□張津銘 北華大學(xué)
現(xiàn)代油畫家學(xué)習(xí)寫實(shí)油畫時(shí),常常會(huì)效仿歐洲古典油畫,這不僅是因?yàn)槟且粫r(shí)期誕生了大量的經(jīng)典作品,更是因?yàn)槿藗冋J(rèn)為“寫實(shí)油畫”就應(yīng)該像歐洲古典油畫那樣。我們?cè)趯?duì)經(jīng)典油畫作品進(jìn)行觀摩時(shí),可以發(fā)現(xiàn)這些作品在色彩上都傾向于赭石、姜黃的顏色,給人以溫暖、明亮的感覺。那么,色彩語言在歐洲古典油畫中占據(jù)怎樣的地位?有怎樣的影響?歐洲古典油畫的色彩語言和藝術(shù)特點(diǎn)會(huì)不會(huì)被我們現(xiàn)代人所誤讀呢?文章從歐洲古典油畫的色彩語言形成出發(fā),通過對(duì)其發(fā)展的闡述,在此基礎(chǔ)上論述了歐洲古典油畫的色彩語言特點(diǎn)。
歐洲古典油畫色彩語言最初形成于15世紀(jì),當(dāng)時(shí)的宗教畫家們以純正和閃爍的色彩描繪宗教題材的油畫,其中,在尼德蘭畫家中,以揚(yáng)·凡·艾克(1385-1441年)為首,對(duì)前人的色彩語言進(jìn)行了總結(jié),發(fā)明了最初的“油畫混合技法”。這一技法利用多層透明畫法,使色彩的表現(xiàn)在同時(shí)期達(dá)到了新的高度。
其后,在“文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)”的影響下,意大利的油畫得以迅速發(fā)展,期間,眾多繪畫大師如奧納多·達(dá)·芬奇(1452-1519年)應(yīng)時(shí)而生。這場(chǎng)遍及整個(gè)歐洲的“文藝運(yùn)動(dòng)”,也席卷了德國、尼德蘭等地,因此,在這一時(shí)期,歐洲主體繪畫風(fēng)格以“寫實(shí)畫風(fēng)”為主。
16世紀(jì)中葉,注重色彩表現(xiàn)的提香·韋切利奧(1488-1576年)對(duì)北歐的繪畫風(fēng)格進(jìn)行了改良,率先在南方威尼斯中對(duì)古典油畫的觀念進(jìn)行了開拓,提出了有別于之前“多層透明畫法”的“不透明厚涂法”。在這一時(shí)期,由于南北方不同的審美理想,畫家們對(duì)色彩的強(qiáng)調(diào)和色彩語言的運(yùn)用呈現(xiàn)出南轅北轍的情況:南方畫家追求對(duì)色彩的強(qiáng)調(diào);北方畫家追求對(duì)真實(shí)的強(qiáng)調(diào)。因此,這一時(shí)期也是歐洲古典油畫色彩語言形成的重要時(shí)期。
從17世紀(jì)開始,畫家們對(duì)古典油畫色彩語言的繼承和發(fā)展進(jìn)入了一個(gè)復(fù)雜多變的探索時(shí)期。來自不同的國家的畫家們,因其民族氣質(zhì)、社會(huì)背景的不同,對(duì)古典油畫的色彩語言的拓展也大不相同。
尼德蘭的繪畫風(fēng)格被來自佛蘭德斯的畫家彼得·保羅·魯本斯(1577-1640年)繼承,在色彩語言的運(yùn)用上,魯本斯強(qiáng)調(diào)了暗部透明的同時(shí),吸收了南方對(duì)色彩的運(yùn)用,對(duì)亮部的色彩表現(xiàn)采取不透明的方式。在魯本斯之后,來自荷蘭的畫家倫勃朗·哈爾曼松·凡·萊因(1606-1669年)對(duì)肖像畫的色彩進(jìn)行了創(chuàng)新,在色彩表現(xiàn)上提出了透明與不透明、厚薄疊加的方式,而來自西班牙的畫家委拉斯貴茲(1599-1660年)直接推動(dòng)了歐洲古典油畫色彩語言的發(fā)展,其在色彩表現(xiàn)上強(qiáng)調(diào)了顏色的調(diào)和。到19世紀(jì),最后一位寫實(shí)大師安格爾(1780-1867年)繼承和發(fā)展了他的老師雅克·路易·大衛(wèi)(1748-1825年)的色彩理念,他在《泉》這幅代表作中深刻詮釋了歐洲古典油畫日臻成熟的色彩語言。
歐洲古典油畫歷經(jīng)數(shù)百年的歷史,在色彩語言的表現(xiàn)上豐富多彩。經(jīng)過無數(shù)畫家的努力、傳承與改良,歐洲古典油畫在色彩語言上既保留了最基礎(chǔ)的視覺美感的特點(diǎn),又體現(xiàn)了不同時(shí)期的特色。
中世紀(jì)時(shí)期,宗教油畫的濃烈色彩使古典油畫神秘而莊嚴(yán),充滿象征意味的色彩語言,充分滿足了繪畫對(duì)宗教的服務(wù)作用以及人們的精神需求。文藝復(fù)興時(shí)期的油畫色彩明晰,強(qiáng)調(diào)了繪畫時(shí)的典雅與莊重,在色彩語言的運(yùn)用上呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的穩(wěn)重的特點(diǎn)。其后,歐洲古典油畫在色彩上變得越來越明亮,色彩語言不斷發(fā)展,其特點(diǎn)愈加鮮明。
當(dāng)前,部分人對(duì)古典油畫產(chǎn)生了一定的誤解,認(rèn)為歐洲的古典油畫色彩單一,只重構(gòu)圖,不重色彩。實(shí)際上,如果親眼看過17世紀(jì)以來歐洲古典油畫原作,就能夠發(fā)現(xiàn)當(dāng)時(shí)的畫家們對(duì)于色彩的運(yùn)用和表現(xiàn)超出了人們的想象??梢哉f,透過表面色層后,通過提白、薄涂與罩染,達(dá)到表里輝映的視覺效果,這就是古典油畫蘊(yùn)含的獨(dú)特色彩魅力。
綜上所述,歐洲古典油畫的色彩,不僅細(xì)膩、豐富,而且油潤、晶瑩,通過明暗、厚薄的改變,以薄涂與暈染提升色彩的豐富與質(zhì)感。在理性統(tǒng)一色彩的基礎(chǔ)上,實(shí)現(xiàn)溝通和光影的和諧,在描繪人的外貌的同時(shí),也表達(dá)了其內(nèi)在精神。因此,研究古典油畫的色彩語言特征,需要深入挖掘作品的思想內(nèi)涵和藝術(shù)精神。當(dāng)代油畫創(chuàng)作者要適當(dāng)借鑒歐洲古典油畫的技法,特別是對(duì)色彩語言的運(yùn)用以及不同時(shí)期所表現(xiàn)出的不同特點(diǎn),并結(jié)合當(dāng)前時(shí)代特色以及本民族的特質(zhì),進(jìn)而提升自己的繪畫水平,創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的油畫作品。