張宏樸

摘 要：近四十年來，國內(nèi)書法藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)的改革，包括書法教育、書法創(chuàng)作、書法展覽體制的建立和不斷完善，引領(lǐng)當(dāng)代書法藝術(shù)進(jìn)入了全新的時期。書法是以漢字為素材的藝術(shù)門類，在其發(fā)展的各個階段都對東亞文明區(qū)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，因此，對比不同樣本的發(fā)展情況具有非常重要的意義。文章旨在通過對比典型的中日書法作品，分析其中內(nèi)涵，探究兩國書法文化的優(yōu)劣得失。

關(guān)鍵詞：中日書法;書法風(fēng)格;精神內(nèi)涵

一、對比當(dāng)代中日書法作品的意義

在文化的發(fā)展過程中，交流具有極其重要的作用，對于藝術(shù)作品來說，放在一起對比也是一種交流。在現(xiàn)今社會，任何國家、地區(qū)的文化發(fā)展都無法靠自身獨立完成，文化交流成為了文化生存的必要步驟。不同的文化在經(jīng)過模仿、吸收、融合的過程后，以一種更高級的姿態(tài)呈現(xiàn)出來，這種新生的文化具有更強(qiáng)的生命力和創(chuàng)造力，符合當(dāng)代文化潮流的需求?？梢钥闯觯幕涣鲗Ω鲊鐣陌l(fā)展起著巨大的推動作用。

日本作為東亞文化圈的成員之一，其各領(lǐng)域的文化與我國交流日益頻繁、深切，藝術(shù)交流便是最為直接的方式之一。藝術(shù)作品獨特的表現(xiàn)形式與表現(xiàn)手法，傳達(dá)一定的思想和內(nèi)涵，甚至可以從中體會民族特有的審美趣味。書法作為漢字文化圈的重要基石，是漢字文化圈的藝術(shù)交流的重要方式之一，它用直觀的方式促進(jìn)文化交流傳播。

書法藝術(shù)的基礎(chǔ)是漢字，漢字傳入日本后，漢字和以漢字為載體的中華文化要素都隨之受到廣泛推崇，日本書道源自中國，其書法藝術(shù)與中國書法藝術(shù)具有共同的生命載體。日本書法一直以來都受到中國書法的影響，中國書法也吸收了日本書法作品的不同理念。國內(nèi)許多書家對日本書法持有一刀切的全盤否定態(tài)度，筆者看來，這樣是不對的，我們應(yīng)該珍視日本書道這個鮮活的例子，重新審視中國書法未來前進(jìn)的道路。筆者將從中日書法作品的不同風(fēng)格和內(nèi)涵進(jìn)行分析。

二、中日書法作品中的不同風(fēng)格

（一）以“尚技”的國展風(fēng)格為主

前不久成功舉辦的“全國第十二屆書法篆刻作品展覽”是中國書法家和書法愛好者的學(xué)術(shù)交流圣殿，作為國內(nèi)書法界最高規(guī)格的綜合性展覽，在國內(nèi)書法領(lǐng)域有較強(qiáng)的影響力，此屆入展的作品很好地詮釋了當(dāng)代中國書壇的審美走向。

從“全國第十二屆書法篆刻作品展覽”入展的作品中不難看出，國內(nèi)的書法作品風(fēng)格以回歸傳統(tǒng)為向?qū)В瑥?qiáng)調(diào)“古法”的繼承與發(fā)揚。其中，入展的行書作品仍然多以“二王”風(fēng)格為主導(dǎo)，在承襲“二王”風(fēng)格的同時，加入宋人寫意書法的意趣，追求“入古出新”的效果;隸書作品也大多取法于《禮器碑》《曹全碑》《鮮于璜碑》這一系列漢隸經(jīng)典（圖1）;大楷作品也由純化走向雜糅，嫁接魏碑風(fēng)格與碑版刻帖的用筆，以追求表現(xiàn)出線條質(zhì)感為主要目的，這種創(chuàng)作手法已經(jīng)占據(jù)主流市場。

大量的此類作品充斥在此屆展覽中，這一現(xiàn)象無疑映射了當(dāng)下書法市場的流行審美風(fēng)格，成為市場主導(dǎo)的審美價值取向[1]。張海先生在《當(dāng)代書法“尚技”芻議》中提到：“在‘尚技之風(fēng)日盛的當(dāng)下，以前較少受關(guān)注的字體，未經(jīng)充分開拓的書體以及新發(fā)現(xiàn)的書法資料受到當(dāng)代書家更多的青睞。如何把甲骨文、楚篆、簡帛和熔鑄雕刻的文字轉(zhuǎn)化為書法藝術(shù)品，今人在技法體系的重建方面的努力可以說是有突破性的。”這一命題的提出，在兩年的時間里不斷被印證，書法“尚技”之風(fēng)確然已成為當(dāng)代中國書壇的主要審美傾向。

（二）以創(chuàng)新風(fēng)格為主的日本書法作品

日本的書道由中國漢字和日本假名構(gòu)成，中國的傳統(tǒng)文化對日本書道有深遠(yuǎn)的影響。但從歷史傳承的角度來看，日本書道的發(fā)展缺失了兩個重要的發(fā)展過程——篆書和隸書。即使文化傳承方面有所缺失，在日本書家的不懈努力下，他們開始學(xué)習(xí)西方美學(xué)，從中汲取了養(yǎng)分，產(chǎn)生了嶄新的審美理念。審美方面的改變，致使日本書道的藝術(shù)追求也發(fā)生了改變。在經(jīng)過書家的探索后，日本書道逐漸成為了具有日本民族特色的藝術(shù)形式之一。

日本的書法作品往往具有一定的傳統(tǒng)元素，同時又不完全依循“古法”。與國內(nèi)大多數(shù)書家的做法不同，日本書家選擇從作品的根源處肢解后重塑，用一種更為大膽的嫁接手段，將書寫的漢字與假名雜糅，形成自己的風(fēng)格。書家在書寫的時候，往往將墨汁加以調(diào)和，使墨色與紙張達(dá)到出奇統(tǒng)一的效果。因此，日本書法作品多數(shù)以漲墨與飛白為主，他們采用十分大膽的對比手段，給觀賞者更為強(qiáng)烈的視覺刺激。日本的審美傳統(tǒng)崇尚細(xì)節(jié)，重視自然，講究簡單、樸素，這些構(gòu)成了日本書道的精髓。這些作品很好地繼承了這項審美傳統(tǒng)，吸收了日本文化中的悠遠(yuǎn)、寧靜的風(fēng)格，將日本文化中最精髓的精神和內(nèi)涵提煉出來。審美因素也是構(gòu)成現(xiàn)代日本書道創(chuàng)新的前衛(wèi)風(fēng)格的原因之一。

三、書法作品中的精神內(nèi)涵

（一）中國書法作品的精神內(nèi)涵

書法中的“法”是陰陽向背的規(guī)則，是一切表現(xiàn)形式的基礎(chǔ)，任何人都無法超越“法”的范疇。技法的高低決定著書法作品的優(yōu)劣，這就造就了以國展風(fēng)格為主導(dǎo)的現(xiàn)象，即技法決定藝術(shù)價值。

中國傳統(tǒng)書法作品的精神內(nèi)涵可以概括為文人書法，文人書法自古以來在中國書法領(lǐng)域占據(jù)重要位置。古代的文人大多為社會精英，他們的書寫理念經(jīng)過后人的整理、傳播，進(jìn)而傳承至現(xiàn)代。文人書法仍然是當(dāng)代中國書壇追求的理想目標(biāo)，其觀念是繼承、延續(xù)和創(chuàng)新。當(dāng)我們站在歷史的角度去探究時，不難發(fā)現(xiàn)，我們始終將書法中的“古法”問題放在核心位置，我們認(rèn)為“古法”的傳承是極其重要的環(huán)節(jié)。

（二）日本書法作品的精神內(nèi)涵

日本將傳統(tǒng)書法稱為書道。中國書法以“法”為根本，那么日本的書道就帶有抽象的思維，通過創(chuàng)造，參悟書寫的藝術(shù)，從而升華到更高的精神層面。因此，我們可以將日本書法作品的精神內(nèi)涵概括為創(chuàng)新和表現(xiàn)。

日本書家十分大膽，他們敢于突破傳統(tǒng)的束縛，大部分書家不拘泥于傳統(tǒng)，他們的作品帶有更多的設(shè)計感。日本書法家認(rèn)為，對書法作品而言，意境是主要的。他們往往脫離傳統(tǒng)的約束，對文字進(jìn)行解體再創(chuàng)造，從而達(dá)到表達(dá)創(chuàng)作者本人情感的效果。日本書家在進(jìn)行書法創(chuàng)作時，往往更多考慮設(shè)計因素，他們常常以傳統(tǒng)為基礎(chǔ)，釋放自己的個性思想，用想象的手法，突出個人對傳統(tǒng)古法的獨特見解。因此，這些創(chuàng)作出的作品在宣紙上的表現(xiàn)更加淋漓盡致，觀賞者往往可以很直觀地讀出創(chuàng)作者想要表達(dá)的感情，日本書法作品中的情感表現(xiàn)占據(jù)了作品的一大部分（圖2）。

四、結(jié)語

如上文所說，中國的傳統(tǒng)書法作品以文人書法為主導(dǎo)，文人書法在中國生根、發(fā)芽，經(jīng)過了歷史的沉淀，已經(jīng)成為每個時代共同的追求。因此，中國書法不論經(jīng)過怎樣的變革，即便如今已經(jīng)走向了文化自覺，都無法改變書法藝術(shù)的核心追求。

中日兩國的書法所產(chǎn)生的兩種不同審美觀，已經(jīng)成為本土領(lǐng)域內(nèi)的主流審美方式，影響著兩國的書法愛好者。日本的書法源于中國但又與中國書法有所不同，其根本原因是日本書道有著更強(qiáng)烈的創(chuàng)新態(tài)度，并且在創(chuàng)作上吸收了很多西方美學(xué)的內(nèi)涵，在發(fā)展中找到了屬于自己的民族特色。一件好的藝術(shù)作品應(yīng)具備創(chuàng)新的態(tài)度，在不斷進(jìn)步中自成一派，建立自己的文化標(biāo)簽。日本書道以傳承為主，但有很多書家努力突破傳統(tǒng)的桎梏，力求創(chuàng)新，試圖走出時代的限制。在這樣的理念下創(chuàng)作出來的作品才會擁有靈魂，是有血有肉的。

書法藝術(shù)擁有十分濃厚的文化基礎(chǔ)，也有豐富的精神內(nèi)涵。近年來，中日文化之間的交流愈加密切，書法之間的交流也日益頻繁，越來越多的書法展覽為中日之間的書法交流提供了更為廣闊的平臺。筆者認(rèn)為，我們要以科學(xué)的目光審視書法。擺在中國書法面前的是一條未知的、充滿挑戰(zhàn)的悠長道路，因此，我們必須要重視對不同文化的吸收和接受，要尊重不同的文化，要在差異中尋找不足和動力，帶領(lǐng)書法文化在新時代中尋找生存空間。我們應(yīng)該對日本書法作品所呈現(xiàn)出的新樣貌加以總結(jié)，借鑒日本書道的優(yōu)秀之處，將不同藝術(shù)形式的精髓融合起來，取其精華去其糟粕，學(xué)習(xí)日本書家對于創(chuàng)作和創(chuàng)新的態(tài)度，將這種態(tài)度融合到書法中，帶來更多符合時代特征的作品。

參考文獻(xiàn)：

[1]張海.當(dāng)代書法“尚技”芻議[J].中國書法，2018：1.

作者單位：鄭州大學(xué)書法學(xué)院