朱珍卓 長春五十二中赫行實(shí)驗(yàn)學(xué)校

在美術(shù)教學(xué)中，除了要掌握必要的基礎(chǔ)性理論知識(shí)之外，最重要的是要懂得美術(shù)鑒賞[1]。只有學(xué)生有了對(duì)美術(shù)的鑒賞的能力，才可以實(shí)現(xiàn)素質(zhì)上的全方位發(fā)展。而在重視素質(zhì)教育的當(dāng)今，我們美術(shù)教學(xué)的現(xiàn)狀卻面臨著十分尷尬的局面：家長對(duì)循序漸進(jìn)的審美的學(xué)習(xí)表現(xiàn)出的不重視使得學(xué)生對(duì)美術(shù)學(xué)習(xí)重要性的理解浮于表面，無法在美術(shù)教學(xué)中真正地感受到美，更遑論在此基礎(chǔ)上建立起創(chuàng)新思維的能力，因此，美術(shù)鑒賞教學(xué)的實(shí)踐迫在眉睫。

一、美術(shù)鑒賞教學(xué)的重要性

（一）用以了解文明的發(fā)展

在文字占據(jù)生活工作中溝通交流的主導(dǎo)地位之前，人們是靠繪畫來進(jìn)行交流和記錄的。隨著時(shí)間流逝，繪畫在生活中逐漸失去其實(shí)用功能，但其藝術(shù)性仍被人們所需要。那些出土的陶器，在繪畫和顏色甚至形制上無不在展示當(dāng)時(shí)人們生活中對(duì)美的解讀和追求，經(jīng)歷了時(shí)間的變遷，那些看似簡單的線條仍在歷史的長河中閃閃發(fā)光。同樣，梵高的作品給人們留下深刻的印象，從他的一些作品中可以解讀出一絲動(dòng)蕩不安的感覺，那是他內(nèi)心的表達(dá)，也是對(duì)外界事物的一種映照，從中人們可以結(jié)合他畫作的創(chuàng)作背景，流派和風(fēng)格，來展開更多的假設(shè)，因?yàn)榧幢忝佬g(shù)作品屬于個(gè)人的勞動(dòng)成果，其表現(xiàn)也是具有一定的歷史意義的表達(dá)的。

（二）用以體味人類的情感

美術(shù)鑒賞是指鑒別和欣賞，而鑒別的能力又是能夠欣賞美術(shù)的前提，因此能夠理解欣賞一個(gè)作者所要傳達(dá)于世的情感首先需要的是對(duì)美術(shù)的鑒賞能力。學(xué)會(huì)鑒賞可以提升對(duì)視覺語言的領(lǐng)悟能力，豐富自身的情感。比如學(xué)會(huì)鑒賞繪畫名家畢加索的作品，《哭泣的女人》是他的名作，他利用立體的分解與組合的創(chuàng)作手法從三個(gè)不同角度來表現(xiàn)哭泣女人的形象，在戰(zhàn)爭的背景下，其獨(dú)特的畫面表達(dá)的是人們?cè)诳嚯y中的憂慮，對(duì)于痛苦的無可奈何的心境。從畫的內(nèi)容來看，哭泣女人那無聲似有聲的哭泣，傷心欲絕，她那內(nèi)心的情感起伏令人心悸[2]。即便是使用了當(dāng)時(shí)即為常見的手法，其淋漓的發(fā)揮都使得這幅畫作在后世的欣賞中愈加的耐人尋味，而美術(shù)的鑒賞正在于此。

二、拓展美術(shù)鑒賞教學(xué)的模式

（一）融入音樂于美術(shù)當(dāng)中

關(guān)于美術(shù)的鑒賞，讓學(xué)生能夠接受的教學(xué)模式也是需要探討的一個(gè)問題。怎樣的有機(jī)結(jié)合可以提高對(duì)于學(xué)生的鑒賞引導(dǎo)效果，將音樂融入到美術(shù)當(dāng)中。音樂的表達(dá)算是藝術(shù)門類中最為抽象的一種，但因其可以很好地表達(dá)人類豐富的情感，所以在所有的嘗試當(dāng)中，將音樂與美術(shù)相結(jié)合可以在提升情感變化的同時(shí)將繪畫作品的鑒賞和創(chuàng)造作達(dá)到一個(gè)更加充分的狀態(tài)。比如，欣賞《伏爾加河上的纖夫》，可以播放《黃河號(hào)子》作為背景音樂，學(xué)生在觀察畫作中纖夫們的姿態(tài)神情的同時(shí)會(huì)被音樂帶入某種情境當(dāng)中，那種情不自禁置身當(dāng)下的感覺更加生動(dòng)了勞動(dòng)中纖夫們的形象。這時(shí)產(chǎn)生情感共鳴或者是展開想象幾乎是自然而然的，這種圖樂結(jié)合的教學(xué)情境會(huì)潛移默化地把學(xué)生的情感和創(chuàng)作欲望推向更高。

（二）鑒賞與臨摹的搭配

就單純的鑒賞來說，它的體驗(yàn)形式相對(duì)單一，尤其是對(duì)于中學(xué)的學(xué)生來說，不夠豐富的閱歷使得他們并不能直接通過過去的經(jīng)驗(yàn)來對(duì)繪畫或者雕塑進(jìn)行理解，所以在鑒賞過程中一些實(shí)際的操作和嘗試是有必要的。比如說在鑒賞梵高的《星月夜》的時(shí)候，教師可以同時(shí)組織學(xué)生進(jìn)行對(duì)畫作的臨摹，這樣不但可以滿足學(xué)生在對(duì)繪畫鑒賞的時(shí)候所產(chǎn)生的躍躍欲試的沖動(dòng)，還可以讓學(xué)生在實(shí)操中加深對(duì)作品的理解，對(duì)技巧的掌握和對(duì)美術(shù)的感悟。比起紙上談兵式的講解，這種教學(xué)模式使學(xué)生更有參與感，為他們的創(chuàng)新創(chuàng)作提供了良好的基礎(chǔ)。

三、創(chuàng)建學(xué)生創(chuàng)新思維的平臺(tái)

（一）以學(xué)生為主體的互動(dòng)教學(xué)環(huán)境

學(xué)生不是知識(shí)的被動(dòng)的知識(shí)接受者，而是主動(dòng)的探究者。這一點(diǎn)在中學(xué)的美術(shù)教學(xué)中更是展現(xiàn)得淋漓盡致。要想將美術(shù)的鑒賞滲透進(jìn)學(xué)生的意識(shí)當(dāng)中，光靠灌輸式的教學(xué)是不足以達(dá)到的，而若要學(xué)生能夠在審美建立的基礎(chǔ)上加以創(chuàng)新則更是需要轉(zhuǎn)變教學(xué)中傳統(tǒng)的單方面輸出信息的方式。以學(xué)生為主體，提出問題留給他們自己去找尋答案可以激發(fā)學(xué)生的探索欲望，在探索和實(shí)踐的過程當(dāng)中他們也更容易找到屬于自己的觀察學(xué)習(xí)和創(chuàng)作的方式。留給學(xué)生足夠的空間和想象，讓他們可以擁有發(fā)散的思維和深層次的思考，有利于創(chuàng)新能力的萌發(fā)。

（二）活動(dòng)的開展

有了對(duì)美術(shù)的一定的鑒賞能力還需要通過一次次的實(shí)踐和聯(lián)系得到淬煉和升華，往往創(chuàng)新的能力就是在無數(shù)次的淬煉過程當(dāng)中生化而來。而活動(dòng)的開展通常可以提供給學(xué)生更多實(shí)踐的機(jī)會(huì)。無論是組織參觀各大展館還是野外寫生，抑或是一些新奇的活動(dòng)體驗(yàn)和比賽都能夠讓中學(xué)生在日常的環(huán)境中感覺到美術(shù)的生命力和其所帶來的藝術(shù)的震撼。這種震撼也許會(huì)引發(fā)起學(xué)生強(qiáng)烈的創(chuàng)作創(chuàng)新欲望，通過活動(dòng)的開展無疑是給中學(xué)生帶來更多的創(chuàng)新靈感，從而更好地鍛煉他們的創(chuàng)新能力。

綜上所述，創(chuàng)新能力的培養(yǎng)還是要基于綜合素養(yǎng)的提升，體現(xiàn)在美術(shù)上面則是加強(qiáng)對(duì)美術(shù)鑒賞能力的培養(yǎng)。對(duì)于中學(xué)生來說，真切豐富的體驗(yàn)和靈活的教育模式才是更加有效的美術(shù)鑒賞教學(xué)模式，是通往創(chuàng)新思維能力的平臺(tái)。