握速度、律動(dòng)節(jié)奏。其一，速度的變化會(huì)給聽(tīng)眾帶來(lái)不一樣感覺(jué)，快速給人活潑熱烈的感覺(jué)，慢速給人溫柔恬靜的感覺(jué)。例如民歌《康定情歌》，此曲快唱會(huì)給人營(yíng)造一座活潑動(dòng)感的康定城;漫唱給人營(yíng)造一座幽靜浪漫的跑馬山。又如王洛賓改編的民歌《在那遙遠(yuǎn)的地方》，此曲快唱時(shí)仿佛有一位翩翩起舞的新疆美女在盛情招待來(lái)賓的意境;慢唱仿佛是青年對(duì)曾今愛(ài)慕的那位姑娘的一往深情。其二，節(jié)奏的表現(xiàn)也是多種多樣的，將其處理的規(guī)律和協(xié)調(diào)也是歌曲富有情感的方法之一。在處理時(shí)不僅要注意節(jié)奏的強(qiáng)弱，也要注意休止符的運(yùn)用。例如每首歌曲的前奏、間奏、尾聲對(duì)于歌唱者來(lái)說(shuō)相當(dāng)于一連串的休止符，但這并不意味著音樂(lè)的停頓和情緒的停止，而是對(duì)歌曲意境的遐想和對(duì)情感更深層次的醞釀。故而處理好速度、運(yùn)用好節(jié)奏對(duì)處理好作品的情感有著事半功倍的效果，

四、結(jié)語(yǔ)

一切聲樂(lè)演唱技術(shù)都是為表現(xiàn)作品服務(wù)的，而作品表現(xiàn)中重要的部分就是情感表達(dá)。由此可見(jiàn)，聲樂(lè)演唱中情感表達(dá)是非常重要的。可以說(shuō)情感表達(dá)的充分與否，準(zhǔn)確與否直接影響到演唱的成敗。在聲樂(lè)演唱前，我們應(yīng)該從詞曲作者、作品的歷史背景、速度、節(jié)奏、歌詞等因素進(jìn)行細(xì)致的分析、理解。唯有這樣，我們?cè)谘莩獣r(shí)才能盡可能達(dá)到“唱歌唱情”，“情聲交融”的狀態(tài)。

參考文獻(xiàn)：

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作者簡(jiǎn)介：樊艷麗（1987-）.女，碩士，講師，研究方向：聲樂(lè)演唱。