解歡

奧爾夫音樂教學(xué)法在當(dāng)前的音樂教學(xué)中占有著重要地位，極大程度地幫助了鋼琴集體教育課的開展，并在我國幼兒音樂教育上取得了很大的成就。文章主要對學(xué)前教育專業(yè)鋼琴課奧爾夫教學(xué)模式做簡單的分析，運用其獨特的方式進行教學(xué)實踐，解決授課中的一系列問題。

奧爾夫教學(xué)是世界上公認(rèn)的藝術(shù)教育之一，從80年代引入到中國，崇尚藝術(shù)的“原本性”在教學(xué)上主張創(chuàng)造性，在我國幼兒音樂及藝術(shù)的教育上有了重大突破。這種創(chuàng)新的教育方式對學(xué)前教育鋼琴集體課有借鑒意義。鋼琴課作為一門特長技巧學(xué)科，大多數(shù)學(xué)前教育者在教授過程中還停留在傳統(tǒng)的教學(xué)模式中，這對學(xué)前教育也不利。新的教學(xué)體制和改革會讓學(xué)前教育更具有趣味性，讓學(xué)生樂于學(xué)習(xí)。

一、學(xué)前鋼琴教育現(xiàn)狀

傳統(tǒng)的學(xué)前教育中鋼琴教學(xué)比較乏味，老師所傳授的知識不能被學(xué)生很好地理解和實踐。對學(xué)生的合理培養(yǎng)方面也比較匱乏，讓孩子們對幼兒園的學(xué)習(xí)沒有辦法適應(yīng)。如何讓鋼琴教學(xué)和幼兒園課程相結(jié)合，是目前很多學(xué)前教育工作者的一大難題。

傳統(tǒng)教學(xué)中存在很大弊端：注重技巧的培養(yǎng)、技能的訓(xùn)練讓學(xué)生們只能死記硬背，不能真正理解;只追求教學(xué)進度，學(xué)生們的實踐能力較弱，對所學(xué)的知識不能很好的應(yīng)用到實際中。教師對重點內(nèi)容重復(fù)講解，讓學(xué)生感到疲勞，大大降低了課堂教學(xué)的效果。學(xué)生們不會獨立自主地思考，在學(xué)習(xí)中遇到的問題只會依賴?yán)蠋煟粫毩⑺伎?，?dǎo)致了老師不講學(xué)生便不會的現(xiàn)象，這種懶惰心理對學(xué)生今后的學(xué)習(xí)乃至生活都會造成不良后果。

目前學(xué)前教育專業(yè)的鋼琴課程教師們所學(xué)習(xí)的幾乎都是西洋樂曲，如《拜爾》《車尼爾》《小奏鳴曲》等，對于本土的音樂曲目運用較少，在學(xué)習(xí)過程中沒有親切感，也不理解其中的含義;教師彈的曲目都大同小異，教學(xué)內(nèi)容不夠豐富多樣，和幼兒園小朋友所接觸的大相徑庭，學(xué)生們沒有共鳴感。

二、奧爾夫音樂教學(xué)法的原理和特點

奧爾夫教學(xué)法的基本原理就是“原本性”，這是奧爾夫音樂教學(xué)的核心，也是奧爾夫音樂教學(xué)理念形成的原因。它以音樂節(jié)奏作為基礎(chǔ)，將舞蹈、語言連接在一起，每個人都能參與其中，沒有旁觀者。奧爾夫教育的出發(fā)點是：音樂是一種手段，用這種手段完成教育目的。

奧爾夫音樂教育有一項重要原則就是綜合性。奧爾夫認(rèn)為“音樂不是一項單純的藝術(shù)，它是結(jié)合語言、舞蹈等技術(shù)于一體的藝術(shù)”，音樂教育以節(jié)奏為基礎(chǔ)，以原本性為出發(fā)點，進行舞蹈、唱歌、朗誦等動作，從而引導(dǎo)學(xué)生體驗、參與和發(fā)現(xiàn)。

奧爾夫原本性音樂教育的理念就是通過人類的視覺、聽覺、感覺等，引發(fā)各個方面的機能，所以要求學(xué)生們在學(xué)習(xí)過程中要參與到音樂活動中去，通過學(xué)生的參與和實踐，讓其真正理解原本的授課內(nèi)容。

奧爾夫音樂教學(xué)法的教學(xué)模式不固定，它是一種開放性的教學(xué)體系，提倡自身的創(chuàng)造性。奧爾夫音樂教育在任何一個國家都可以完美融入，因為他沒有一個固定的教育標(biāo)準(zhǔn)，他鼓勵音樂表現(xiàn)者把音樂融入本國文化中，為自身的發(fā)展打造空間。從本土出發(fā)，讓音樂和藝術(shù)更加通俗易懂，因此，各個國家雖然都是用奧爾夫教學(xué)理念，但每個國家的授課內(nèi)容和狀況都是不相同的，這樣音樂理念就會不斷地創(chuàng)新和發(fā)展。

綜上所述，奧爾夫教學(xué)在世界上有著不可替代的影響力，奧爾夫教學(xué)的特點可以歸納為：奧爾夫教學(xué)法的基礎(chǔ)是具有綜合性;奧爾夫教學(xué)法的靈魂是具有積極性;奧爾夫教學(xué)法的手段是參與性;奧爾夫教學(xué)法的發(fā)展動力是本土性。這些特點在教學(xué)過程中教師們應(yīng)注意具體的內(nèi)容具體體現(xiàn)，不能原樣模仿，教師們還要結(jié)合自身的教學(xué)特色加以創(chuàng)新，將所學(xué)的學(xué)科和奧爾夫教學(xué)完美地結(jié)合到一起。

三、奧爾夫音樂教學(xué)法的具體應(yīng)用?

奧爾夫的音樂教學(xué)中提倡學(xué)生們自然的感受音樂，通過不同的方式體驗音樂，從而培養(yǎng)學(xué)生們的樂感。

1.讓學(xué)生主動學(xué)習(xí)

學(xué)習(xí)的自主性是學(xué)好一門功課的必要條件，無論教師們講得多么精彩，如果學(xué)生不想學(xué)，那也是無濟于事的。在此呼吁所有的學(xué)生和家長，學(xué)前教育最終的特性不是讓孩子們完全掌握，也不是為了讓孩子拿高分和別人進行攀比，學(xué)前教育是打開學(xué)生興趣的大門。

當(dāng)老師播放一段音樂時，學(xué)生們是容易被音樂所打動的，這樣可以促進學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，讓學(xué)生自主的參與到學(xué)習(xí)中來。教師要鼓勵學(xué)生親身實踐，讓每個學(xué)生都能挖掘到自己的潛能，充分地將自己的個性展示出來。

2.根據(jù)奧爾夫教學(xué)特點進行教學(xué)

奧爾夫教學(xué)主要強調(diào)讓學(xué)生通過演唱、演奏、朗誦等體驗音樂活動，從而自主學(xué)習(xí)。下面我們根據(jù)上文所說的特性，綜合地對學(xué)生進行教學(xué)。教師們要記住，你們是學(xué)生的引領(lǐng)者，學(xué)生才是學(xué)習(xí)的主體，要讓學(xué)生充分融入課堂之中，才能吸收和消化所學(xué)的知識。在上課時，可以先演奏一段所要學(xué)的樂曲，讓同學(xué)們自己體驗音樂中所包含的情緒，學(xué)生在彈奏時更容易帶入感情，也能讓彈奏水平有所提高。

奧爾夫也鼓勵教育工作者在教授課程時融入自己的本土文化。在實際教授課程中，教師應(yīng)該通過教學(xué)內(nèi)容進行本土文化的滲透，如《瀏陽河》《黃河協(xié)奏曲》等用鋼琴彈奏也非常的優(yōu)美動聽，這樣在學(xué)生學(xué)習(xí)的同時，也能體會和傳承本國優(yōu)秀的音樂文化。學(xué)生除了要提高演奏的技藝，更要從中汲取民族文化，并把它發(fā)揚光大。在教學(xué)曲目的選擇上，教師也可以讓學(xué)生搜集自己及周邊的家鄉(xiāng)民歌進行改編，并用鋼琴演奏出來，讓同學(xué)在體驗中學(xué)習(xí)，在學(xué)習(xí)中成長。師生們共同搜集素材的過程中，學(xué)生們也能更好地發(fā)揮能動性，課堂改變了不只有教師授課的局面，而是每個人都參與進來，使課堂氛圍更加濃烈。教師也可以在民族的音樂中加入古詩讓學(xué)生朗誦，例如《春曉》，老師在教首樂曲的同時，根據(jù)學(xué)生朗讀故事的節(jié)奏，教師在彈琴伴奏，讓學(xué)生體會古詩的韻律。也可以由教師彈奏，學(xué)生根據(jù)曲子的意境在下面作畫，然后互相欣賞彼此的作品，這些方法都能加深學(xué)習(xí)時的印象。在學(xué)習(xí)音樂的同時，不僅增加了本土的音樂文化，更增加了愛國主義教育，這也大大地促進了本土民族文化的發(fā)展。

利用奧爾夫音樂教學(xué)方法來學(xué)習(xí)學(xué)前教育鋼琴集體課，可以讓學(xué)生增加學(xué)習(xí)熱情，從而提升學(xué)習(xí)能力，通過師生間的互動，增加師生感情。這些都對學(xué)生彈鋼琴和學(xué)習(xí)音樂有很大的幫助，同時教師的教學(xué)效果也會顯著的提升。將奧爾夫音樂教學(xué)法運用到集體鋼琴課中，是非常好的教育手段，希望能對音樂的發(fā)展做出更大的貢獻。

參考文獻：

[1]賀連花：《奧爾夫音樂教學(xué)法在少兒聲樂中的運用》，《音樂生活》2020年第9期。