林秀婷

由夢(mèng)的延伸至影視的虛擬世界是一個(gè)漫長(zhǎng)且蘊(yùn)含深意的過程，人們往往追求將其改造成屬于自己的物品，更是完成對(duì)精神世界的需求和滿足。眾所周知，影片映射人類的內(nèi)心世界，“我”在現(xiàn)實(shí)中無(wú)法訴求、掙扎不開的回憶往事，能通過影視來(lái)釋放的淋漓盡致。而“我”作為幕后的操縱者，自然希望由另外一人來(lái)為我詮釋主題，引領(lǐng)觀眾一步步走向我的內(nèi)心。從“我”的視野里看到另一個(gè)世界，學(xué)會(huì)理解與自己不同的“我”。

影視敘述通常分為真實(shí)敘事和虛幻敘事兩大類，新聞訪談、生命紀(jì)實(shí)類屬于真實(shí)敘事，而電視劇、電影、戲劇表演通常屬于虛幻敘事。人們往往都會(huì)結(jié)合實(shí)際生活來(lái)組織虛構(gòu)事件，結(jié)合故事敘述和不同性格鮮明的人物出現(xiàn)，使得虛幻影視得到廣大群眾的熱愛，能在虛幻里尋找自我，是精神世界的解壓方式，也是對(duì)個(gè)人情感的安放。我喜愛的影視導(dǎo)演蒂姆·波頓導(dǎo)演很擅長(zhǎng)以開頭敘述人物背景故事的方式來(lái)對(duì)主要角色成長(zhǎng)歷程作鋪墊。在《查理和巧克力工廠》這部電影中，以旁白來(lái)敘述主要角色查理的身世和命運(yùn)，還有他父親僅靠一份牙膏工廠的工作來(lái)維持一家七口人的開銷。而輔助角色外公的敘述，給影片關(guān)鍵人物“威利·旺卡”帶來(lái)了傳奇色彩。隨著劇情的發(fā)展，寄托著外公希望的查理，最終不負(fù)眾望得到了最后一張金獎(jiǎng)券。在整個(gè)過程當(dāng)中，查理形象的塑造和一家人對(duì)夢(mèng)想的追求，不惜一切去賭一張金獎(jiǎng)券的行動(dòng)，都讓觀眾充滿著期待。故事的情節(jié)充滿著甜蜜和幻想，而現(xiàn)實(shí)生活卻是無(wú)法逃避的，只有當(dāng)我們心中充滿愛，世界的光明才能照射進(jìn)來(lái)。

敘事就是在有限時(shí)間里帶給觀眾無(wú)限空間感的體驗(yàn)，是扭轉(zhuǎn)影視時(shí)空的按鍵，引領(lǐng)著觀眾從不同角度去思考一個(gè)人、一段事。查理這個(gè)人物比《剪刀手愛德華》里的愛德華要幸運(yùn)的多，在這部影片中是以外婆跟孫女?dāng)⑹鰜?lái)揭開陳年往事。隨著外婆的敘述帶領(lǐng)著鏡頭穿梭回到善良的佩琦遇到愛德華的經(jīng)歷，愛德華是一個(gè)擁有著剪刀手的怪人，獨(dú)自生活在堡塔里，在被佩琦帶來(lái)到小鎮(zhèn)后，與佩琦的女兒琴相愛了。兩人感情的升溫與村民態(tài)度遞減將影片推向高潮。作為反面角色的吉姆，因?yàn)閻蹜偾偈冀K阻礙著琴與愛德華的感情，甚至貫穿到片尾，也不惜一切要?dú)Я藧鄣氯A為了能夠獲得琴的青睞。一段怪誕的戀情，和一段極端的感情交織形成了一條無(wú)形捆綁琴的繩索，不知這繩索是能救她的命還是將她置身于谷底，當(dāng)這兩段感情同時(shí)失去時(shí)，絕望感迎面而來(lái)。鏡頭也回歸到正在講述故事的外婆，此時(shí)的外婆眼里泛起了淚花，對(duì)著孫女說她就是當(dāng)年那個(gè)女孩，將觀眾對(duì)她輔助角色佩琦的印象一下拉回主角琴的故事中。敘事由年輕美貌延伸到芳容逝去，帶給觀眾視覺的震撼還有情節(jié)的回味，而敘事的情節(jié)帶給觀眾是自由的想象和無(wú)言的遺憾，現(xiàn)實(shí)世界里包容不了一個(gè)怪異的人，認(rèn)同不了琴與愛德華的相戀。主要角色琴的敘述讓觀眾不覺深思，這個(gè)世界還不夠?qū)捜?，如果我們能夠試著接納，這個(gè)世界會(huì)更加美好。

在蒂姆·波頓導(dǎo)演的大多數(shù)作品中，都是采用非線性的多元敘事結(jié)構(gòu)來(lái)呈現(xiàn)給觀眾。采用非線性敘事的影片往往都是需要精湛的剪輯手法來(lái)將素材碎片拼湊成完整的畫面，對(duì)于故事的交代方式有很強(qiáng)的主導(dǎo)意識(shí)，使之構(gòu)造的情節(jié)畫面符合主題結(jié)構(gòu)。這種自由且跳脫的鏡頭畫面賦予了故事的靈魂也豐富了人物的形象。在《大魚》這部影片交織著兩代人對(duì)一個(gè)故事的糾纏。是父親為孩子締造的童話回憶。影片開頭父親愛德華津津樂道的闡述著年輕時(shí)冒險(xiǎn)的故事，開頭作為這部影片的敘述者，以同一個(gè)故事，隨年紀(jì)變化的聲線伴隨著兒子威廉的成長(zhǎng)。而不理解父親的威廉因此和父親冷戰(zhàn)，在這段父子生活只由母親牽線的期間，影片開始由兒子來(lái)敘述父親的經(jīng)歷，并且兒子也經(jīng)歷了一趟奇妙的冒險(xiǎn)之旅，在這個(gè)過程中他終于理解了父親當(dāng)時(shí)的心情，與不厭其煩講故事的執(zhí)著。當(dāng)威廉有了自己的孩子時(shí)，他延續(xù)了父親之道，將“英雄夢(mèng)”到歷程敘述傳承下去。而講述的內(nèi)容，正是我們的一生，是一段值得回味、終身難忘的經(jīng)歷。作為父親的愛德華用童話故事來(lái)保護(hù)孩童天馬行空的想象力與創(chuàng)造力，讓威廉感受這個(gè)世界的奇妙與友好。這才使得長(zhǎng)大后的威廉依然有看到美好事物的能力，選擇去相信它并且接納它。

在《佩小姐的奇幻城堡》中也是采用自由剪輯的手法將零碎的畫面整合一起，多次運(yùn)用夢(mèng)境帶出回憶的方式，給觀眾一種迷離于片內(nèi)片外的錯(cuò)雜感。影片中的爺爺亞伯作為離奇故事的敘述者，被人們判定為失智癥患者，而唯獨(dú)只有小孫子杰克相信他。爺爺所講述的離奇故事深埋在杰克心底。隨著杰克長(zhǎng)大遭受到周圍人的嘲笑時(shí)，對(duì)爺爺?shù)脑捴饾u失去了信任。而當(dāng)爺爺不明去世后，杰克決定去探尋爺爺口中的“兒童之家”，試圖找出一直迷惑在心頭的答案。真實(shí)的旅行結(jié)合虛幻的夢(mèng)境，使人摸不透是否杰克真找到了“非正常孩子”。如果說杰克真的看到了、感受到了，那也是他的縮影。對(duì)于父母來(lái)說，杰克被爺爺離奇的故事洗腦后變得精神恍惚，整天妄想著有怪獸的存在。因此父母帶他去看心理醫(yī)生，希望他“正常”起來(lái)，而在證明自己的過程中，杰克仍然遭受著嘲笑和傷害。影評(píng)映射著社會(huì)的縮影，大人那一套自以為是的理論打擊著孩童純真的心境，無(wú)辜的孩童只能生存在自己構(gòu)造的安全區(qū)域內(nèi)保護(hù)自己。從《剪刀手愛德華》開始到《查理的巧克力工廠》，再到《佩小姐的奇幻城堡》，蒂姆·波頓導(dǎo)演無(wú)疑都在為一些孤獨(dú)且善良的靈魂而述說故事，在孩子的世界里也許看到的畫面是陰暗，布滿血腥的。而在成人的世界來(lái)看這是充滿著諷刺社會(huì)現(xiàn)實(shí)的黑暗童話。

當(dāng)代美國(guó)電影電視制作人、瓦薩學(xué)院教授莎拉·考滋洛夫在《敘事理論與電視》一文中認(rèn)為：在電視節(jié)目中，敘述不僅是占絕對(duì)優(yōu)勢(shì)的文本，而且敘述結(jié)構(gòu)在很大程度上甚至是那些非敘述性電視節(jié)目必須經(jīng)過的門戶或者網(wǎng)絡(luò)。在蒂姆·波頓導(dǎo)演中敘述者闡述故事時(shí)，場(chǎng)景的變化和人物的設(shè)定都有巧妙之處。主要角色和輔助角色因劇情變化而變換，結(jié)尾出人意料的印象轉(zhuǎn)變，大大加深了觀眾對(duì)于人物形象的印象。蒂姆·波頓導(dǎo)演在畫面上也帶有敘事色彩，影片基調(diào)隨敘述的語(yǔ)言環(huán)境而改變，在視覺效果上吸引力觀眾的眼球，畫面帶來(lái)的沖擊力刺激了觀眾對(duì)于細(xì)節(jié)的捕捉與把控，很好的詮釋了蒂姆·波頓導(dǎo)演想表現(xiàn)的元素特征，帶給觀眾別致的體驗(yàn)。