【摘要】對于鋼琴演奏者而言，練習中必不可少的環(huán)節(jié)就是對鋼琴作品的分析。而呈現(xiàn)在我們視野中的鋼琴音樂作品，不是簡單地敲擊琴鍵，而是需要不斷、反復地對音樂作品進行分析和演練，這樣才能保證音樂作品的演奏質量。

【關鍵詞】音樂作品；鋼琴演奏；分析

【中圖分類號】J624.1 【文獻標識碼】A 【文章編號】1002-767X（2020）06-0019-02

【本文著錄格式】謝丹.淺談音樂作品分析對鋼琴演奏的重要性[J].北方音樂，2020，03（06）：19-20.

現(xiàn)階段，大多鋼琴演奏者在日常的練習中，首先考慮到的就是學習西方鋼琴的一些技巧，而想要使技巧熟練于心，就要進行不斷的練習，通過提高演奏技巧使音樂表現(xiàn)力不斷提高。但是，這種技巧性的聯(lián)系并不能滿足鋼琴演奏者的需求。在進行技巧的訓練之外，鋼琴演奏者的音樂表現(xiàn)力還要通過良好的心理素質，再結合對作品的理解和文化素養(yǎng)等來實現(xiàn)。

一、音樂作品分析

提到鋼琴作品的分析，其包含很多內容，除了演奏、和聲之外還有踏板和旋律等方面內容，對這些內容的分析都十分重要，而這也涉及到了作品的整體性。通過全面系統(tǒng)的分析，觀眾在欣賞音樂的過程中對于音樂的風格和特點都能夠有所了解，而自己的演奏方式和技巧也能夠有所提高。這種分析可以從兩個方面來進行：一方面是對音樂作品本身的分析，另一方面是對作曲家背景的了解。從文學視角來看，音樂作品在分析時，能夠使音樂演奏者了解作品所創(chuàng)作的背景及作曲家在創(chuàng)作過程中所經歷的內心思想的內容。而從專業(yè)技術的角度來分析音樂作品，能對音樂作品當中所包含的曲式、和聲、旋律等內容進行全面的了解，同時還能夠不斷地運用這些技巧，對于音樂作品的二度創(chuàng)作也會有很好的幫助作用。由此也可以得知，在分析作品的同時還要結合相應的技術分析，如果能夠從技術性的角度來出發(fā)，像閱歷的分析能使作者感同身受，而這就會使音樂作品內容在挖掘當中，夠保證作品展示出來的內容更具真實性。而這對于學習者來說，既能深刻地意識到作品的內容，還能知道創(chuàng)作背后的故事，這會對學習者帶來很大的積極幫助，而在這些故事的背景下，學習者能更好地展開對音樂作品的學習。在學習中，也能了解、掌握、應用鋼琴音樂作品當中的一些技巧。與此同時，還有最重要的一點，是能夠在音樂作品的分析基礎上，使學習者能對調式和調性的內容方面的知識有系統(tǒng)化的分析，而這些內容也是音樂結構要素最重要的組成部分，能夠很好掌握[1]。實際上那些成功的鋼琴演奏家，對于每一部鋼琴作品所產生的深刻的理解，不僅能夠使其熟練地掌握這樣的一種音樂風格，還能夠不斷結合自己的真實情感對于音樂作品的內涵進行重新的構思和創(chuàng)作。

二、音樂作品分析與演奏的關系

我國所擁有的獨特的文化和一些地域上的特征，能夠使鋼琴作為西方音樂文化主體，與我國民歌和樂曲相結合，從而有產生了很多具有中國特色的鋼琴曲目，而對于這些去進行研究和分析之后，我們也能夠發(fā)現(xiàn)這種鋼琴曲并不是簡單的改編，而是將中西文化進行不斷的交流、融合和創(chuàng)新而后形成的鋼琴作品，而這種創(chuàng)作方法的運用在我國鋼琴音樂創(chuàng)作領域中也是較廣的。這種類型的作品主要就是來源于中國民間音樂的一些小調，通過旋律和聲再融入民族風格等之后，使之在鋼琴演奏的過程中有很強的實用性，也能夠被大眾所認知和接受。同時，鋼琴演奏和音樂作品分析，兩者之間是緊密相連的，在鋼琴演奏上不僅需要運用手指來進行彈奏，還需要對作品有全面的了解和感情的投入，這樣才能呈現(xiàn)出更好的演奏效果，由此也能夠看出演奏和音樂作品分析兩者的密切關系。但是，如果演奏者對音樂作品的分析不夠重視，就很難領悟到創(chuàng)作的真實意圖，自己的情感也很難流露出來。在這種情況下，所演奏出來的鋼琴音樂作品效果也會不好。

除此之外，音樂作品的分析對于演奏者還有一定的指導作用，如果從字面上來理解，兩者可以說是沒有任何聯(lián)系，因為作品分析偏向理論性的研究，而鋼琴演奏是屬于實操性的范圍。而筆者所言的作品分析對于演奏有很重要的指導作用，是在了解作品的基礎上，通過演奏的細節(jié)和情感的投入不斷提高藝術感染力，從而更好地帶動觀眾的情緒，不斷提高自己的演奏水平。由此可知，重視音樂作品的分析，當然能夠提高鋼琴演奏的水平和質量，在演奏之前，通過對作品的分析了解作曲家進行創(chuàng)作的背景，作品所呈現(xiàn)出來的結構和音樂形式以及作品風格等各方面的內容，可以有針對性地進行彈奏。無論是從理論上來講還是從實操性上來講，音樂作品的分析作用都不容小覷。

三、音樂作品分析對鋼琴演奏的重要性分析

（一）音樂作品中分析體裁的作用

談到鋼琴作品的體裁，它的特點大致和詩歌類似，有多樣化的特點，而演奏者在演奏的過程中，對于作品體裁的掌握如果能夠熟知，就不會發(fā)生混淆的現(xiàn)象，在演奏的過程中，對音樂作品的分析一定要充分運用，而這個要求鋼琴音樂教師要積極引導學生在分析作品體裁上下功夫。例如，肖邦自己的音樂作品也呈現(xiàn)出不同形式的體裁，如練習曲、圓舞曲、幻想曲等，而也是由于這些體裁不同實質的音樂效果也不同。像肖邦的《c小調即興》是幻想曲，通過運用比較輕快的方式來進行；而像op.18是圓舞曲，演奏過程中要能夠調動聽眾的情緒，使之跟隨不斷律動，而這些在根本上也會有著最本質的區(qū)別。所以，鋼琴音樂教師在實際教學的過程中也要重視體裁的分析，一定要重視體裁當中所包含的細節(jié)部分，通過自己的分析找到演奏中應注意的重點。通過全面的分析，能夠使演奏出來的作品更加打動人心，也能夠使其有更好的欣賞效果。

（二）音樂作品中分析主題的作用

鋼琴演奏者在演繹音樂作品的過程中，如果只是運用許多高難度的演奏技巧，而并沒有真正正確詮釋音樂作品，就會直接影響演奏的質量和效果。實際上，鋼琴演奏者一定要對所演繹作品的主題進行一定的了解和分析。作曲家在音樂作品創(chuàng)作的過程中，通常都會設計一個主題動機而后進行創(chuàng)作，并且接下來在創(chuàng)作上還要對主題的內容進行不斷豐富，使其能夠以生動的形象等特點統(tǒng)一作品的風格[2]。而由于題材不同所創(chuàng)造出來的音樂作品也會呈現(xiàn)不同的風格。不同風格、不同主題的音樂作品，對于聽眾也會有不同的情感體會，但是無論是哪種作品、哪種主題，鋼琴演奏者一定要將作品的風格進行充分體現(xiàn)，而在這一過程中，音樂體裁和主題的分析就顯得十分重要。

（三）音樂作品中分析曲譜的作用

對于演奏者來說，在對曲譜的分析過程中，除了要會捕捉音樂的主題，還要分析的是在力度、節(jié)拍、指法等方面的內容，而鋼琴演奏者能否在日常的學習和練習的過程中，對曲譜所涉及到的知識及相關的技能進行把握，這就關系到演奏當中所呈現(xiàn)出來的演奏水平，而這也充分表明了演奏者對作品內涵的詮釋以及作曲當中所包含的精神的傳遞等。如果要演奏肖邦的《C小調幻想曲進》，那么就要在實際的練習過程中，正確處理休止符號、連線、力度、速度記號等內容，進行全面系統(tǒng)的研究。在作品的開端所表現(xiàn)出來的速度，通常情況下是中等速度，而這樣一個速度能夠呈現(xiàn)出平穩(wěn)流動的特點。這首作品中也會涉及到不同的華彩端，一定要抓住旋律的特點，而這些環(huán)節(jié)在實際演奏過程中難度也比較大，所以演奏者一定要重視，在日常的音樂知識和技能學習上，要有針對性地進行訓練[3]。在演奏過當中，演奏者要對這些要求進行掌握，只有通過不斷反復的練習，才能夠正確把握速度、力度、表情術語等，使呈現(xiàn)出來的音樂作品更加優(yōu)秀。

（四）音樂作品中分析風格的作用

音樂作品所呈現(xiàn)出來的情感、思想會隨著作曲家的不同而發(fā)生一些差異，對不同的音樂作品進行演繹的過程中所呈現(xiàn)出的聽覺效果以及情感體驗都會有所不同。作品在創(chuàng)作這一階段，有許多作曲家都是對于風格嘗試的一種創(chuàng)新，而在演奏的過程中，首要目的是要在該作品的基礎上保持原有的風格，而后給予真正和真實融入自己的認知來呈現(xiàn)，所以，了解音樂作品風格也是非常重要的。教師在教學的過程中，一定要使學生意識到音樂作品的內涵，采用的方法是進行結構化的分析，在實際的分析過程中，主要也是包含了以下幾個方面的研究：首先是在節(jié)奏風格上的研究。在當下的背景中，節(jié)奏風格也包含了個人、民族及時代等各方面的因素，而題材和類型對于節(jié)奏風格也會有很多重要的影響；其次是和聲部分的研究。和聲會隨著時代社會的變化及作曲家創(chuàng)作手法的不同而發(fā)生一些轉變。由于作曲家不同，在創(chuàng)作過程中所呈現(xiàn)出來的和聲風格也會有著明顯的差異。作為演奏者要具備一定的和聲分析能力，才能正確把握和聲運動的方向[4]。最后就是在旋律風格上的分析。作者在創(chuàng)作作品的過程中也會出現(xiàn)很多旋律風格的碰撞，鋼琴演奏者在對音樂作品進行分析的過程中，如果只是單純地針對一位作曲家的一部作品進行旋律風格的分析，根本沒有辦法掌握這位作曲家創(chuàng)作的特點。因此，一定要對作曲家創(chuàng)作出來的不同作品進行不同的旋律風格分析，只有這樣才能夠全面把握音樂作品的風格特征。

四、結束語

鋼琴演奏者若能夠將所學知識、技能、情感充分地發(fā)揮出來，在實際演繹過程中，就能夠使音樂作品的主題和靈魂更加突出。鋼琴演奏者最初都是從學習開始，在學習的過程中就要重視分析音樂作品所產生的重要意義。因此，在體裁、主題、創(chuàng)作背景、曲譜及風格等方面的分析一定要更加詳細和全面，通過長期反復不斷的學習，提高分析音樂作品的能力，為后續(xù)的鋼琴演奏做好充分的準備。

參考文獻

[1]張丹彤.音樂作品分析在鋼琴演奏中的重要性[J].北方音樂，2019，39（13）：61-62.

[2]鞏斯茂.音樂作品分析在鋼琴演奏中的重要性[J].傳播力研究，2019，3（20）：178，183.

[3]顏雯.音樂作品分析在鋼琴演奏中的重要性[J].藝術評鑒，2019（9）：59-60.

[4]米德.淺談音樂作品分析在鋼琴演奏中的重要性[J].藝術教育，2019（4）：75-76.

作者簡介：謝丹（1983—），女，湖北武漢人，蘇州市職業(yè)大學藝術學院講師，南京藝術學院音樂學院在讀博士。