【摘要】李斯特晚期作品《旅行歲月》，是李斯特鋼琴文獻(xiàn)中最優(yōu)秀的代表作之一，被看作李斯特音樂創(chuàng)作的鋼琴日記，記錄了作曲家在不同時(shí)期之經(jīng)歷，也反映出相應(yīng)的創(chuàng)作特點(diǎn)。這部作品共三集。第一集《瑞士游記》、第二集《意大利》、第三集《羅馬》。《艾斯特莊園的噴泉》就是收錄在第三集《羅馬》中的一首作品。

【關(guān)鍵詞】李斯特;《艾斯特莊園的噴泉》;演奏

【中圖分類號】J624.1

【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

【文章編號】1002-767X（ 2020） 01-0108-01

【本文著錄格式】黃鎂珊.淺談李斯特《艾斯特莊園的噴泉》演奏分析[J].北方音樂，2020，Ol （Ol）：108，121

《羅馬》創(chuàng)作于1867-1877年，屬李斯特的晚期作品。創(chuàng)作第三集《羅馬》時(shí)，李斯特已處在晚年時(shí)期，他的世界觀發(fā)生了很大的變化，皈依了宗教。此時(shí)的李斯特作曲技巧上比以前的傳統(tǒng)音樂有了很大突破，鋼琴作品和后來的印象派作曲家的音樂有著較為緊密的聯(lián)系。音樂開始變得更加赤裸、更加簡樸，使用大段的單音，大量的全音和弦。明確的旋律被避免，音調(diào)經(jīng)常在疑惑之中，很少有輝煌，并且常常是一種奇特的順從的氣氛占優(yōu)勢。這一曲集以其獨(dú)特的風(fēng)格區(qū)別于《旅行歲月》的前兩集及李斯特的早、中期作品。從題材上看，他不再熱衷于那些大型題材，而轉(zhuǎn)向生活中小的事物;從音響上看，他不再追求宏大輝煌的音響，而是更加樸素、簡潔，是一種稀少的純凈的音樂類型，不是為大眾，而是為小眾。他試圖把他靈魂深處的印象元素放人音樂中來表達(dá)事物固有的詩意;從作品的旋律線條上看，連貫性也不如前兩集，比較散，但和聲運(yùn)用更為科學(xué)先進(jìn)，和聲的科學(xué)性代替了浪漫主義時(shí)期以及以往時(shí)期作品的旋律主題那么明顯的方式，而改為略帶有印象主義元素，音畫感覺更為強(qiáng)烈的創(chuàng)作風(fēng)格。正如本采·薩波爾奇所著的《李斯特暮年》一書中對此樂曲描述那樣： “要充分了解法國印象主義，就要從李斯特的《田園歌》和《艾斯特莊園的噴泉》開始……”

一、引子（第1-39小節(jié)）

這首作品是含有引子三部曲，升F大調(diào)的。引子（第1- 39小節(jié)），一開始就使用升F大調(diào)的屬七和弦分解連續(xù)重復(fù)，制造出一種流水的動(dòng)態(tài)效果，讓人從彈奏的開始就進(jìn)入一種夢幻世界，仿佛看到陽光下水柱反射出來的耀眼光彩，它們就像無數(shù)小精靈在快活地嬉戲。到第14小節(jié)開始與前面的節(jié)奏雖然一樣，但是音符由琶音上行變成了五度跳進(jìn)，就好像噴泉池里有不同的形態(tài)，最開始是噴泉頂部，到后來變成一朵朵小浪花。（見例24）

演奏這段時(shí)，不需要每一個(gè)音都彈得很清晰，要把它想象成一串音，講究的是整體和聲效果，因?yàn)檫@首作品具有印象主義風(fēng)格。從音響上分析，此處模仿的是泉水噴涌而出時(shí)的聲音，所以彈奏要輕，制造出空靈的氛圍。從音色上看，具有明顯的色彩性，追求流水的感覺，就好像印象主義繪畫，使人感覺即模糊又清晰。整段彈奏對掌關(guān)節(jié)要求很高，掌關(guān)節(jié)要搭起一個(gè)牢固的支架，力量集中于指尖，并且僅需用到四分之三的力量，便足以營造出清脆透明、富有彈性的音響效果。

接下來的力度走勢是，從前面的pp逐漸發(fā)展到現(xiàn)在的漸強(qiáng)，仿佛是一小朵一小朵浪花濺起。從和聲上看，采用的相對靜止的和聲運(yùn)動(dòng)，音程、和弦同時(shí)行進(jìn)，各個(gè)聲部根據(jù)相同結(jié)構(gòu)的音程或和弦做同向的和聲運(yùn)動(dòng)，形成并列平行的線性運(yùn)動(dòng)，即平行進(jìn)行，這是典型的印象主義創(chuàng)作手法。從技巧上看，主要是注意左右手雖然是一樣的音，但是很容易彈奏得參差不齊，因此在練習(xí)時(shí)，可以采用把原來分解的兩個(gè)五度音變成一起彈奏的雙音，后面兩個(gè)分解的五度音同樣運(yùn)用這種方法練習(xí)，然后兩組雙音依次彈奏，這樣既可以聽到整體的和聲走向，也可以讓左右手更協(xié)調(diào)，以至于在整體彈奏時(shí)左右手對齊。整個(gè)引子部分以閃爍的音型、明亮的和聲、高音區(qū)清亮的音色，共同描繪了一幅艾斯特莊園噴泉的景象。

二、第一個(gè)部分（第40-143小節(jié)）

同樣是以屬和弦開始的，不過伴奏音型變成了左手彈奏，右手是雙音的呈現(xiàn)，是主題的一個(gè)預(yù)備。從第48小節(jié)開始，左手出現(xiàn)了主題，是一個(gè)略帶傷感的旋律，到后來的發(fā)展逐漸看到了希望，好像是作者在呈述自己內(nèi)心的矛盾與掙扎。

從第112小節(jié)開始，作者似乎試圖從苦悶中走出來，左手的旋律也變成了明亮的大調(diào)和聲效果，而右手變成了雙音跳進(jìn)上行，左手旋律逐漸推進(jìn)進(jìn)入樂曲的第一個(gè)高潮，表達(dá)了作者情緒的一種發(fā)泄，希望借此得到解脫。這段是全曲的高潮部分。

三、第二個(gè)部分（第144-219小節(jié)）

在這一樂部開始前，李斯特引用了《圣經(jīng)·約翰福音》中的一句詩。 “人若喝我所賜的水就永遠(yuǎn)不渴。我所賜的水要在他里頭成為泉源，直涌到永生。”這是他標(biāo)題音樂的體現(xiàn)，這句詩并不表現(xiàn)音樂本身，只指示音樂的情感傾向。但詩句里卻透出作者內(nèi)心的苦悶，希望像詩中所寫的那樣得到永生，拋開煩惱看淡一切得以釋懷。從第144小節(jié)開始，和聲變化頻繁，非常追求色彩變化，印象風(fēng)更加明顯，他大膽丟棄了原來三度疊置的和弦構(gòu)造，把他的和弦建立在那時(shí)“絕對禁止”的音程基礎(chǔ)之上，主要使用四度疊置的和弦框架，對后來印象主義有著深遠(yuǎn)的影響。四度結(jié)構(gòu)的和弦有空曠、飄逸的音效特色，仿佛進(jìn)入仙境，看見陽光照在水波里折射出的光打在臉上，感覺一切已經(jīng)不再重要。到第158小節(jié)用柱式和弦再現(xiàn)了主題，這使得主題已經(jīng)不再是悲傷的而是充滿了希望。

從第182小節(jié)開始轉(zhuǎn)調(diào)到了A大調(diào)，左手變成了八度級進(jìn)，并且進(jìn)行卡農(nóng)式重復(fù)。從和聲效果上看，左手的兩個(gè)聲部依稀可見，主旋律依次出現(xiàn)，這是浪漫主義主調(diào)音樂的充分體現(xiàn)，右手是表現(xiàn)印象派手法，兩者相互呼應(yīng)，好像在進(jìn)行一場心靈對話。彈奏時(shí)其難度在于左手超過八度的雙音，建議先分聲部單獨(dú)練習(xí)再合。從情感上講，左手的主旋律好像是從內(nèi)心深處發(fā)出的感懷，彈奏時(shí)力度需要更大，鍵要按到底。

四、第三部分（第220-278小節(jié)）

這是對引子的一個(gè)動(dòng)力再現(xiàn)，這時(shí)音樂到了全曲的一個(gè)制高點(diǎn)，作者內(nèi)心情緒得到徹底宣泄，一切苦悶都化作動(dòng)人的旋律得到發(fā)泄，右手低音屬長音持續(xù)奏出。第244小節(jié)是對第一部分主題的一個(gè)再現(xiàn)，不同的是八度的再現(xiàn)，左手變成了單音震音。從和聲上看，不斷地離調(diào)最終回到主調(diào)以一級和弦結(jié)束。從演奏方法看，這最后的再現(xiàn)是作者回歸平靜的心態(tài)，感覺好像是經(jīng)歷了漫長黑夜的內(nèi)心掙扎最終看到了日出，內(nèi)心也得到了回歸。

總之，全曲與其說是對景致生動(dòng)的刻畫和描繪，倒不如說是作者晚年內(nèi)心苦悶掙扎的寫照，以及對美好未來的憧憬。

參考文獻(xiàn)

[1]王倩.音樂創(chuàng)作中的情感表達(dá)——以鋼琴曲《艾斯特莊園的噴泉》為例[J].大眾文藝，2015（1）.

[2]杜旋李斯特《埃斯特莊園的噴泉》之分析研究[D].濟(jì)南：山東藝術(shù)學(xué)院，2016