玉家龍

摘要：舞蹈是通過肢體語言塑造形象、表達情感的一種藝術形式。在舞蹈表演中如何完整而生動地塑造形象，是體現(xiàn)舞蹈藝術價值，考驗舞蹈演員藝術素養(yǎng)的關鍵。在舞蹈表演中加強形象塑造，對于強化觀眾的情感體驗，營造舞臺氛圍，提高表達的藝術效果具有重要意義。

關鍵詞：舞蹈演員：情感：外在

鍛煉一個舞蹈演員優(yōu)秀的舞蹈表演能力，可以通過后天的不斷努力和培養(yǎng)。但是在舞蹈表演中的情感表達也是日久積累的，同時需要舞蹈演員對自身所要進行表演的內(nèi)容進行通徹的理解。否則將無法深刻體會到所要表演內(nèi)容的深刻含義。只有在理解舞蹈本身的內(nèi)涵之后，才能利用身體，盡情的將舞蹈所要表達的內(nèi)容完美地展現(xiàn)出來。

一、舞蹈演員的基本素質

（1）作為一門表演藝術，舞蹈藝術具有豐富的肢體表現(xiàn)力與情感表現(xiàn)力，舞蹈演員是眾多舞蹈藝術者所癡迷與追求的職業(yè)之一，它能夠讓舞者在舞臺中、聚光燈下、觀眾面前表現(xiàn)自我。對于一名職業(yè)舞蹈演員而言，需要將所學的舞蹈專業(yè)技能轉化成舞蹈藝術作品所需要的藝術表現(xiàn)力，優(yōu)質的舞蹈藝術作品需要舞者靈活運用身體和良好的情感表現(xiàn)力，這也是舞蹈演員通過一部部舞蹈作品不斷打磨自己最終達到完滿的過程; （2）職業(yè)舞蹈編導不僅要具有對各舞種的掌握、藝術形象的捕捉、身體語言的支配等專業(yè)訓練帶來的技術技能，同時還應當具備文學底蘊、敏銳的觀察力與想象力等多元文化的修養(yǎng)和多維度的編創(chuàng)思維。

二、舞蹈演員的內(nèi)心情感

1.適當融入想象

想象是藝術創(chuàng)作的靈魂。雖然在舞臺表演中，舞蹈演員需要根據(jù)已經(jīng)成型的舞蹈動作進行形象塑造，但是這并不是對舞蹈演員想象力的約束，而是引導其通過想象抓住挖掘人物內(nèi)心的絕佳機會。在形象塑造中，舞蹈演員可以從豐富的材料對形象進行梳理，而對于生活中的細節(jié)則可以利用想象進行補充。例如在舞劇《昭君出塞》的表演過程中，昭君初入塞外，其惶恐、擔憂與不適在所難免，為了讓昭君的形象更加生動、飽滿，演員可以適當融入自己的想象，對昭君初入塞外的生活細節(jié)進行描繪，從而讓昭君從漢家女子到寧胡閼氏的身份過渡得更加自然。

2.深刻理解舞蹈作品

舞蹈作品背后的創(chuàng)作歷史以及所要展現(xiàn)的故事內(nèi)容。都有其特定的產(chǎn)生環(huán)境以及形成歷程。舞蹈演員要深入到作品的產(chǎn)生時代當中去，深刻的理解舞蹈作品在那個年代所要表達的內(nèi)容。并且可以結合以往前輩們所表達的內(nèi)容，加之自己對舞蹈作品的理解，對舞蹈作品進行新的創(chuàng)新。在正確理解舞蹈作品的含義基礎上，加之新的概念。但是不能篡改作品原有的內(nèi)容，不能誤導觀眾，曲解舞蹈作品的內(nèi)涵。舞者一定要把握作品真正的主題，在進行舞蹈表演時，通過自己的肢體與情感表達，將舞蹈作品的情感正確的傳遞到觀眾心目中去。

三、舞蹈演員的外在表現(xiàn)

1.舞者要善于結合自身生活實際升華舞蹈藝術形象的情緒與情感

和任何其他藝術形式一樣，舞蹈也是通過對一定的藝術形象進行塑造來闡述自己的情緒情感乃至思想的。舞蹈的中心思想就是編創(chuàng)人員基于自身的生活日常和實際，把那些認為有舞蹈藝術價值的元素融入舞蹈中，最后以舞蹈的藝術形式將其充分表現(xiàn)的主旨。這就是我們在欣賞舞蹈時，往往能感受到那種對生活不滿或對生活充滿希望的情緒與情感，如果感受不到一定的情緒與情感，舞蹈藝術就會失去其靈魂。由此可見，舞蹈藝術需要融合包括情緒與情感在內(nèi)的合理主題思想，更需要舞蹈的表演者善于結合自身生活實際升華舞蹈的情緒與情感，尤其是其所蘊含的主題思想。

2.面部表情也是點睛之筆

很多舞蹈演員在進行表演時，面部表情十分僵硬，導致觀眾在觀看時產(chǎn)生疲倦感。甚至有損本身舞蹈作品的整體效果。因此，舞蹈演員在進行表演時要十分注重面部表情的控制。這樣觀眾在觀看時也能產(chǎn)生賞心悅目的效果。一板一眼都極有可能影響舞蹈的整體效果。舞蹈演員在了解文化作品產(chǎn)生的時代背景時，也要充分理解人物所處時代的性格特征。之后在舞蹈表演時，將自身置身于當時的時代背景當中，深刻理解人物情感的變化。面部表情也應隨著肢體表演的變化而變化，面無表情的表演是不能帶來美的感受的。舞蹈表演對于舞蹈演員的要求正在逐年提高，因此，舞蹈演員要不斷深化自身的舞蹈修養(yǎng)，還應加強自身能力的鍛煉。在每一次舞蹈表演當中都能取得非常滿意的效果，對于舞蹈演員來講，則會非常具有成就感。

3.運用肢體語言來進行情感表達

肢體語言在情感表達方面要遠遠勝于語言文字的表達，其可以將舞蹈形象最內(nèi)層的情感直接抒發(fā)出來，也是舞蹈的藝術性表現(xiàn)外在特征，可以將舞蹈的情感準確表現(xiàn)出來。舞蹈演員在進行舞蹈表演的過程中，要學會對自己的肢體語言進行控制，將自己的情感通過肢體語言的方式表現(xiàn)出來，讓肢體語言和藝術情感相得益彰。舞者要不斷提高自己的舞蹈形象以及抽象思維能力，在深入研究作者創(chuàng)作意圖之后，用肢體語言來展現(xiàn)那種情感，隨著自己的思想來完成舞蹈中的動作，從而讓觀眾意識到這個舞蹈表演是有生命與靈魂的，實現(xiàn)一種藝術層面上的共鳴。

四、結論

總之，在舞蹈表演中，入物形象的塑造是多方面元素的充實與積累的結果。作為一名舞蹈演員，在藝術表達中應提高對自我的要求，通過加強人物分析、做好細節(jié)設計、適當融入想象、回歸現(xiàn)實生活、增進團隊協(xié)作、提升藝術修養(yǎng)等方式，對人物形成更加深刻的理解，進而在舞臺表演中呈現(xiàn)出更加完整、生動的形象。

參考文獻：

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