李佳璐

摘 要：民族音樂是民族文化的一種體現(xiàn)，在當今社會日益進步的環(huán)境下，韓國傳統(tǒng)民謠說唱藝術(shù)也向著多元化方向發(fā)展，民謠說唱的起源與形成標志著韓國傳統(tǒng)音樂的特性。說唱藝術(shù)“盤索里（，Pansori）”在韓國家喻戶曉，它充滿激情的聲腔、多變的節(jié)奏、豐富的唱腔調(diào)式等，是最具代表性的傳統(tǒng)藝術(shù)，幾百年來一直深受韓國人民的喜愛，具有極其重要的民族意義。本文通過對韓國傳統(tǒng)民謠說唱“盤索里”的深入探究，了解其獨特的民族文化和精神意義，為相關(guān)研究者提供一定的參考價值。

關(guān)鍵詞： 韓國傳統(tǒng)民謠說唱 盤索里 文化功能

韓國傳統(tǒng)民謠說唱藝術(shù)是韓國民族文化的聲音，它擁有自己的語言與藝術(shù)形式，在傳統(tǒng)藝術(shù)方面具有非常重要的藝術(shù)價值，在近現(xiàn)代的音樂發(fā)展中起到一定研究作用，不僅是在韓朝兩國，中國以及其他國家也對此有著深入研究，特別是位于中國北部的朝鮮民族，從古至今傳唱的傳統(tǒng)民謠對此民族有著不可小覷的民族文化影響。在韓國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展背景下進行詳細分析并了解現(xiàn)代音樂與傳統(tǒng)音樂之間的差異，借鑒前人的創(chuàng)作理念以及作品優(yōu)缺點，為現(xiàn)代民謠說唱藝術(shù)的發(fā)展打下堅實基礎(chǔ);在世界音樂的快速發(fā)展趨勢下，傳統(tǒng)藝術(shù)不可忽略，研究韓國傳統(tǒng)民謠說唱藝術(shù)的重要性也是不可小覷的，有效地將其他國家的傳統(tǒng)藝術(shù)與之進行發(fā)展，摒棄老舊觀念，整合新觀念，新思想與傳統(tǒng)藝術(shù)結(jié)合，為當代發(fā)展韓國傳統(tǒng)民謠說唱藝術(shù)奠定堅實基礎(chǔ)，在傳承與發(fā)揚的基礎(chǔ)上，促進現(xiàn)代民謠說唱藝術(shù)的良好發(fā)展。

一、韓國傳統(tǒng)民謠說唱起源和發(fā)展

傳統(tǒng)民謠是流行于民間，帶有民族色彩的歌曲，它歷史悠久，流傳廣泛，內(nèi)容豐富，表現(xiàn)了一個民族的感情，因其獨特的音階與曲調(diào)，強烈地展現(xiàn)出了民族的色彩。傳統(tǒng)說唱藝術(shù)也是一種歷史悠久的文化遺產(chǎn)，經(jīng)過數(shù)百年的民間流傳，巧妙運用聲音來塑造故事情節(jié)、人物形象，不僅在韓國發(fā)揚傳承，在中國也有著重要的歷史地位，深入了解說唱民謠的來源影響對研究傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)展起著重要的作用。

1.韓國傳統(tǒng)民謠說唱的起源

14世紀-17世紀的朝鮮民族，誕生了民謠與說唱藝術(shù)。起初，高麗時期產(chǎn)生的民謠被稱之為“俗曲、雜歌”，它不是特定的個人創(chuàng)作，也不能成為創(chuàng)作者自己的歌曲，在樂譜上沒有記載或?qū)懗晌淖?，口傳是民謠最大的特色?！懊裰{分為兩類：一是根據(jù)產(chǎn)生地區(qū)劃分，有‘南道民謠、‘京畿道民謠、‘北部民謠;二是根據(jù)產(chǎn)生環(huán)境區(qū)分為勞動、敘事、抒情、習俗等民謠，它的演唱不用經(jīng)過嚴格的訓練，在生活中自然就能學會，樂曲也會根據(jù)地區(qū)的差異，演唱者的喜好，演唱時的即興性等變得各不相同?！雹僬蛎裰{具有這樣的特點，被評價為是民眾的聲音，是最能濃縮民族情緒的藝術(shù)，其最具代表的作品是民謠“阿里郎”，它不僅僅是音樂，更是生活、藝術(shù)、文學，對于中國朝鮮族的人民來說，是生活的“必需品”，是精神文化的象征?！坝捎趥鹘y(tǒng)說唱是口傳意授的民間藝術(shù)，歷史上沒有詳細的文字記載，有相關(guān)文獻推測，其著名曲目‘盤索里大約形成于17世紀末至18世紀初的李朝中期，以韓國全羅道東邊山區(qū)和西邊平地為背景而產(chǎn)生東、西兩大便制，戲子一方面是唱偶、唱夫、當差，在‘盤'游戲中摻入聲音、舞蹈、相聲、曲藝等，是一種將音樂、文學、表演融為一體的傳統(tǒng)說唱藝術(shù)形式，藝人身著民族服飾，一人唱念，一人坐地擊鼓，并不時發(fā)出‘oi、‘jota等感嘆來引起觀眾產(chǎn)生共鳴的獨特的表演藝術(shù)?！雹趥鹘y(tǒng)民謠說唱的發(fā)展在社會的進程中，傳統(tǒng)藝術(shù)也隨時代的發(fā)展而變化，在形式、創(chuàng)作、表演等方面都有不同程度的改變，獨特的演唱方式形成其獨樹一幟的風格，與現(xiàn)代音樂發(fā)生碰撞并給予其新的定義，豐富的內(nèi)容被廣泛認可。

2.韓國傳統(tǒng)民謠說唱的發(fā)展

（1）近現(xiàn)代發(fā)展狀況

在韓國的大部分地區(qū)，傳統(tǒng)藝術(shù)深受民眾的喜愛，這與中國有所不同，與不同的歷史環(huán)境造成不同的社會現(xiàn)象有關(guān)。韓國的傳統(tǒng)藝術(shù)形式主要以民謠說唱為主，但也未將完整的體系加入教材當中，或是融入了大量現(xiàn)代音樂元素，從而流失了傳統(tǒng)藝術(shù)原有的“味道”。當代社會的群眾對于流行音樂的需求越來越大，漸漸地忽視了傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)展，但有不少傳統(tǒng)藝術(shù)愛好者在研究傳統(tǒng)藝術(shù)的同時，引導人們認識、了解并發(fā)揚，傳統(tǒng)民謠說唱藝術(shù)作為一個國家的傳統(tǒng)思想、民族精神，它的地位是其他現(xiàn)代藝術(shù)不可替代的。

（2）未來發(fā)展趨勢

經(jīng)濟全球化的發(fā)展加強了各國經(jīng)濟、文化的聯(lián)系，在社會飛速發(fā)展的同時，文化、藝術(shù)也在不斷地碰撞中磨合，各國也加強了傳統(tǒng)文化的交流。每個國家和民族有著自己的傳統(tǒng)文化，也應(yīng)保持各自民族的文化特色，豐富多彩的內(nèi)容，百家爭鳴的特征是傳統(tǒng)文化發(fā)展的前景，更是傳統(tǒng)說唱藝術(shù)發(fā)展的必然趨勢。在保護傳統(tǒng)民謠說唱藝術(shù)的基礎(chǔ)上融入當代藝術(shù)元素，中韓兩國也需借鑒文化優(yōu)良之處，摒棄文化陋習，正確地看待和滿足未來社會的發(fā)展需求，共同建設(shè)好現(xiàn)代藝術(shù)的價值體系，將傳統(tǒng)民謠說唱藝術(shù)的內(nèi)涵與精神發(fā)揚傳承。

二、“盤索里”的歷史淵源與藝術(shù)形式

“盤索里”的起源可追溯至朝鮮王朝肅宗（1674-1720）時期，是17世紀在韓國西南地區(qū)創(chuàng)作的，出自巫婆在跳神中重新演繹的歌曲，通過歌唱家和聽眾的積極參與而完成的獨特的聲音。此后，“盤索里”在百姓之間廣為流傳，在19世紀末左右，因文學內(nèi)容的發(fā)展成熟，該藝術(shù)形式在城市知識分子中享有很高人氣。

1.“盤索里”的歷史淵源

“盤索里”在韓國的全羅道，忠清道，京畿道等地區(qū)廣泛傳承，根據(jù)地區(qū)唱法的特點，“唱制”有所不同。全羅道東北地區(qū)的“盤索里”被稱為“東便制”，全羅道西南地區(qū)的被稱為“西便制”，京畿道和忠清道的“盤索里”被稱為“中高制”?！皷|便制”使用較多羽調(diào)，發(fā)聲重，聲音的末端簡短，采用粗壯的氣韻，因此，是相對其他地區(qū)而言技巧和修飾較少的唱法。相反，“西便制”則更多使用界面調(diào)，減輕發(fā)聲，延長聲音的末端，采用精巧的詩句，因此，技巧和修飾能力更強，節(jié)奏更慢，涂抹性也豐富。而“中高制”更接近“東便制”的聲音，采用樸素的詩詞，是富有聲量的演唱者更喜歡的唱法。

2.“盤索里”的藝術(shù)形式

對唱調(diào)而言，“盤索里”的演唱常用界面調(diào)、羽調(diào)、平調(diào)三種。界面調(diào)：以la為主音，由mi sol la do re構(gòu)成，聲音表現(xiàn)為傷感、含蓄柔和等，并較多運用顫音。羽調(diào)：以do為主音，由sol la do re mi構(gòu)成，聲音表現(xiàn)為溫和、淡然、莊嚴的感覺。平調(diào)：以sol為主音，由re mi sol la do構(gòu)成，其聲音表現(xiàn)與羽調(diào)相似，但比羽調(diào)柔暢、明朗，多表現(xiàn)為愉快的場面。

“‘盤索里曲調(diào)以生活中的語言為基礎(chǔ)，藝人根據(jù)表演需要自由發(fā)揮，以傳統(tǒng)四度加二度的曲調(diào)為核心，唱詞的內(nèi)容使用重復、對比、展開等手法，表現(xiàn)出抒情、敘述、動態(tài)、生態(tài)等形式。”⑤

三、“盤索里”的文化功能

“盤索里”藝術(shù)隨著時代的變遷經(jīng)歷了形成、興盛、衰敗、復興的過程，它的發(fā)展過程對社會產(chǎn)生了不容小覷的影響，也有著不同的文化功能與意義，其中社會功能與教育功能是最為顯著的。幾百年的傳承過后，其獨特的藝術(shù)表現(xiàn)方式，形成了與其他國家相區(qū)別的，韓國所具有的獨特的藝術(shù)情調(diào)。

1. 社會功能

社會功能主要是由整合、交流、導向、繼承發(fā)展等組合而成?！氨P索里”藝術(shù)產(chǎn)生于李朝時代，在不同程度上反映了當時的社會現(xiàn)象。其中，著名作品《沈清傳》和《興甫傳》中，將當時百姓受苦難的生活狀況再現(xiàn)，引起當代人的深思;統(tǒng)治階級對百姓的欺壓也不同程度的在一些作品中有所體現(xiàn)，從“盤索里”作品中揭露了當時社會的黑暗與殘忍，反映了極大的社會貧富差距問題。雖然人的生命非常短暫，但社會是永存的，人類所創(chuàng)造的文明社會通過社會的進步而發(fā)展改變，在任何一個國家，傳統(tǒng)藝術(shù)都應(yīng)該被保留下來，并且優(yōu)良的傳承發(fā)揚。不同時代的“盤索里”代表著不同的社會，藝人用這樣的演唱形式將幾百年的社會變遷展現(xiàn)出來，不僅傳承了傳統(tǒng)文化，也在當今社會文化中起重要的地位，促進了社會文化的發(fā)展。

2.教育功能

教育功能是指人類的教育活動與教育系統(tǒng)對個體發(fā)展所產(chǎn)生的作用與影響?！氨P索里”藝術(shù)具有顯著的教化作用，其中《春香傳》里李夢龍和春香有忠貞的愛情故事;《沈清傳》里的孝女沈清自幼喪母，在盲父的撫養(yǎng)下成人，為了使父親重見天日，沈清自我犧牲，賣身商賈，充當祭品，她的孝心感動了上蒼，不僅得救，還讓父親雙目復明，表現(xiàn)了他們之間互助互愛的精神。⑥《興甫傳》中興甫是個忠厚老實，十分善良的人，沒有任何對生活的不滿和抱怨，因為他堅守的傳統(tǒng)美德而過上了幸福安逸的生活。

3.藝術(shù)功能

“盤索里”是韓國重要的傳統(tǒng)說唱藝術(shù)，在長遠的發(fā)展過程中，無論是藝術(shù)表現(xiàn)還是內(nèi)容指向，每個階段都在不斷進步發(fā)展，走向成熟，其獨特的演唱方式與發(fā)聲方法，具有較高的研究價值，在韓國傳統(tǒng)說唱藝術(shù)中起著代表性的作用，也使得后人對此研究傳承得以借鑒，變幻多樣的風格備受民眾喜愛。從古至今，口傳心授的傳承方式是傳統(tǒng)音樂傳承的主要方式之一，在近現(xiàn)代社會的快速發(fā)展態(tài)勢下，傳統(tǒng)藝術(shù)“盤索里”依舊廣為人知，藝人堅持不懈地將它傳承至今，由此可見，“盤索里”這一傳統(tǒng)說唱極具研究價值，也是當今傳統(tǒng)說唱藝人視為珍寶的藝術(shù)成果。

四、“盤索里”的傳承

“盤索里”傳承是弘揚韓國傳統(tǒng)說唱藝術(shù)的關(guān)鍵之一，傳承方式目前主要有以下三個。一是口傳心授：師徒之間用口頭傳授，內(nèi)心領(lǐng)會的方式將藝術(shù)傳承下來，根據(jù)“盤索里”演唱藝人和觀眾的心得，師傅的口頭傳授，沒有說辭也沒有樂譜。在韓國的許多傳統(tǒng)音樂當中，都是不使用樂譜記錄的，樂譜的存在與否與音樂的藝術(shù)性并沒有很重要，由于“盤索里”在演唱過程中需要根據(jù)自己的感悟與理解自由發(fā)揮，，沒有固定的樂譜但有規(guī)律的進行改變，是“盤索里”區(qū)別于其他傳統(tǒng)音樂的條件之一?，F(xiàn)今藝術(shù)研究者為了更好保存“盤索里”藝術(shù)而開始進行樂譜化記錄，為今后韓國傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)展做好鋪墊。二是發(fā)聲法：“盤索里”的演唱需要依靠小腹的力量，運用丹田發(fā)出聲音，還需運用胸腔共鳴、咽腔共鳴等來“喊”出每一個字，氣息需要完全沉到底才不會破壞嗓子，將聲音力量集中到腹部，這樣做才能出現(xiàn)“盤索里”演唱中聲音沙啞、粗糙、滄桑的感覺，經(jīng)過無數(shù)次的嚴格訓練，就能真正達到要求，感受到“盤索里”說唱藝術(shù)的傳承價值。三是共鳴：在任何的歌唱中，共鳴都是非常重要的一點，只有學會運用共鳴，才能正確進行演唱并且保護嗓子?！氨P索里”演唱時的發(fā)聲主要以喉頭與頭腔作為共鳴點，并且有胸部的共鳴。在美聲唱法中，運用頭腔共鳴振動發(fā)出的聲音十分明亮透徹，但是不能在“盤索里”演唱中使用，不同的唱法有不同的共鳴方式，并不能濫用技巧，“盤索里”演唱的聲音是渾厚而震撼的，看似沙啞的聲音卻充滿了力量，這便是“盤索里”說唱藝術(shù)的特別之處。

傳統(tǒng)民謠說唱藝術(shù)是國家音樂文化的重要組成部分，是一種藝術(shù)思想的結(jié)合體，也是人類社會發(fā)展的體現(xiàn)，無論是國家還是地方民族，傳統(tǒng)藝術(shù)對我們長久以來審美意識的形成與發(fā)展有著不可小覷的力量。傳統(tǒng)藝術(shù)能否良好的延續(xù)關(guān)系著國家未來的文化發(fā)展進程，也關(guān)系著當今社會民眾的思想價值觀。如同韓國傳統(tǒng)民謠藝術(shù)，一方面在演繹著有意義的工作，另一方面也在訴說著生活的艱辛，看似自由詩，卻與社會時調(diào)相輔相成，將生活現(xiàn)狀、社會現(xiàn)象等寫入作品中，能讓觀者更深切地體會到作品想要表達的含義，也正是這一藝術(shù)表現(xiàn)的獨特之處。與韓歷史差異深遠的中國傳統(tǒng)藝術(shù)卻也有著一絲相似之處，這一系列的傳統(tǒng)文化流傳至今，與廣大人民群眾的愛國精神，研究精神，對傳統(tǒng)文化的態(tài)度是不可分離的，也是中韓友好溝通傳統(tǒng)藝術(shù)的文化橋梁。因此，傳統(tǒng)民謠說唱藝術(shù)不僅存在與舊時代，更是新時代的參與者，藝術(shù)的發(fā)展也賦予了它新的定義，我們應(yīng)該積極了解傳統(tǒng)文化，縮小文化差異，樹立正確的傳承思想，培養(yǎng)優(yōu)秀的傳承人，讓傳統(tǒng)民謠說唱藝術(shù)充分的體現(xiàn)它的藝術(shù)價值，也為國家之間文化的共通做出貢獻！

注釋：

②姜泰峰.淺析韓國說唱藝術(shù)“盤索哩”.黃河之聲，2009（9）：1-2.

③李黃勛.朝鮮族的說唱藝術(shù)——盤索里.中國音樂，1989（4）：3.

④金藝蘭.“盤索里”音樂研究及文化闡釋.中央民族大學，2012：3-4.

⑤鞠善日.淺析朝鮮族說唱藝術(shù)"盤索里"的音樂與表演特征.音樂創(chuàng)作，2018（7）：4

⑥何鎮(zhèn)華.評朝鮮三大古典小說之一《沈清傳》.國外文學，1983（4）：5.

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