洪愛蓮

摘要：現(xiàn)代舞是一種自由性、開放性以及美感較強(qiáng)的舞蹈類型。在現(xiàn)代舞中，舞者的舞蹈動(dòng)作自然流暢，具有表現(xiàn)力。舞者也能夠應(yīng)用多種不同的訓(xùn)練方法，以此增強(qiáng)訓(xùn)練的豐富性以及完整性，呈現(xiàn)出更好的舞蹈效果。此外，現(xiàn)代舞注重表現(xiàn)舞者的真實(shí)想法和內(nèi)心世界，所以通過現(xiàn)代舞表演，舞者也能夠更加清楚的認(rèn)識自己的內(nèi)心世界。并且相比于傳統(tǒng)舞蹈來說，現(xiàn)代舞在身體協(xié)調(diào)性、情感表達(dá)豐富性、身體律動(dòng)創(chuàng)意性等，都具有一定不可復(fù)制的特點(diǎn)呈現(xiàn)。

關(guān)鍵詞：現(xiàn)代舞訓(xùn)練;肢體開發(fā);創(chuàng)新訓(xùn)練

前言：

客觀來說，現(xiàn)代舞并不單單是一種舞蹈類型，其也是舞者對自己進(jìn)行全面了解，對生命意義進(jìn)行探索的手段?？v觀現(xiàn)代舞的發(fā)展歷史分析來看，現(xiàn)代舞的核心價(jià)值體現(xiàn)在于創(chuàng)新。只有不斷的創(chuàng)新、不斷的開發(fā)，才能夠讓現(xiàn)代舞在舞蹈領(lǐng)域持續(xù)發(fā)展。因此，舞者可以通過一系列的有效訓(xùn)練，來掌握其肢體的更多可能性。

一、現(xiàn)代舞對肢體語言的重塑作用

話說，流水不腐、戶樞不蠹。這句話的意思是流動(dòng)的水不會腐臭，經(jīng)常轉(zhuǎn)動(dòng)的門軸不會腐爛[1]。站在舞蹈動(dòng)作的角度上來說，如果每一個(gè)舞蹈，每一個(gè)肢體動(dòng)作從編排到成型都一成不變流傳下來的話，那么對于長期接觸舞蹈的觀眾來說，很容易就會形成審美疲勞。所以現(xiàn)代舞由于其獨(dú)特的表現(xiàn)力，對于肢體語言起到了重塑的作用。

現(xiàn)代舞者藝術(shù)的表現(xiàn)力主要體現(xiàn)在肢體動(dòng)作上面，利用不同的肢體動(dòng)作，表達(dá)出舞蹈本身傳遞的情感，與觀眾產(chǎn)生情感上的共鳴。此外，通過創(chuàng)新，舞者也能夠更加全面的對舞蹈形成了解，對其中可能會存在的一些問題進(jìn)行調(diào)整，加強(qiáng)舞蹈的整體質(zhì)量及舞蹈內(nèi)涵。肢體是現(xiàn)代舞表演中表現(xiàn)喜怒哀樂的主要工具，肢體的再開發(fā)有著重要作用，首先學(xué)生要從自身的角度去對現(xiàn)代舞進(jìn)行思考，再把思考融合進(jìn)自己的訓(xùn)練中。其次，學(xué)生需要通過教師的教學(xué)來了解和掌控自己的身體，不僅僅是單一的模仿。最后就是學(xué)生基于個(gè)性化的舞蹈特色創(chuàng)作。

二、現(xiàn)代舞的多樣化創(chuàng)新訓(xùn)練

（一）呼與吸的引帶訓(xùn)練

呼吸引帶訓(xùn)練是通過呼吸方式引帶肢體完成爆發(fā)性、延展性、流暢性等乃至動(dòng)作速度的變化，使動(dòng)作呈現(xiàn)最佳質(zhì)感。因此，呼吸訓(xùn)練是其中的重要內(nèi)容，能夠幫助學(xué)生發(fā)掘自身潛能，提升具體動(dòng)作技術(shù)和呼吸的配合效果?，F(xiàn)代舞中很多具有表現(xiàn)力的舞蹈肢體動(dòng)作都離不開對于呼吸的運(yùn)轉(zhuǎn)。因此，在現(xiàn)代舞的教學(xué)中一定要重視對于舞者的呼吸訓(xùn)練?，F(xiàn)代舞大師瑪莎·格萊姆的核心技術(shù)就是隨著呼吸的“收縮——伸展”現(xiàn)代舞的呼吸訓(xùn)練要講求對“氣”的運(yùn)用和其氣息的自然性。呼吸是結(jié)合在整個(gè)舞蹈訓(xùn)練過程中的。比如在收縮與伸展的訓(xùn)練時(shí)候，就要求呼吸的節(jié)奏隨著肢體動(dòng)作的快慢和力量的大小進(jìn)行轉(zhuǎn)變，達(dá)到氣息上的流暢和自然。隨著呼吸的節(jié)奏進(jìn)行訓(xùn)練，收縮時(shí)呼氣，而后在伸展時(shí)吸氣，學(xué)習(xí)者需要保證自己動(dòng)作頻率和幅度和呼吸的契合度，通過有效配合協(xié)調(diào)，才能保證舞姿的輕松干練?，F(xiàn)代舞訓(xùn)練中，必須重視氣息的作用，認(rèn)識到現(xiàn)代舞訓(xùn)練中藝術(shù)呼吸和自然呼吸的區(qū)別，通過運(yùn)用氣息，可以體現(xiàn)現(xiàn)代舞作品的精神內(nèi)容。有了舞蹈中呼吸的律動(dòng)，才讓現(xiàn)代舞有了生命和靈魂。在訓(xùn)練中，需要重視呼吸和動(dòng)作的緊密配合。因此，需要起吸落呼、開吸合呼。這個(gè)過程中，利用氣息活動(dòng)來引出動(dòng)作的變化，逐漸讓學(xué)生了解呼吸規(guī)律，把握肢體動(dòng)作多樣的表達(dá)方式。

（二）柔與韌的結(jié)合訓(xùn)練

在現(xiàn)代舞訓(xùn)練中，柔韌素質(zhì)訓(xùn)練起到了重要的影響作用。如果舞者本身不具備較高的身體柔韌性，那么自然無法展現(xiàn)出現(xiàn)代舞的優(yōu)美以及大方，也無法保證自身動(dòng)作的準(zhǔn)確性?，F(xiàn)代舞的柔韌訓(xùn)練不同于芭蕾舞和古典舞的軟開度訓(xùn)練，他以基本功的訓(xùn)練為積淀，并以肢體軟開度為基礎(chǔ)進(jìn)行其他各部位關(guān)節(jié)的柔韌動(dòng)作連接訓(xùn)練。在注重強(qiáng)化自身的腰柔韌度、肩柔韌度、腿柔韌度的同時(shí)也要注重柔韌動(dòng)作幅度變化下，身體引帶連接并在不同空間中形成的肢體動(dòng)作形態(tài)。首先，需要尋找傳統(tǒng)舞蹈動(dòng)作中不善于主動(dòng)且很少關(guān)注其運(yùn)行路線的關(guān)節(jié)部位。例如：胯、脊椎、肩、肘等等。通過尋找不同方向、不同路線、不同幅度、不同節(jié)奏速度的運(yùn)行方式進(jìn)行關(guān)節(jié)部位的能動(dòng)性訓(xùn)練。加強(qiáng)胯部柔韌度、脊椎柔韌度等等。其次，通過關(guān)節(jié)部位的柔韌為基礎(chǔ)進(jìn)行多空間下能動(dòng)性的訓(xùn)練，例如地面的動(dòng)作訓(xùn)練，通過不同部位與地面形成的支點(diǎn)，進(jìn)行支撐的過程中脊椎、胯、腿、臂、腰等等柔韌動(dòng)作的形成過程，訓(xùn)練身體不同關(guān)節(jié)位置的柔韌動(dòng)作連帶。最終在以基本功為積淀，現(xiàn)代舞肢體能動(dòng)發(fā)展為輔助的基礎(chǔ)上進(jìn)行動(dòng)作連帶過程中的柔韌呈現(xiàn)，使其豐富動(dòng)作能動(dòng)性的同時(shí)，重塑肢體在柔與韌幅度變化過程中的控制能力。

（三）傳統(tǒng)動(dòng)作的重構(gòu)訓(xùn)練

在傳統(tǒng)舞的訓(xùn)練過程中，雖然整體的訓(xùn)練難度較高，但對于舞者來說，存在一定的創(chuàng)新和發(fā)展局限性。例如：針對于身體旋轉(zhuǎn)這一動(dòng)作，傳統(tǒng)舞者通常是以腳為軸，保持身體不動(dòng)進(jìn)行旋轉(zhuǎn)，但現(xiàn)代舞的旋轉(zhuǎn)姿態(tài)具有多樣性[2]。并且，在旋轉(zhuǎn)的過程中，舞者也可以展現(xiàn)出多種不同的動(dòng)作，對舞蹈形成進(jìn)一步的豐富以及全面的展現(xiàn)。對于現(xiàn)代舞舞者來說，地板可以算得上是其最好的一個(gè)“朋友”。在進(jìn)行現(xiàn)代舞舞蹈時(shí)，舞者可以以地板為基礎(chǔ)，進(jìn)行翻、滾、彈跳以及旋轉(zhuǎn)等動(dòng)作。通過這些動(dòng)作，舞者能夠增強(qiáng)自己的肌肉控制能力及舞蹈技術(shù)能力，在訓(xùn)練期間，舞者需要提前了解其中所有的基礎(chǔ)運(yùn)動(dòng)技巧，并且需要對這些動(dòng)作的傳統(tǒng)訓(xùn)練要領(lǐng)進(jìn)行有效結(jié)合，以此保證自身身體的每個(gè)部位都能夠迅速準(zhǔn)確的做出動(dòng)作反應(yīng)，完善整個(gè)舞蹈。使傳統(tǒng)技巧動(dòng)作在現(xiàn)代舞中可以進(jìn)行創(chuàng)新、變型等等的訓(xùn)練，呈現(xiàn)效果比傳統(tǒng)訓(xùn)練下的固定體系動(dòng)作要豐富。

對于傳統(tǒng)動(dòng)作重構(gòu)，將現(xiàn)代舞者自身的個(gè)性化創(chuàng)意思維與創(chuàng)意視角相結(jié)合，賦予傳統(tǒng)舞蹈者更多可解讀的空間與綜合展示，尤其是傳統(tǒng)協(xié)同創(chuàng)作更是如此，通過對傳統(tǒng)動(dòng)作素材的風(fēng)格進(jìn)行“重構(gòu)”，使之更好地轉(zhuǎn)換為貼合舞蹈作品人物形象與情感表達(dá)的舞蹈語言。這即需要?jiǎng)?chuàng)作者傳統(tǒng)動(dòng)作素材本身的不斷探入挖掘，同時(shí)也需要?jiǎng)?chuàng)作者在這一過程中緊跟現(xiàn)代舞發(fā)展的步伐，以當(dāng)代人的視角激活傳統(tǒng)，使傳統(tǒng)動(dòng)作與現(xiàn)代舞肢體動(dòng)作接軌[6]。如著名舞蹈家所言：“舞蹈作為社會精神肖像的一部分，更主要的還是應(yīng)該關(guān)注時(shí)代，努力去表現(xiàn)當(dāng)下的現(xiàn)實(shí)，表現(xiàn)現(xiàn)代人的追求?！?。如此一來，舞者既能夠很好的營造舞蹈意境，同時(shí)也能夠通過舞蹈動(dòng)作來傳遞自己的情感，加強(qiáng)整體的舞蹈效果以及自身的舞蹈節(jié)奏掌握能力[3]。

（四）內(nèi)松外緊的力量訓(xùn)練

第一，內(nèi)緊外松，把握動(dòng)作的節(jié)奏是舞蹈訓(xùn)練重要內(nèi)容之一。不管哪個(gè)現(xiàn)代舞訓(xùn)練動(dòng)作，都離不開動(dòng)靜相宜、松弛結(jié)合的訓(xùn)練[4]。舞者不能自始至終都處于乏力的狀態(tài)，善于把握節(jié)奏并且保證松弛有度，是舞者的基本素養(yǎng)。所謂松弛有度，指的是舞蹈動(dòng)作有點(diǎn)有線、有快有慢，通過合理控制肌肉乏力，才能體現(xiàn)舞蹈動(dòng)作抑揚(yáng)頓挫的感覺，把握現(xiàn)代舞動(dòng)作的韻律。開展放松練習(xí)是比較關(guān)鍵的。這部分的訓(xùn)練中，需要做到緊而不僵、松而不懈，松是根本，緊只是一瞬間的狀態(tài)。這其實(shí)是現(xiàn)代舞教學(xué)中比較重視的形散神不散的理念，通過這樣的訓(xùn)練，能讓舞者可以把握自己的動(dòng)作節(jié)奏，在一松一緊的轉(zhuǎn)換著，體現(xiàn)了現(xiàn)代舞的觀賞性和表現(xiàn)力[5]。想要達(dá)到內(nèi)緊外松的要求，需要調(diào)動(dòng)學(xué)生參與訓(xùn)練的主動(dòng)性和積極性，避免過度約束學(xué)生。教師應(yīng)避免單一使用模仿和示范的教學(xué)方式，需要針對重難點(diǎn)的動(dòng)作進(jìn)行指導(dǎo)，避免可以追求動(dòng)作的整齊劃一。通過這樣的訓(xùn)練，學(xué)生能夠更加關(guān)注自己的肢體動(dòng)作，能夠明確力量、速度和節(jié)奏對于自己動(dòng)作的影響，貫徹內(nèi)緊外松的理念。

第二，引導(dǎo)學(xué)生掌握合理的發(fā)力方式。在現(xiàn)代舞蹈動(dòng)作的三個(gè)要素中，力是比較關(guān)鍵的，需要引導(dǎo)學(xué)生以自力引動(dòng)身體，解決發(fā)力的問題。在訓(xùn)練中，可以把舞者當(dāng)作是一個(gè)精密的機(jī)器，這個(gè)機(jī)器靠著合理發(fā)力，能夠順利運(yùn)行，瑪莎格萊姆的收縮、放松訓(xùn)練體系就是由此而來。在導(dǎo)引教學(xué)中比較重視意識和氣息的融合，進(jìn)而使學(xué)生做出流暢的肢體動(dòng)作。在發(fā)力方式上，需要利用意念來引導(dǎo)呼吸，以自力引動(dòng)身體，能夠保證肢體動(dòng)作的協(xié)調(diào)性。

（五）解與構(gòu)的即興訓(xùn)練

即興訓(xùn)練現(xiàn)已屬于常規(guī)的訓(xùn)練模式，教師應(yīng)遵循由易到難的教學(xué)原則，遵循合理的順序進(jìn)行教學(xué)。一些學(xué)生剛剛接觸即興訓(xùn)練這種模式，急迫的想要舞動(dòng)，并且錯(cuò)誤認(rèn)為即興訓(xùn)練就是自由舞蹈。可以利用冥想和靜止的方式引導(dǎo)學(xué)生安定思維，接著利用放慢的肢體動(dòng)作讓學(xué)生感受和體會，進(jìn)而達(dá)到即興的狀態(tài)。其次，引導(dǎo)學(xué)生利用一個(gè)身體部位來帶動(dòng)整個(gè)身體，讓學(xué)生擺脫簡單的動(dòng)作模仿。讓學(xué)生感受自己身體部分的自然動(dòng)作，進(jìn)入開發(fā)新的肢體動(dòng)態(tài)，打開自己的思路進(jìn)行創(chuàng)新。這種方式有利于開發(fā)學(xué)生的身體忙去，發(fā)掘更多的舞蹈素材。在即興訓(xùn)練中，讓學(xué)生明白自己應(yīng)該關(guān)注什么，不應(yīng)該關(guān)注什么。讓學(xué)生掌握即興的方式也是比較關(guān)鍵的，如果學(xué)生可以理解即興的內(nèi)在規(guī)律，可以擺脫肢體的限制，通過對于力、空、時(shí)的變化，可以開發(fā)多種舞蹈動(dòng)態(tài)，進(jìn)而表達(dá)自己的情緒，提升肢體方面的可能性。通過學(xué)生互動(dòng)和觀察的方式，能夠交流在即興中出現(xiàn)的問題。面對學(xué)生的錯(cuò)誤認(rèn)識，教師可以給出一些限制條件，改變學(xué)生的注意力，讓學(xué)生重點(diǎn)關(guān)注身體空間變化和運(yùn)動(dòng)變化，保證舞蹈動(dòng)態(tài)的自然性。例如，可以利用身體部分引帶即興的方式以及音樂節(jié)奏和情境感受，限制學(xué)生過于隨意的動(dòng)作內(nèi)容，通過降慢學(xué)生的動(dòng)作速度，能夠讓學(xué)生理解自己身體的細(xì)微變化。在這樣的訓(xùn)練狀態(tài)下，他們可以產(chǎn)生真實(shí)和自然的肢體動(dòng)態(tài)，避免肢體動(dòng)作盲區(qū)。學(xué)生的即興動(dòng)作可能出現(xiàn)雷同的問題，教師需要避免加入主觀色彩，避免過于強(qiáng)調(diào)個(gè)人風(fēng)格，利用開放包容的態(tài)度來看待學(xué)生的問題，引導(dǎo)學(xué)生逐步形成個(gè)人特點(diǎn)。

三、現(xiàn)代舞多樣化肢體訓(xùn)練的重要性

舞者肢體動(dòng)作都是經(jīng)過美化、夸張和人為塑造的。一方面，舞蹈在一定程度上應(yīng)該遵循或利用人們生活中的自然運(yùn)動(dòng)和法則。另一方面，要更大程度地加工、改變和美化肢體運(yùn)動(dòng)。從舞蹈的本質(zhì)來看，舞者運(yùn)用肢體來表演各種舞蹈作品時(shí)，身體的各個(gè)部位在舞蹈的過程中都起著重要的作用。因此，肢體的訓(xùn)練對舞者來說是最為漫長和重要的。在學(xué)習(xí)現(xiàn)代舞的過程中，需要通過新舞蹈肢體動(dòng)作和多樣化肢體訓(xùn)練加強(qiáng)舞者對肢體運(yùn)用的新鮮感，以多樣化的訓(xùn)練方式增強(qiáng)對自己肢體的再認(rèn)識、豐富對舞蹈動(dòng)作形成的多種可能性，加強(qiáng)對肢體能力訓(xùn)練力度，并加固理論的學(xué)習(xí)，發(fā)揮實(shí)踐與理論相互作用的學(xué)習(xí)效果，最終通過多種訓(xùn)練方式運(yùn)用肢體動(dòng)作的反復(fù)訓(xùn)練來培養(yǎng)自己的舞蹈涵養(yǎng)，為未來作品的完美呈現(xiàn)打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

結(jié)論：

綜上所述，在現(xiàn)代舞訓(xùn)練的過程中，現(xiàn)代舞肢體開發(fā)的多樣化創(chuàng)新訓(xùn)練是重中之重。為了有效增強(qiáng)訓(xùn)練的效果，強(qiáng)化現(xiàn)代舞的創(chuàng)新狀態(tài)，在訓(xùn)練期間，舞者需要對肢體動(dòng)作方面的問題進(jìn)行處理，也需要對思想方面的問題進(jìn)行調(diào)整，借此實(shí)現(xiàn)肢體開發(fā)的多樣化。通過明確目標(biāo)、親身實(shí)踐、完善評估的方法，加強(qiáng)訓(xùn)練的創(chuàng)新性。只有有效整合，舞者才能夠真正的透過現(xiàn)代舞抓住其精神本質(zhì)，推進(jìn)現(xiàn)代舞的內(nèi)涵發(fā)展。

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