【摘要】聲樂表演相比于其他的藝術形式，是有自身獨特性的。在聲樂表演的過程中，需要結合使用一定的技巧，以及自身的性格特點和對作品情感的理解分析，將作品想要表達的情感進行生動的演繹，呈現(xiàn)出完美的聲樂表演，從而體現(xiàn)出聲樂藝術的魅力。本文對聲樂表演中情感的表達進行具體的分析研究，并提出了具有實用性的建議。

【關鍵詞】聲樂表演;情感表達;分析

【中圖分類號】J616? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文章編號】1002-767X（2020）04-0062-02

【本文著錄格式】李帥.聲樂表演中的情感表達分析[J].北方音樂，2020，02（04）：62-63.

前言

一場完整的聲樂表演，一定是能夠打動演唱者和觀眾的，是有生命的。不僅表現(xiàn)著作品創(chuàng)作過程中的情感，還有演唱者對于作品情感的理解，以及使用哪一種技巧更好地傳達情感，觀眾在進行接受的過程中產生的情感等。這些都可以在聲樂表演中得到很好的詮釋。因此，作為一個優(yōu)秀的聲樂表演者，一定要注意在表演中進行情感表達的分析。

一、準確分析聲樂作品本身的情感

（一）讀懂作品反映的時代性

聲樂作品的創(chuàng)作具有強烈的時代性，不同的年代都會產生不同的聲樂作品，對當時的社會活動進行反映。演唱者在進行表演的過程中，要根據(jù)作品所屬的時代，將作品進行精神內涵的生動演繹。如果一個演唱者對作品所屬的時代分不清楚，不能清楚地理解每一個時代聲樂作品的特點，是不能進行有效演出的。即使在演唱的過程中使用的技巧再豐富，舞臺設計再絢麗，都不會引起觀眾的共鳴，都將是沒有靈魂的表演。

比如我國傳統(tǒng)聲樂藝術，在歷史發(fā)展的過程中，每一個時代，都有不同的代表作品，都反映了當時的社會活動。比如：在古代，人們利用吟誦進行歌唱，表達內心情感，如《詩經》、元曲、京劇等形式的展現(xiàn)。在近代，隨著西方列強入侵，我國陷入長久的戰(zhàn)爭旋渦，多以鏗鏘有力的進行曲來表達社會的憤怒，如《黃河大合唱》《義勇軍進行曲》《游擊隊歌》等。隨著改革開放，聲樂作品也進行了創(chuàng)新，歌唱時代的作品紛紛涌出，如《我愛你，中國》《祖國，慈祥的母親》《故園戀》等?，F(xiàn)代，生活豐富了，各種藝術煥發(fā)生機，聲樂作品中體現(xiàn)的多元性、兼容性更強，出現(xiàn)了“民謠、古風、流行、搖滾、另類等各種”具體類別，有《成都》《紅昭愿》《夢回唐朝》等。

（二）理解作品的創(chuàng)作過程

在進行聲樂演唱的過程中，要注意正確地理解作品創(chuàng)作的背景和作品想要表達的目的。每一首經典的聲樂作品在創(chuàng)作過程中都有一定的背景，創(chuàng)作者也是想要通過作品進行某一種情感的表達或宣泄。在優(yōu)秀的聲樂表演藝術家身上，他們都有一個共同的特點，就是在進行作品演唱之前會對作品進行深入的分析，不僅是演唱技巧的使用，更多的是去感悟作品創(chuàng)作的背景及目的，這樣在表演的過程中，才能將作品演繹成經典。聲樂作品的創(chuàng)作，通過編曲與填詞體現(xiàn)情感。在歌詞的創(chuàng)作中，經常會出現(xiàn)一改再改的現(xiàn)象，填詞人的情感對于作品的情感表達影響最大。比如填詞人安靜祥和，作品會顯得凝神靜氣;填詞人義憤填膺，作品會變得慷慨激昂。因此，在理解聲樂作品的過程中，一定要仔細研究作品的創(chuàng)作過程，對填詞人和編曲者進行深入分析，這樣才能更好地演繹作品。

比如：在抗日戰(zhàn)爭時期，我國聲樂作品大多體現(xiàn)的是對戰(zhàn)爭的反抗，呼吁人民團結。在作品《黃河大合唱》中，歌詞創(chuàng)作中“伙伴啊，睜開眼;舵手啊，把住腕;當心啊，別偷懶;拼命啊，莫膽寒！”，為什么要使用這樣的詞語，是因為創(chuàng)作人在進行創(chuàng)作的時候正是民族危亡的關鍵時刻，創(chuàng)作人冼星海想要通過自己的聲樂作品來發(fā)出反抗的怒吼。又比如在近代聲樂作品《我的中國心》的創(chuàng)作中，要注意結合作品創(chuàng)作的背景，與當時社會的活動分不開，詞曲作者黃霑用聲樂作品來反映自己的愛國之情，同時作品中還表現(xiàn)了“把他鄉(xiāng)做故鄉(xiāng)”的無奈，因此，我們在演唱的過程中，一定要注意這兩種情感的體現(xiàn)，才能進行情感的表達。

二、注重演唱者自身對情感的理解

（一）提高演唱者自身的文化素質

演唱者自身的文化素質對于能否生動演繹作品，是有非常大的影響作用的。一個聲樂作品，展現(xiàn)的內涵是豐富的，如果演唱者自身的文化素質不高，就不能對作品完全理解，更不能感悟到作品的情感，也就不能開展很好的表演活動。作為一個優(yōu)秀的聲樂表演者，一定要注重自身文化素質的培養(yǎng)，要不斷地學習各種歷史知識，才能更快地理解作品的歷史情感，進行作品歷史情感的表達;要不斷地學習各種語言知識，才能更好地融合各民族、各國家的聲樂作品，進行作品豐富性的情感表達;要不斷地學習各種表演的技巧，才能以最好的狀態(tài)對作品進行表演，進行作品情感完整性的演唱。

隨著聲樂藝術的不斷發(fā)展，聲樂表演以最高九級的標準進行專業(yè)等級的考試，通過考試提高聲樂表演者的專業(yè)技巧，演唱水平。與此同時，聲樂藝術在高校中也有專業(yè)科目的具體學習，以最高碩士的學歷進行深入開展。近年來，在老一輩聲樂表演藝術家的感染下，涌現(xiàn)出一大批優(yōu)秀的中青年演唱者，他們在對作品進行演唱表演的過程中，技巧使用熟練、情感表達充分，真正促進了我國聲樂表演藝術的發(fā)展。

（二）提高演唱者自身的情感體驗

好的聲樂作品，并不是只表現(xiàn)在作品中，更是具有豐富的生活基礎的。演唱者在進行聲樂作品的表演中，一定要增強情感的體驗，感受作品的內涵和精神，這樣才能更好地演唱作品、傳遞情感。首先，演唱者要注重在生活中，進行真實感覺、情緒的體驗，把生活中真實的情感進行儲存記憶，以便于在之后進行具體作品的演唱中調用真實的情感;其次，演唱者要注意觀察周圍生活，將身邊人的言行、情感進行選擇、聯(lián)想，提升自己的想象力和創(chuàng)造力，有助于自己對于作品的理解;最后，演唱者在進行聲樂作品的演唱之前，要將自己融入到作品中，帶著自我的態(tài)度去感受作品的情感，這樣才能在演繹的過程中更生動、更感人，真正做到情真意切。